Исполнение классических музыкальных произведений - это настоящее искусство, требующее не только вокальной мастерской, но и умения глубоко понимать и интерпретировать музыку. Когда вокалист приступает к классической арии или романсу, его задача не только воспроизвести ноты, но и передать эмоциональную суть произведения. В этой статье Анастасия Садилова даст некоторые советы для вокалистов, которые помогут им в интерпретации классической музыки.
1. Изучение текста и музыки
Перед тем как начать интерпретацию, важно полностью понять текст произведения и его музыкальное содержание. О чем говорит текст? Какие эмоции и образы описываются в музыке? Вокалист должен провести глубокий анализ, чтобы понять, какие идеи и чувства нужно передать слушателям.
2. Исследование контекста
Изучение контекста создания произведения может быть весьма полезным. Какие события или обстоятельства вдохновили композитора? Какие исторические события повлияли на создание этой музыки? Знание контекста может помочь вокалисту лучше понять произведение и выразить его смысл.
3. Работа над фразировкой и артикуляцией
Фразировка и артикуляция играют важную роль в интерпретации классической музыки. Вокалист должен определить, какие фразы важны смыслово, и выделить их, делая паузы и изменяя интонацию. Также важно четко произносить слова и фразы, чтобы передать текст слушателям, отмечает Анастасия Садилова.
4. Эмоциональная передача
Классическая музыка часто насыщена эмоциями и чувствами. Вокалист должен чувствовать историю, которую он рассказывает, и передавать эти чувства через свой голос. Эмоциональная честность в исполнении классической музыки может сделать выступление захватывающим и незабываемым.
5. Использование динамики
Динамика - это изменение громкости и интенсивности в музыке. Вокалист должен уметь варьировать динамику в зависимости от ситуации. Некоторые моменты могут требовать нежного, пиано исполнения, в то время как другие - более мощного форте. Это помогает подчеркнуть эмоциональные перепады в музыке.
6. Работа с рубатурой
Рубатура - это изменение темпа в музыке. Вокалист должен быть способен гибко изменять темп в соответствии с музыкальным выражением. Это позволяет уделять особое внимание важным моментам и делать произведение более живым и интересным.8
7. Развитие музыкальной личности
Интерпретация классической музыки также предоставляет вокалисту возможность развивать свою музыкальную личность. Оригинальность и уникальный стиль могут сделать исполнение особенным.
8. Репетиция и обратная связь
Регулярные репетиции и обратная связь от педагога или музыкальных коллег могут значительно улучшить интерпретацию. Советы и поддержка помогут выявить сильные и слабые стороны исполнения, напоминает Анастасия Садилова.
Заключение
Интерпретация классической музыки - это сложное и увлекательное занятие, требующее множества навыков и понимания. Вокалисты, стремящиеся к искусству вокальной интерпретации, должны глубоко погружаться в текст и музыку, работать над техникой и духовным восприятием произведения. Когда всё это сливается воедино, результатом может быть удивительное и незабываемое исполнение классической музыки.
В 1938 году произошла неожиданная встреча двух выдающихся личностей - художника Сальвадора Дали и модной дизайнера Коко Шанель. Они сели на перекуре и провели время в увлекательном общении.
Желаете узнавать больше удивительных историй и видеть уникальные фотографии, подобные этой? Присоединяйтесь к нашему телеграм-каналу 'Биографии Прошлого' и не упустите ни одной увлекательной истории.
Есть Писатели, с большой буквы - люди, которые относятся написанию текстов как к делу всей жизни. Такие люди с большой буквы, вообще-то, есть в большинстве сфер человеческой деятельности, но сейчас поговорим о Писателях.
Писателю не угрожают ни толпы графоманов, ни самые лучшие нейросети, которые за минуты напишут серию романов под запрос конкретного читателя - он пишет для себя, потому что это его Дело.
Писатель не боится критики - он сразу четко видит, где критик не увидел чего-то важного, а где - справедливо указывает на ошибку, которую Писатель обязательно запомнит и никогда не повторит вновь.
Писатель старается писать хорошо, даже если это записка для жены на холодильник - потому что он не может позволить себе хоть что-то писать плохо, небрежно. Для этого - годы практики, исправлений своих ошибок и размышлений, как писать ещё лучше.
