1 марта экс-солистка "Блестящих" Анна Семенович отмечает свой день рождения. Звезде исполнилось 44 года. К празднованию Анна подошла основательно. Она устроила себе день красоты и в личном блоге показала результаты преображения. Затем артистка поделилась кадрами подаренных букетов.
Сегодня звезду поздравляют многочисленные коллеги и поклонники, а Анна отвечает белоснежной улыбкой и прекрасным настроением. Подробностей празднования дня рождения Анна предусмотрительно не раскрыла. Некоторые сходятся в догадках, что этот день звезда проведет со своим тайным бойфрендом.
Анна Семенович с трех лет занималась фигурным катанием, а затем танцами на льду. В молодости она была призером нескольких престижных международных соревнований и участвовала в Чемпионате мира. В 21 год вынуждена была оставить спорт из-за травмы, и решила попробовать себя в шоу-бизнесе. Первый проект «Ангелы Чарли» не стал популярным, но вскоре она получила приглашение в группу «Блестящие». С 2007 года она занимается сольной карьерой, а параллельно снимается в кино и на телевидении.
Марк Аллан Дакаскос родился 26 февраля 1964 года в Гонолулу (Гавайи, США), но детство провёл в Германии. С самого рождения Марка окружал мир боевых искусств. Его отец, Аль Дакаскос (Альберт Джозеф Дакаскос, род. 1942), инструктор по боевым искусствам (9 дан), имеющий филиппинские, китайские и испанские корни, стал для Марка первым шифу (наставником в боевых искусствах). Мать Марка — Морико Маквей (Moriko McVey-Murray), ученица Аля, имеет японо-ирландское происхождение. Она не принимала участие в воспитании сына, до 6 лет Марк жил у дедушки и бабушки. Вторым шифу для Марка была его мачеха Малиа Берналь (Malia Bernal), которую он позже называл своей «настоящей мамой». Она входила в десятку лучших американских бойцов, в течение пяти лет была чемпионом США по кунг-фу среди женщин и стала первой женщиной, попавшей на обложку популярного журнала «Чёрный пояс» («Black Belt»).
В 18 лет Марку предложили эпизодическую роль бойфренда молодой красавицы-китаянки, которую играла Джоан Чэнь, в фильме «Димсум: Лёгкое биение сердца» (1985) режиссёра Уэйна Вана, но в процессе съёмок было решено сделать акцент на других персонажах, и сцены с Марком не вошли в окончательный вариант. Затем последовали несколько небольших ролей в фильмах и сериалах.
Первая большая роль — в фильме «Американский самурай» (1992). После этой картины Марк и компания Cannon Films подписали контракт ещё на 6 фильмов с его участием. Но компания была закрыта.
Один из самых известных фильмов с участием Марка — «Только сильнейшие» (1993). Для роли своего учителя в фильме Марк пригласил Амена Санто (Amen Santo), у которого в тот момент занимался капоэйрой.
Ещё один известный фильм Марка — «Плачущий убийца» (1995). Он снят по мотивам манги «Crying Freeman» о японском гончаре, принуждённом работать наёмным убийцей и оплакивающем своих жертв. На съёмках этого фильма Марк познакомился со своей будущей женой, актрисой Джули Кондра, известной по роли Эмили ДиНаполи в телесериале «Санта-Барбара». У них трое детей.
В 2001 году Марк сыграл роль Мани в фильме «Братство волка», за которую был номинирован на премию «Сатурн» в категории «Лучший киноактёр второго плана».
С 2010 по 2014 год снимался в сериале «Гавайи 5.0», с 2015 по 2016 год — в сериале «Агенты «Щ.И.Т.»». В его фильмографии на сегодня более 60 фильмов и сериалов разного жанра и уровня качества.
С 2015 года Марк Дакаскос является одной из ключевых фигур американского кулинарного шоу Iron Chef America – “Железный шеф- повар Америки”.
Сегодня актеру исполнилось бы 78 лет ( Алана Рикмана не стало 14 января 2016)
В конце для вас будет подарок. Впервые в профессиональной озвучке один из лучших фильмов актера (до этого существовал только с субтитрами).
1) Крепкий орешек (1988). Режиссер - Джон Мактирнан. Оценка IMDb: 8.20
В суперсовременном небоскребе Лос-Анджелеса полицейский Джон Макклейн ведет смертельную схватку с бандой политических террористов, взявших в заложники два десятка человек, в число которых попадает и его жена. Началось все с того, что парень приехал в город к жене, оказался на рождественском приеме, а кончилось настоящей войной...
