Вот это да
Metallica - Enter Sandman (Виктория Ягич - Голос) 🔥🔥
Metallica - Enter Sandman (Виктория Ягич - Голос) 🔥🔥
Есть слухи, что после 50 лет женщины уже не поют. А если поют - то плохо.
Это касается, в основном, оперы. Тот, кто занимается или преподаёт - слышал такое ни раз.
Слухи такие распространяют недобросовестные певцы и педагоги, которые своей неправильной техникой пения ломают голоса себе и другим. Но вот что важно.
Именно долговечность голоса - главный индикатор умения певца. Что уж говорить о
Магде Оливеро, которая заткнула за пояс даже молодых, в свои 96 лет. 96!!!!
Просто смотри и повторяй, как говорится..... но нет! Начинают придумывать фигню всякую.
Хотите петь так же? Я часто пишу об этой технике пения тут, в ТГ и веду видеоблог на Ютубе.
Конкретно здесь я буду проводить разбор того, что же происходит на видео -->
Или опыт Итальянских маэстро, который извратили
У каждого есть любимый певец, или комментатор, диктор, актер дубляжа. Голос это такая вещь, которая вьедается в память, заставляет любить и ненавидеть. Заставляет толпу разведенок следовать за Стасом Михайловым, а бабушек - за Басковым. Ну и дегенератов за Бузовой.
Все мистерии голоса не стоят ничего без "вокальной опоры". Опора эта нынче стала предметом ожесточенных споров, недомолвок и, без преувеличения, настоящим вокальным секретом.
Хотя казалось бы, в трактатах Итальянских мастеров всё расписано чёрным по белому было еще
двести лет назад, если не больше.
На самом деле всё это больше не мистерия, особенно после моего прошлого видео
Но сейчас мы разберемся детально и как следует отработаем это, очень просто и быстро.
Так в чём тут дело, и почему без опоры невозможен красивый голос?
0. Строжайший секрет.
Нормальную информацию об опоре голоса в интернетах нынче днем с огнем не сыщешь.
Возможность всем и каждому высказывать своё мнение на широкую аудиторию породила огромное количество фейков и всякого иного бреда по поводу совершенно простых и ясных вещей. Знакомо?)
Не исключением стала и опора звука. Продвинутые кудесники голоса активно используют данные прием и жгут глаголом сердца людей. Остальные же - топчатся на месте или попросту теряют голос в натужных поисках заветной опоры.
Почему? Да потому что зажимы голоса - прямая дорога к доктору. А найти реально работающую технику и не тужиться при выполнении - та ещё задачка.
Так вот, давайте разбираться.
1. Всем нужно топливо.
Для голоса топливо - это воздух. Мы, в принципе, похожи на волынку. Через одну трубку вдыхаем (через нос, допустим), надуваем мешок (легкие), а затем выдыхаем, сдуваясь, через другую трубку, где находятся связки и издают звук (через гортань и рот). Механизм прост до безобразия.
Голосовые связки же - наши струны, а на струнах этих мы играем воздухом
(пальцами же не залезешь в горло, чтобы как на гитаре). Остальное - уже детали.
Да, для красивого звука нужна точная и скоординированная работа всего и сразу,
но главное - топливо (воздух), которое подается на связки. Без него - всё тщетно.
2. Опора = напор.
Топливо на связки впрыскивается из лекгих. И чем сильнее напор - тем громче получится звук, исходящий из нас. (Есть пара нюансов, но они будут интересны в основном профессионалам, поэтому информацию я засунул в видео, ссылочка будет ниже).
Этот самый напор воздуха мудрые Итальянские маэстро и окрестили опорой, от итальянского
"Appoggio" - "Опора", дословно. Когда давление воздуха под связками работает как следует, то создается ощущение воздушного столба внутри, на который вы как бы опираете звук.
И не надо тужиться и напрягаться, всё работает, как меха у кузнеца. Надули - сдули.
Вот и весь секрет, который был известен уже тысячи лет, но каждый год о нем спорят по новой.
3. Обопри в животик.
Не делайте этого ни в коем случае. По ряду идиотских причин, которые я рассмотрел в предыдущем посте, опору звука начали искать где только можно, только не там, где нужно.
Кто то опирает в половые органы, кто то - в пол, кому то нравится надувать живот и лопаться от напряжения. К счастью, всё гениальное - просто. Сейчас я расскажу вам, как реально прокачать опору лёжа на диване, да так, как у настоящих дикторов с ТВ.
ВОЗЬМИТЕ ШАРИКОВУЮ РУЧКУ.
Взяли? Отлично! 50% опоры уже есть.