Писателю не нужно признание или поощрение - опять же, он пишет для себя. То, что ему нравится писать. Но, конечно, Писателю всегда приятно быть услышанным и понятым.
Писатель не гонится за объёмом написанного - ему важнее Идеи и Чувства, которые он вкладывает в своё творчество.
А есть Позеры от литературы, такие же есть в любой сфере деятельности. Дли них писательство - это способ самоутвердиться и выделиться из толпы.
Позер критику не любит, даже если она объективная, конструктивная и предельно вежливая и корректная. Получив критику, Позер кинется доказывать, что он очередной непризнанный гений, величину которого в этом веке людям понять не дано в силу их недоразвитости и ограниченности.
Позер не старается писать хорошо. К тому же ему и в голову не придет развивать свои навыки - он с удовольствием будет сыпать терминами, значения которых не понимает, в среде людей несведущих, и рассказывать, как долго он учился и "развивал талант", но это будет преувеличением, ведь его максимум - прочитать определение в википедии, не вникая в суть. Как пример "не старается писать хорошо" - его пост в социальной сети будет похож на сгенерированный нейросетью плохим промтом из-за сильной избитости речи, а мысли в нём - повторяться в разных абзацах, никак не эволюционируя, дополняясь или уточняясь.
Позер часто жалуется на конкуренцию - ему важнее внимание к его творчеству, чем само творчество. Позер хочет быть "элитой", и очень расстраивается от того, что окружающие его "элитой" не считают.
Позер ВСЕГДА пытается завладеть вниманием сообщества, не только как автор, но и как "лидер мнений". Для Позера нет разницы, обсуждают ли его новый рассказ или новый скандал с другим автором со взаимными обвинениями в плагиате - главное, чтобы обсуждали. Позер скорее убьёт несколько дней на интерактив или общение с читателями в комментариях, чем возьмётся писать продолжение, устроит флэшмоб или карательный/спасательный рейд к комментарии к другому произведению - главное, чтобы была активность.
Позер обожает говорить о том, как много у него идей, сколько всего он думал или хотел написать, сколько всего чудесного неопубликованного у него есть и сколько он сжёг/удалил/потерял. Для Позера объёмы важнее мастерства.
И, конечно, Позер хочет, чтобы его оценивали всегда и только положительно, и если в каком-то конкретном произведении нет чего-то, что можно было бы похвалить, то, хотя бы, чтобы все отмечали его Потенциал (то есть мнимое будущее) либо Заслуги (то есть прошлое).
К слову о потенциале. Нет его. Любую, хоть сколь угодно хорошую, идею можно испортить. Любой, хоть сколько талантливый и умелый автор, может допустить ошибку. Если Вам сказали, что у Вас большое будущее - это значит, что у Вас ничтожное настоящее. "Подающий надежды молодой автор" - это не более чем эвфемизм выражения "учится писать".
Если действительно хотите заниматься творчеством - занимайтесь творчеством, а не на токсичность жалуйтесь и не похвалу выпрашивайте.
Вечером в наступающее Воскресенье 05 ноября 2023 года в 19:59 по московскому времени — пройдёт онлайн-лекция VIKENT.RU № 324:
ИЗУЧЕНИЕ БИОГРАФИЙ ВЫДАЮЩИХСЯ ЛИЧНОСТЕЙ:
редкие «лучшие практики» & массовые глупости — XIX век
Это бесплатный формат для выполняющих ДЗ.
А почему бесплатный?
Я считаю, что в большой стране.RU должно быть хотя бы 1 (Одно) место, где Вам НЕ врут по более чем 400-м направлениям научной, творческой / креативной деятельности:
Факт: отборные материалы для проекта по закономерностям развития Творческих личностей собирались мною с осени 1979 года.
Поэтому у нас свободная регистрация + принимаются Ваши новые вопросы на следующую плановую онлайн-консультацию № 326 вечером 19 ноября 2023 года (через два воскресенья) в 19:59 (мск): https://vikent.ru/w0/
Для Вашего понимания:
VIKENT.RU — крупнейший портал, как минимум, Европы по изучению как результативных (!) Творческих личностей / коллективов, так и методик их работы.
