Когда думал, что в тебе разглядели талант
Понравилось? Подпишись! Автору будет приятно :)
Оригинал: 00-35
Понравилось? Подпишись! Автору будет приятно :)
Оригинал: 00-35
Легендарный актёр родился 7 апреля 1954 года.
Каскадер и постановщик боевых сцен.
Комик и певец
Оказал влияние на несколько поколений, особенно в СНГ в начале 90- х.
Пьяный мастер
По фильмам Джеки Чана вышло немалое количество видеоигр.
Многие помнят мультсериал про Джеки Чана.
13 октября 2022 года Саша Барон Коэн отмечает 51-летие. Человек с тысячей лиц и крупнейший мастер розыгрышей начинал с довольно безобидных приколов на «Шоу Али Джи». Но с годами его пранки становились все более изощренными, эпатажными и жестокими. Иногда даже слишком. Мы вспомнили наиболее выдающиеся эскапады Коэна, и ни одна из них, надо заметить, никак не связана с личностью Бората Сагдиева.
Попросил Дика Чейни расписаться на пыточном инструменте
В 2018 году в рамках продвижения сериала «Кто есть Америка?» Саша запостил у себя в твиттере коротенький, но наделавший немало шума тизер. В нем Коэн за кадром просит политика Дика Чейни расписаться на приспособлении для пыток водой (звучит криво, но waterboard kit сложно перевести точнее). Которое представляет собой обычную белую канистру. И Чейни с улыбкой просьбу выполняет.
В чем тут соль. Когда Чейни был вице-президентом при Джордже Буше-младшем, его влияние простиралось далеко за границы официальных полномочий (смотри «Власть» (2018) с Кристианом Бэйлом). В глазах американской либеральной общественности он чуть ли не самый одиозный политик после Гитлера. Среди прочего, с именем Дика Чейни прочно ассоциируются зверства военных в Гуантанамо и те самые пытки водой, широко распространенные в застенках ЦРУ (когда кладут на лицо тряпку и поливают ее из канистры).
Иными словами, попросить Дика Чейни расписаться на канистре – все равно что Торквемаду попросить оставить автограф на дыбе. Это и вне контекста прекрасно. А в контексте еще прекраснее: в соответствующем эпизоде Саша Барон Коэн перевоплотился в Эррана Морада, израильского эксперта по борьбе с терроризмом. Который горячо приветствует пытки и прочие экстремальные методики, не говоря уже об истреблении населения разных ближневосточных государств. Соответственно, им с Чейни там было что обсудить. А канистру с автографом потом выставили на eBay.
Развеял прах Ким Чен Ира на ковровой дорожке
В феврале 2012 года Саша Барон Коэн появился на оскаровской дорожке в образе адмирала-генерала Хаффаза Аладина, правителя вымышленной страны Вадии из фильма «Диктатор» (2012). Популярный американский ведущий Райан Сикрест подошел взять у него интервью, и ничто поначалу не предвещало неприятностей: мужчины мирно беседовали о носках. Как вдруг Аладин якобы нечаянно просыпал на пиджак Райана прах Ким Чен Ира (покойного северокорейского вождя) из урны, которую держал в руках, к немалому изумлению очевидцев. После чего охранники мероприятия решительно увели бородатого тирана в неизвестном направлении.
Тут надо иметь в виду, что Ким Чен Ир скончался как раз за пару месяцев до того, а премьера «Диктатора» еще не состоялась. То есть, теоретически кто-то мог принять эту выходку всерьез. Сама же шутка тоньше, чем может показаться. Известно ведь, что вождь испытывал к кинематографу особую страсть. Даже как-то похитил из Южной Кореи успешного режиссера Син Сан Ока и принудил его во славу Чучхе пропагандистские ленты снимать.
Райан Сикрест впоследствии признался, что предварительно с ним об этом интервью договаривались, но заверил, что конкретно такого поворота он не ожидал. А то бы непременно запасной пиджак приготовил.