Теперь выкручивайте стержень и попку. Оставляем только корпус и носик.
Всё, что нужно сделать - это набрать как следует дыхания в лёгкие
(дышать в район нижних рёбер) и выдохнуть в ручку всё, что есть. С силой, хорошим напором и характерным свистом.
Сделали? Теперь повторяем, минут 5-8 или до изнеможения, кому как.
Что происходит?
Вы подаете тот самый заветный напор воздуха, который исходит из вас сильно, мощно, но самое главное - не сразу. Чем концентрированней поток воздуха и чем дольше его вам хватает на один заход - тем лучше. Тем звонче будет звучать голос. И мощнее, конечно же.
Те мышцы, которые напрягаются в этот момент - ваша главная цель. Таким нехитрым упражнением вы прокачаете свой насос и научитесь грамотно использовать и в речи/пении.
Как применить в реальной жизни?
Тренируя с ручкой - вы уже применяете, ибо качаете те места, которые должны работать.
Но, конечно, есть и другие техники, более приближенные в полевым условиям.
Чтобы не писать полотно занудного текста, я сделал традиционное удобное видео,
где всё разобрал на примере, наглядно и четко.
Кстати, эту информацию в интернете днём с огнём и, как правило, за солидные деньги.
Вам же, по дружбе - всё вместе и абсолютно бесплатно.
Не подводите меня - прожмите лайк под видео, вам это ничего не стоит.
Всем спасибо, что заглянули.
Ваш MorozovOpera
Или секретная техника Итальянских маэстро
Приветствую.
Слышали об опоре голоса? Если поете или работаете в разговорных жанрах – 100% слышали.
Я вот недавно обнаружил, что эта тема – просто бич вокального поприща. А самое страшное – тысячи голосов ломаются ежегодно, пытаясь судорожно нащупать эту самую «опору»….
Вам доводилось дышать «в животик»? А поднимать рояль, силясь ощутить «опору»?
А опирать в пах, на грудь, гортань, в ПОЛ? Мне вот довелось перепробовать из этого всё.
Голос выжил чудом, как я сейчас понимаю.
Как правило, любители как следует «опереть» - cамые надёжные клиенты фониатра (тот, что лечит голос и связки).
Меня, в своё время, заставляли поднимать рояль, чтобы почувствовать опору. Клали книжки на пузо и заставляли петь с ними, лёжа на полу. Еще просили надувать живот, петь с поднятыми стульями в руках, двигать волосами, раздувать гортань и напрягать мышцы спины. Ужас просто.
Такие пытки дано выдержать не каждому, и многие голоса просто на просто ломаются в процессе обучения. Ломаются навсегда….
Давайте разбираться, откуда это взялось и почему прославленное Итальянское «Appoggio» (опора дословно) превратилось в бич всех певцов и радость врачей.
1. Современные проблемы требуют современных решений.
В начале 20 века на оперной сцене (единственной, где серьезно пели в те времена) появился
«Веризм» (от итал. Vero – настоящий).
Тип репертуара, где чувства и драматизм стали главным на сцене. Чем сильнее и мощнее страдаешь – тем ты круче певец. Дабы страдать лучше всех, певцам понадобились дополнительные обьемы дыхания и новые голосовые мощности.
Брать воздуха стали больше, выдыхать его активнее и интенсивнее. А назвали приём этот – Appoggio. А звук стали подкреплять мощным воздушным столбом внутри, как бы опирая голос на него. Буквально – опора звука на воздушный столб, который у певцов стал явно мощнее со времен рафинированного пения Моцарта и Россини.
В России в то время в моде были более мягкие и изящные голоса, на вроде Собинова и Лемешева. И об опоре никто особо не думал. Есть и есть.
2. Железный занавес и триумф Итальянской школы.
Во время войн многим было не до пения. Русская вокальная школа потихоньку варилась сама в себе, Итальянская потихоньку мигрировала в США.
После второй мировой были очень хорошие голоса и певцы, но вот вокальная школа уже успела деградировать, находясь в длительной изоляции и отрыве от итальянских истоков и маэстро.
Всё изменилось в 1959, когда состоялся триумфальный приезд Марио Дель Монако в Большой Театр. Фурор, который произвел этот певец, навсегда останется в истории Русской вокальной школы. Я подробно рассказал о фуроре на видео, и прикрепил ту самую постановку «Кармен» с Дель Монако и Архиповой. Так вот.
После приезда Дель Монако русская вокальная школа взяла курс на точное копирование его голоса. Появились Анджапарижзе, Пьявко, Атлантов и множество прочих певцов, которым это удалось на 100% и даже лучше. Так началась эпоха «суппер опертого» пения в СССР, ибо голос Дель Монако был настолько «опёртым», насколько это физически возможно человеку.
