Летят журавли

Фильм раскрывает глубинные психологические травмы, с которыми сталкиваются те, кто остаётся в тылу. На примере Вероники мы видим, как боль утраты, чувство вины и эмоциональная изоляция становятся её невидимой войной.

Как когнитивно-поведенческая терапия помогает разорвать этот замкнутый круг страданий и вернуться к жизни после утраты?

Рассмотрим, как техники КПТ могли бы поддержать героиню на пути к исцелению.

Источник: https://vk.com/wall-216829406_202

"Первая же главная роль привела Татьяну Самойлову на красную ковровую дорожку фестиваля в Каннах. Здесь молодую актрису называли русской богиней и прочили ей мировую славу. Советские режиссеры восхищались красотой и талантом Самойловой. Восхищались, но сниматься не приглашали… Вероника и Анна Каренина — два образа, которые остались с актрисой на всю жизнь..."

Детство и становление.

Татьяна Евгеньевна Самойлова родилась 4 мая 1934 года в Ленинграде, советская актриса, народная артистка Российской Федерации. Отец - Евгений Валерьянович Самойлов, известный советский и российский актер театра и кино, народный артист СССР. Вы могли его видеть в фильмах «Светлый путь» (1940 года), «В шесть часов вечера после войны» (1944 года) и других.

Мать - Зинаида Ильинишна Левина, инженер, родом из семьи польских евреев. Младший брат - Алексей Самойлов, актер, 30 лет играл в Малом театре.

С 1937 года семья Самойловых проживала в Москве, в школьные годы Татьяна занималась балетом, окончила балетную студию при МХАТе имени Станиславского и Немировича-Данченко.
Мама Татьяны очень хотела, чтобы она была балериной и даже смогла договориться о ее просмотре, но девочку забраковали. Впрочем, она была тому рада, так как мечтала об актерстве.

«А я не особенно переживала, словно чувствовала, что меня ждет еще лучшая судьба — стать актрисой и сыграть Веронику в фильме «Летят журавли», — говорила актриса.

Примером для нее служило театральное и киношное творчество знаменитого отца, воспитанная на его фильмах и спектаклях Татьяна, неизменно хотела стать актрисой. В 1953 году Татьяна Самойлова поступила в театральное училище имени Щукина, проучилась до 1956 года, после чего была отчислена из училища за нарушение дисциплины, по сути за пропуски занятий ввиду занятости в съемках.

Дебют в кино роль жизни.

В кино дебютировала в 1955 году в картине «Мексиканец», а уже следующая роль стала для нее звездной. В 1956 году режиссер Михаил Калатозов начал работу над фильмом «Летят журавли» по пьесе драматурга Виктора Сергеевича Розова «Вечно живые». На главную роль Вероники претендовала звезда тогдашнего советского кино Елена Добронравова.

Однако второй режиссер приметил талантливую студентку Татьяну Самойлову. На пробах они блестяще сработали с Алексеем Баталовым. Отрывок из фильма «Летят журавли»:

— Сам бы пошел...

— Ну и что, возьму и пойду.

— Никуда ты не пойдешь. Отлично знаешь, что дадут бронь, вот и хрохоришься.

— Почему ты решил, что мне дадут бронь?

— Знаю. Потому что всех умных забронируют.

— А твоя мать не дура и воевать будет.

— А я больше с тобой не желаю разговаривать.

Интересно, что картина даже могла лечь на полку, Никита Хрущев, посмотрев фильм, обозвал героиню Самойловой падшей женщиной, но после того, как фильм попал в Канны, а актриса за роль Вероники получила золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля (Такая награда из российских актрис есть только у Самойловой), ленту стали крутить во всех кинотеатрах страны.

Слава и успех.

Фильм принес актрисе всесоюзную и мировую известность и стал ее лучшей киноработой. Самойлову знали во всем мире, ее лицо мелькало на обложках мировых журналов в одном ряду с самыми популярными знаменитостями, с ней мечтал сняться Жерар Филипп.

Самойлову были готовы снимать крупнейшие кинокомпании, на нее сыпались лестные предложения, но официальные советские органы отклоняли любые западные контракты под предлогом занятости актрисы. В тот период у актрисы возникли тяжелые проблемы со здоровьем.

Во время съемок фильма «Летят журавли» ей поставили диагноз - туберкулез, ее здоровье было подорвано еще с войны. В военные годы она много и часто болела, при этом лекарств не было.

Театр и другие работы.

Позже, в 1959 году она окончила Государственный институт театрального искусства имени Луначарского. Ее дипломными спектаклями были «Живой труп» Толстого, «Сверчок на печи» Диккенса.

В 1958-1959 годах актриса Театра имени Маяковского сотрудничала с другими театрами, Театр современной пьесы, Московский литературно-драматический театр. В 1959 году Татьяна опять снялась у Михаила Калатозова в романтической драме «Неотправленное письмо», где сыграла главную роль Татьяну. Отрывок из фильма «Неотправленное письмо»:

-Андрей, тебе не кажется, что могут мечты сбыться?