Отлично сыгранный главный злодей
До Крепкого орешка можно отметить хороший сериал Барчестерские хроники (мини–сериал 1982) и после вышел достойный камерный фильм Страна в шкафу (1990)
Барчестерские хроники
Страна в шкафу
2) Верно, безумно, глубоко (1990). Режиссер - Энтони Мингелла. Оценка IMDb: 7.20
Женщина тяжело переживает смерть любимого - до тех пор, пока в её квартире не появляется его призрак...
Далее была отличная отрицательная роль в Робин Гуд: Принц воров (1991), хорошие картины - Боб Робертс (1992), Майкл Коллинз (1996), Распутин (ТВ, 1996) за роль которого актер получил Золотой глобус.
3) Догма (1999). Режиссер - Кевин Смит. Оценка IMDb: 7.30
Два падших ангела Локи и Бартлби, обречённые вечно торчать в штате Висконсин, узнают, что у них есть шанс вернуться в рай. Для этого нужно всего лишь воспользоваться католической догмой, провозглашенной кардиналом-новатором: каждый прошедший через освященную арку в соборе в Нью-Джерси получает отпущение грехов. Есть только одно но. Если это произойдет, то исчезнет всё сущее на земле, включая род людской. Помешать этому может только пра-пра... пра-пра племянница Иисуса Христа по имени Вифания, которой помогают тринадцатый апостол Руфус и два смертных пророка. К ним присоединяется уже давно живущая на земле Муза по имени Серендипити, подрабатывающая стриптизёршей.
Далее стоит отметить отличную роль в В поисках галактики (1999)
4) Гарри Поттер (серия фильмов).
Алан Рикман сыграл Северуса Снегга во всех частях экранизации данного литературного произведения.
Далее вышли отличные - Реальная любовь (2003), Парфюмер: История одного убийцы (2006), Творение Господне (ТВ, 2004).
5) Снежный пирог (2006). Режиссер - Марк Эванс. Оценка IMDb: 7.40
Действие фильма происходит в канадской провинции Онтарио. Алекс — немолодой мужчина, только что вышел из тюрьмы, в которой отбывал срок за убийство человека. Вивьен — молодая, романтичная и эксцентричная девушка. Она уговаривает Алекса подвезти её по дороге домой, к матери. Но нелепая, страшная авария, в которой Вивьен погибает, совершенно непредсказуемым образом вторгается в жизнь Алекса и матери Вивьен, Линды.
Очень рекомендую !!!
6) Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит (2007). Режиссер - Тим Бёртон. Оценка IMDb: 7.30
Когда-то в Лондоне жил молодой и наивный брадобрей Бенджамин Баркер. Он был женат на прелестной женщине по имени Люси, которая родила ему такую же прелестную дочку. На его беду, прелесть его жены также оценил сластолюбивый судья Терпин — и отправил Бенджамина Баркера на пожизненную каторгу, чтобы без помех овладеть его женой. Пятнадцать лет спустя Баркер бежал с каторги, под именем Суини Тодда добрался до Лондона — и не нашел у себя дома ни жены, ни дочери. Миссис Ловетт, хозяйка маленькой пекарни этажом ниже, вначале не узнавшая его, рассказала ему его собственную историю. Тодд был уничтожен и поклялся страшно отомстить своим обидчикам — судье Терпину и приставу Бэмфорду, который помогал судье в его недостойных делах. По совету миссис Ловетт, не скрывающей своей привязанности к беглецу, он вернулся к своему прежнему ремеслу — снова стал брадобреем в надежде когда-нибудь заполучить к себе в заведение судью и прикончить его.
Далее можно отметить атмосферный Шоковый эффект (2008)
7) Песня ланча (ТВ, 2010). Режиссер - Найалл Маккормик. Оценка IMDb: 7.30
Пронзительный психологический рассказ о том, как встретились за ланчем в итальянском ресторанчике Сохо после долгого расставания «Он» и «Она» – не слишком трезвый стареющий литературный редактор, некогда издавший сборник стихов, и его бывшая муза и возлюбленная.
Песня ланча / Песнь ланча
Именно последний фильм мы недавно профессионально озвучили. Фильм идет всего 48 минут и если вы любите пьесы и Алана Рикмана то советую.
Выложил в ВК (если что также есть на моем телеграмм канале ссылка на который в профиле)
Всем приятного просмотра !!! Сегодня достойный повод, что бы еще раз пересмотреть (или впервые приобщится) к работам великого актера.
