Волны
Волны 2019 г. ‧ Драма/Романтика ‧ 2 ч 15 мин, Режиссер: Трей Эдвард Шульц
Американских инди-режиссеров последнего десятилетия можно разделить по двум условным школам. Первая категория продолжает разговорно-лирические традиции мамблкора, вторая линия это традиции Хичкока, братьев Коэнов, традиция утончённой техники и чистого монтажа. Уникальность Трея Эдварда Шульца состоит в том, что он удивительно гармонично сумел объединить эти две школы в недооцененном шедевре «Волны».
Первая половина картины рассказывает историю страшеклассника, который, узнав о паршивом диагнозе, разрушает собственную жизнь и отношения с близкими. Это триллер, поставленный по законам жуткого музыкального клипа. Трагический ход событий необратим, камера не совершает ни одного лишнего движения, поп-саундтрек выражает оперные страсти. Когда напряжение достигает пика, Шульц неожиданно перезапускает темп повествования. И достигает катарсиса с помощью целого второго акта, где кино становится переминающимся с ноги на ногу романтическим мамблкором.
Обе половины фильма изображают бескрайнюю грусть молодости — банальную, но необходимую, как воздух, тематику. И именно с помощью контрастов постановочных техник, Шульцу удается сделать неповторимое большое кино.
По сюжету живущий на юге Флориды в зажиточной афроамериканской семье старшеклассник Тайлер (Келвин Харрисон-мл., звезда другого замечательного фильма «Люс») занимается борьбой и встречается со школьной красавицей Алексис. У парня большие перспективы, но его планы на будущее рушатся, когда он сначала узнает, что у него серьезная травма плеча, требующая незамедлительной операции, а затем — что его девушка беременна. Не в силах найти общий язык с Алексис (она хочет оставить ребенка, а он — нет), а также со своим требовательным, скорее даже токсичным, отцом (Стерлинг К.Браун), юноша совершает одну роковую ошибку за другой. В итоге все это приводит к непоправимым последствиям. Однако, когда мы уже приготовились к тому, что во второй половине нас ожидает тюремная драма, картина совершает полицейский разворот и меняет угол зрения. Главной героиней становится младшая сестра Тайлера — Эмили (Тейлор Расселл), на которую до этого никто (в том числе и зрители) не обращал внимания.
У Тейлора невероятно требовательный и властный отец Рональд, который никогда не отпускает вожжи и пресекает любое неповиновение. Во время семейного обеда, когда Тейлор подшучивает над отцом тот заставляет его бороться на руках чтобы показать кто главный в доме. Он будит его ещё засветло и с секундомеров в руках заставляет бегать вокруг квартала, они даже тренируются вместе, таская тяжести в домашнем спортзале. Сперва вам кажется, что не смотря на эти девиации у Тейлора всё же любящая семья и возможно такая строгость необходима для высоких результатов. Но токсично вокруг Тейлора продолжает расти, мы наблюдаем фанатично кричащего тренера, который заставляет в раздевалке скандировать: «Нас не сломят! Я машина! » Жуткая атмосфера всего этого в сочетании с довольным с виду Тайлером нас настораживает и не зря.
Отец Тейлора сам бывший спортсмен, который использует опиоиды для снятия боли в травмированном колене и Тейлор имеет обыкновение красть их из туалетного шкафчика, чтобы лечить свое болезненное плечо. В фильме показано, как Тейлор наследует отрицание, более радикальное и менее управляемое, чем то, которое привык наблюдать у отца. Когда Алексис отправляет ему тревожное сообщение, жизнь Тайлера выходит из-под контроля, отражаясь болезненной драмой в жизни Эмили, его сестры.
Но всё же жизнь - это волна и без взлётов не бывает падения, а жуткие истории имеют и свои позитивные стороны, Эмили влюбится в одноклассника Люка, того самого, которого Тейлор ломал на татами. Как бы Эмили ни страдала из-за Тайлера, её спасают отношения с Люком, и Шульц показывает, как история Эмили резонирует с историей Тайлера.
Сама история в фильме может показаться банальной — и отчасти так оно и есть. Это семейная драма, мало что прибавляющая к известному тезису о том, что «каждая несчастливая семья несчастлива по-своему». Но как часто бывает с большими режиссерами, в фильме главное не сюжет, а авторская интонация. «Волны» — мастерски придуманное и совершенно виртуозно снятое кино, крайне формалистская вещь. Тут дело не только в визуальной текстуре картинки, а она безумно смачная, но и в формате кадра, который то сужается, когда герои захвачены эмоциональной бурей, с которой не в состоянии справится, камера с их точки зрения сужается до тоннельного зрения, они не в состоянии видеть контекст всей ситуации, мыслить рационально, но как только что-то прекрасное происходит в их жизни, то кадр расширяется и они в состоянии воспринимать всю полноту жизни.
Шульц умело играет с перспективой, различными point of view, «точками зрения», он превращает кино в чистую поэзию. При этом у него есть и пасторальные кадры евангелической красоты, и классический голливудский сторителлинг, со строгим нарративом. Но во второй половине фильма он предпочитает сенсорную драматургию, строящуюся на глубоком погружении героев в самих себя и зашкаливающей чувственности. Все это, наверное, позволяет назвать Шульца таким Маликом (он работал стажером на съемки «Древа жизни») для зумеров и миллениалов.
А24 наверное сейчас самая крутая студия)) можно просто смотреть все фильмы которые они выпускают и никогда не разочароваться! Волны очень порадовали, замечательно что сегодня существуют такие сильные молодые режиссёры, не просто снимающие большое кино но ещё и развивающие киноязык, драматургию и делающие это на таком высоком уровне, 2 часа удовольствия, безумно красивый фильм))