Крутейший старинный камин в здании Торгово-Промышленной Палаты ЛенОбласти
У них часто бывает бесплатные семинары, можно на них попасть. Интерьеры здания тоже красивые, напротив метро адмиралтейская находится.
У них часто бывает бесплатные семинары, можно на них попасть. Интерьеры здания тоже красивые, напротив метро адмиралтейская находится.
Десятки тысяч людей ежегодно посещают Астрахань, и город навсегда остается в их сердцах в образе белоснежного Кремля и величественных соборов, церквей и мечетей, криков чаек над набережной Волги под лучами яркого ослепительного солнца, колоритных шумных базаров и купеческих особняков на тихих тенистых набережных Кутума.
В Астрахани сохранилось немало зданий и исторических объектов, по которым можно изучать архитектурные стили. За 3-4 часа неспешной прогулки есть возможность изучить несколько (точнее 6 сооружений) особенных сооружений, которые особенно подчеркивают стилистику разных эпох, удивляют фантазией их архитекторов и привлекают тысячи туристов своими семейными тайнами их прежних правообладателей.
Обзор сделан в виде экскурсии, поэтому постараюсь дать Вам взглянуть на городские улицы и здания внимательно и вдумчиво, открыть их красоту и уникальность благодаря кропотливому труду астраханцев, за счёт чего Астрахань и является «жемчужиной Поволжья».
«Ожившая статуя»
С 1880 по левой стороне набережной Кутума значился каменный дом №45, принадлежавший некой Скорняковой. Построенный в неоренессанском стиле под виллу особняк привлекает внимание своей ассиметричной композицией и высокой смотровой башней. Если внимательно присмотреться, под козырьком мезонина можно увидеть вензель «М.Ш.». Это инициалы владельца усадьбы, богатого купца-рыбопромышленника Михаила Шелехова.
Архитектура была столь необычна, что на него ходил смотреть весь город. И было чему подивиться - статуи на крыше, изящные портики и колонны, венецианские окна, зимний сад с верхним фонарем, смотровая башня с великолепным видом на Волгу.
Но дом не принес счастья Михаилу Шелехову. Вскоре после новоселья умерла от чахотки красавица-дочь, жизнь потеряла смысл. Ранняя смерть единственной богатой наследницы поразила весь город, а безутешный отец после долгих раздумий завещает свой дом на нужды «противотуберкулезного учреждения» в память о дочери. Но тоска не проходила, и любящий отец заказал в Италии мраморную статую девушки с лицом любимой дочери.
Но позже всё-таки появилась и другая версия о том, что у Михаила Акимовича было четверо наследников – трое сыновей: Кирилл, Николай, Алексей и дочь Мария, о которой уже мы писали выше. Однако девушка не умерла в юном возрасте, а эмигрировала за рубеж. Последние годы Мария Михайловна провела в Аргентине. До наших дней дошёл её «Чилийский дневник». Она была талантливым поэтом и, несмотря на то, что до конца дней находилась в далёкой Аргентине, всегда считала себя истинно русской.
«Усадьба Тетюшинова»
Купеческий особняк, построенный в русском стиле, считается на Нижней Волге одним из лучших образцов деревянного зодчества XIX века. Настоящий сказочный терем в сегодняшней реальности. Не только снаружи, но и внутри практически без изменений сохранен дух эпохи: старинная обстановка, предметы мебели, книги и многое другое. На втором этаже купеческого особняка располагается историческая экспозиция.
Изначально Тетюшинов строил терем для своей семьи, а потому добавил к проекту широкие двухъярусные галереи, на которых было приятно проводить летние вечера – что и сегодня пользуется особым спросом у посетителей. Сохранились и дубовые колонны XIX века, и старинный сруб, и просторные веранды, которые построил сам Тетюшинов. Поскольку купец строил корабли, входившие в состав Каспийской флотилии, веранды своего дома он сделал по форме судна. К тому же, они давали тень на окна, что в условиях жаркого астраханского климата было очень кстати.
Возрождение традиций Астраханского региона – особая миссия этого дома. Здесь проводятся фольклорные праздники и концерты, ярмарки и выставки мастеров-ремесленников, а также игровые программы для детей, традиционные русские чаепития на веранде… и даже купеческую свадьбу можно провести, по всем канонам и традициям! Ну и, конечно, увлекательными станут мастер-классы по старинному рукоделию.
На пороге дома, как и 140 лет назад, Вас встретит гостеприимная семья Тетюшиновых — ожившие герои ушедших времен, которые помогут окунуться в атмосферу купеческого быта той эпохи. Экскурсии по дому проводятся не только в традиционной форме, но и в виде интерактивного действия.