18 февраля 1954 г. Родился крутой Джон Джо́зеф Траво́лта. Американский актёр, танцор и певец, лауреат премий «Золотой глобус» и «Эмми». Траволта впервые прославился в 1970-х годах после участия в кассовых фильмах «Лихорадка субботнего вечера» и «Бриолин».
Поздравляем!
И вспоминаем некоторые его работы:
«Лихорадка субботнего вечера» / Saturday Night Fever (1977)
Один из первых фильмов Джона Траволты, в котором он снялся, когда ему было 23 года. Картина принесла актёру ошеломительный успех.
«Бриолин» / Grease (1978)
Следующая после «Лихорадки субботнего вечера» работа Джона Траволты. Началась настоящая траволтомания. Фан-клубы фильма росли, фанаты стали проводить костюмированные вечеринки по мотивам картины.
«Криминальное чтиво» / Pulp Fiction (1994)
В 1994-м «Криминальное чтиво» стало чуть ли не главным фильмом года, а Винсент Вега, которого сыграл Траволта, покорил сердца многих зрительниц и снова принёс актёру дикую популярность.
«Без лица» / Face/Off (1997)
Когда в 1997 году на экраны вышел фильм «Без лица», Джон Траволта , был на пике популярности. Что заранее обеспечило фильму заметный успех.
«Феномен» / Phenomenon (1996)
В 90-х были популярными фильмы о людях со сверхъестественными способностями. Автомеханик Джордж Мэлли наделяется уникальными умственными способностями и даром читать мысли на расстоянии.
В этом фильме Джон Траволта предстаёт перед нами в роли героического пожарного, который пытается спасти своего напарника Джека, застрявшего в горящем доме.
«Лак для волос» / Hairspray (2007)
В фильме «Лак для волос» он стал матерью главной героини. Чтобы домохозяйка в исполнении Траволты выглядела совсем правдоподобно, на актёра надевали 13-килограммовый костюм и гримировали по четыре часа каждый день. Такие испытания обернулись для Траволты номинацией на «Золотой глобус» за лучшую роль второго плана.
«Майкл» / Michael (1996)
Майклу не чужды многие человеческие пороки. Он пьёт, сквернословит, ухлёстывает за женщинами и не прочь закатить славную драку.
Поле битвы: Земля 2000 год.
Фильм стал рекордсменом по количеству номинаций на антипремию «Золотая малина», в том числе и в категориях «Худший фильм десятилетия», «Худшая драма за первые 25 лет существования награды».
Из Парижа с любовью (From Paris with Love) 2010
Джеймсу можно позавидовать: должность личного помощника посла США во Франции, красавица-парижанка в качестве подружки, дорогие костюмы и непыльная работёнка оперативника ЦРУ. Но мечтает он совсем о другом - о полной приключений жизни настоящего тайного агента, спасающего мир кулаками, выстрелами и едкими репликами.
Райский город (Фильм 2022)
Наемный убийца Райан Свон проникнет в криминальный мир Гавайских островов, чтобы отомстить главарю банды, который убил его отца.
Не так давно, а именно 11 февраля, Дженифер справила свой 55-летний юбилей. Вспомним некоторые роли этой милой, обаятельной и талантливой актрисы.
Дженифер переехала в Голливуд и в 1990 году получила свои первые роли на телевидении — в сериале «Молли» и телефильме «Лагерь Кукамонга». Роль: Ава
Дженнифер Энистон со Скоттом Бакулой в одной из серий сериала "Квантовый скачок". 1992 год. Роль: Кики
1993 год. Фильм ужасов «Лепрекон». Этот фильм стал полнометражным кинодебютом для актрисы. Роль: Тори Ридинг
Главный прорыв в карьере Джен произошел в 1994 году. Ее взяли на роль Рейчел Грин в сериал «Друзья». Роль: Рейчел Грин
Портрет совершенства» (англ. Picture Perfect) — комедия 1997 года. Роль: Кейт Мосли
«Офисное пространство» (англ. Office Space) — комедия 1999 года Майка Джаджа — создателя Бивиса и Баттхеда
«Рок-звезда»- фильм 2001 года Стивена Херека. В основу сюжета положена реальная история вокалиста кавер-группы «Judas Priest» Тима «Ripper» Оуэнса. Роль: Эмили Пуль
"Хорошая девочка" В фильме 2002 года она играла продавщицу Джастин, чья жизнь далеко не так наполнена событиями и весельем, как у Рэйчел Грин из "Друзей". Роль: Джастин
«Цена измены» художественный фильм 2005 года, драматический триллер шведского режиссёра Микаэля Хофстрема. Роль: Люсинда Хэррис
