Ришелье. Интриги и котики. Ч 4
Внимание! Пост длиннопостен и содержит убойные дозы котиков кардинала. А также прототипов, шампиньонов и странных отношений с племянницей (Аид с Персефоной из античности одобряэ).
Итак, мы закончили на том, что недолго музыка играла, недолго герцог танцевал (это мы так про Бэкингема и подвески). И тут-то мы упёрлись в миледи и вообще в прототипов персонажей Дюма.
О прототипах
Прототипов у героев Дюма много, и рассказывать про них можно долго. А мы тут рассказываем про кардинала и его компанию. Потому будем говорить про миледей, рошфоров и всяких там жюссаков.
Начнём со скороговорки о Кларе и Карле на нужный лад. Повторяем: «Карлайл при дворе Карла стала Кларик в книге».
Потому что миледи, которая леди Кларик – она на самом деле немножко Люси Хей, графиня Карлайл. Это такая британская реплика де Шеврез: остроумная красавица, подружка королевы, постоянно в интригах, связана с фаворитом короля (он же Бэкингем), и ещё она шпионит для вражеского государства. В смысле, для Франции. В смысле, для Ришелье.
Люси Хей, графиня Карлайл
Неизвестно, как там с отравлениями мужей, но граф Карлайл поехал в Лотарингию осуществлять диверсию против Ришелье, диверсию не осуществил, приехал и помер. А вот голову графине точно не рубили: правда, её потом посадили в Тауэр за интриги, но скоро выпустили, и она мирно почила в 61 от инсульта.
Но погодите – а как же клеймо? Лилия на плече, чёрный пруд в графском парке, вот это вот всё? Натурально, клеймо было. Но не у Люси Хей, а у Жанны Ламотт, которая немножечко промахнулась мимо времени кардинала Ришелье на полтора столетия в будущее. Оная Ламотт была личностью незаурядной, а потому стремительно приписала себе графский титул, назвалась де Ламотт Валуа, оказалась в любовницах у кардинала де Рогана и стала подругой Марии-Антуанетты (хотя в процессе следственных мероприятий королева утверждала, что «не было ничего, ничего не было»). А дальше следите за руками.
1) У ювелиров есть роскошное ожерелье ещё со времён Людовика XV, и королева вроде как и хочет его получить, но муж, Людовик №16, вряд ли даст денег («Ожерелье продаёте?» – «Нет, только показываю» – «Красивое…»)
2) Ламотт навязывается провести переговоры с королевой на покупку ожерелья. Мария-Антуанетта якобы согласна.
3) От имени королевы к ювелирам приходит Анри де Роган, кардинал. Платит часть суммы наличными, на часть оставляет заёмные письма.
4) Сроки проходят, заёмные письма не оплачены, подпись королевы на договоре подделана. Королева ожерелье тоже не получила.
5) Следствие ведут колобки. Колобки приходят к кардиналу де Рогану, а тот смотрит честными глазами и говорит, что он правда поверенный королевы, у них же даже свидание было… Колобки с королевой в шоке.
6) Оказывается, что свидание было поддельным, Ламотт подставила своего же любовника, передала ожерелье своему мужу, а он уже начал распродавать камешки и вообще из страны уехал.
7) Профит.
Жанна Ламотт
Ещё Жанна Ламотт была связана с небезызвестным аферистом Калиостро. Так что на ней, что называется, пробы негде было ставить. Но французские палачи такое место нашли и поставили, правда, не пробу, а клеймо. А потом высекли на площади.
Но Жанна Ламотт пропела хриплым голосом «Я уеду жить в Лондон!» и правда уехала к мужу. И оттуда распространяла волны фейков и хейта в сторону королевы, за что ей были очень признательны во время Французской революции.
А вообще-то есть и третий прототип. И второе клеймо. Но… не у жены вымышленного Атоса, а внезапно – в истории Рошфора! В «Мемуарах г-на графа де Рошфора» французского писателя Гасьена де Куртиля к отцу Рошфора подкатывает такая вот аферистка. И он на ней, вроде как, даже женится по рекомендации знакомого священника. А потом на её плече обнаруживают клеймо. И – нет, не вешают, а расторгают брак и гонят в шею.
