Дед играет на скрипке БЛЮЗ и поёт!
Молодец дед! Мало кто умеет так же играть и петь!
Молодец дед! Мало кто умеет так же играть и петь!
Блюз, джаз и соул — три кита афроамериканской музыки. Насколько вы удивитесь, если узнаете, что творчество практически всех современных исполнителей содержит в своей ДНК базу из этих жанров? В этом посте мы расскажем, как блюз и его производные проникли в сердечки масс и кого послушать, чтобы лучше разбираться в истории музыки.
Рабочие песни-переклички и ритмичные хлопки в ладоши — вот что можно было услышать 150 лет назад в полях дельты Миссисипи, на железных дорогах и в джук-джойнтах (подобия клубов, в которых темнокожие отдыхали в свободную минуту). Именно здесь, на американском юге, зародился блюз — музыка работяг, жизнь которых была бедна и убога.
По словам отца блюза Уильяма Хэнди, «открытие» жанра произошло в 1906 году, когда на вокзале он услышал игру ножом по струнам гитары. В 1912-м Хэнди издал книгу нот Memphis Blues и так стал первым композитором, написавшим блюз.
Конечно, Хэнди не в одиночку сформировал жанр. Отец дельта-блюза (из дельты реки Миссисипи) Чарли Паттон значительно повлиял на современную американскую музыку. Он вдохновил несчетное количество исполнителей по всему миру и много раз сидел в тюрьме, как и большинство блюзменов. В камере Паттон создавал очередной блюз, а после выхода на свободу записывал и дарил шерифу. Прямо-таки эталонный гангста-рэпер до того, как это стало мейнстримом.
После формальной отмены рабства в 1863 году и вплоть до 1970-х темнокожие бежали от проявлений расизма и законов Джима Кроу (неофициальное название законов о расовой сегрегации в некоторых штатах) на север и запад. Новый Орлеан, Детройт, Мемфис, Калифорния, Техас — блюз играли везде. Джимми Рашинг, Бесси Смит и Роберт Джонсон стали главными героями тридцатых годов.
Хаулин Вульф, Вилли Диксон, Мадди Уотерс также совершили это путешествие в 1940-х и изобрели новый чикагский блюз, что привело к формированию ритм-н-блюза, а впоследствии и рок-н-ролла.
Наглядный пример: I Believe I’ll Dust My Room Роберта Джонсона — классический блюз, 1936 год. Но та же песня в исполнении Хаулин Вульфа в 1966-м уже обрела новое звучание.
Блюз подарил миру не только игру слайдом на гитаре, которую активно применяют рок-музыканты, но и блюзовую сетку — каркас, который обыгрывают остальные инструменты.
Блюзовая сетка представляет собой сложную гармоническую прогрессию в музыкальном размере 4/4 с пульсацией. Другими словами, конструкция и ритм блюзовой мелодии легли в основу большей части современной музыки.
Примеров множество:
Чак Берри — Johnny B. Goode
Cream — Sunshine of Your Love
The White Stripes — Ball and Biscuit
Все эти песни либо используют форму гармонической прогрессии, либо блюзовую гамму. И эти гаммы — мажорная и минорная — часто встречаются даже в хэви-метале (AC/DC Highway to Hell).
Если вы меломан или просто любите слушать разную музыку, вам стоит сыграть в «Звукоманию» от аудиосервиса «Звук».
Механика простая: слушаете фрагмент из популярного трека и стараетесь угадать его как можно быстрее, зарабатываете баллы и получаете призы. Каждую неделю 1000 лучших игроков достанутся промокоды от партнеров, а в конце сезона 100 главных звукоманов заберут билеты на концерты, беспроводные наушники, умные колонки и другие полезные девайсы.
Кроме того, в африканской музыке есть традиция «говорящих инструментов». В наши дни ее отражение можно найти в творчестве совершенно разных исполнителей. Например, в песне пост-панк группы Interpol — Obstacle 1, где отчетливо слышно гитарную перекличку (когда партию одного инструмента исполняют на двух — так, будто они «общаются» друг с другом).
Подавляющая часть блюзовых текстов — о том, что лирической герой снова влип. Уволили с работы — получается блюз. Ушла подружка — тоже блюз. Любимая собака скоро умрет — снова блюз.
Хаулин Вульф:
Блюз — это когда ты понимаешь, что у тебя нет этого и вот этого, а потом смотришь на людей, и у них это есть. Ты заглядываешь в свое сердце, и там рождается блюз.
