Рецензия на фильм "Убийцы цветочной луны"
"Убийцы цветочной луны" - вестерн, криминальная драма, снятая Мартином Скорсезе по мотивам одноименной книги Дэвида Гранна. В главных ролях снялись Леонардо Ди Каприо, Роберт Де Ниро и Лили Глэдстоун. Благодаря таланту режиссера и актеров фильм затрагивает часто упускаемый из виду фрагмент американской истории в самом лучшем виде.
В начале 1920-х годов в результате обнаружения нефти на землях, принадлежащих индейцам племени Осейдж, они становятся одними из самых богатых людей в мире. Это внезапное богатство привлекает внимание белых бизнесменов, желающих воспользоваться возможностью украсть у этого племени как можно больше. Среди них - Эрнест Буркхарт (Леонардо Ди Каприо), которого по прибытии в Оклахому дядя Уильям Кинг Хейл (Роберт Де Ниро) уговаривает жениться на представительнице племени, чтобы унаследовать их состояние. Вскоре Эрнест влюбляется, а затем женится на Молли (Лили Глэдстоун), молодой женщине из племени, которая тесно связана с богатством своей семьи. По мере оккупации белыми родных земель индейцев, последних неоднократно находят убитыми при загадочных обстоятельствах, и среди наиболее известных жертв оказываются близкие родственники Молли.
Одна из моих любимых вещей в кино - это то, что помимо того, что оно является приятным средством развлечения, оно также служит отличным методом сохранения информации. Какой бы ни была тема, если о ней снят фильм и выпущен в широкий прокат, значит, она уже каким-то образом сохранена. Это особенно эффективно, если режиссер считает, что люди должны узнать о чем-то, что иначе могло бы быть забыто со временем, и тем самым помогает сохранить актуальность этого события для широкой публики. Одним из событий, на которое часто обращают внимание, является серия убийств состоятельных членов коренного американского племени Осейдж в начале XX века. Так, благодаря фильму Мартина Скорсезе "Убийцы цветочной луны" у зрителей появилась возможность узнать об этом забытом историческом событии в фильме, который представляет собой сложный, наглядный взгляд на отношение Америки к одной конкретной группе коренного населения.
Как и большинство наиболее известных работ Скорсезе, фильм построен как эпическое, глубокое исследование темной стороны человеческой натуры. Мы наблюдаем за тем, как племя Осейдж, живущее в гармонии между собой, насильно выставляется на всеобщее обозрение после того, как на их земле обнаруживается нефть. Несмотря на огромные богатства, накопленные ими, Осейджи не в силах противостоять наплыву белых людей, которые пытаются отнять у них все, что принадлежит им по праву. Из-за этого счастливое существование племени оказалось под угрозой, так как они подвергаются частой дискриминации, сначала словесной, а затем и физической. Именно здесь мы видим зловещий план Уильяма Кинга Хейла, который хочет женить своего племянника Эрнеста на девушке из племени, чтобы присвоить их богатства, когда придет время. Что делает эту схему такой интригующей, так это не только терпение, необходимое для ее осуществления, но и этические последствия, вытекающие из нее. Только такой режиссер, как Скорсезе, мог исследовать подобную тему с такой сложностью и в стиле, который остается таким же вневременным, как и прежде.
Кроме того, здесь в полной мере проявились почти все визуальные фирменные знаки Скорсезе как режиссера: от его широкоформатной съемки, призванной погрузить зрителя в мир Америки 1920-х годов, до творческого кадрирования персонажей в кадре, чтобы придать сцене определенную перспективу. Особенно мне запомнился один момент, когда Эрнест и Уильям обсуждают дела, связанные с индейцами. Мы видим, как эти двое сидят в темно освещенной комнате и обсуждают, какое будущее ждет все племя, причем Эрнест решает хранить верность своей жене Молли, в то время как его дядя Уильям напоминает племяннику о важной причине, по которой он женился на ней. Здесь Скорсезе размещает персонажей таким образом, что они выглядят неуместными внутри единственного яркого пятна в темной комнате. Тьма, окружающая этих двоих, может быть уподоблена идеальному визуальному представлению их истинных намерений, а предполагаемая яркость, направленная на них, на самом деле является метафорой их запятнанного присутствия на всем, что индейцы создали до этого момента.
Благодаря масштабности темы и сюжета, фильм по праву заслужил свою продолжительность - почти три с половиной часа (в общей сложности 206 минут). Это связано с тем, что в нем так много различных граней, которые можно исследовать с помощью каждого из персонажей, а их действия и вытекающие из них последствия делают просмотр захватывающим. Хотя лично я считаю, что это сделало фильм более интересным для просмотра, я не уверен, что то же самое можно сказать о случайных зрителях. Темп фильма намеренно замедлен, чтобы создать напряжение в воздухе, что, на мой взгляд, работает довольно эффективно, а минимальная музыкальная партитура используется как способ продемонстрировать более реалистичную точку зрения во время сцен, вызывающих сильные эмоции. Другими словами, это фильм, требующий терпения и внимательного отношения, и тот, кто сумеет проявить обе эти добродетели, будет очень вознагражден. Таким образом, Скорсезе создал фильм, который в значительной степени зависит от атмосферы, а не от частого действия, как большинство других голливудских блокбастеров.