13) #Чеклист из 7-ми вопросов для проверки наукообразных-2024;
14) #Самосовершенствование таки возможно собственными силами?!
15) Конец XIX века: а можно ли вылечить запущенную деградацию, или...
16) Десятилетия вранья так просто НЕ проходят: пять проверенных глупостей XIX века, внедряемые наукообразными в головы публики в XXI веке, ибо Entertainment !
Иногда в голову каждому приходят мысли: не повезло, жизнь не удалась. Тут лично я всегда вспоминаю режиссера и спортсмена Александра Монтова. Бывший сотрудник силовых структур – слепой, он ставил себе цели и достигал их: снимал фильмы, получал кинопремии и занимал призовые места в соревнованиях по пауэрлифтингу.
Откуда являются люди, которым все нипочем? Да как и все — выходят из своих потертых пятиэтажек, хлопают дверьми малогабаритных квартир. Пятиэтажка, из которой вышел Монтов, находилась в Сургуте, тут он провел детство и юность. К его подъезду вела обычная российская дорога из бетонных плит, во дворе стояли деревянные фигуры, медведь с бочонком меда, еж, крокодил.
Монтов занимался спортом, ходил в зал, тягал железо. А еще отслужил в армии и переехал в Москву, где его позвали работать в силовые структуры. Возвращаясь домой с дежурства, садился за компьютер и делал видеоролики, которые позже переросли в профессию. А в 2007 году, когда Монтову было 27, наступила темнота.
«Драк в моей жизни было много: вел традиционно рисковый образ жизни. Вот и получил очередное сотрясение мозга, сильное, на обоих глазах начала отслаиваться сетчатка. Сейчас я воспринимаю слепоту иронически, не думаю про нее, живу обычной жизнью. В основном про зрение мне напоминают журналисты. Но человеку с язвой или геморроем, уверен, намного тяжелее, чем мне! Ох, не хотел бы я оказаться на их месте! Впрочем, конечно, в 2007 году мне пришлось какое-то время адаптироваться к новым условиям».
Картинка потухла за пару недель. Только что он еще неплохо видел, мог разглядывать осенние листья, и вот уже различает лишь самые яркие объекты. «Сижу в своей комнате, вокруг все темно, я вижу только желтое пятно от светильника. Такие вот световые пятна — тоже важная информация, которая серьезно помогала ориентироваться. Например, в те дни нередко я возвращался ночью домой, следуя от фонаря к фонарю, определяя перекрестки и пешеходные переходы по разноцветным точкам — светофорам».С Сергеем Галаниным и Артуром Смоляниновым.
Уже позже он понял, какое это было нервное время. Врачи сначала обнадежили: зрение пропадет, но потом постепенно восстановится. «Я просыпался ночью и пялился на чертову лампочку — улучшилось зрение или ухудшилось? Еще мне запретили физические нагрузки: нельзя поднимать тяжести, чихать, кашлять, все нельзя. Сказали, что стоит внутриглазному давлению серьезно скакнуть, и тогда никакой надежды на восстановление». С осени до весны Монтов так и просуществовал, ожидая улучшения и оберегая себя от нагрузок. «Лучше не становилось, а вот овощем я себя почувствовал. Принял решение: все, хватит. Пошел в зал, взял в руки свою любимую штангу. Тут зрение, конечно, и отключилось».
Александр Монтов. Фото из соцсетей Александра.
«По моему опыту, первая реакция человека, когда он теряет зрение, — страх, а потом начинается депрессия, из нее очень сложно выбраться...» — это говорит Сергей Хомяков, доктор медицинских наук и заведующий отделением офтальмологии в одной из столичных клиник.
Сам Монтов вспоминает те дни так: «Когда понял, что темнота со мной навсегда, выкурил сигарету и подумал: да, это новые условия моей жизни, и в них теперь нужно будет действовать. Очередной вызов, который следует принять...»
Доктор Хомяков разъясняет: «Человек со слепотой, то есть с полной утратой зрительных функций, физически-то абсолютно полноценен, но при этом не получает 90% информации об окружающем мире». Что еще происходит, когда человек вдруг слепнет? Помимо того, что возникает сложность с какими-то повседневными действиями: сварить кофе, завязать шнурок... Еще, как буднично рассказывает Александр, от тебя непременно отворачиваются друзья. Они не уходят, громко хлопнув дверью, но тихо отдаляются, бормоча что-то про нехватку времени.