«Особняк А.И. Губина»
Трехэтажный дом купца А.И. Губина – замечательный образец богатого городского особняка с пышной отделкой фасадов и интерьеров в стиле эклектика с заметными чертами барокко, например, это видно по чугунным массивным воротам, которые ограждают проезд во двор. Их рисунок составляется букетами роз, листьями аканта, лентами и веревочным орнаментом. Парадный вход украшен декоративными светильниками, чугунные кронштейны которых имеют форму грифонов. Большую художественную ценность представляют интерьеры дома, оформленные с дворцовой роскошью. Сохранилась объемная лепнина потолков, гирлянды, горельефы с изображением амуров, также паркетные полы, составленные из девяти пород дерева. В усадьбе сохранилась парадная лестница, выполненная из белого мрамора и оформленная кованым стальным ограждением. Достопримечательностью дома являются два изразцовых камина, с их сюжетными рельефами зеркал, цветовым решением и пластикой барокко, также дошли да наших дней и являются истинными произведениями искусства. Можно смело заметить, интерьеры усадьбы выполнены с дворцовой роскошью.
Александр Иванович Губин был влиятельным астраханским купцом-лесопромышленником. В собственности его семьи были лесопильные заводы, склады лесных материалов и т.д. Губины были почетными гражданами города, которые занимались благотворительностью. Усадьба А.И. Губина — прекрасный образец состоятельного купеческого дома с его богато декорированными фасадами, с применением металлопластики и скульптур.
От Дома Губина к дому Беззубикова расположенного на противоположной стороне набережной Кутума, есть возможность подойти по Астраханскому Мосту Влюбленных, усыпанного металлическими замками (символ крепости брачных уз). Хотя раньше, в году этак 2004, администрация вообще запрещала вешать замки с тем умыслом, что они портят внешний облик.
Но, так или иначе, люди встречаются, влюбляются и женятся со скоростью стрелы Купидона, и по-прежнему символические замки вешаются, укрепляя семейное счастье. Рядом с мостом позже даже установили металлическое дерево, сделанное под бронзу, на которое также вешают разноцветные ленточки, но уже укрепляющие семейное благополучие. В общем, секрет семейного счастья и благополучия - немного раскрыт!
“Особняк купца И.В. Беззубикова”
Один из интересных ансамблей купеческих особняков XIX – нач. XX века в стиле провинциального классицизма расположился на Красной набережной. Двухэтажный особняк купца Беззубикова, увенчанный мезонином, стройным портиком и полуколоннами – яркий пример классической застройки Астрахани. Внутри сохранились дубовые лестницы, лепные рельефы в наличниках, просторная веранда, изразцовая печь. Сейчас в нем находится государственное научно-производственное учреждение «Наследие».
К началу ХХ в. у его фирмы было 500 постоянных рабочих мест и до 7 тыс. человек в год временных. Среди имущества 11 пароходов, 19 барж, десятки рыбниц, прорезей, лодок. К числу сооружений относились механический завод, две пароходные пристани, где присутствовали не только склады для товара, но и жилые помещения, аналогичные были в Царицыне и Саратовской губернии. Помимо рыбы, торговал пеньковыми, мануфактурными, колониальными и бакалейными товарами, а также рыболовными сетями.
Иван Беззубиков входил также в Астраханскую городскую думу, а в 1906–1907 гг. был городским головой и председателем биржевого комитета. Известно его имя и в духовной сфере нашего города: Известен также и как член Российского общества борьбы с заразными болезнями. Иными словами, был активным общественным деятелем. В числе его заслуг и благотворительность: он жертвовал средства на постройку в Астрахани множества учебных учреждений, церквей, выделял деньги всевозможным обществам и домам нуждающихся и социально незащищённых граждан. Это благородное направление в общественной деятельности продолжили и сыновья.
От Дома Беззубикова, через несколько улиц, мы выйдем к Астраханскому Кремлю, и двигаясь дальше к Центральной Набережной города по одной из самых красивых улиц Никольской, где расположены здания федерального значения, сможем ознакомиться ещё с одним интересным домом семьи Агамжановых.
“ДОМ Агамжановых”
Информации о доме совсем мало. Известно, что здание изначально было построено под гостиницу для семьи богатых астраханских купцов армянского происхождения Агамжановых.
Первый этаж предполагался сдаваться под магазины, поэтому его окна высокие и широкие, так как планировались как витрины. Проект здания приписывается Константину Кирилловичу Домонтовичу, потому что выстроено оно в стиле псевдоренессанса, а на рубеже 19-20 веков в этом стиле в Астрахани чаще всего работал именно он благодаря своей востребованности.