Столкнул старушку со сцены
На церемонии вручения премии «Британия» 2013 года Саша Барон Коэн удостоился награды имени Чарли Чаплина с формулировкой «За мастерство в комедии». Лауреата торжественно объявила Сальма Хайек. Кроме того, на сцене появилась сухонькая старушка в инвалидной коляске, которую представили как Грэйс Каллингтон, последнего здравствующего человека, работавшего лично с Чаплином.
Она преподнесла счастливому Коэну невероятной ценности артефакт – трость из «Огней большого города» (1931). Тот чмокнул дарительницу в щечку и принялся вовсю паясничать, изображая легендарную походку величайшего комедианта всех времен. В финале он всем весом облокотился на артефакт и трость сломалась. Коэн потерял равновесие и, инстинктивно цепляясь за коляску, столкнул ее в зал вместе со старушкой. Которая погибла на месте.
Разумеется, этой Грэйс Каллингтон была на самом деле каскадерша, трюк заранее отрепетировали, и никто не пострадал. Но эффектно же, согласитесь. Сразу после «трагедии» Саша еще и продолжил цинично шутить, подведя случившемуся итог:
«Какой же это замечательный способ уйти из жизни – выдав награду мне».
Приземлился на голову Эминема
И еще одна церемония – на этот раз, кинонаград MTV в 2009 году. В самый разгар шоу под потолком появляется Саша Барон Коэн в образе Бруно Гехарда, австрийского ведущего программы о моде и главного героя фильма «Бруно» (2009). Подвешенный на тросы, он как бы парил на белоснежных крыльях над залом, но что-то пошло не по плану. Бруно (Коэн) переворачивается вверх тормашками и громко требует спустить его на землю.
А дальше получается, что прямо у лица Эминема оказывается голый зад. Прославленный рэпер негодует и, избавившись от свалившейся на него ноши при содействии соратников из группы D12, встает с места и в гневе удаляется прочь.
Надо отдать Эминему должное, бесился он крайне убедительно. Настолько, что многие поверили. Даже специально пришлось объяснять: да, исключительно на добровольной основе с задом Коэна сблизился. Смеха ради.
«Лично я, – хвастался Эминем, – три часа кряду хохотал».
Усадил Полу Абдул на мексиканца
Популярная в 1990-х певица и хореограф Пола Абдул также стала жертвой Бруно Гехарда, только уже по-настоящему. Он позвал ее на интервью. Когда она явилась по адресу, выяснилось, что в доме отсутствует мебель. И сидеть предлагается на мексиканских садовниках, услужливо вставших на четвереньки.
Артистка честно старалась сохранять невозмутимость: деловито водрузилась на одного из мигрантов, с подноса на спине другого водички взяла отхлебнуть и давай на голубом глазу вещать о своей гуманитарной деятельности, врожденном альтруизме и любви к людям. Лишь когда ей подали суши, разложенные на обнаженном теле очередного мексиканца, она решила, что это уже чересчур и ретировалась.
Позже Пола Абдул оправдывалась, что это ее менеджеры подставили, что все виновные немедленно были наказаны, и вообще она растерялась просто. Потому и села на мексиканца – от испуга и неожиданности. Понимаем, чего уж, с каждым может произойти.
Разрушил карьеру депутата
Республиканца Джейсона Спенсера, члена Палаты представителей от штата Джорджия, уже знакомый нам персонаж сериала «Кто есть Америка?» (2018) Эрран Морад пригласил поучаствовать в тренинге по предотвращению терактов.
В ходе этого тренинга законотворец, притворяясь китайским туристом, с помощью смартфона и селфи-палки фотографировал женщину в бурке снизу чтобы проверить, не террористка ли она. А также громко выкрикивал табуированное слово на букву «н» и пытался дотронуться собственным голым задом (любимый элемент шуток Коэна) до руки условного противника.