Эти же мемуары наполнены такими блестящими подробностями, что автора хочется обнять и… посадить в Бастилию (хотя – упс, Людовик Солнце так и сделал). Например, мать Рошфора якобы умерла при родах, а его как-то все забыли и бросили, потому он семь лет жил среди крестьян и вообще чуть ли не в лесу – натуральный Маугли. Потом Акелла промахнулся, а дикого Рошфора вернули домой, откуда он убежал кочевать с цыганским табором. Но диплом почётного ромалэ получить тоже не удалось, и Рошфор решил податься на войну с Испанией. Захватил губернатора города, получил под командование подразделение – и это всё до совершеннолетия, и это только начало приключений.
Есть мнение, что настоящий Шарль-Сезар де Рошфор читал бы произведение де Куртиля, похохатывая и постанывая. Время от времени выдавая в воздух “Ай нанэ-нанэ, хы-хы”, “О, я тут раскрыл заговор де Шале”, “Принесите мне то, чем упарывался автор”.
Нормальных портретов Рошфора нет (почему бы это?)
Реальность же скучнее и прозаичнее: в ней о Рошфоре никто ничего достоверно не знает. Предполагают, что он мог чуть ли не с детства служить в семье Ришелье и постепенно дослужился до доверенного лица кардинала. И ясно, что Рошфор делал что-то важное и секретное, за что ему хорошо платили, но вот что конкретно – тут непонятно, потому что граф придерживался твёрдого правила: “Болтун – находка для шпиона”.
Де Жюссак (тоже вполне реальная личность) выбрал себе немного другой девиз: “Мне бы шашку, да коня, да на линию огня!” Дуэлянтом де Жюссак был постоянным и страстным, из-за чего его пару раз понижали и высылали. Гвардеец вздыхал, возвращался и продолжал лупиться в дуэлях.
– Вашу бы энергию да в русло, – как-то задумался над этим кардинал.
– Мирное?! – ужаснулся воинственный де Жюссак.
Ришелье представил де Жюссака в мирном русле и тоже ужаснулся. Потому дал ему проявить себя на войне, и де Жюссак таки проявил. Сперва отличился при Ла-Рошели, потом рубал испанцев, причём, рубал так лихо, что его прозвали “Железная голова”. При осаде Арраса отличился так здорово, что его вообще назначили руководить городом – и тут-то всё посыпалось.
Потому что энергию таки надо было направлять в мирное русло, а этого де Жюссак не умел и не любил. И всё рвался надавать уже сдавшимся испанцам во щи, и делал это так регулярно и с таким размахом, что его обвинили в жестокости, а потом взяли да и казнили.
де Жюссак смотрит с укоризной
Ещё в романе присутствует капитан гвардейцев кардинала – Кавуа. Этот был знаменит тем, что женился по любви и воплотил вместе с женой девиз “плодитесь и размножайтесь” на практике даже слишком успешно. Отчего вместе с женой и попал сперва в анекдоты, а потом в роман Дюма “Красный сфинкс”. Надо сказать, попал в очень положительном и весёлом ключе.
А котиков в романе почти и не было, а они там самые главные.
О котиках
Котолюбом Ришелье был страстным и отчаянным. В те времена это было немодно, но кардинал моду, что называется, создавал на ходу. Потому кошек у него к моменту смерти было ажно четырнадцать (что возводило силу и независимость кардинала в абсолют).
Ещё не в моде были чёрные коты – потому что они вроде как атрибуты для ведьм, а ведьм надо жечь, и котов с ними тоже. Нужно вообще говорить, что любимцем кардинала был огромный чёрный котяра? С именем Люцифер. Имя явно было задумано, чтобы генерировать вот такие сценки:
– Господа, я выдержал тяжелейшую битву с Люцифером. Будет знать, как опрокидывать мои чернильницы и писать в туфли. В общем, с Божией помощью, заперли мы это чудовище в кладовке, – все уважительно икают, авторитет кардинала взлетает до небес.
– Уфф… всю ночь, господа… глаз не смыкал, с Люцифером боролся. То на грудь навалится. То под дверью завывает. Всю мантию мне подрал, скотина… Пришлось отлупить по попе тапочкой. – Три обморока, кто-то тянется взять у кардинала благословение.