Характер облицовки и окраски фасада серым известковым раствором позволяет соотнести это здание с рядом "безупречных" доходных домов Санкт-Петербурга и Риги. Здание - угловое, с изящными чугунными балконами, искусной отделкой. Окна второго этажа оформлены сандриками и лепниной. В лепнине присутствуют детали, отделанные шубкой. Орнамент лепнины - в основном растительный.
По бокам окон расположены пилястры. Угловая часть дома закруглена и имеет два скругленных балкона на 2-ом и 4-ом этажах. Верхний карниз здания оформлен дентикулами. В интерьере сохранились две чугунных лестницы работы астраханца Красавина.
С 1950 года и по сей день в здании располагается Военный госпиталь.
Ознакомились! Узнали что-то новое! Дальше - ещё интереснее и кажется, что на этом участке экскурсии, Вы действительно сможете немного ощутить притягательность и романтичность Астрахани. По Набережной вдоль многочисленных ресторанов русской, итальянской, узбекской, японской кухни, не забудьте отметиться с достопримечательными скульптурами, такие как "Дама с собачкой" или "Золотая рыбка".
Мы подходим к одному из наиболее современных зданий этого города, сохранивших свою изначальную фактуру, месту, откуда начинается новая счастливая семейная жизнь для тех, кто к ней готов или старался к ней прийти - это Центральный ЗАГС.
“ЗАГС Астрахани”
В Астрахани сосредоточено большое количество старинных зданий и сооружений. По причине того, что война не дошла до этих мест, в настоящее время мы можем вживую лицезреть резные постройки 19 столетия. Одним из таких сооружений является Центральный ЗАГС города.
В прошлом в здании астраханского ЗАГСа располагалась торгово-промышленная биржа. В 19 веке Астрахань была одним из крупнейших торгово-промышленных центров России: здесь сосредотачивалось огромное количество заводов и предприятий, в портах останавливались корабли, нагруженные различными товарами. По мере развития торговли в городе развивалась и сама Астрахань: городские финансы стремительно ползли вверх, и в Астрахани начинали воздвигать новые сады, здания и мостовые. В связи с таким быстрым развитием торговли в городе, было решено выделить здание возле Кутумовского моста для строительства торгово-промышленной биржи. Каменное здание биржи (нынешний ЗАГС) было построено в 1910 году – до этого момента на ее месте находилась деревянное здание того же назначения. Однако деловой центр ненадолго задержался в новоиспеченном сооружении: в разное время здесь располагались и типография, и столовая, и гребно-парусный клуб и политотдел Волжско-Каспийской флотилии. Официально ЗАГС Астрахани был перемещён только в 1964 году по проекту архитектора В. Варганек-Вальдовскому, который создавал проекты знатных домов, поэтому его кандидатура для строительства столь дорогостоящего проекта подходила как нельзя кстати. Здание ЗАГСа в Астрахани было построено в стиле модерн и стилизовано под палубу парохода. И только в 2006 году оно было реконструировано и по-прежнему объединяет семейные узы на долгие и счастливые годы!
Легенды города Астрахани полны таинственности и романтики. Все они напрямую связаны с историей самого города и его окрестностей. Многие из них легли в основу мистических рассказов и повестей, ведь ни одна из имеющихся легенд никогда не появляется на пустом месте. Астраханские легенды — яркое тому подтверждение.
Посмотреть есть на что! Местами в городе встречаются деревянные избушки с узорчатыми деталями, как из сказки, и веками стоящие красавцы каменные купеческие дома, некоторые из них можно было бы сравнить с дворцами. Много таких уголков еще осталось в городе, несмотря на то, что старина медленно, но верно, уступает новостройкам – старый город молодеет. Хотя и по сей день можно встретить такие уголки, что ощущаешь себя в девятнадцатом веке. Использовали эти чудесные особенности нашего города в своих фильмах Леонид Гайдай, картина «Не может быть» и Алексей Герман в своей ленте «Мой друг Иван Лапшин».
Музеи вообще на мой взгляд идеальная фактура для отработки навыков не только самой фотосъёмки, но и построения композиции, умению культурно вести себя не мешая своей деятельностью работникам и посетителям, пониманию, как правильно одеваться в такие места, чтоб не смешиваться с быдлом и с вами хотели разговаривать, а не воротили нос.
Многие идя в музей, просто не задумываются куда они идут и зачем. Могут надеть на себя кроссовки, "модные" драные джинсы, сшитые из 2 деталей - прорехи и 1 пуговички, вонять перегаром вперемешку с гнилостным кариесным выхлопом из рта, сальные волосы и стоптанная грязная обувь идут комплектом как правило к таким прямоходящим приматам.
Следите за комментами - именно подобные приматы первыми и начнут писать колкости и гадости )))
Помните - всё вышеперечисленное уменьшает ваши шансы быть услышанным и увиденным примерно до нуля !