Поэтому современные минорные тексты — наследники блюзовой традиции спасаться от тоски с помощью музыки.
Параллельно с блюзом развивался и другой основополагающий жанр современной музыки — джаз.
Один из основоположников джаза — Джелли Ролл Мортон — работал пианистом в борделе Нового Орлеана. Он импровизировал: играл быстро, весело и порой распевал стихи с сексуальным подтекстом. Как и блюз, джаз распространился на американский север, а оттуда — на остальной мир.
Джазовые музыканты вроде Луи Армстронга, Майлза Дэвиса и Дьюка Эллингтона использовали такую же гармоническую прогрессию, как в блюзе, но уже с более свободным и экспериментальным подходом к ритму.
Когда микрофоны и электрогитары перестали быть чем-то редким и недоступным простым музыкантам, блюз трансформировался в ритм-н-блюз, а потом сыграл ключевую роль в появлении рок-н-ролла, соула, фанка и современного R&B.
Традиции блюза унаследовали Ни-Йо, Джон Ледженд, Рафаэль Саадик, Джейми Фокс, частично Ашер, Алиша Киз, Марвин Гей и другие. По мнению многих критиков, именно Марвин Гей является величайшим ритм-н-блюзовым исполнителем в истории музыки. Альбом What’s Going On — классика из мира соула и блюза. Журнал Rolling Stone даже поставил его на шестое место в списке 500 главных альбомов в истории.
В 1950-х на основе ритм-н-блюза появился соул и стал для чернокожих исполнителей заменой традиционного блюза, когда его позаимствовали белые музыканты.
Первым, кто осмелился сделать микс из разных направлений, был Рэй Чарльз. Он переплавил в единое целое R&B — в те годы это была музыка клубов и забегаловок — и духовные христианской песни, которые до этого звучали только на религиозных церемониях.
В 1955-м госпел Jesus is All the World to Me в исполнении Рэя Чарльза превратился в I’ve Got a Woman, а в песне Hallelujah, I Love Her So сохранились характерные для молитв слова и обороты.
Долгое время бытовало мнение, что чувство блюза, джаза и соула — компонент исключительно «черной» крови. Однако «белая» кровь смогла себя проявить, и возникли новые направления: британский блюз, белый блюз-рок и даже blue-eyed soul, в который попадали все белые исполнители соула. Первым стал дуэт The Righteous Brothers.
Параллельно с ними соул играли The Young Rascals, Hall and Oates и Delaney and Bonnie.
Отдельного внимания заслуживает Дженис Джоплин — вспышка в истории белой соул-культуры. Дженис с детства была под впечатлением от исполнения Бесси Смит и проникла в самую суть афроамериканского вокала. На сцене она разрывалась невероятным количеством эмоций, но очень быстро сгорела, став одной из «Клуба 27».
Наследником ритм-н-блюза стал рок-н-ролл — тот же блюз, но с ровным фоновым ритмом. Чтобы ощутить разницу, сравните песню Hound Dog Биг Мамы Торнтон с версией в исполнении Элвиса Пресли.
Блюз и рок-н-ролл пересекли Атлантику, поселились в Англии и там переродились в блюз-рок. Одним из самых известных представителей этого жанра был Джими Хендрикс.
Джими Хендрикс:
Первым электрическим гитаристом, которого я услышал, был Мадди Уотерс, и он напугал меня до смерти.
Что касается рока, то как раз в 60-е и 70-е он начал ветвиться на множество поджанров. Появились глэм-рок, панк-рок, психоделик-рок и другие. Подробнее — на схеме ниже.
Времена каторжных работ и джук-джойнтов позади, но блюз, джаз и соул живут в творчестве исполнителей в разных вариациях и сегодня: нуар-джаз, нео-соул, хэви-метал-блюз, джаз-фьюжн — перечислять можно чуть ли не до бесконечности.
Бобби Раш говорил: «Чувак, это блюз — король всей музыки. Это как готовить картошку: ты можешь пожарить, можешь запечь, можешь порезать, а можешь растолочь, — это все еще картошка».
В этом посте мы представили 20 культовых исполнителей блюза, джаза и соула, а также несколько современных групп. Послушать всех перечисленных музыкантов можно в приложении «Звук» в HiFi-качестве. И там же — угадать мелодии в «Звукомании», чтобы получить шанс выиграть ценные призы.