В своей шестой совместной работе с легендарным режиссером Леонардо Ди Каприо в роли Эрнеста Буркхарта демонстрирует еще одно запоминающееся исполнение. Интригующим персонажем Ди Каприо является его нерешительный характер, когда он разрывается между поддержкой собственной семьи и Молли. С одной стороны, Эрнест предан своей родной семье, и именно это заставило его с самого начала пойти на поводу у дяди, а с другой стороны, когда он по-настоящему влюбляется в Молли, он не может заставить себя покончить с ней вместе со всем ее племенем. Ди Каприо демонстрирует свою фирменную гамму эмоций, чередуясь между сильным семьянином и покорным слабаком, выполняющим волю дяди, и оба этих образа он исполняет весьма эффективно.
После десяти совместных фильмов Роберт Де Ниро отходит от привычного для Скорсезе амплуа главного героя и переходит на роль второго плана - Уильяма Кинга Хейла, который, по сути, является главным антагонистом этой истории. Хейл - человек, который намерен проложить себе путь к богатству, независимо от того, заслужил он его или нет. Его намерения порочны и направлены только на получение личной выгоды, при этом он не заботится о благополучии других людей, даже своего племянника. Худшей чертой его характера я считаю то, что он считает все свои действия оправданными тем, что в Библии говорится о распространении Слова Божьего. Его утверждение, что Бог хочет, чтобы он участвовал в геноциде целой расы людей, не что иное, как зло, и он демонстрирует это на протяжении всего фильма. Подобная роль идеально подходит для такого актера, как Роберт Де Ниро, и какой режиссер может лучше Мартина Скорсезе показать это миру?
Однако настоящим украшением фильма должна стать Лили Глэдстоун в роли Молли, которая действительно является сердцем и душой этой истории. Это женщина, которая пережила в своей жизни столько боли и душевных терзаний, будь то ее собственные физические недуги или внезапная смерть родственников. Однако, несмотря на все эти невзгоды, Молли остается такой же непоколебимой, как и прежде, предпочитая быть любящей женой для своего мужа и заботливой матерью для своих маленьких детей. Молли, по сути, олицетворяет все положительные ценности, которых придерживается ее племя, и она одна из последних в своей семье, кто еще не полностью продался идеалам богатого образа жизни. Для Глэдстоун эта роль стала определяющей в карьере, и у нее определенно есть потенциал, чтобы однажды стать заметной звездой.
Для любителей американской истории и поклонников Мартина Скорсезе "Убийцы цветочной луны" - это увлекательный взгляд на лучшее из двух миров. Он привлекает внимание к часто игнорируемому историческому вопросу с помощью еще одного хорошо сделанного кинематографического дополнения к библиотеке любимого ветерана кинематографа. Как уже говорилось, приятно осознавать, что эта история была эффективно сохранена с помощью кинематографа, а значит, будущие поколения смогут пересматривать ее и узнавать об ужасных событиях, происходивших в тот период. Ведь, как гласит классическая поговорка, те, кто не извлекает уроков из истории, обречены на ее повторение.
Я ставлю фильму твердые 9/10.
Раз ковбой, два ковбой
Шляпа Клинта Иствуда ("За пригоршню долларов")
Шляпа Клинта Иствуда "За пригоршню долларов" - широкополая шляпа, стилизация по мотивам головного убора главного героя к/ф "За пригоршню долларов" стрелка Джо в исполнении легендарного Клинта Иствуда.
Полностью ручная работа, все швы в две нити, шляпа изготовлена с учетом индивидуальных пожеланий заказчика. Это индпошив по меркам, головной убор сшит на заказ и благополучно уехал к своему хозяину. Купить именно эту шляпу нельзя, но можно заказать аналогичную в таком или другом цвете. Для заказа писать или сюда (https://vk.com/foxhatter) или сюда (peschanaya_lisica@mail.ru) - как удобнее. Актуальная (на момент публикации поста) стоимость заказа шляпы Клинта Иствуда - 14 500 ₽
Общие подробности по моей работе - в этом посте.
Я - автор этой работы. Контакты, куда писать - указаны выше.
Спасибо, что дочитали до конца :)
Рик Далтон в сериале «Закон охоты»
Кто не смотрел фильм К. Тарантино "Однажды в Голливуде", то Рик Далтон - это персонаж, которого сыграл Леонардо ДиКаприо, он актёр, снимавшийся в вестерне "Закон Охоты".
Вскоре после выхода фильма "Однажды в Голливуде", Тарантино анонсировал съёмки мини-сериала "Закон Охоты".
Если бы события Звездных войн разворачивались на диком западе
Индеец
"Алина и Харди". Акрил, холст. 60*60см.
Впечатлило фото с Алиной Либонтовой с ее выступления.
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Грязный черный мешок
Досмотрел "Грязный черный мешок". Какая прелесть! Прям отдыхаешь от всего. Даешь второй сезон! Рекомендую.
Видать, бедняга не вынес одиночества (с)