-Ты о чём?

-Ведь мы ещё в институте мечтали об алмазах, пиропах и ильменитах.

-Я за этими алмазами десятый раз хожу. Нету их. Мираж.

Следующей звездной ролью стала Анна Каренина в картине 1967 года «Анна Каренина». Ее партнером был экс-супруг Василий Лановой. Позже актриса снималась мало, играла второплановые роли.

Награды.

В 1990 году была почетным гостем 43-го Каннского кинофестиваля, где ей присудили специальную премию за творческий вклад в искусство кино.

В 1999 году снялась в кинофильме Александра Атанесяна «24 часа». Сыграла несколько ролей в 2000-е, в частности, появлялась в эпизоде сериала «Московская сага».

В 2002 году стала лауреатом премии Национальной академии кинематографических наук «Золотой орел».

В 2007 году ей был присужден специальный приз Московского кинофестиваля за выдающийся вклад в мировой кинематограф. Имя Татьяны Самойловой внесено в список лучших актрис XX века. Отпечаток ее ладони навечно запечатлен на звездной набережной Круазет в Каннах. В Париже ее именем назвали Аллею роз.

Личная жизнь.

Первый муж Василий Лановой известный советский и российский актер. Познакомились еще во время учебы в театральном училище имени Щукина, поженились в Одессе во время съемок картины «Мексиканец», в которой она снималась. Но в 1958 году этот звездный брак закончился, они прожили вместе 6 лет.

Второй муж – Валерий Дмитриевич Осипов, писатель, но их совместная жизнь долго не продлилась.

Третий брак Татьяны Самойловой был гражданским и продлился четыре года. Татьяна заметила начинающего режиссера-документалиста Соломона Шульмана в автобусе. Эта встреча моментально переросла в бурный роман, причем инициатором отношений стала сама Татьяна.

Однако и этот серьезный мужчина в очках так и не принес ей долгожданного счастья. Последний муж Самойловой – Эдуард Самуилович Машкович, администратор и режиссер театра студии киноактера. Он был младше Татьяны на 9 лет. Состояли в браке с 1968 по 1973 год, а в 1969 году у пары родился сын Дмитрий.

Последние годы и уход.

В последние годы жизни страдала рассеянным склерозом, у нее время от времени случались приступы помутнения сознания. Актриса неоднократно пропадала из поля зрения окружающих и ее искали с милицией. С 2009 года была под патронажем Организации Общества Милосердия Центрального округа.

За ней постоянно наблюдала патронажная сестра, 16 июня 2009 года 75-летняя Самойлова ушла из дома и через день нашлась в больнице №83 в отделении пульмонологии.

В начале августа 2011 года актриса опять потерялась в Москве, сотрудники организации «Служба милосердия» начали бить тревогу после того, как Самойлова на протяжении недели не выходила на связь и дома ее также не было.

Ближе к вечеру, 18 августа, актрису нашли в одной из московских больниц. В день своего 80-летнего юбилея, 4 мая 2014 года, актриса была госпитализирована в отделении реанимации Боткинской больницы в тяжелом состоянии с ишемической болезнью сердца и гипертонией. Скончалась в день своего рождения в 23 часа 30 минут.

Прощание с Татьяной Самойловой прошло 7 мая 2014 года в Московском доме кино.

Похоронили актрису в этот же день на Новодевичьем кладбище Москвы, участок №5.

Ребят, спасибо за то, что дочитали статью до конца!
Просматривая множество интервью, фильмов и статей, я не могу уместить все факты из жизни известных людей в одну статью, это попросту невозможно. Поэтому я решил завести Telegram-канал, где буду публиковать то, что не уместилось в статью, буду рад каждому и всего вам хорошего!

Ленты из Империи Зла, которые, вопреки цензуре и разнице культур, запали в сердца зарубежных зрителей и остаются популярными и любимыми до сих пор.

1. "Москва слезам не верит"

"Москва слезам не верит" — история о трёх девушках из провинции, приехавших в Москву в поисках счастья. Фильм покорил зарубежных критиков и обычных зрителей своей жизненностью: проблемы и переживания героинь были знакомы и понятны, несмотря на разницу между СССР и Западом. Вероятно, первую волну популярности ленте Владимира Меньшова принёс "Оскар" за лучший иностранный фильм, который картина получила в 1981 году. Новый поток зрителей пришёл в 1985 году благодаря "рекламе" от Рональда Рейгана: президент рассказывал, что перед встречей с Михаилом Горбачёвым восемь раз посмотрел фильм. Так он хотел понять загадочную русскую душу, но у него не получилось.