Что происходило в голове у Джейсона Спенсера, когда он проделывал все эти достойные порицания вещи на камеру, доподлинно неизвестно. Результат предсказуем: бурное всеобщее осуждение после выхода эпизода вынудило его покинуть должность.
Подговорил маму распять собственного ребенка
На что готовы родители ради того, чтобы их чада получили шанс прославиться? Примерно на все. Что подтвердил социальный эксперимент все того же Бруно Гехарда в наиболее шокирующей с этической точки зрения сцене фильма «Бруно».
Он организовал кастинг среди маленьких детей для модной фотосессии. Обязательной частью кастинга было собеседование с родителями, на котором им задавали различные вопросы. Мол, не против ли они, если их ребенка понарошку распнут. Или если в съемке будут также задействованы живые пчелы и осы (без уточнений). Или мертвые (опционально – умирающие) животные. Или чтобы на их детях ставили научные опыты. И так далее, и тому подобное.
Как несложно догадаться, абсолютно все родители – по крайней мере, из тех, что попали в финальную версию фильма – на все вопросы с энтузиазмом отвечали: «Не против!». Бедные, бедные их отпрыски.
Евгений Леонов, письмо сыну:
«Андрюша, ты люби меня, как я люблю тебя. Ты знаешь, это какое богатство – любовь. Правда, некоторые считают, что моя любовь какая-то не такая и от нее, мол, один вред. А может, на самом деле моя любовь помешала тебе быть примерным школьником? Ведь я ни разу так и не выпорол тебя за все девять школьных лет.
Помнишь, ты строил рожи у доски, класс хохотал, а учительница потом долго мне выговаривала. Вид у меня был трижды виноватого, точно я стою в углу, а она меня отчитывает как мальчишку. Я уже готов на любые унижения, а ей все мало: «Ведь урок сорван… – ведь мы не занимаемся полноценно сорок пять минут.. – ведь сам ничего не знает и другим учиться не дает… – ведь придется вам его из школы забрать… – ведь слова на него не действуют…»
Пропотели рубашка, пиджак и мокасины, а она все не унималась. «Ну, думаю, дам сегодня затрещину, всё!» С этими мыслями пересекаю школьный двор и выхожу на Комсомольский проспект. От волнения не могу сесть ни в такси, ни в троллейбус, так и иду пешком… Женщина тащит тяжелую сумку, ребенок плачет, увидев меня, улыбается, спиной слышу, мать говорит: «Вот и Винни-Пух над тобой смеется…» Незнакомый человек здоровается со мной… Осенний ветерок обдувает меня. Подхожу к дому с чувством, что принял на себя удар, и ладно. Вхожу в дом, окончательно забыв про затрещину, а увидев тебя, спрашиваю: «Что за рожи ты там строил, что всем понравилось, покажи-ка». И мы хохочем.
И так до следующего вызова. Мать не идет в школу. А я лежу и думаю: хоть бы ночью вызвали на съемку в другой город или с репетиции не отпустили бы… Но Ванда утром плачет, и я отменяю вылет, отпрашиваюсь с репетиции, я бегу в школу занять свою позицию в углу. Какие только мелочи достойны наших переживаний…
Я оттого и пишу эти письма, чтобы исправить что-то неправильное, и выгляжу, наверное, смешным и нелепым, как некоторые мои персонажи. Но ведь это я! В сущности, дружочек, ничего нет проще живой тревоги отцовского сердца.
Когда я один, вне дома, тоскуя, вспоминаю каждое твое слово и каждый вопрос, мне хочется бесконечно с тобой разговаривать, кажется, и жизни не хватит обо всем поговорить. Но знаешь, что самое главное, я это понял после смерти своей мамы, нашей бабушки. Эх, Андрюша, есть ли в твоей жизни человек, перед которым ты не боишься быть маленьким, глупым, безоружным, во всей наготе своего откровения? Этот человек и есть твоя защита.