Вы идёте в музей и не имеет значения, как посетитель или по работе ! Только чистая и опрятная одежда, начищенная обувь (не кеды и кроссовки), свежее дыхание, предельная учтивость и аккуратность и... возможно вам повезёт ))
Не нужно уподобляться быдлу, решившему от нечего делать завернуть на часок в Эрмитаж, прежде чем ужраться в сопли горюче-смазочными материалами по ежедневной или еженедельной традиции.
В следующих постах я покажу вам основные залы дворца и поделюсь парой лайфхаков.
А пока объявляю конкурс ! Читателям, снявшим по моим лайфхакам 10 дворцовых интерьеров, по окончанию 2021 года, я вручу денежное вознаграждение - 10000 рублей.
Условие к работам : Съёмка обязательно должна быть официальной (подписанный запрос на съёмку в качестве доказательства), в кадре не должно быть людей, ограждающих лент и информационных табличек !
Подписывайтесь на мой основной аккаунт в Инстаграм, где я каждый день публикую свои проекты.
Ещё несколько ракурсов по Иорданской лестнице. Фото много не потому, что хочу засрать вам ленты, а это как примеры ракурсов для фотографов, которые осваивают эту профессию ! Снималось в разные дни и времена года, поэтому цвет "гуляет" от фото к фото ))
Я не хочу писать исторические справки о снимаемых мной объектах - в мире, где есть Гугл и Яндекс эта информация ищется за несколько секунд в любой форме на выбор (видосы, фото или лонгриды), да и ценность такой инфы уже утрачена ввиду её многообразия.
В большинстве дворцов и особняков Петербурга можно снимать за отдельную плату. Съёмка например в Юсуповском дворце на Мойке стоила порядка 750 Евро в час днём и 850 Евро ночью, в Петродворце ценники на момент моей работы там были порядка 75000 рублей в час.
Если у вас куча халявно заработанных денег, тогда да, но все-же хотим всегда бесплатно и поэтому вынуждены искать варики с бесплатным сыром. Администрации музеев, если идёт контакт напрямую, а не через Министерства, тоже по разному относятся к творческим проектам, снимаемым в интерьерах музеев.
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
Реклама АО «Кордиант», ИНН 7601001509
Устав смотреть кривые фото снятые на пачку от сигарет, я решил, что пора поделиться своим видением дворцов и особняков Санкт-Петербурга. Начну знакомить с интерьерами музея "Эрмитаж", коих за 5 лет моей карьеры архитектурного фотографа накопилось на несколько постов только из этого музея. По возможности буду делиться лайфхаками, как попадать в музеи с официальной фотосъёмкой в выходной для посетителей день, как правильно писать запросы в гос.органы, как проносить штативы в места, где снимать на штативы запрещено, как продюсировать свои проекты и многое другое из моей практики.
Эрмитаж по праву считается главным музеем России и проживая в Петербурге, я само собой поставил перед собой цель - официально снять этот дворец, так-как наличие такого уровня объектов в портфолио является и украшением этого портфолио и работает на привлечение потенциальных клиентов гораздо лучше и в разы дешевле, чем таргетированная реклама с нулевым выхлопом на всевозможных интернет-ресурсах, посвящённых архитектуре.
Первый раз я попробовал пробить себе съёмку в этом музее 5 лет назад ! Ответ звучал примерно так - "Ты хто такой мальчик и откуда вывалился, шоб мы тебя пускали в такие места ?"
Пришлось идти в качестве туриста и довольствоваться тем, что в светлых помещениях можно снять с рук что-нибудь удобоваримое. После Эрмитажа я решил, что можно не ограничиваться несколькими музеями, я снять их по возможности максимальное количество и объединить это идеей одного проекта дворцовых интерьеров.
В чём преимущество официальной съёмки - это возможность включать и выключать искусственное освещение, выносить из кадра ограждающие ленты (леера), стулья смотрителей вместе с самими смотрителями, выбирать ракурсы не ограничиваясь точками, которые забаянили тысячи и тысячи туристов, у которых были гомофоны с встроенной камерой, нет нужды снимать по чужому ТЗ (техническое задание).
Возведен для графа А.С.Строганова (сановник, президент Академии Художеств). После революции - предприятие ВМФ "Эра", затем, с 1990-х - филиал Эрмитажа.
Сейчас филиал Русского музея - музей восковых фигур, магазин.
Построен в 1752-1754 гг. Ф.Б.Растрелли.