– Люцифер-то совсем расшалился и не пускал меня во дворец. Пришлось дать ему пинка. Будет так продолжать – придётся то ли когти обрезать, то ли кастрировать. – Занавес. Злейшие враги кардинала нервно переглядываются и начинают перетасовывать планы.
У остальных кошек, кстати, тоже с именами было всё в порядке.
Кот давит крыс направо-налево? Назовём Людовиком Жестоким (и можно рассказывать всем и каждому, что Людовик-то таааакую крысу приволок под дверь, и нет, что вы, НЕ ТОТ ЛЮДОВИК). Кошка вылизывает молоко до донышка? Рубиновая Булавка (фразеологизм, который примерно переводится как русское «выплатить до копейки»). Кота привезли из-за моря? Обратимся к латыни и выдадим без затей: «морской + кот» = Фелимаре (то есть, зацените юмор, у кардинала был «морской котик»). Ангорка из Турции мимишна и прелестна? Мими-Пайон (Душечка-Прелесть). Кошка даёт себя тискать? Назовём Безропотной (Сумиз). Поскольку кардинал утвердил первую во Франции газету – одну из кошек так и звали, Газетой. Отличная возможность проводить досуг «с Газетой на коленях».
Ещё двух котят звали Парик и Ракан – потому что писатель Ракан (французский прототип «Рассеянного с улицы Бассейной») как-то снял парик, потом хотел надеть – а там уже котята. Так чуть с котятами и не ушёл.
Ах, да. Кошак весь такой «не подходи, злая рука, обшиплю и сделаю кусь!»? Назовём Пламенным Горцем (И вот уже придворные дамы перешёптываются, что кардинал у себя держит какого-то горца, который кусает за ноги, лазает по деревьям и метит).
Котики - и пусть Франция подождёт!
Кстати, насчёт метит. В те отдалённые времена не было принято лишать котов счастья отцовства. И не на каждом углу кардинальских дворцов стояли лотки. Потому коты кардинала, как бы это выразиться, были чуточку духовиты. Собственно, ходили слухи, что яблочную помаду кардинал попросил изобрести, чтобы постоянно своих любимцев не обонять. Да. И дворцы так часто строил, потому что проветривать часто приходилось.
А ещё, будто бы, мантия кардинала была постоянно в кошачьей шерсти. Потому что если в доме есть котик, то всё в доме – немного котик. А тут их четырнадцать, и слуги натурально уже не успевают.
В общем, если вообразить себе бытие Ришелье по таким-то версиям… когда это шерстяное и воняющее кошками чудо появлялось в Лувре – неудивительно, что все расступались. Ещё у всех перехватывало дыхание. А Людовик старался во всём с министром соглашаться, потому что пусть он уже уйдет, пожалуйста, после прошлого совета четыре часа проветривали и брызгали духами, о-о-о-о-о, моя мигрень! Опять же, тогда неудивительно, что король всегда был в чёрном и грустный. Это он предвкушал, что к нему придёт шерстистый, крепко пахнущий застарелой котятиной Ришелье.
Королева, по тем же слухам, вообще после бесед с герцогом появлялась с красными глазами. То ли потому, что у неё была аллергия на котиков, то ли потому, что без слёз смотреть на это и нюхать это было нельзя.
Но вообще-то, кардиналу удалось внести важный в клад в традиции котолюбия. На котят от кардинальских котов выстраивалась очередь. Чтобы задобрить кардинала, ему приносили всякую кошачью экзотику (кто-то взятки борзыми щенками берёт, а Ришелье – котами, причём тоже вполне борзыми, судя по их повадкам).
Во всяких гнусных и неправдивых источниках встречаются сведения, что, будто бы, на смертном одре Ришелье пожелал, чтобы о его котиках заботились. А о них не стали заботиться, их взяли и сожгли, сначала хотели вместе с дворцом, а потом решили всё-таки, что дворец ещё пригодится, если его проветрить и переназвать, конечно.
Но мы в это не верим. Потому что, во-первых, преемник Ришелье и его преданный последователь кардинал Мазарини был известен, как… ну да, пламенный любитель котов. Не настолько пламенный, чтобы кидать кошек своего наставника в огонь, правда.