А я уже скоро буду дома.
Отец. Ленинград. 3.Х.74»
Любимый комик миллионов, он всегда считал себя «недолюбленным». Леонову казалось, что его могли бы любить и ценить сильнее, в первую очередь близкие люди. «Вся моя жизнь – это череда обид» — говорил он и постоянно был недоволен собой и своими великолепными ролями. Улыбка милого добряка скрывала одиночество, разочарование и обиды. Сегодня, 2 сентября, Евгению Павловичу Леонову могло бы исполниться 96. Давайте в очередной раз отдадим должное этому замечательному человеку и вспомним его жизненный и творческий путь.
Одиноким Леонов начал чувствовать еще в детстве, задолго до того, как узнал значение этого слова. Он рос полным, неуклюжим ребенком, которого в семье любя называли «теленком». А Женя уже тогда считал себя романтическим героем и такое обращение доводило его до слез. Он часто убегал от всех и прятался на чердаках, переживая свою маленькую детскую трагедию.
При поступлении в Московскую театральную студию Леонов читал стихотворение Блока — он сразу хотел позиционировать себя как будущего драматического актера. Члены приемной комиссии хохотали, а абитуриент не мог понять, что происходит. Уже выходя в коридор, он услышал: «Вы зачислены». Позже Евгений понял, что в нем просто разглядели одаренного комика.
Всю жизнь Леонов очень тонко чувствовал злость, издевательства и агрессию. Именно поэтому студенческие компании его не привлекали. Молодежь собиралась разная и, бывало, шутили едко и обидно. Сначала Леонов просто хлопал дверью и уходил, а потом просто перестал посещать мероприятия.
С девушками отношения тоже не складывались — они просто не отвечали юноше взаимностью. Однажды Леонову удалось добиться расположения одной юной особы и они даже уединились в комнате. Но в последний момент что-то пошло не так и дама кокетливо ускользнула от робкого поцелуя. Спустя годы она рассказывала: «Он захотел меня поцеловать, но я не позволила. И тогда он расплакался, попросил у меня 2 рубля на такси и убежал».
Можно себе представить, какой силы удар был нанесен по самолюбию закомплексованного юноши. После этого случая студент Леонов смирился с судьбой одиночки и больше с девушками не знакомился.
После получения диплома Леонову невероятно повезло — его распределили в Театр Станиславского. Но радость начинающего актера была преждевременной — режиссеры, как будто сговорившись, не замечали новичка. Евгению доставались классические «Кушать подано» — он играл бессловесных поваров, слуг, шоферов, рабочих и приезжих дядюшек с парой реплик.
В этот непростой период жизни Леонов доводил себя сомнениями до полного отчаяния. Он говорил: «Мне скоро 30, зачем я себя обманываю, какой из меня актер!». К счастью, он не успел выполнить задуманное и бросить театр — главный режиссер сменился и Михаил Яншин, новый руководитель театра, сразу заметил недооцененного актера.
Евгений Леонов сходу получил главную роль в «Днях Турбиных». Он старался изо всех сил и критики оценили его Лариосика. Наутро, после премьеры, Леонов трясущимися руками раскрыл свежую газету и прочитал про себя следующее: «Лариосик – существо душевное, чистое, непосредственное в проявлении чувств. Просто нельзя не любить и не жалеть его. Леонов гениально играет любовь».
А вскоре пришла и любовь настоящая. Актеру был 31 год, когда он встретил ту самую, единственную. Это произошло на гастролях в Свердловске, когда Евгений просто решил прогуляться по городу в свободное от спектаклей и репетиций время. Он познакомился с девушкой по имени Ванда, которой предложил прийти на спектакль. Леонов оставил знакомой номер телефона гостиницы и был уверен, что она не позвонит.