Стиль: русское барокко
Старинный и знаменитый род Строгановых (Строгоновых), крупнейших в России промышленников и землевладельцев, внес огромный вклад в развитие отечественной науки и культуры. Еще в 1720-х гг. братья Строгановы построили на берегу Мойки около Невского проспекта небольшой дом. Рядом, на угловом участке, в 1738-1742 гг. возводился дом придворного портного И. Г. Неймана, которому принадлежал также участок на противоположном берегу Мойки (Невский проспект, № 18/57). Почти одновременно был сооружен соседний особняк слева по проспекту, принадлежавший придворному повару Шестакову. Вероятно, к строительству этих домов был причастен ведущий зодчий той поры М. Г. Земцов. В 1742 г. незаконченный дом Неймана приобрели братья Строгановы. Через год он был достроен для обер-камергера барона С. Г. Строганова, собравшего первую в Петербурге частную картинную галерею. В 1753 г. у него поселился величайший зодчий эпохи барокко Ф. Б. Растрелли, спроектировавший для владельца трехэтажный дворец. Он был возведен в 1753-1754 гг. с частичным использованием стен и сводов старого дома. В объем нового здания были также включены дом Шестакова по Невскому и первое небольшое строение Строгановых со стороны Мойки. Строгановский дворец - блестящий образец зрелого барокко. Грациозные трехчетвертные колонны в центре фасадов по проспекту и набережной, разнообразный рисунок наличников, лучковые фронтоны и двухцветная окраска придают ему живописность и пластическую выразительность.
Исполненный пышного великолепия, фасад по Невскому отличается скульптурностью архитектурных форм. Центр композиции - эффектный портик с парами колонн на рустованных пилонах, завершенный разорванным фронтоном, в котором помещен герб Строгановых. Боковые звенья отмечены пилястрами и малыми лучковыми фронтонами. Барельефные портреты молва считает изображениями владельца дома или зодчего. Четыре чугунных столбика с львиными масками, стоящие по углам подворотни, первоначально служили элементами ограждения канала, прорытого перед дворцом около 1760 г. (еще два таких столбика установлены у дома № 19). Здание представляет собой тип городского дворца, его главные корпуса расположены по красным линиям, а внутри находится парадный двор. С восточной стороны двор замыкала дугообразная ограда. По проектам Растрелли было оформлено 50 парадных помещений. Из них сохранился только Большой танцевальный зал с живописным плафоном художника Д. Валериани и пышным скульптурным убранством. Это единственный в Петербурге подлинный (не воссозданный) парадный интерьер Растрелли. После смерти С. Г. Строганова (1756 г.) дворец перешел его сыну Александру.
Обер-камергер и тайный советник, предводитель петербургского дворянства, граф А. С. Строганов был директором Публичной библиотеки и президентом Академии художеств. Высокообразованный вельможа, щедрый меценат, он всемерно содействовал становлению зодчего А. Н. Воронихина, своего бывшего крепостного, который стал при его поддержке строителем Казанского собора. Граф Строганов сформировал замечательное собрание произведений искусства и образцов минералов. Его дворец был музеем. По заказу А.С. Строганова дворец был перестроен внутри. Работы начал в 1788.1793 гг. свойственник владельца архитектор Ф. И. Демерцов и блестяще продолжил А. Н. Воронихин, вернувшийся в 1791 г. вместе с П. А. Строгоновым из-за границы. Новые флигели замкнули пространство прямоугольного двора. Созданный заново великолепный ансамбль интерьеров в стиле классицизма включал Картинную галерею, Парадную столовую и двухъярусный Минеральный кабинет, полный воздушного изящества и внутренней динамики. Воронихин также выполнил переделки на половине П. А. Строганова, перестроил Парадную лестницу и, в «египетском стиле», Физический кабинет.
Архитектор жил во дворце до 1801 г. Во дворце бывали Д. И. Фонвизин, Г. Р. Державин, И. А. Крылов, Н. И. Гнедич, Д. С. Бортнянский, Д. Г. Левицкий, И. П. Мартос. «Приют муз» был знаменит в столице и своими обедами («бефстроганов» - гастрономическое изобретение Строгановых). Председатель Комиссии по строительству Казанского собора А. С. Строганов умер вскоре после его освящения в 1811 г.. Последующие владельцы дворца: государственный деятель, герой войны с Наполеоном П. А. Строганов, его вдова С. В. Строганова, происходившая из рода князей Голицыных, а также С. Г. Строганов - попечитель Московского университета, основатель Строгановского художественно-промышленного училища в Москве и Археологической комиссии, руководитель многотомного издания «Древности Российского государства». Археологическая комиссия работала во дворце на Невском более двадцати лет. В 1833 г. архитектор И. И. Шарлемань сделал во дворе неудачную пристройку к западному корпусу, а в 1842 г. архитектор П. С. Садовников надстроил южный дворовый флигель, придав ему черты стиля Растрелли.