Реклама. ООО «Звук»
В 2018м (боже, неужели так давно!) жена не знала, что мне подарить на ДР и преподнесла билеты в Джазовую Филармонию (дада, в Питере и не такое есть). Билетов было аж 3 шт, потому и пошли втроём - я, жена и сын (на тот момент совсем молодой человек 16ти лет, среди прочего занимающийся фортепиано в музшколе и на досуге мучающий соседей хард-роковыми риффами на своём Фендере). Имя исполнительницы, на первый взгляд, нам ни о чём не говорило. Но когда погуглили тему - выпала куча роликов на ютубе и... сразу стало понятно, что все 3 билета - счастливые.
Краткая справочка: Кэтрин Расселл – джазовая и блюзовая певица из высших слоёв джазовой аристократии Нью-Йорка. Родилась в музыкальной семье в Гарлеме. Её отец Луис Расселл – известный пианист, композитор и музыкальный руководитель ансамбля Луи Армстронга. Мать, Кэролайн Рей, была джазовой гитаристкой, басисткой и вокалисткой. Её голос звучит на двух сотнях альбомов. Кэтрин Расселл, как бэк-вокалистка, выступала с такими мировыми звездами, как Дэвид Боуи, Синди Лоупер, Пол Саймон, Джексон Браун и другими. Сольная же карьера самой Расселл началась довольно поздно, когда ей было 50 лет (то есть, в 2006м).
Кэтрин Расселл имеет множество наград, в том числе две премии Grammy. В 2017 году в номинации «лучший джазовый вокальный альбом» была отмечена ее пластинка «Harlem on My Mind» (Этот альбом с тех пор прочно поселился в моём плей-листе).
Нам повезло ещё и с расположением наших мест. Мы сидели за столиком (да, там типа как в клубе, могут принести кофе или чего покрепче), буквально в трёх метрах от сцены. Кэтрин вышла на сцену и сразу стала извиняться, что она одета не по случаю, как оказалось...её чемодан потеряли где-то в аэропорту (непонятно в каком), но на мой взгляд, выглядела она очень даже хорошо - джинсы и чёрная кофточка с блёстками. Маленькая чёрная дюймовочка с первых нот просто очаровала зал. Это совершенно особое ощущение, когда ты находишься буквально в трёх шагах от неё, слышишь её невероятный мощнейший голос (непонятно, как он только умещается в такой маленькой фигурке) и понимаешь, что вот именно сейчас происходит.......чудо.
После концерта я спросил сына: Ну как тебе? Надо сказать, сын совершенно не комплиментарная натура, надо быть ну не знаю уж кем, чтобы ему понравиться. Он закатил глаза к небу и произнёс только одно слово: Потрясающе!
Сублимация популярных американских жанров в одной небольшой композиции. Здесь есть всё: блюзовая ритм-гитара, фолковая виолончель, джазовое соло, рокерское соло и перегруженная электруха. В общем, сам кайфовал, пока писал этот трек.
Приятного прослушивания :)
Группа в стиле джаз-блюз. Поют на английском. Солистка - симпатичная негритоска с огромной афро-прической. Одета в весьма откровенное платье, состоящее чуть ли не из одних бретелек до пупка. Грудь маленькая и, в принципе, не очень красивая - ушки спаниэля. Сам клип вроде снят в оранжевой цветовой гамме. Понимаю, что инфы не очень много, но ничего конкретного не вспоминается. Перерыл все. Позарез нужна именно эта песня. Точно есть на ютубе, в нормальном качестве. Современный, не древность 50-летней давности.
Все меломаны, слушайте и делитесь своими любимыми песнями и музыкой в сообществе "Меломания"
🎼🎵🎶🎤🎹🎸🎷🎧🤝
"Нужно шевелиться, машину на ходу собака на обоссыт." (С) Том Уэйтс
Справились? Тогда попробуйте пройти нашу новую игру на внимательность. Приз — награда в профиль на Пикабу: https://pikabu.ru/link/-oD8sjtmAi
АО «Городское агентство по телевидению и радиовещанию» погасит долг радио «Эрмитаж» перед Агентством по страхованию вкладов на 15,3 млн рублей. Ходатайство генерального директора ГАТР Александра Малькевича удовлетворено 18 октября. Компания, на 100% принадлежащая Петербургу, погасит долг частного предпринимателя перед АСВ в течение 20 дней.