Несмотря на это, он просидел в ожидании звонка 20 часов и дождался! Ванда не просто позвонила — она приняла его приглашение и пришла в театр. Девушка была очень искренней и доброй — она слушала стихи в исполнении Евгения, позволяла держать себя за руку и как дитя радовалась огромному букету, который подарил ей парень.
Про себя она подумала: «Неладно скроен, да крепко сшит» и когда через несколько дней Леонов сделал ей предложение, приняла его и согласилась покинуть Свердловск ради Москвы. В столице Ванда подала документы на театроведческий факультет ГИТИСа и поступила. Евгений делал для любимой все, что было в его силах. Всего за несколько месяцев он превратил ее в самую элегантную даму Москвы.
Он всегда спешил к ней, покупая букеты цветов и приятные сюрпризы. Он выкраивал время, чтобы сделать домашнюю работу и освободить любимую от бытовой рутины. Леонов был уверен, что его усилия ценят, но семейная идиллия была только видимостью.
Нет, Ванда была прекрасной хозяйкой — она готовила, убирала и стирала, заботилась о муже, но в семье произошла смена ролей. Леонов хотел нежности и ласки, он мечтал, что ему каждое утро и вечер будут говорить «Я люблю тебя», но не получал этого. Ванда играла роль примерной жены, но при этом даже не обнимала Евгения, когда поздравляла с днем рождения.
В 1959 году Леонову показалось, что жизнь изменилась — у него родился сын Андрей. Актер плакал от счастья и всю невостребованную нежность выплеснул на ребенка. Но и здесь его ожидал «сюрприз» — сын пошел в мать и категорически не признавал «телячьи нежности». Он не хотел обнимать отца, сбегал с его коленок, а когда тот приезжал с гастролей с полными сумками подарков, не поднимая головы, бросал небрежно «Привет, па».
Конечно же, в прохладном отношении сына Евгений Павлович винил только себя. Он переживал, глотал успокоительные таблетки и постоянно занимался самокопанием. В это же время Леонов стал «главным отцом СССР» — его назначили ведущим мегапопулярной детской передачи «Будильник».
Он получал тысячи писем, в которых обделенные родительской нежностью мальчишки и девчонки делились с ним своими радостями и печалями, и даже просили стать их отцом. А Андрея отец, наоборот, тяготил — он боялся его фантастической популярности и злился от нравоучений. Отец никогда не наказывал сына и даже не кричал на него, но часто «читал лекции», чтобы отучить от курения или заставить приходить вовремя домой с прогулок.
В год рождения сына режиссер Владимир Фетин пригласил Леонова на роль незадачливого укротителя хищников Шулейкина в комедию «Полосатый рейс». Эта роль принесла актеру настоящую всенародную любовь. Леонов шутил: «Я первым из актеров показал свой мощный зад советскому народу» и это была правда — актер первым обнажился на советском экране.
После успеха «Полосатого рейса» Леонова завалили предложениями и, кажется, его комплексы должны были исчезнуть, но они разгорелись с новой силой. Из огромного количества сценариев Евгений Павлович выбирал не те, что ему по-настоящему нравились, а те, где он мог побыть самим собой, не стесняясь своей доброты и интеллигентности.
Так появились застенчивый Травкин из фильма «Тридцать три», добрый фотограф Орешников из «Зигзага удачи», любящий отец из эпичной «Донской повести». Леонов был полон планов, но все опять пошло не так, как нужно. Главного режиссера Яншина, который увидел в актере «божью искру», сменил Борис Львов-Анохин, который невзлюбил Леонова. Неприязнь подогревали завистники, распускавшие слухи о том, что начинающая звезда критикует мэтра за его спиной.
Череда неприятных сцен заставила Леонова перейти в Театр Маяковского, но он все равно продолжал играть у Станиславского, когда появлялась возможность. Но в штате актера не было и в ведомостях напротив его имени стояло немного обидное «гастролер». Потом недоброжелатели победили — они обратились к руководителю с просьбой не приглашать Леонова и тот пошел им навстречу. Такого предательства от родного театра Евгений Павлович не ожидал и у него случился первый микроинфаркт.
