Как составить понятное ТЗ на создание видеоролика?
Я занимаюсь созданием рекламных (и не только) видеороликов более 5 лет, и какой-только бред мне не скидывали Клиенты, называя это ТЗ. Поэтому я решил написать, что же должно быть в ТЗ, чтобы задача стала мне понятной.
Если коротко, то в ТЗ должна быть следующая инфа:
1. Какую мысль, цель, идею нужно донести до зрителей?
2. Где будет публиковаться видео?
3. Кто целевая аудитория?
4. Какой примерно хронометраж ожидается у конечного ролика?
5. Есть ли референсы или примеры, которые нравятся и подходят по стилистике?
Этот перечень вообще ни разу не исчерпывающий, а строго наоборот – минимальный минимум. Если можете описать задачу более подробно – пишите, чем больше и детальнее – тем лучше. И сразу проговорю про важный нюанс: когда ко мне обращаются за созданием видео, я исхожу из того, что это новая задача и решать её нужно с нуля. Если какая-то часть этапа уже была сделана (например, у вас уже есть отснятый материал и вам надо его смонтировать, или у вас уже есть 3D модель и вам нужно именно с ней сделать ролик) – ОБЯЗАТЕЛЬНО нужно мне об этом сообщить. Иначе ваша задача мной будет понята неправильно и оценена некорректно.
Теперь подробнее о каждом из пунктов:
1. Всё начинается с цели. Любой ролик создаётся с какой-то целью. Она просто по определению не может отсутствовать. Цель не обязана быть какой-то сложной или высокой, как раз наоборот: чем проще и понятнее - тем лучше. Например, показать товар/ рассказать про услугу/ заявить о себе / поделиться своим мнением или экспертностью в каком-то вопросе. Даже просто «создать бессмысленный залипательный видеоряд для фона или перебивки» - это тоже чёткая и ясная цель.
Зачем я вас об этом спрашиваю, да ещё и первым пунктом? Потому что за 5 с лишним лет работы в сфере продакшена я обладаю определённым опытом и насмотренностью, которые позволяют мне представить каким должен быть ролик, чтобы соответствовать заявленной цели. Именно цель служит тем «скелетом» на котором держатся все остальные части процесса: структура, форма подачи, стилистика, хрон, музыка и общее настроение. И я часто вижу несоответствие между целью ролика и тем сценарием/ТЗ/описанием который сбрасывает мне Клиент. Тогда я задаю уточняющие вопросы, пытаясь разобраться - а что же на самом деле Клиенту нужно. И очень часто выясняется, что цель - одна, а представление клиента о ролике - совершенно другое. И если это не привести к единому знаменателю, смысла в дальнейших действиях просто нет.
2. Понимание «площадки» размещения контента даст мне информацию о формате (горизонтальный, вертикальный, квадратный) и продолжительности. Каждая площадка имеет свою специфику: например, на маркетплейсы грузятся ролики до 100 мегабайт (это минута среднего качества или 2 минуты низкого качества); YouTube Shorts подразумевает вертикальный формат и хрон не более минуты; а в Инсте важна картинка, а не содержание. А ещё это влияет на использование музыки и фрагментов из фильмов.
3. Целевая аудитория важна, поскольку понимание для кого я буду делать контент – позволит мне учесть специфику и подобрать нужный формат подачи информации. Например, подростки не будут смотреть на незнакомую «говорящую» голову больше минуты, лучше сделать закадровый голос и пустить инфографику или иллюстрации. Другой пример: видео о товаре для его продажи и видео-инструкция как товаром пользоваться. Один и тот же товар, но ЦА разные, и информацию о товаре они хотят получить разную и манера подачи будет отличаться.
4. Ожидаемый хрон ролика поможет мне оценить количество рабочих часов, которое мне нужно заложить на проект. Это очевидно, но лучше лишний раз озвучу: чем больше хрон – тем выше стоимость. Это могут быть съёмочные часы, часы на монтаж, часы на создание анимации, а возможно и часы на рендеринг, если речь идёт о 3D графике. Например, если нужен ролик с какого-нибудь мероприятия или выставки, то 2 съёмочных часов вполне хватит, чтобы набить шотов на 2-3 минутный презентационный ролик. На монтаж у меня уйдёт примерно день. А если допустим Клиенту нужен персонажный анимационный 2D ролик, пусть для примера на те же самые 2-3 минуты, то все этапы работы (создание раскадровки, подбор сцен и персонажей, анимация) займёт не меньше 2 недель.
Таким образом понимание хронометража (в совокупности с информацией о стилистике) позволит мне точнее оценить стоимость и срок реализации проекта.
5. Словами можно описывать одно, а представлять себе другое. Когда есть ссылка на референс – это служит 100% залогом того, что мы с Клиентом одинаково представляем о чём идёт речь и как должен выглядеть будущий ролик или его отдельная часть.
Только перед тем, как скинуть ссылку (или несколько ссылок) – пожалуйста, убедитесь, что все ролики из одной стилистики, и если ссылок несколько, то есть точные указания на что именно в данном видео мне нужно обратить внимание. Например, «здесь нам нравится музыка и ритм, а в этом ролике хорошая инфографика и текст». Не должно быть ситуации, присылается валом несколько роликов, слабо связанных между собой и без каких-либо уточнений. Референсы получаются просто неинформативны.
Таким образом, подводя некий итог, можно сказать, что этих 4 пунктов (всё-таки референсы служат иллюстрацией к задаче) вполне достаточно, чтобы я вас понял и оценил стоимость работы. А взаимосвязь ответов чётко показывает, есть-ли у Клиента понимание, какой видеоролик ему нужен.
К сожалению, часто бывает, что Клиент не знает, чего он хочет и не может написать даже эти 4 пункта, не говоря уже про путаницу с референсами.
Если вы пока сами затрудняетесь сформулировать, как в конечном счёте должен выглядеть ваш ролик и что в нём должно происходить – то вам нужен предпродакшен. За определённую стоимость я изучу всю присланную вами информацию, задам необходимые уточняющие вопросы и предложу возможные варианты реализации, наилучшим образом подходящие под задачу ролика. В результате у вас появится чёткий сценарий, по которому в дальнейшем будет создаваться ваш видеоролик.
Если вы - малый или средний бизнес и вам нужна помощь с созданием рекламного видео - обращайтесь.
https://t.me/arh_production