3. Лучше меньше, но лучше.
Погоня за «опорой» привела к тому, что вокальная школа дошла до абсурда. Многие певцы, которым с успехом удавалось «опирать», в дальнейшем не преподавали.
Многие педагоги, пытаясь научить «опоре», понятия не имели, как это делать, ибо сами не пели, а лишь тонули в догадках. Немного помог вокальный обмен между солистами «Большого» и «Ла Скала», куда певцы из СССР ездили на стажировки.
Но общая доступность сокровенных итальянских методик была низкой, поэтому началась отсебятина. Как итог – масса выпускников консерваторий с заваленным звуком и ужасной тремоляцией, которая обычно возникает годам к 50. Такого сорта певцы уже считались проф. непригодными, а карьера их – загубленной на корню.
Всё потому, что «опора» - достаточно деликатный элемент вокала, и её неправильная трактовка реально губит певца.
4. Секретная техника.
Секретной она стала ровно потому, что простую информацию люди воспринимать не хотят, им подавай невероятные сенсации и открытия. Именно по этой причине «Appoggio» обросло таким количеством бреда и мифов. Изначально этот термин лишь указывал на ощущение от процесса правильного дыхания.
Да и метод был настолько несложный, что многие педагоги обходили его стороной, дабы не разрушить своим вмешательством то, что и без того работало у многих учеников неплохо, а именно – свободное и естественное вокальное дыхание.
5. Культурный обмен.
В эпоху интернета и мирового диалога информация о правильной технике «опоры» начала активно просачиваться везде, где только можно. Но косность педагогов и каша вместо четких инструкций и упражнений берут своё. Процесс проникновения новой здравой информации протекает медленно и тонет в трясине невежества на местах.
Что же такое настоящая «опора звука», то самое “Appoggio”, и где его искать?
Во первых, никуда и ничего не нужно напирать и опирать. Само понятие - это мистификация некомпетентных педагогов и певцов. Процесс дыхания и пения должен быть физиологически естественен, иначе вас примет первый освободившийся врач-фониатр.
Чем сильнее вы углубляетесь в абсурдные поиски опоры и нечеловечески напрягаете мышцы при пении, тем процесс разрушения голоса пойдет быстрее.
Миф это еще и потому, что реально несложный процесс "опирания" извратили до абсурда, заставляя учеников и певцов мучаться, вместо наслаждения процессом звукоизвлечения.
Нет никакой опоры в пол, в рояль, на гортань или в пах, есть только физиология и знания
о ней. Так вот сейчас об этом и поговорим.
1. Опора = напор. Напор воздуха, за счет которого вы поете. Если точнее – это правильное подсвязочное давление, позволяющее делать звук в меру мощным с минимумом усилий для этого.
2. Опора находится там, где дыхание. То есть правильный напор воздушного столба внутри вас и есть та самая опора. Ничего не нужно напрягать, тужится, опирать в пол и т.д.
Достаточно правильно и активно дышать. Вот пара приёмов, чтобы разобраться:
3. «Кашель». Положите обе руки на живот, одну сверху, другую пониже.
Теперь кашляйте.
То ощущение мышц, что отследят ваши руки, есть верная работа мышц при пении.
Только кратковременные толчки кашля должны быть заменены на равномерное мягкое напряжение тех мышц.
4. Выдох на «С». Наберите воздуха как следует и выпустите его из себя на согласной «С».
Маленькой струйкой, упруго и медленно.
Вот это и есть ваша опора.
5. «Перекрыть кислород». Вдохните. Зажмите нос и рот руками, герметично. Выдыхайте.
Давление внутри вас и есть та самая опора звука. Только чувствовать её нужно немного иначе.
6. Гласная «У». Теперь вдохните и начните петь привычную распевку на звук «У», Стараясь плотно смыкать губы и чувствовать давление воздуха внутри вас, плотно смыкая связки, чтобы звук не сипел и был громкий.
На словах ты Лев Толстой…..
А на деле качественная «опора» может быть достигнута только под чутким контролем педагога или при наличии максимально четких инструкций по поиску и освоению оной.
Шутка ли, вы навсегда можете испортить голос, опирая в пол или пах.
Подробные и точные инструкции я записал на видео, так нагляднее.
А упражнения для освоения выйдут в одном из следующих постов.
Остались вопросы? Буду рад ответить и помочь в комментариях!
Еще больше информации про вокал и опору тут:
Заходите, будет жарко)
Всем отличной «опоры»,
Ваш MorozovOpera
Ошибка новичка совсем не ошибка новичка. Вернее - не новичка. Так что же за ошибка?