«Марли и я» — кинофильм режиссёра Дэвида Френкеля, созданный в 2008 г. Роль: Джэн Гроган
Обещать — не значит жениться» — романтическая комедия 2009 года по мотивам одноимённой книги, написанной сценаристами сериала «Секс в большом городе» о том, как найти свою любовь. Роль: Бет Мерфи
Город хищниц — американский телесериал с главной героиней по имени Джулс Кобб (Кортни Кокс), одинокой женщиной, после развода пытающейся снова ощутить вкус любви. Роль: Глэн
«Притворись моей женой» 2011 год. Чтобы завоевать красотку, холостяк делает вид, что женат. Солнечный ремейк комедии 1960-х. Роль: Кэтрин
«Мы — Миллеры» 2011 год. Дэвид Кларк — мелкий торговец слабодействующими наркотиками, сбывающий свой товар шеф-поварам и матерям юных футболистов. Роль: Роуз
«Укради мою жену» 2013 г. — американская криминальная комедия режиссёра Дэниэла Шехтера, экранизация романа «The Switch» Элмора Леонарда. Роль: Мики Доусон
«Торт» 2014 год — американский независимый кинофильм режиссёра Даниела Барнза. Клэр Беннетт (Дженнифер Энистон) испытывает синдром хронической боли, что не мешает ей оставаться весёлой и остроумной. Роль: Клэр Беннет
Несносные леди» 2016 год. — романтическая комедия режиссёра Гарри Маршалла. Роль: Санди
«Жёлтые птицы»— американский военный фильм 2017 года режиссера Александра Мурса, основанный на одноименном романе Кевина Пауэрса. Роль: Морин Мерфи
«Загадочное убийство» 2019 год. — детективный комедийный фильм режиссёра Кайла Ньюачека Роль: Одри Спитц
«Убийство в Париже» 2023 год. — детективный комедийный боевик режиссёра Джереми Гарелика. Продолжение фильма «Загадочное убийство» 2019 года
«Утреннее шоу» с 2019 г.- по н.в. Популярная телеведущая Алекс Леви теряет многолетнего партнера по эфиру и близкого друга Митча Кесслера. Его увольняют после обвинений в неподобающем поведении. В это же время на канале появляется новый человек — журналистка Брэдли Джексон, которая ставит правду выше корпоративных связей. Роль: Алекс Леви
30 января исполось 50 лет Кристиану Бэйлу, киноактеру, известному своей экстремальной подготовкой к ролям: для одних он худел, становясь похожим на мумию, для других резко жирел, для третьих – набирал десятки кило мышечной массы.
Снявшийся в полусотне картин Бэйл играл Моисея и Иисуса, проходимцев и вице-президента США, но большинство зрителей знает его по ролям стильного психопата Бэйтмана и супергероя Бэтмена. Куда реже вспоминают, что первое попадание Бэйла на большой экран случилось в фильме советского режиссера.
Человек дела
Впечатляющие телесные трансформации Кристиана Бэйла стали символом самоотверженности в актерской профессии. Среди голливудской публики этот англичанин всегда держится особняком, в светскую хронику попадая нечасто. Никакого гедонизма, нехороших излишеств и бесконечной череды романов – Бэйла часто рисуют сумрачным фанатиком, день и ночь занятым погружением в роль и скрывающим от посторонних глаз все, что не касается работы.
Чем меньше публика знает о нем как человеке, тем лучше для восприятия фильмов, считает Бэйл. «Я не рок-звезда, я актер. Я должен изображать других, а не распространяться о себе любимом», – объясняет Бэйл. Хотя своими ролями он дает больше поводов для разговора, чем иные звезды сотнями скандальных похождений.
Бэйл – самородок: даже самый захудалый голливудский актеришка когда-нибудь да учился в какой-нибудь театральной студии, а этот человек-глыба до всего дошел сам. Разве что наблюдение за работой Роуэна Аткинсона (всем известного как мистер Бин) в юности произвело на него столь неизгладимое впечатление, что дальше учить его уже было нечему.
Родом из балета
Кристиан появился на свет в Уэльсе, но его родители были не валлийцами, а англичанами: мама Дженни выступала в цирке, а папа Дэвид сперва служил летчиком коммерческой авиации, а к моменту рождения Кристиана управлял небольшой авиакомпанией. Позже он стал экологическим активистом и передал это увлечение сыну: Бэйл-младший жертвует много денег «Гринпису», WWF (организации, признанные нежелательными на территории РФ) и другим фондам, связанным с охраной окружающей среды и спасением животных.