«Один мой сургутский друг резко потерял энтузиазм к общению. А когда мы встречались, вел себя сдержанно. Я как-то спросил его: что между нами изменилось? Я же такой, как и раньше. Вы все так говорите, ответил он
Бывший друг был прав: все инвалиды повторяют, что ничем не отличаются от обычных людей, твердят это как мантру. Мне нечего было тогда предъявить другу, я только-только начинал жить заново». Александр считает, что нежелание общаться с инвалидом — это совершенно естественная психологическая реакция: «Мне кажется, что когда человек смотрит на инвалида, то словно глядит в злое зеркало: видит страшное, которое может произойти и с ним. Это стресс, хочется, конечно, убежать подальше».
Важный вопрос, который возникает перед каждым слепым: чем можно заработать на жизнь? Сначала Александр ничего не мог придумать. «Самый простой вариант — уехать в реабилитационный центр в Кисловодск, где незрячие получают профессию, например, массажиста. Но я решил пробовать себя в своем любимом спорте. Занялся вплотную пауэрлифтингом, и стало получаться: занимал призовые места, позже получил ставку инструктора, начал сам тренировать людей. И мне наконец начали платить: сначала немного, потом больше. А еще я параллельно получил высшее образование — психолога, закончил Сургутский педагогический университет».
Мы можем придумать миллионы причин, которые помогают отменить что-то, самому себе назначенное. У Александра отговорок не было: на первые тренировки в новой жизни он добирался, не только не видя ничего вокруг, но и пешком: денег на автобус не было. Михаил Фролов, тренер юношеской сборной по пауэрлифтингу и заслуженный мастер спорта, тренировал Монтова, рассказывает:
«Характер у него жесткий и напористый, упрямый и несговорчивый. Наверное, у человека, который сталкивается с такими сложностями в жизни, характер и должен быть таким. Что меня в нем поражает: умение идти к цели, невзирая на трудности. Ну и на что тогда могу жаловаться я, нормальный здоровый молодой человек?»
Фильмы про людей со сверхспособностями смотрят во всем мире: «Супермен», «Люди Икс», «Человек-невидимка»... В 2008 году в Сургуте Монтов старался выжать из своего человеческого организма неведомые способности. И у него получалось! «Мне интересно свое тело, поставленное в необычные условия. Я постепенно адаптировался к жизни вслепую: например, сейчас, когда тренирую спортсмена, достаточно положить руку ему на спину, и чувствую, как напряжены мышцы, могу понять, правильно ли он выполняет упражнение. А еще я стал слышать окружающий мир: слышать штангу, и как ее болтает, — это значит, у спортсмена неправильно стоят ноги на полу. А бывает, моешь дома посуду и слышишь, что чашка сорвалась с сушилки — ловишь ее на лету.
Обострились и другие ощущения: например, я сам удивляюсь, когда вдруг начинаю на улице обходить машины, которые, конечно, не вижу. Видимо, чувствую какое-то сопротивление воздуха».
Доктор Сергей Хомяков так комментировал эти способности: «Известный физиологический факт! При полной или частичной блокаде одного из анализаторов (в этом случае зрения) мозг начинает более детально анализировать информацию, поступающую из других органов чувств. Развивается обоняние и осязание».
Одновременно Александр снимал кино: начал с любительского ролика про своего хорька Мотьку, а потом сделал короткометражку «Другие люди» — о жизни незрячего человека и его ощущениях. «Это был такой способ рассказать о себе и таких же, как я. Плюс возможность творчески реализоваться, ну и вызов — сделать то, что никогда еще не делалось вслепую». Через два года Саша снял полнометражный фильм, первый в истории, сделанный полностью слепым человеком: «День». Картину показали на 34-м Московском международном кинофестивале.
Если интересно, то тут еще мой телеграмм-канал Zorkinadventures, где я стараюсь собирать какие-то необычные истории про людей и про места, где бывал во время работы в National Geographic Россия и позже).
Автор, ты маленько ошибся. Интернет, да и весь мир - это не твой кружок друзей и семьи.