Но Леонов уже мог не обращать внимания на завистников и интриганов — пришли 70-е и с ними целая череда прекрасных ролей в фильмах «Белорусский вокзал», «Большая перемена», «Не горюй», «Зигзаг удачи», «Легенда о Тиле», «Дуэнья», «Афоня». Потом в жизни актера появился медвежонок Винни-Пух и Леонов окончательно стал любимцем взрослых и детей всего СССР.
Двойная роль в криминальной комедии «Джентльмены удачи» пополнила ряды поклонников актера тысячами заключенных, которые считали Леонова «в доску своим». Пожалуй единственным человеком, которому не нравилась на сто процентов ни одна роль Евгения Павловича, был он сам. Актер считал, что мог бы сыграть убедительнее в «О бедном гусаре замолвите слово», что не смог рассмешить зрителей в «Джентльменах удачи».
Для режиссера Георгия Данелии Леонов стал настоящим счастливым талисманом — они сняли 10 фильмов, которые неизменно имели успех у зрителей. У Данелии он сыграл и своего единственного отрицательного персонажа, в фильме «Совсем пропащий». После выхода картины в прокат «Мосфильм» завалили гневными письмами, в которых простые люди требовали… привлечь к ответственности негодяев, которые превратили прекрасного актера в мерзавца, да еще и за народные деньги.
Мягкость Леонова часто играла с ним злые шутки. Он уволился из Театра Маяковского после курьезного скандала с рекламным роликом. Актера попросили сыграть в коротком сюжете «Покупайте рыбу нототению» и он не смог отказать. Режиссер театра Гончаров собрал после этого труппу театра и при всех оскорбил своего лучшего актера: «Костлявая рука голода совсем задушила Евгения Павловича Леонова, скинемся что ли, пустим шапку по кругу, чтобы артист не перебивался нототенией».
Этим обидным выступлением он довел Леонова до слез. Актер не мог поверить, что кто-то считает, что он пошел на эту маленькую глупую роль из-за денег. После этого случая Евгений Павлович ушел в Ленком к Марку Захарову. Тот был невероятно рад такому пополнению и Леонов стал получать роли в каждом спектакле. Актер все равно не был счастлив — его глодало то, что он был самым старшим в команде молодых талантов Ленкома, среди которых были такие звезды, как Абдулов, Караченцов, Збруев и Янковский.
Как в студенческие годы, Леонов чувствовал себя чужим в компании коллег, но в этот раз дело было не в злых шутках, а в нем самом. Постоянные переживания дали о себе знать и у актера снова начались проблемы с сердцем. Ему предлагали отдохнуть, лечь в больницу подлечиться, но впереди была «Кин-дза-дза!» Георгия Данелии.
Через год после успеха фильма, на гастролях Ленкома в Германии, у Леонова случился сердечный приступ. Актер перенес тяжелейшую операцию на сердце и чудом выжил. Он верил, что будет здоров и у него впереди много замечательных работ в кино и театре, но близкие знали, что сшитые врачами сосуды ведут себя не так как надо, во многом из-за того, что актер себя совершенно не берег.
Вскоре Леонов стал ощущать, что жизнь его подходит к концу. Сердце шалило, а по ночам накатывал страх внезапной смерти. Актер панически боялся, но не за себя, а за Ванду и сына — он переживал, что после его смерти они пойдут по миру и работал, работал и работал. Его сердце остановилось 29 января 1994 года — Евгений Павлович одевался утром на работу и внезапно упал.
Жена подумала, что он оступился, но когда подошла, то поняла, что это был конец. Евгений Павлович умер почти мгновенно — оторвался тромб. В тот день спектакля не было, но ни один билет не был сдан.