При последнем хозяине, С. А. Строганове, во дворе в 1908 г. устроили небольшой сад. Сюда были перенесены статуи Нептуна и Флоры, маскарон, мраморные вазы и пара гранитных сфинксов (конец XVIII в.). В 1918 г. дворец был национализирован и превращен в дом-музей, который с 1925 г. имел статус филиала Государственного Эрмитажа. Но в 1929 г. он был закрыт, уникальные коллекции распроданы или расхищены и лишь частично переданы Эрмитажу и другим музеям. В здании разместился Институт растениеводства (прикладной ботаники и новых культур). С 1938 г. здание занимали конторы, склады, общежитие и «Электромортрест», затем - закрытое судостроительное предприятие «Эра».
Реставрационные работы проводились частями в 1950-1970-х гг. Первое решение о создании во дворце филиала Государственного Русского музея было принято в 1975 г., но реализовать его тогда не удалось. И только в 1988 г. дворец вошел в состав Государственного Русского музея. Часть помещений занимал в 1989-1991 гг. Ленинградский НИИ теории архитектуры и градостроительства. Сегодня (2013 г.) продолжается реставрация интерьеров дворца (научным консультантом была народный архитектор России И. Н. Бенуа). Здесь действует экспозиция восковых фигур, открыт магазин «Музей шоколада». Во дворе сооружен стеклянный ресторан, из-за которого уничтожен старый садик с вековыми деревьями. В 2003 г. закончена реставрация фасадов здания с восстановлением первоначальной окраски.
Текст - www.citywalls.ru/house1113.html
Особняк князя И. Ф. Паскевича-Эриванского
Архитекторы: Пель А. Х. Гедике Р. А.
Год постройки: 1856-1857
Стиль: Эклектика
Первый владелец этого участка на Английской набережной - князь Иван Юрьевич Трубецкой, один из приближённых Петра I. При нём здесь располагался типовой жилой двухэтажный каменный дом на высоких подвалах. В 1739 году, получив должность московского генерал-губернатора, он уехал из Санкт-Петербурга. Участок с находящимся здесь домом он продал Дмитрию Михайловичу Голицину, тогда ещё совсем молодому человеку, но будущему генералу, тайному советнику, дипломату и меценату.
21 мая 1787 года дом перешёл жене тайного советника князя Николая Алексеевича Голицына - Марии Адамовне. В 1797 году из-за финансовых затруднений её семья заложила дом Императорскому воспитательному дому за 7 000 рублей, но вскоре вернула его в своё владение.
В 1820-х годах особняк принадлежал участнику Бородинского сражения графу Станиславу Станиславовичу Потоцкому. Граф с женой устраивали здесь балы и вечера, на которых присутствовал император. Фрейлина императрицы А. О. Смирнова-Россет так описывала эти мероприятия:
"У него я в первый раз увидела Елизавету Ксавьеревну Воронцову в розовом атласном платье. Тогда носили цепь из драгоценных камней, её цепь была из самых крупных бриллиантов. Она танцевала мазурку на удивление всем Потоцким ... На его вечерах были швейцары со шпагами, официантов можно было принять за светских франтов, ливрейные лакеи были только в большой прихожей, омебелированной как салон: было зеркало, стояли кресла и каждая шуба под номером. Всё это на английскую ногу. Пушкин всегда был приглашён на эти вечера и говорил, что любителям счастье, всё подавали охлаждённым, и можно назвать то то, то и другое, и жёлтенькие солёные яблоки, и морошку, любимую Пушкиным, брусника и брусничная вода, клюквенный морс и клюква, кофе с мороженым, печения, даже коржики, а пирожным конца не было" [Цит. по: 1, с. 50].
После смерти графа в 1831 году домом владела его дочь Александра. В 1840-е годы дом перестраивал архитектор Александр Христофорович Пель. Сохранились проекты полной переделки здания, но реализованы были лишь работы над интерьерами. В июле 1843 года А. И. Штакеншнейдер проводил здесь работы про подаче в дом воды из Невы, а в следующем году работал над фасадом здания. Среди всех залов особняка Потоцких особенно выделялась готическая столовая. Современники сравнивали её с коттеджем в Петергофе и Фермой в Царском Селе.
В 1850-х годах дом перешёл генерал-фельдмаршалу Ивану Фёдоровичу Паскевичу. Новый хозяин вместе со своей женой продолжал устраивать здесь светские вечера. Их приёмы отличались особой роскошью. Особенно поражали гостей необыкновенные блюда, приготовленные известным петербургским поваром того времени И. М. Радецким. Для Паскевичей дом в 1856-1857 годах вновь перестраивал А. Х. Пель. В этот раз он создал здесь зимний сад, две галереи, изменил многие интерьеры и главный фасад здания.