Мать-циркачка, один из дедушек работал комиком, другой каскадером (дублером Джона Уэйна в частности), одна из старших сестер занималась музыкой, а другая изучала актерское мастерство – с таким бэкграундом у Кристиана не было особого выбора. Маленького мальчика отдали в балет, а в восемь лет ему перепала первая роль – в рекламе кондиционера для стирки «Ленор».
Артистизм юного Бэйла был настолько очевиден (его развитию немало способствовали постоянные кочевки семьи по стране и необходимость каждый год самоутверждаться в новой школе), что все знакомые убеждали его всерьез заняться театром.
Балет был забыт, когда мальчик увидел свою сестру Луизу в мюзикле на сцене одного из театров лондонского Вест-Энда.
Вскоре он уже и сам играл в Вест-Энде, в спектакле «Ботаник» по пьесе Ларри Шу вместе с уже упомянутым Аткинсоном. Кристиан называет наблюдение за работой старшего коллеги своей главной актерской школой.
Советский режиссер
Успех спектакля помог Кристиану поверить в свои силы, и когда он узнал, что советский режиссер Владимир Грамматиков отбирает британских школьников на роли для фильма по мотивам сказочной повести Астрид Линдгрен «Мио, мой Мио», то отправил свою заявку.
Советско-шведско-норвежский кинопроект был одной из первых ласточек перестройки, символизировавших конец холодной войны и начало осторожной дружбы Запада и СССР. Музыку для «Мио, мой Мио» написал Бенни Андерсон из ABBA, а кандидатуру Грамматикова, снявшего к тому времени «Усатого няня» и «Шла собака по роялю», утвердила лично Линдгрен. Поскольку фильм задумывался англоязычным, с прицелом на международный успех, искать основных актеров решили в Великобритании.
Из нескольких сотен подростков режиссер отобрал двух – Ника Паккарда на роль Мио и 12-летнего Кристиана Бэйла на роль Юм-Юма. Грамматиков по праву считает, что именно он ввел нашего героя в большое кино, тогда как западные критики приписывают эту заслугу Стивену Спилбергу, который несколько месяцев спустя снял Кристиана в фильме «Империя солнца».
Фильм Грамматикова – не единственная связь Бэйла с Россией. Незадолго до «Мио, мой Мио» он сыграл небольшую роль цесаревича Алексея в телевизионном мини-сериале «Анастасия: Загадка Анны» (1986) о судьбе одной из дочерей царя Николая II.
«Мио» снимали в Москве, Ялте и Стокгольме весной-летом 1986 года. Во время крымских сессий пришли новости о катастрофе в Чернобыле, и съемочная группа поспешила эвакуироваться. Бэйл вспоминает, что после этого ассистент регулярно проверял всех дозиметром.
Кристиану выпало встретиться на площадке с легендарной личностью – актером Кристофером Ли, известным по роли графа Дракулы и других инфернальных персонажей британских ужастиков. На склоне лет он прославился как Саруман из трилогии «Властелин колец» Питера Джексона. У Грамматикова Ли тоже играл злодея – рыцаря Като.
Буллинг звезды
«Мио» не вызвал того резонанса, который ему прочили. Вышедшая полгода спустя «Империя солнца» тоже не оправдала надежд режиссера, но все же имела определенный успех. Зато киносообщество обратило внимание на талантливого Бэйла, исполнившего главную роль Джейми Грэма, британского подростка из привилегированной семьи, попавшего в японский плен во время Второй мировой войны.
Кристиан не был готов к ранней славе: многочисленные интервью изматывали его, а завистливые одноклассники начали над ним издеваться. Свободная жизнь отрока внезапно оборвалась, Бэйла обхаживали не всегда приятные люди из шоу-бизнеса. И хотя Кристиан не бросил кино, как он в отчаянии уже собирался сделать, недоверие к киноиндустрии осталось у него в крови на всю жизнь.
В тот самый момент, когда Бэйл зарекался быть актером, его отец потерял работу, и на семейном совете решили, что жить теперь придется на гонорары Кристиана. Так он, почти против своей воли, оказался на съемочной площадке «Генриха V» (1989) Кеннета Браны.
Вскоре поступило еще одно предложение – сыграть Джима Хокинса в телеэкранизации «Острова сокровищ». Какой мальчишка упустил бы такую возможность, по крайней мере, в те годы? Тем более что в проекте участвовал уже знакомый Бэйлу Кристофер Ли, а также еще одна легенда британского кино, Оливер Рид.