2. Мюзикл "Мама"

Лента с Михаилом Боярским и Людмилой Гурченко, сюжет которой всем прекрасно знаком с детства по сказке "Волк и семеро козлят", снималась сразу на трёх языках: русском, румынском и английском, так как фильм изначально ориентировался на широкий прокат по всей Европе. Картина действительно стала очень популярна за пределами СССР — настолько, что в Норвегии "Маму" сделали традиционным новогодним фильмом, который крутят по телевизору в зимние праздники. Румыны, тоже неравнодушные к "Маме", до сих пор называют первоисточником фильма свою сказку о козлятах и волке. Существует даже убедительная теория о том, что, так как в румынской версии сказки козлят было трое, а в российской семеро, сценаристы пошли на компромисс и сделали фильм с пятью козлятушками-ребятушками.

3. "Летят журавли"

Лента Михаила Калатозова "Летят журавли" — единственный советский фильм, который удостоился Золотой ветви Каннского кинофестиваля. И одновременно самый кассовый фильм, которому вручили Гран-при данного фестиваля. В зарубежном прокате картина пользовалась огромным успехом — во Франции она по сей день по опросам входит в сотню лучших фильмов. Режиссёру приходило немало писем из-за границы с рассуждениями о "загадочной русской душе". Посыпались соблазнительные предложения о съёмках в Голливуде и на актрису Татьяну Самойлову. Однако в СССР международный успех ленты не всем пришёлся по вкусу. Советская пресса без особых подробностей сообщила о триумфе в Каннах. Причина была проста — "наверху" содержание фильма посчитали сомнительным. Главную героиню Веронику, которая бросила своего парня-фронтовика, выйдя замуж за другого, Никита Хрущёв сравнил с продажной женщиной. Татьяна Самойлова оказалась в опале — за рубеж актрису не выпускали. А Михаил Калатозов снял после 1957 года лишь три фильма.

4. "Белое солнце пустыни"

Главный герой фильма, красноармеец Фёдор Сухов, идёт через пустыню домой и случайно встречает командира Рахимова. Он просит военнослужащего охранять жён бандита Абдуллы. Герой вступает в противостояние с басмачами. "Белое солнце пустыни" в широкий прокат на Западе не попало, при этом там о нём всё равно знают. Лента Владимира Мотыля в первую очередь известна благодаря своему жанру. "Белое солнце пустыни" — истерн: так называют фильмы родом из Восточной Европы, снятые по канонам вестерна. Также многим иностранцам знакомы крылатые фразы из фильма, в том числе "Восток — дело тонкое" (The east is a delicate matter).

5. "Снежная королева"

Этот знаменитый шедевр "Союзмультфильма" в своё время облетел весь земной шар и был переведён на японский, английский, немецкий, итальянский, шведский, испанский и французский языки, и это не считая всех наречий тогдашнего СССР. К слову, во французской версии право говорить устами Снежной королевы буквально отстояла Катрин Денёв, обойдя многочисленных претенденток на роль. В США в 60-х и 70-х годах "Снежную королеву" регулярно показывали по ТВ по многочисленным просьбам родителей и детей во время зимних каникул.

Любопытно отметить, что именно здесь, в "Снежной королеве", была опробована технология, без которой современный кинематограф трудно представить — live action. Главную героиню, прекрасную Снежную королеву, сначала исполнил живой человек — актриса Мария Бабанова, отсюда у них схожие черты лица и фигуры, а потом изображение с киноплёнки превратили в мультипликацию.

6. "Морозко"

Вышедший на экраны в 1964 году цветной фильм-сказка Александра Роу "Морозко" традиционно показывают в Чехии и Словакии под Новый год (как в России "Иронию судьбы"). Правда, в чешском варианте название у фильма не слишком для русского уха благозвучное — Mrazík.

На популярности этой истории не сказалось ни охлаждение отношения чехословаков к русским после советского вторжения в Прагу в 1968 году, ни прощание с социализмом, случившееся в 1989 году. И, действительно, никакой коммунистической пропаганды в фильме нет. "Морозко" — это в первую очередь добрая детская сказка, хотя в попытке разгадать её популярность в собственной стране чешские критики привлекают на помощь психоанализ и погружаются в глубины славянской мифологии.

Впрочем, возможно, что чешский дубляж фильма оказался лучше оригинала. В 2000 году в Чехии вышла компьютерная игра "Приключения Деда Мороза, Ивана и Насти" в жанре квеста от студии Bohemia Interactive Studio. А в Братиславе по мотивам фильма традиционно ставят ледовый мюзикл "Морозко" с участием фигуристов.

7. "Кин-дза-дза!"

"Безумный Макс встречает "Монти Пайтона" с налётом Тарковского", — так советский фильм "Кин-дза-дза!" описали в 2016 году в британском онлайн-издании Little White Lies. Фантастическая комедия Георгия Данелии о двух землянах, неожиданно оказавшихся на планете Плюк, западных зрителей привлекла своей антиутопичностью. В отзывах на сайте IMDb иностранцы пишут о чудесной актёрской игре и увлекательном сюжете, называют фильм умной комедией и даже сравнивают "Кин-дза-дзу!" со "Звёздными войнами".

Источник: https://life.ru/p/1613201