После смерти Ивана Фёдоровича Паскевича и его жены Елизаветы Алексеевны домом владел их единственный сын - генерал-лейтенант Фёдор Иванович Паскевич. Новый хозяин пожелал переделать интерьеры по своему вкусу, для чего пригласил архитектора Роберта Андреевича Гедике. Он изменил оформление двух галерей, провёл ремонтные работы в невской анфиладе.
В доме Паскевичей хранилась богатая коллекция боевого, турнирного, охотничьего, холодного и огнестрельного оружия, различных доспехов, ныне хранимая в Эрмитаже. Она приобреталась на полученную Ф. И. Паскевичем денежную премию за участие в русско-турецкой войне.
Да нашего времени сохранился ряд парадных залов дома Паскевичей: парадная лестница, Лебединый зал (Голубая гостиная), парадная столовая, Золотая гостиная, Белый (Музыкальный) зал, Готический зал, Рыцарский кабинет. Частично сохранили свой декор Арсенальная галерея, Охотничья комната, зимний сад.
В 1922 году дом Паскевичей принял единственный в СССР Музей морского торгового мореплавания и портов. Здесь хранилась уникальная коллекция моделей пароходов, флагов, морских карт, книг. Музей хранил подлинный парусный бот Петра I, сгнивший во дворе дома в 1940-х годах. После ремонта в доме Паскевичей с 1960 года разместился проектный институт Ленжилниипроект.
В 1993 году особняк стал принадлежать Московскому индустриальному банку. В доме Паскевичей была проведена научная реставрация интерьеров, признанная одной из лучших в 1990-х годах. В ходе этих работ были обнаружены проходы между этим и соседним домом по набережной (№10) во втором этаже. Они существовали вследствие принадлежности обоих зданий с середины XIX века близким родственникам.
Взято с сайта : https://walkspb.ru/zd/angliyskaya8.html
Здание архива Госсовета - Архив Военно-Морского Флота
1883-1887 - арх. Месмахер Максимиллиан Егорович
Это наверное самая крутая по своей архитектуре ротонда, в которой мне довелось побывать в Петербурге и отснять её, как мне захочется, без ограничений по времени )) По краскам там удивить особо нечем было, поэтому для графичности картинки, решил сделать всю сессию в ЧБ, так-как это на мой взгляд позволит лучше показать именно архитектурную составляющую снимаемой ротонды !
Здание, в котором архив размещается с 1926 г. (Миллионная ул. 36), было построено по проекту архитектора М.Е. Месмахера в 1883-1887 гг. для архива Государственного Совета.
Архив был создан в 1724 г. при Государственной Адмиралтейств-коллегии для сбора и хранения документов коллегии, её экспедиций и контор.
В 1827 г. при преобразовании Морского министерства был создан Архив Морского министерства, который принял дела Архива Адмиралтейств-коллегии.
В августе 1917 г. переименован в Центральный архив флота и морского ведомства.
В 1918 г. Центральный архив флота и морского ведомства вошел в третью секцию (Архив армии и флота) Государственного архивного фонда (ЕГАФ) в качестве второго (военно-морского отделения).
С 1922 по 1925 гг. он существовал как часть ленинградского отделения Центрального архива РСФСР, а затем - как ленинградское отделение Центрального исторического архива (1925-1934).
В 1934 г. архив был выделен в самостоятельное хранилище и получил название Морской исторический архив.
По "Положению о ГАФ СССР" 1941 г. архив получил статус центрального государственного архива и новое название - ЦГАВМФ.
С июня 1992 г. название архива - Российский государственный Архив Военно-Морского Флота (РГАВМФ).
Здание очень красивое и интересное, особенно внутри. Уникальны интерьеры - правильные и продуманные, специально спланированные для хранения бесценных документов.
В центре здания расположена круглая (большая винтовая лесница), несколько этажей расходятся лучами, эти лучи ведут в хранилища, которые закрываются массивными бронированными дверями. Что бы их открыть, надо иметь определенную силу.
Красивы и кафельные полы на лестнице, в них вмонтированы световые окошки. Прочитать о здании, я думаю вы не сможете, т.к. это здание предназначено и для хранения архивных документов Военно-Морского Флота советского периода, а они не все еще рассекречены.
В настоящее время архив для посещения исследователей закрыт.
Если кто-либо захочет прогуляться около этого здания, то на нем можно увидеть дату постройки - 1894 год.
На первом этаже расположены уникальные кованые решетки. Очень красива и ограда, которая преграждает вход во внутренний двор, где находится парадные двери архива. Все элементы архитектуры этого здания несут отпечаток качества, удобства и колоссальной надежности.