В поисках золотой жилы
В 17 лет Бэйл переехал в Лос-Анджелес – «по семейным обстоятельствам»: родители развелись, и он предпочел остаться с отцом. А что еще делать молодому актеру в Калифорнии, как не штурмовать Голливуд, тем более если его портфолио украшает главная роль в фильме самого Спилберга?
Поначалу продюсеры определили Кристиана в «кино для юношества», но ни диснеевский мюзикл «Продавцы новостей» (1992), ни «Дети свинга» (1993) о немецких студентах, тайно тащившихся под запрещенный в нацистской Германии американский джаз, не сделали для репутации молодого Бэйла столько, сколько второстепенная роль Теодора Лоренса в «Маленьких женщинах» (1994), очень успешной в Америке экранизации одноименной книги Луизы Мэй Олкотт с Вайноной Райдер (бывшей тогда в зените славы) и маленькой Кирстен Данст в главных ролях.
Это был долгожданный билет на голливудскую ярмарку тщеславия, но Бэйлу понадобилось еще несколько лет, чтобы заслужить статус звезды первой величины. Из картин переходного периода в народной памяти осталась прежде всего «Бархатная золотая жила» (1997), где он играл молодого журналиста, попавшего в гущу глэм-роковых страстей 1970-х.
Он пробовался на главную роль в «Титанике» (1997), но режиссер Джеймс Кэмерон принципиально не хотел брать англичанина на роль американца.
И вот наконец Кристиан получил предложение на миллион долларов, причем в буквальном смысле. Именно такую сумму он получил за роль Патрика Бэйтмана в «Американском психопате» (2000). Первоначально студия не была уверена в Бэйле, и роль опять чуть было не ушла к Леонардо Ди Каприо, но Лео вышел из проекта, чем сделал большое одолжение своему ровеснику.
Психопаты и поклонники
С «Американского психопата» началась цепочка впечатляющих трансформаций Бэйла. Чтобы полностью соответствовать персонажу романа Брета Истона Эллиса, который экранизировала режиссер Мэри Хэррон, – «Дориану Грею ХХ века», молодому финансисту и абсолютному нарциссу, ведущему двойную жизнь, в которой он то ли наяву, то ли в своих мечтах жестоко убивает людей, – актер, при помощи диеты и спортзала, привел свое тело в состояние фитнес-модели. Поначалу он даже не знал, с чего начать. Позднее Бэйл шутил по этому поводу – в Британии, мол, мужчины по большей части ходят в пабы, а не в «качалки». Но студия приставила к актеру тренера, и, войдя во вкус, Кристиан уже не мог остановиться.
Однако физическая подготовка для Бэйла – лишь подспорье в том жутковато глубоком погружении в роль, что он практикует. Войдя в образ, Бэйл уже не выходит из него до окончания съемок. Это создает определенные сложности для окружающих и, прежде всего, его супруги Сандры Блажич, бывшей модели и каскадерши, отношения с которой увенчались бракосочетанием вскоре после премьеры «Психопата».
Сандра говорит, что жить с Кристианом, с одной стороны, довольно интересно, поскольку несколько раз в год муж «по работе» радикально меняет характер, манеру поведения и даже внешность. С другой – бывает страшновато, учитывая, что Бэйл зачастую примеряет личину крайне неприятных людей – Патрик Бэйтман тому пример. Любопытно, что перед тем, как взяться за роль этого маньяка, Бэйл сыграл Христа в телевизионной картине «Мария, мать Иисуса» (1999). Вот такие американские горки.
Бэйтман, которого сам актер называл отвратительным типом, спустя два десятилетия после выхода фильма стал героем тысяч интернет-мемов и ролевой моделью для мужчин и подростков, пытающихся быть «сигма-самцами».
Идеология «сигм» возникла как альтернатива биполярной модели человеческих отношений, подразумевающей, что все мужчины делятся на «альфа-самцов» и «бета-самцов» – то есть тех, кто доминирует, и тех, кто вечно остается на вторых ролях и в подчиненном положении. «Сигма-самец», как его рисуют приверженцы этой концепции, не менее крут, чем «альфа», но при этом он одиночка, занятый своим делом и безразличный к доминированию.
Вроде бы звучит неплохо, но все эти игры в «альфу» и «сигму» лишь сильнее подчеркивают кризис мужественности в западном обществе.
Совсем грустно, что в качестве образцов «сигм» (с приведением соответствующих киноцитат в соцсетях) часто выступают такие патологические типы, как Томас Шелби из сериала «Острые козырьки» или все тот же Патрик Бэйтман. Адептов сигма-культуры не настораживает, что кино недвусмысленно показывает: за хваленым хладнокровием этих персонажей стоят серьезные психические травмы.