С днем рождения, легенда!
«Общество мёртвых поэтов», 1989
Велтон – престижный американский колледж, в котором чтут традиции, ценят дисциплину, и стараются добиться совершенства, что на деле оборачивается протокольным соблюдением обрядов, жесткими запретами, в том числе на собственное мнение, и упадничеством. В это закостеневшее заведение приходит новый преподаватель литературы Джон Китинг. Его методы преподавания, как глоток чистого воздуха для молодых ребят – студентов колледжа, которые вынуждены скрывать свое истинные мысли и чувства, в угоду соблюдения постулируемых традиций и дисциплины. Вместе с несколькими старшеклассниками Китинг возобновляет собрание некогда существовавшего в Вилтоне «Общества мертвых поэтов», что в корне меняет жизнь и дальнейшую судьбу учеников.
«Пробуждение», 1990
В США происходит эпидемия таинственного редкого заболевания, от которого пациенты как бы цепенеют и впадают в летаргический сон. Замкнутый и скромный врач-психиатр Малкольм Сэйер создает экспериментальное лекарство от этого заболевания и пробует его на Леонарде Лоу, мужчине, впавшем в ступор в раннем детстве и проведшем в таком состоянии почти 30 лет. Чудесное лекарство действует, и мужчина приходит в себя. Он не помнит, что с ним было, не вписывается в окружающую реальность и не очень понимает, что вообще происходит. Но постепенно Лоу адаптируется, и Сэйер, довольный своим внезапным успехом, дает лекарство и остальным пациентам. Очень скоро все они приходят в себя и начинают медленно, но верно возвращаться к нормальной жизни. Однако все оказывается далеко не так хорошо, как казалось…
«Король-рыбак», 1991
Джек – успешный радиоведущий с нескрываемыми амбициями и вышколенным цинизмом. В своей язвительной манере он подкидывает совет сетующему на судьбу слушателю. Тот идет в кафе, расстреливает семерых человек и совершает самоубийство. Жизнь Джека рушится в одночасье. Даже наркотики и алкоголь не приносят ему забытья: остается только последовать за злосчастным убийцей. Но на помощь приходит сумасшедший бродяга. Этот нищий был профессором истории, пока не надломился из-за трагедии в кафе, где застрелили его жену. Теперь он болен мечтой о Священном Граале.
«Миссис Даутфайр», 1993
Дэниел Хиллард — актер, живущий в Сан-Франциско. Он временно остался без работы, а после крупного скандала жена подала на развод. По решению суда дети остались жить с матерью, а Дэниелу разрешено видеть их всего лишь раз в неделю. Но творческая натура найдет неожиданный выход и из такой непростой ситуации: его семье требуется домработница, и Дэниел решает наняться в собственный дом именно в таком качестве. Призвав на помощь все средства и возможности грима, а также свои незаурядные актёрские способности, Дэниел преображается в миссис Даутфайр — идеальную домработницу, в меру строгую и заботливую. Таким образом, он может видеться с детьми практически все время. Однако теперь Дэниел должен быть внимательным, чтобы его инкогнито не было раскрыто, а это будет ох как непросто.