Начнём с простого - выкинь к чёртовой бабушке из своего лексикона слово "токсичный". Это слово было введено в обиход людьми, которые выросли на "призах за участие" и "сефспейсах". Оно позволяет оправдать любой просчёт, любую ошибку и любую безыдейность. Работник не делает то, за что ему платят и ты его за это отчитал? Ты токсичен! Не понравилось посредственное кино и ты оставил разгромный отзыв? Лови токсика. Жизнь так не работает.
"Разве нельзя оценить усилия и творческий потенциал того, кто пытается создать что-то новое?" Можно. Если получается хорошо. Повторюсь, это жизнь. Здесь нет призов за участие. И тебе (да и другим авторам) не 4 годика, когда можно сделать какашку из пластилина, натыкать в неё спичек, назвать ёжиком - и все за это похвалят. Люди оценивают результат, а не старание. И это нормально и правильно. "Понимаете ли вы, насколько трудно придумывать идеи и материал с нуля?" кто-то понимает, кто-то нет. Но суть в том, что никто не обязан этого понимать. Опять же, идёт оценка результата. "Это не просто процесс копирования, это творческая энергия, погружение в мир своих идей и воображения." - да. И порой на выходе получается такое, что лучше бы автор держал это в себе. Не всё, что нам в голове кажется крутым и воодушевляет в процессе своего появления, на самом деле таковым является.
"Мне кажется, сталкиваясь с критикой, стоит помнить о том, что негативные комментарии не всегда являются объективными." - здрасьте! То есть мысль в том, что "я буду заниматься творчеством, которое по определению субъективно, но вы обязаны оценивать его объективно?" Ноуп. Так жизнь не работает. Хотите объективности - занимайтесь точными науками. Да и даже там вполне могут вмешиваться личностные аспекты, ибо всё равно работа с людьми. Се ля ви.
"Они могут отражать не только качество произведения, но и личные предубеждения или несчастное настроение того, кто их оставил." - могут. И даже должны. Задача автора в данном случае понимать - штучное ли это явление или имеет системный характер. И, в конце концов, его ли это целевая аудитория? А следом идёт вопрос - а какую целевую аудиторию я хочу? И дальше толпа вариантов: от хомячков, готовых читать что угодно без разбора, до привередливых литературных снобов, "пулицера" и "нобелевки". Каждый сам решает, какова его цель. Главное - себя не обманывать.
"Нападки и унижения авторов не являются конструктивной критикой." - с этим согласен, спору нет. Только остаётся вопрос - а действительно ли это нападки, или просто у автора чересчур тонкая душевная организация, не приспособленная к действительности?
"Вместо того, чтобы отпугивать начинающих писателей или же оценивать их только по грамматике и логике..." - с чего бы? Грамматика - часть языка. Более того, это та часть, которая у действительно хорошего автора должна быть доведена до автоматизма, независимо от того, насколько интересные он пишет тексты. Это, если хотите, база. Минимальный порог вхождения. Логика же - это то, что составляет основу сюжета. А без сюжета художественная литература превращается просто в поток сознания. Это никому не интересно (ну разве что маме с папой, да психоаналитику, если заплатить) "... почему бы не посмотреть на их потенциал и идеи?" - потому что таких вот "с потенциалом и идеями" - сто штук на полсотни. "У меня была идея построить дом. Я прибил три доски, сверху два кирпича положил." Идея есть? Есть - построить дом. Потенциал есть? Наверное, есть, раз приколотил доски и пальцы себе не отбил. Но, снова, та же мысль. Это "своему кругу" такой "потенциал" может быть интересен. В редких случаях - профессионалам (редакторам, рекрутёрам), которые могут и готовы рыться в вагонах всякого ради поиска потенциальных инвестиций. Читатель никому и ничем не обязан. Тем более в социальных сетях и новостных лентах.
"Неужели не стоит ценить каждый шаг к тому, чтобы создавать нечто уникальное, новое и свое собственное?" - не стоит. Может отвалиться ценилка :) Сарказм в сторону, расписал выше. Отступление: автор, ты одну и ту же мысль написал к этому моменту минимум 3 раза. Если так же пишешь и свои рассказы - извини, но нет ничего удивительного в негативных комментариях.
