Режиссер: Матьё Кассовиц

Добрый день, хочу представить Вам свою последнюю небольшую работу! Всем спасибо за поддержку!

Другие социальные сети:

Группа во Вконтакте - https://vk.com/NikitaLandscapepainter

Телеграмм канал: https://t.me/NikitaLandscapepainter

Один испанский банкир-олигарх в далёком 1977 году купил картину Пикассо, (по тем временам отвалил за неё около 150.000€). В 2012 году решил опять ее продать на аукционе Сотбис и заработать 25.000.000€, но Королевство сказало, что раз картине уже больше 100 лет, то она является культурным наследием и не может быть вывезена за пределы страны, хоть и находится в его частной коллекции. Обалдев от такого беспредела, банкир погрузил полотно в свою яхту и все равно отправил ее на аукцион.

Естественно где-то произошла утечка и картину нашли французкие пограничники. Несколько лет шли разбирательства и в итоге картину конфисковали в гос.собственность и теперь все могут ей любоваться в музее Королевы Софии, банкира к тому же оштрафовали на 52.000.000€ и приговорили к 18 месяцам тюрьмы за контрабанду предметов искусства. Срок сидеть ему не пришлось, так как 80ти летних стариков гуманные суды не сажают. Это все что вам нужно знать о социализме в Испании

Пруфы: РИА новости

Спасибо за внимание.

Клуб директоров - самый большой бизнес клуб России с 310 000 управленцев и собственников компаний.

Иногда целая страна вдруг звучит новым голосом. Сейчас это Узбекистан, и в первую очередь Бухара, где в историческом центре проходит первая для страны масштабная биеннале современного искусства «Рецепты разбитых сердец».

До 20 ноября город живёт в режиме большого культурного разговора: искусство буквально выходит на улицы, внедряется в дворы, караван-сараи, подворотни и купольные пространства. Это редкий случай, когда древний город становится не декорацией, а полноправным участником выставки - и именно поэтому туда нужно поехать сейчас.

Что такое Бухарская биеннале, и в чём её особенность

Главное отличие этой биеннале - место действия и способ производства искусства. Объекты не «привезли и не поставили», их создавали совместно с местными мастерами: керамистами, ткачами, резчиками, кузнецами. Художник предлагает идею, а воплощение происходит в диалоге с ремеслом, языком материалов и городской средой. Благодаря этому инсталляции выглядят не как «вставка», а как продолжение ткани Бухары.

Вторая важная особенность - женская оптика. Кураторская линия ощутимо «феминная»: речь не о лозунгах, а о внимании к повседневному опыту, телесности, заботе, памяти семьи и дома. Это создаёт особый тон.

Наконец, сама тема - «Рецепты разбитых сердец». В ней есть и отсылка к авиценновской легенде (исцеление пловом), и ясная метафора: искусство как практика лечения - людей, городов, травм и памяти. Поэтому здесь много проектов, где важны не «эффекты», а ритуалы: совместная готовка, стол, совместный труд, разговор.

Как увидели биеннале именно мы

Искусство по маршруту города. Инсталляции рассыпаны по старым кварталам - от ремесленных двориков до площадей. Вы идёте к «Пои-Калян» или гуляете вокруг «Ляби-Хауза», и вдруг попадаете на объект: звук, ткань, металл, керамика, свет. Это не «входной билет и белый зал», это квест-погружение, где каждую работу нужно «найти», увидеть в её естественной среде и прочитать вместе с пространством.

Коллаборации с ремеслом. Самый сильный эффект производят работы, где современная идея собирается руками местных мастеров. Например, серия из десятков «кастрюлек»/котлов как визуальный хор посуды - предметов заботы и совместной жизни; или текстильные инсталляции, вытканные в местных мастерских с использованием традиционных техник, но с сегментированной современной композицией. Ты ощущаешь не музейную дистанцию, а тепло материала и труд.

Гастрономическая программа. Тема еды - не украшение, а смысловой слой. В одном из пространств работает chef’s table: приглашённые шефы через блюда «переводят» язык города и выставки. Это не про «попробовать плов», это про ритуал стола как практику исцеления и памяти. Сидишь в исторической медресе, слышишь шум двора, чувствуешь запах специй, и понимаешь, что гастрономия здесь - продолжение разговора об искусстве.

Экскурсии с медиатором. Мы проходили ключевые локации не «с беглым комментарием», а с медиатором биеннале - и это меняет всё. Там, где турист видит «красиво/интересно», медиатор показывает, почему художник выбрал именно это место, как он работал с мастерами, какие тексты и смыслы подложены под форму. Биеннале становится читаемой: не набором картинок, а связным текстом.

Аудитория. Бухара в эти недели - очень интернациональна: вы слышите французский, английский, турецкий, персидский, русский. Это создаёт редкое ощущение причастности к мировому культурному календарю - прямо здесь, среди куполов и глиняных стен.

• 
  Ролики

• Сохранённое

• Видеоигры

• Детям

Почему нужно успеть до 20 ноября

1. Эфемерность. Часть объектов временная - это выставка, а не постоянная экспозиция. После закрытия многое уедет, а что-то будет разобрано.

2. Целостность опыта. Биеннале - это единое высказывание, построенное на ритме города и программе событий. Позже вы увидите Бухару, но не увидите эту структуру смысла: маршруты, гастро-форматы, медиаторские экскурсии, живую полифонию посетителей.

3. Возвращение Бухары в актуальную повестку. Для города это момент кульминации - историческая ткань подтянута, пространства приведены в порядок, есть энергия и внимание мира. Это «здесь и сейчас».

*подпись автора отсутствует

Небольшая, но важная деталь городского пространства: граффити украшает и одновременно маскирует коммуникации. Просто, функционально и мило!

Несмотря на минимализм рисунка, его стилистика напоминает мне игру Firewatch — атмосферный симулятор ходьбы с глубоким сюжетом и потрясающей визуальной эстетикой. Очень рекомендую к знакомству!

📍 г. Зеленоградск

Пишем о том что и кого видели, что пережили, почувствовали, и где были!
Мы в TG (посты чуть раньше), VK