Максимальный кайф я ловлю, когда вижу, как профессиональный певец пытается "проораться" на сцене, напрягая все силы, выдувая из себя звук. Мышцы на пределе, жилы на шее вздулись, глаза красные, аки у рака. Особенно касается оперников, у которых микрофона нет,
а громко петь хочеца. Смех в том, что у таких певцов, как правило, ВЯЛО ОТКРЫТ РОТ.
И сколько ты не ори в еле открытую щщелку между зубов, звука нормального не будет.
Но у певцов другие заботы, какая там челюсть? Надо опору нащупать, пузо напрячь до посинения, на зевочек звук облокотить, резонаторы нащупать..... Ну и бред.
Никогда не встречали людей, у которых ни одного слова не понятно, как бы вы не прислушивались или переспрашивали? Если приглядитесь то увидите, как их челюсть дрыхнет, а губы еле колышутся, дабы было понятно ну хоть что-то. Говорят еще мол "каша во рту".
Хз, по моему - клей, причем мощный такой. Как только такой человек наконец открывает рот, допустим, на консультации со мной, то по началу даже пугается, мол "Это реально мой голос?"
Реально. Вот пара простых формул нормального четкого звука для певца или оратора
Петь = открывать рот. И желательно - открывать хорошо!⠀
Для нетерпеливых - кратко, для желающих познать суть вокала - прошу читать целиком!⠀
1. Закрытый рот при пении = задавленный и тусклый звук (в 95% случаев). Рот открытый - соответствует звуку яркому, мощному и полетному. Выбор за вами.⠀
⠀
2. Хорошо открытая челюсть расслабляет зажимы шеи и убирает ненужные артефакты из голоса. Пение с открытым ртом есть пение чистое и яркое.⠀
⠀
3. Хорошая дикция = хорошо открытый рот. Понаблюдайте за работой актеров профессионального дубляжа или оперными певцами, всё поймете.⠀
⠀
4. Рот, открытый вертикально вниз, который как бы обхватывают губы по краям - звук будет мягкий, обьемный и приятный уху, как елей на душу.⠀
⠀⠀
5. Рот "пирамидкой", при котором видны ваши клыки и пара нижних передних зубов - звук суппер мощный, яркий и полетный.⠀
⠀
⠀
🔥 Подытожим. Рот открытый делает звук свободнее, мягче, ярче, полетнее, хорошо артикулированным, профессиональным. Зажатая челюсть же делает всё наоборот. Привыкать к такому пению непросто, поначалу может не получаться. Но на слух звук меняется кардинально, когда вы хорошо открываете рот.⠀
Теперь для самых пытливых. Во первых, много информации и целый ПОДКАСТ на эту тему вы совсем скоро найдете в моем Телеграме по ссылке https://t.me/MorozovOpera
Но для вас я припас вот еще что....⠀
⠀
Косые мышцы шеи, некоторые мышцы гортани и небного свода тесно завязаны на челюсть. И только при грамотно раскрытой челюсти все эти мышцы встают на место, это важно понимать. Теперь следите за руками: На верхних нотах нужно хорошо открыть гортань и дать четкую артикуляцию. Эти две функции голоса тесно завязаны на челюсть. Получается, что хорошо открытая челюсть = хорошие высокие ноты. Похожая механика и с нижними нотами, но там включается реверсивный механизм и это реально ОЧЕНЬ занудная и долгая история. ⠀
⠀
✈️ Залетайте в Телеграм, если хотите узнать про вокал и голос еще больше.
Подкасты, книги для скачивания и ссылки на приложения здесь особо не впихнешь...
Просто захотелось поделиться. Плейлист подсунул трек восхитительной и чудесной Барбары Стрейзанд.
Сейчас ей 79 лет, и она так же очаровательная как в молодости.
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.
Формула красивого голоса или дар небес?
Всем привет. Я знаю, у вас есть дела и поважнее, чем разбираться с голосами сегодня. Но немного позитива и здравого смысла на необычную тему о тембрах голоса и их природе помогут отвлечься от ежедневного потока бредовых новостей.
1. О, счастливчик!
Именно так говорят о людях с красивым голосом. Особенно, если это диктор на радио или специалист дубляжа. Мол повезло с природой, вытащил заветный билетик.
И да, голоса вроде Левитана действительно редки. Мощный пушечный бас раскатами грома повелевал десятками умов с те смутные времена. Пробуждал, побуждал, и даже спасал.
И тут же можно вспомнить голос условной соседки Зинаиды, который, как скрежет по стеклу, убивает в вас всё прекрасное, когда она орет на своего мужа. Хочется сбежать поскорее при встрече....