В 1869-1870 гг. в Петербурге на Лиговском пр. арх. К. К. Рахау построил особняк для знаменитого фабриканта Ф. К. Сан-Галли. До настоящего времени частично сохранились интерьеры здания, вся отделка которых была выполнена по рисункам архитектора петербургскими мастерами. Исключение составляли витражи, созданные в мюнхенской мастерской под руководством русского художника В.Д.Сверчкова.
Эти три великолепных разноцветных окна сохранились в бывшей столовой особняка. Во втором ярусе этого большого двусветного зала - главного парадного помещения дома - находились окна: три в наружной стене и три проема напротив них - во внутренней, смежной с холлом второго этажа. Здесь, внутри здания, и установлены три разноцветных окна. Их размещение внутри дома кажется нелогичным, ведь для «жизни» витража необходим свет. Реставраторы, проводившие восстановительные работы, отмечают, что, скорее всего, стеклянные картины были перенесены сюда из другого помещения особняка. Об этом говорят и рамы, подтесанные до размеров проемов окон столовой. Где витражи находились изначально - не установлено. Их лицевая сторона обращена в сторону холла, в потолке которого находился стеклянный фонарь, благодаря чему изображения на стекле были видны из столовой. В советское время стеклянный потолок был зашит, за витражами установлены люминисцентные лампы, которые делали их видимыми для посетителей дирекции завода «Буммаш», занимавшего здание. В 2007 г. в связи с приспособлением особняка Ф.К.Сан-Галли под представительские цели, витражи были отреставрированы Евгением Ивановым и засияли во всей своей красоте. Стало ясно, что в Петербурге сохранились шедевры витражного искусства XIX в.
Проектированный и построенный несколько лет тому назад архитектором К. К. Рахау, дом г. Сан-Галли можно назвать во всех отношениях образцовым, если согласиться с необыкновенным приёмом самого плана, который был предназначен домовладельцем. На высоком подвале, который содержит, кроме аппаратов для водяного отопления и вентиляции, и разные хозяйственные помещения, - расположены 2 этажа. В первом сгруппированы около богатых сеней и аванзала, так сказать, парадные комнаты, декорированные в разных стилях, во 2-м - жилые. Читатели «Зодчего», проживающие в Петербурге, наверное, все имели случай любоваться прекрасным произведением г. Рахау, который, если не ошибаемся, получил за эту работу звание профессора архитектуры. Кто не вспомнит с величайшим наслаждением о кабинете в мавританском стиле или о большой столовой с ее сочными и полными красоты формами! Нельзя не заметить, что в доме г. Сан-Галли все, даже последние безделушки, исполнены по особым рисункам г. Рахау. Во всем видно неутомимое терпение художника и величайшая любовь к делу. Фасады скомпонованы в формах итальянского ренессанса, трактованного, однако, свободно и своеобразно, так что можно согласиться с собственными словами автора, что он «не искал никакого стиля».
В помещении бывшей детской находился в советское время кабинет директора завода, а в малом буфете - главного инженера. Между этими помещениями, не представляющими сейчас особого интереса, находится хорошо сохранившийся красивый большой камин. Камин имеет вытяжку в виде шатровой крыши, под которой фриз, расписанный по всему полю фигурками купидонов. @sitywalls
Кабинет Сан-Галли занимал угловое помещение с угловым эркером и окнами, выходящими в сад и на Лиговскую ул. Кабинет был выполнен в мавританском стиле. Слева от входа находился камин белого мрамора работы скульптора Ботта. Оголовок камина выполнен в виде купола мечети. Металлические части камина изготовлены на заводе хозяина кабинета. Потолок деревянный, наборный с геометрическим рисунком восточных мотивов. Люстра в виде восьмилучевой звезды.
Кто не вспомнит с величайшим наслаждением о кабинете в мавританском стиле или о большой столовой с ее сочными и полными красоты формами! Нельзя не заметить, что в доме г. Сан-Галли все, даже последние безделушки, исполнены по особым рисункам г. Рахау. Во всем видно неутомимое терпение художника и величайшая любовь к делу. Фасады скомпонованы в формах итальянского ренессанса, трактованного, однако, свободно и своеобразно, так что можно согласиться с собственными словами автора, что он «не искал никакого стиля». Представленный на чертеже угловой камин находится в кабинете г. Сан-Галли. Комната, убранная в мавританском стиле, представляет одну из самых интересных и наиболее удавшихся частей дома. Камин, из белого мрамора, исполнен скульптором Ботта; металлические же части сделаны на заводе владельца. Замечательно еще то, что все шитые ковры, покрывала и подушки исполнены членами семейства г. Сан-Галли, по рисункам К. К. Рахау, и должны быть отнесены к числу лучших образчиков промышленного искусства.