Кожа да кости
Весьма впечатляющей работой Бэйла периода его восхождения к вершинам Голливуда стал фильм Брэда Андерсона «Машинист» (2004). В американском прокате он не окупил даже скромных средств, вложенных в производство: афиши с исхудавшим, как узник концлагеря, Бэйлом просто отпугивали добропорядочного зрителя. Фильм, конечно, не для слабонервных, но явно один из лучших в карьере актера. Бэйл играл человека, из-за бессонницы и сопутствующего измождения теряющего связь с реальностью.
Актер видел своего героя живым скелетом и при помощи строжайшей диеты (300 ккал в день – в семь раз меньше нормы) похудел на 30 килограммов. От недоедания он стал почти беспомощным и еле передвигал ноги. Врачи советовали Бэйлу прекратить эксперимент, вместо этого он прекратил слушать врачей.
Особенно переживала за актера его жена. Она бы не поверила, если бы ей сказали, что всего через несколько месяцев Кристиан, которого, казалось, сейчас ветром сдует, будет весить под 90 кило, жать тяжеленную штангу и боксировать.
Дело в том, что режиссер Кристофер Нолан, получивший заказ на перезапуск франшизы о Бэтмене, желал дать главную роль именно Кристиану Бэйлу, хотя и чуть было не передумал, увидев, что во время съемок «Машиниста» актер превратился в «живые мощи». Но еще больше Нолан удивился, когда несколько месяцев спустя его навестил качок, в котором он с трудом узнал вчерашнего дистрофика. «Мне казалось, что такое физически невозможно, но Кристиан смог», – рассказывал потом режиссер.
Нолан с Бэйлом подарили миру, пожалуй, три лучших фильма о Брюсе Уэйне, он же Бэтмен, он же Темный Рыцарь, из когда-либо снятых. Они вывели затасканный кинокомикс на совершенно новый уровень, до которого последующие режиссеры франшизы пока не дотянулись и, может быть, не дотянутся никогда.
Меньше всего новой роли Бэйла радовались его внутренние органы – ведь им предстояло принять на себя чудовищную нагрузку: их хозяин задумал в короткие сроки набрать больше 30 кг супергеройской мышечной массы. Сделать это было вряд ли возможно без помощи стероидных препаратов, но сам актер утверждает, что никогда не прикасался к ним.
Тело на алтаре искусства
Конечно, Бэйл не был первым и единственным актером, изнурявшим свое тело ради искусства. Роберт Де Ниро наел 20 кило жира, чтобы сыграть растолстевшего на склоне лет боксера в фильме «Бешеный бык» (1980). Том Харди успел набрать, сбросить и снова набрать вес, чтобы параллельно с затянувшимися съемками «Бронсона» (2008) сыграть наркомана в фильме «Стюарт: Жизнь задом наперед» (2007). Мэтью Макконахи исхудал до неузнаваемости ради роли больного СПИДом в «Далласском клубе покупателей» (2013).
Но для Бэйла это стало чем-то вроде его фирменного приема. Он набирал килограммы для «Аферы по-американски» (2013), для «Власти» (2018), а затем, подписав очередной контракт, сгонял жир и обрастал стальными мышцами. Роль во «Власти» – «самого влиятельного и презираемого вице-президента в истории Штатов» Дика Чейни – стала для него рубежной: на церемонии вручения «Золотого глобуса» актер пошутил, что, разрабатывая ее, он учился у самого сатаны (намек на инфернальную природу политиков), а после заявил, что больше не намерен приносить свой организм в жертву искусству, перегружая его опасными диетами.
Были ли вообще оправданы эти жертвы? Бэйл признался, что режиссеры никогда не требовали их от него. Все эти трансформации были его личным выбором, а обосновывал он их следующим образом: «Подходя к зеркалу, я уже не вижу в нем себя. Таким образом я избавляюсь от себя, чтобы полностью превратиться в другого».
Кроме того, это был его вызов американскому культу тела. Плоть для Бэйла не более чем глина, из которой актер лепит нужную для фильма форму. Его кондиции в «Американском психопате» или «Эквилибриуме» – предел мечтаний, смысл жизни для миллионов людей, одержимых фитнесом. Но Бэйл, достигнув нужной формы, без сожаления расстается с ней, заплывая жиром или радикально худея – в категориях религии тела это сущее кощунство.