«Джуманджи», 1995
Аллан Пэрриш живет со своими родителями в маленьком городке Бррэнтофроде, где у его отца обувная фабрика. Алан - самый обычный мальчик, только вот поладить со сверстниками ему не очень удается. Однажды он находит странный сундук, из которого доносится стук барабана. Мальчик уверен, что нашел клад, но на самом деле там просто игра. Вечером со своей подругой Аллан решает попробовать находку. Но стоило только бросить кости и сделать ход, как на детей нападают летучие мыши, а самого Аллана засасывает в игру. Через много лет в заброшенный дом Пэрришей въезжает новая семья: Нора с двумя приемными детьми. Им рассказывают, что дом странный, ведь когда-то здесь бесследно исчез ребенок. Весь городок уверен, что Аллана убил собственный отец, а тело его замуровал в стены дома. Дети не очень верят в страшную легенду, а чтобы скоротать время, решают сыграть в странную игру, которую находят на чердаке…
«Джек», 1996
Джек – удивительный мальчик. Ему 10 лет, он ходит в школу и пытается завести друзей, но это практически невозможно из-за его внешнего вида. В результате какой-то таинственной аномалии Джек стареет в 4 раза быстрее, чем обычные люди, поэтому в свои 10 лет выглядит, как взрослый мужчина. Дети его боятся, а взрослые неосознанно принимают за равного себе. Из-за этого Джеку очень тяжело найти друзей, и он чувствует себя непонятым и страшно одиноким. Но вот Джек переходит в пятый класс, где встречает добрую и необычную учительницу, открытую к новым знакомствам….
«Умница Уилл Хантинг», 1997
Слоган фильма гласит: «Некоторые люди не верят в себя до тех пор, пока кто-то другой не поверит в них». Таким вплоть до своего двадцатилетия был бостонский юноша по имени Уилл Хантинг. Выросший в неблагоприятной среде, окруженный постоянными издевательствами со стороны пьющего отца, он обладает уникальным интеллектом и фотографической памятью. Вопреки своему дару, Уилл очень безалаберно с ним обращается, прожигая жизнь в компании местных гопников. Такое существование сказывается на его поведении, что в результате приводит нашего героя в полицейский участок. Парнишке грозит приличный срок за нападение на полицейского, однако профессор бостонского университета, где юноша подрабатывает уборщиком, берет Уилла на поруки в надежде сделать из него светило мировой математики. С этой целью он просит своего старого однокашника Шона Мэгуайра, опытного психиатра, провести с Уиллом несколько сеансов терапии.
«Куда приводят мечты», 1998
Крис Нильсен, любящий муж и примерный семьянин, погибает в автокатастрофе и оказывается в раю. Там его ждет встреча с новым другом – ангелом Альбертом, который познакомит его с прекрасным миром, где можно ходить по воде и летать над райскими кущами. Как бы ни было прекрасно на небе, Крис не может забыть свою жену Энни, которая страдает после его смерти. Ее отчаяние доходит до предела, и она совершает самоубийство, из-за чего отправляется в ад. Но Крис не может смириться с тем, что они не могут быть вместе. Он отправляется в отчаянное и опасное путешествие, чтобы найти свою жену и забрать ее с собой.
«Двухсотлетний человек», 1999
Перед вами будущее нашей планеты. Никто уже не заводит домашних животных и не оплачивает работу домработницы. Теперь везде используются роботы. Одного из них, названного Эндрю, приобретает семья Ричарда. Эндрю должен выполнять несложную домашнюю работу и попутно присматривать за детьми. Но неожиданно робот понимает, что внутри у него появляются новые ощущения. Это чувства, которые он испытывает к своей «семье». Имея доступ ко всей информации мира, Эндрю постепенно изучает историю людей. Он понимает, что может несколько изменить свой облик, и стать ближе к тем, кого полюбил. Дочь Ричарда Аманда счастлива, что может дружить с роботом, а не просто управлять им. Весь мир для этой семьи неожиданно меняется. Весь мир открывается перед Эндрю. Но стать человеком сложно, и именно люди мешают такому перевоплощению.
«Человек года», 2006
Комик, всю жизнь развлекающий публику на ниве политической сатиры, сытый по горло тупыми памфлетами и неумными юморесками, решает кардинально изменить
свою жизнь, баллотируется на пост президента и неожиданно для всех побеждает. Сенсация! Эстрадный артист - человек года.
Но через некоторое время девушка-программист обнаруживает сбой в системе голосования, благодаря которому нашему герою досталась нечаянная победа. Она пытается противостоять новоявленному президенту, но вскоре… по уши влюбляется в веселого главу государства.