"Давайте будем толерантными и зрелыми в наших оценках. Давайте поощрять творчество, а не уничижительно осуждать его." - если автор не может отрастить толстую шкуру к нападкам, иронии и просто стёбу, то ему не стоит писать. Автор, которому для того, чтобы продолжать писать, нужен "сейфспейс" обречён на бездарность по множеству причин (если честно, просто нет желания расписывать). А автор, который ещё и не понимает, где находится, обречён вдвойне. Это Пикабу! Здесь затоптать могут за однострочный комментарий. Это джунгли. И это нормально. Более того, отличная тренировочная площадка для тех, кто действительно хочет писать на широкую аудиторию, а не для сверхограниченного кружка таких же "энтузиастов".
Я не могу остаться молча перед тем, что наблюдаю в последнее время. Возможно, в этом сообществе большинство из вас относится к людям старше 35 лет. Но возраст, кажется, не гарантирует мудрости или сострадания, особенно в обсуждении произведений начинающих авторов.
Всё чаще я вижу комментарии, которые не только разочаровывают, но и поражают своей токсичностью. Люди, которые ставят лайки только на копированный текст, вместо того чтобы оценить творческий труд автора, создают атмосферу непонимания и осуждения.
Разве нельзя оценить усилия и творческий потенциал того, кто пытается создать что-то новое? Понимаете ли вы, насколько трудно придумывать идеи и материал с нуля? Это не просто процесс копирования, это творческая энергия, погружение в мир своих идей и воображения.
Мне кажется, сталкиваясь с критикой, стоит помнить о том, что негативные комментарии не всегда являются объективными. Они могут отражать не только качество произведения, но и личные предубеждения или несчастное настроение того, кто их оставил.
И хотелось бы обратить внимание на токсичность некоторых комментариев. Нападки и унижения авторов не являются конструктивной критикой. Вместо того, чтобы отпугивать начинающих писателей или же оценивать их только по грамматике и логике, почему бы не посмотреть на их потенциал и идеи?
Давайте поможем друг другу расти, давая конструктивные советы, поддержку и вдохновение. Неужели не стоит ценить каждый шаг к тому, чтобы создавать нечто уникальное, новое и свое собственное?
Давайте будем толерантными и зрелыми в наших оценках. Давайте поощрять творчество, а не уничижительно осуждать его.
Спасибо за внимание и давайте сделаем это сообщество более вдохновляющим и поддерживающим для всех, кто стремится к творчеству и самовыражению.
Пение в хоре имеет множество положительных аспектов для здоровья и благополучия людей, как подчеркивает Анастасия Садилова. Это не просто акт голосового исполнения, но и мощное искусство, способное оказывать глубокое воздействие на физическое и психологическое состояние человека.
Научные исследования продолжают подтверждать пользу пения в хоре для здоровья. Например, исследование в Швеции обнаружило, что участие в хоровой деятельности не только улучшает физическую форму и выносливость, но также положительно влияет на работу сердечной системы. Участники хора синхронизируют свои сердечные ритмы, что свидетельствует о благоприятном влиянии пения на сердечное здоровье.
Другие исследования, проведенные в Университете Калифорнии в Сан-Франциско, подчеркивают связь между пением и общим физическим и эмоциональным здоровьем. Участники новых хоров, созданных в рамках исследования, показали улучшение равновесия, выносливости и силы. Кроме того, стало ясно, что пение помогает пожилым людям предотвращать падения, а регулярные тренировки голосовых связок способствуют укреплению легких и улучшению дыхания.
Музыкант и композитор Брайан Эно также подчеркивает важность пения для общего самочувствия и счастья. Он ссылается на исследования в Скандинавии, которые связывают пение с долголетием, физической формой, стабильностью характера, интеллектом, уверенностью в себе и даже сексуальной привлекательностью. Эно также отмечает, что пение способствует формированию позитивного восприятия жизни и развивает чувство юмора.
Кроме физических выгод, пение в хоре позволяет людям выразить себя, укрепить связи с окружающими и развить дружественные отношения. Совместное пение создает атмосферу сотрудничества и согласия, что благотворно влияет на психическое и эмоциональное благополучие. Все эти факты, считает Анастасия Садилова, подтверждают, что пение в хоре - это не только удовольствие, но и мощное средство для улучшения качества жизни и заботы о здоровье человека.
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.