Первый «Оскар»
Впечатленный работой Бэйла, вскоре после «Бэтмена: Начало» Кристофер Нолан снял его в «Престиже» (2006), истории противостояния двух иллюзионистов начала XX века. Другим крупным режиссером, полюбившим работать с Бэйлом, стал Терренс Малик, снявший актера в «Новом свете» (2005) и «Рыцаре кубков» (2015).
Обратил внимание на нашего героя и немецкий классик Вернер Херцог, пригласив его в свой проект «Спасительный рассвет» (2007). Испытав Кристиана в деле, немец объявил его лучшим актером поколения.
Угодить Херцогу непросто. Этот режиссер в свое время усмирял истерики неистового Клауса Кински и мог на спор прыгнуть голым на двухметровый кактус. Когда он увидел, что для роли военнопленного Бэйл без вопросов похудел на 30 килограммов и был готов, снимаясь в джунглях, взаправду грызть живых змей, то понял, что встретил такого же фанатика, как он сам.
Появился Бэйл и в одном из самых необычных и обсуждаемых фильмов середины 2000-х – «Меня там нет» Тодда Хейнса, в котором полдюжины актеров обоих полов изображают певца Боба Дилана в его различные периоды жизни: Хит Леджер, Ричард Гир, Кейт Бланшетт – среди этих «Диланов» оказался и Бэйл.
Заходы в откровенно коммерческое кино ему давались хуже: снимаясь в «Терминаторе: Да придет спаситель» (2009), Бэйл понимал, что ставит на дохлую лошадь, но постарался своей игрой немного оживить ее.
Свой первый и пока единственный «Оскар» он получил за роль второго плана в спортивной драме «Боец» (2010) Дэвида О. Расселла. Бэйн сыграл реального человека – бывшего боксера и наркомана Дикки Эклунда, помогавшего своему младшему брату Микки Уорду по кличке Ирландец (его играл Марк Уолберг) выйти на ринг и победить. В очередной раз Бэйлу пришлось похудеть, да еще и состариться, чтобы изобразить потрепанного жизнью тренера.
Серьезный тип
У коллег Бэйл вызывает уважение, смешанное со страхом. Известно, что на съемочной площадке он может выйти из себя. На съемках «Терминатора» он крупно повздорил с оператором, испортившим ему дубль. Потом, правда, извинился.
«Кристиан Бэйл – не тот человек, которого вам хотелось бы разозлить», – констатирует Том Харди, игравший антагониста Бэтмена, злодея Бейна в «Темном рыцаре: Возрождении легенды» (2012).
При всем его таланте перевоплощения Бэйла практически невозможно представить в роли беспечного весельчака. В этом он похож на Роберта Де Ниро – за самой широкой его улыбкой всегда кроется внутреннее напряжение. Но, в отличие от Де Ниро, Бэйл трезво оценивает эту свою особенность и не лезет в глупые комедии, где ему явно не место.
И все же он не такой мрачный аскет от кино, каким его иногда рисуют. Бэйл – счастливый семьянин, четверть века женатый на любимой женщине, отец двух детей. Человек, регулярно стирающий свою личность ради перевоплощения в другого и сравнивающий свою работу с командировками в ад, особенно умеет ценить покой домашнего очага.
Заложник Бэтмена
«Когда я взялся за роль в "Американском психопате", мне говорили, что она погубит меня, потому что это как клеймо на всю жизнь. То же самое говорили о Бэтмене. Но я решил: грош мне цена, если я не смогу превзойти самого себя в этих ролях», – признается Бэйл.
И он в буквальном смысле из кожи вон лез, доказывая себе и окружающим, что способен на большее. Возможно, это стремление доказать и питало его легендарный фанатизм. И он доказал: Бэйл в роли вице-президента Дика Чейни («Власть», 2018) или Бэйл в роли мошенника Ирвинга Розенфельда («Афера по-американски», 2013) – это просто нечто! В любой фильм, будь то даже такие сомнительные с художественной точки зрения мероприятия, как «Исход: Цари и боги» (2014) Ридли Скотта или «Тор: Любовь и гром» (2022) Тайки Вайтити Бэйл вносит ощутимую долю подлинности.
Кристиан Бэйл с женой и дочерью. Япония, 2008
Но и в словах о клейме была своя правда: роли Бэйтмана и Бэтмена преследуют Кристофера Бэйла, как тень, что бы он ни делал. Вряд ли на это стоит жаловаться: эти хорошие фильмы дали ему вечный стимул для движения вперед.
Мне 38 сегодня стукнуло. Сделал себе марафон "дрожь земли" под самогон на ягодках разных, сижу один смотрю и радуюсь. Всем привет, будте здоровы! Ничего не надо я просто так.