2. Младенческие годы.
Вы, наверное, замечали, что долгий разговор вас утомляет. Работники разговорных сфер работы работают ртом нещадно, после чего ужасно страдают, пытаясь каждый вечер отпоить осипший голос чаем с мёдом или коньяком. Коньяк, кстати, это прямая дорога в ад для ваших голосовых связок, не советую. Да и в принципе это чисто мертвому припарка, все эти чаи (кроме травяных отваров и ингаляций, которые реально могут помочь. Но было ведь время....
Не секрет, что в младенчестве мы орали, не затыкаясь. О проблемах с голосом никто не думал, наоборот, это наши родители думали, как нас поскорее заткнуть. Не сильно менялась картина и в раннем детстве. Года в 3 мы все так же бодро оглашали улицу звонким криком, когда проходили мимо палатки с заветной игрушкой. Когда же вы всё потеряли?(
До сих помню того динозаврика на витрине.....
3. Перелом.
Не в буквальном смысле, переломов голоса не бывает. А перелом гортани, скорее всего, ведет к смерти. Тут я говорю о моменте, когда голоса начинают различаться на слух. И это происходит раньше прислоутой "мутации", когда ваш приятный мальчишеский альт за одну ночь превращается в мясиситый бас. Происходит это раньше, и отнюдь не по нашей воле.
Никогда не замечали, как у родителей с прокуренными голосами ребенок сипит при разговоре, аки уголовник, хотя ни курева ни алкоголя он пока в своей жизни не видел? Именно.
Дети тупо копируют голос родителей, интонации, акценты, произношение. Подливает масла в огонь специфика родного языка. Если там полно шипящих и закрытых гласных, то голос ребенка, что учится на нем общаться, вряд ли станет мощной пушкой, покоряющей сердца миллионов...
4. Характер.
Встречался мне в Италии один шотландец , живший в Лондоне. Хороший малый, прекрасный органист и пианист, но блин! Я не понимал у него ни слова, и не потому, что я не владею Бритиш Инглиш. Я вполне себе твердо заучил в детстве, что "Лондон из э кепитал оф Грейт Британ".
Дело было в том, что его Британская сдержанность просто не позволяла открыть как следует рот, чтобы произнести слова. Губы висели лапшой, язык камнем заваливал выход из горла.
Также там была девушка довольно посредственной внешности, но боги! Ее голос мог заставить прыгнуть к ней в постель даже самого закоренелого асексуала...
Серьезно, похлеще любого порнофильма!
5. Нытьё.
Как часто вам встречались нытики, сетующие на несправедливое распределение талантов там, на небе? Ну так вот. Многие певцы, которым врачи-фониатры прочили безызвестность и советовали бросить даже помышлять о вокальной карьере, стали мега-звездами. Ребята типа Карузо и т.д.. Голос - максимально пластичная вещь, которая поддается огранке так же легко, как накачиваются мускулы и убирается второй подбородок. В моей практике была масса голосов, чьи данные, мягко говоря, были посредственные. Но спортивный интерес брал надо мной верх, и мы начинали заниматься. Не проходило и двух месяцев, как человек был в шоке от того, как изменился его голос и что он теперь умеет им делать. Да что уж, уже на первом уроке происходила магия, закоренелые баритоны оказывались героическими тенорами, девушки, всю жизнь певшие низким меццо обнаруживали у себя ноты колоратурного сопрано...
6. Жизнь полна сюрпризов...
Такие случаи не редкость. Достаточно пару раз обьяснить человеку всё обстоятельно, дать пару инструментов для обучения и чу! Через пару недель этот голос уже не узнать. От сиплого забитого тембра не остается и следа. Звук наливается соком и начинает звенеть.
Буквально на той неделе я выпускал мощнейший пост про то, как устройством за 300 рублей можно выправить ситуацию, упражняясь с ним по 10 минут в день https://youtu.be/JR4SBKD1UjU
Нет, это не реклама, которой тут все так боятся.
Просто обыкновенная штука из ближайшей аптеки
Сегодня я буду рад поделиться с вами парой пушечных распевок, которые помогут переломить ситуацию и помочь вам жечь глаголом сердца людей. И не уставать на работе разговорных жанров, совсем. Просто подпевайте мне каждый день)
Внимание!
Для любителей вокала я веду отдельную страничку в Инсте, куда мне намного удобнее выгружать мелкие видео и сторис, в которых масса уникальной и приятной информации на тему голоса, вокала и примеров хороших певцов. Заходите, буду рад) https://www.instagram.com/morozov_opera
Обнал приподнял.
Всем мирного неба над головой....