Если же коты Ришелье всё ещё кажутся вам котами Шредингера – вспомним, кто был одним из основных наследников кардинала.
При всём желании, любимую дядюшкину племянницу, госпожу де Комбале, герцогиню д`Эгильон, нельзя представить бросающей котиков дяди в огонь. Типаж у неё был не тот.
А про типаж мы сейчас расскажем.
Про шампиньоны и медальоны
А вы помните вот эту милую, почти домашнюю сценку в советском мюзикле, где Рошфор наяривает на клавесине и распевает на пару с миледи куплеты про то, как кардинал был влюблён в госпожу д`Эгильон? Там ещё всякое про поиски шампиньонов, поедание бульонов и скорпионов и медальонах. А кардинал ещё слушает это всё с таким меланхолическим видом, который как бы говорит: «Нет, в самом деле, как дети прям…»
(Песенка про шампиньоны начинается на второй минуте).
А песенка-то не простая, а говорящая о том, что создатели мюзикла активно курили матчасть и были теми ещё затейниками.
Потому что речь в песенке про герцогиню д`Эгильон (или д`Эгийон), она же госпожа де Комбале, она же Комбалетта, она же Мари Мадлен, она же любимая племянница кардинала. Судя по песне – внезапно любимая даже как-то немного в античном смысле. Если судить не по песне – выходит сложнее и интереснее.
Начать с того, что господин кардинал успешно соединял в себе две личности. Одна – это такой нежный, слегка депрессивный цветочек, поливать три раза в день слезами комнатной температуры. Цветочек любит котиков, яблочки и меланхолию, в дождь сочиняет грустные и поучительные стихи. Под этим всем отсыпается вторая личность, она же боевой жеребец. От которого с воплем: «Нафиг!» разбегаются бабы, не желающие такое останавливать на скаку. Вторая личность любит ВЛАСТЬ и ФРАНЦИЮ, чередуя то и это в произвольной форме.
Обе личности идут в коктейле, смешать, но не взбалтывать. Потому своих родных кардинал нежно обожал, старался к ним приезжать и помогать им, как мог… и в то же время ухитрялся из них делать активы.
Так получилось и с племянницей старшей сестры Ришелье. Сестру кардинал очень любил (НЕ в античном смысле), и после её смерти решил, что надо бы устроить наполовину осиротевшей племяшке судьбу. А кто у нас тут в фаворе у короля? О, Люинь, заодно и с ним породнимся. Эй, Люинь, племянники есть? А если найду?
Люинь таки нашёл племянника, и положение Ришелье при дворе упрочилось ещё и через брак. Положение Мари Мадлен через этот же брак усложнилось. Потому что тебе, на секундочку, шестнадцать, ты вся такая миловидная, а у твоего супруга лохматость повышенная, а либидо очень даже наоборот. За что супругу, если учесть лохматость, только спасибо.
Положение «Красавица и Чудовище» было явным, оставалось подождать, пока супруг расколдуется и станет прекрасным прынцем. Супруг, правда, вместо этого помер на войне через два года после свадьбы. «Тоже норм, – оценила молодая вдова. – Мину-у-уточку. А ну как дядюшка опять захочет своё положение упрочить и какого-нибудь гремлина мне подберёт? Нафиг-нафиг, карету мне, карету!»
Племяшка кардинала
Поскольку «В деревню, к тётке, в глушь, в Саратов» от Ришелье было не скрыться, племянница придумала по-быстрому постричься в монахини-кармелитки. Лучше бы она поехала в Саратов. Потому что дальше следует два варианта истории, один лучше другого.
Первый – больше подходящий сентиментальной натуре Ришелье: мол, посмотрел он на свою племянницу, оценил её красоты, пустил слезу (ну, мы же помним), да и заявил проникновенно: эва, как вы прекрасны, не ходите в монастырь, ваше место возле меня!
Второй вариант – жестокий триллер с заворотами сюжета от «получить у Папы Римского разрешение достать племяшку из монастыря» (Папа Римский крестится и даёт, потому что, если не достать племяшку – достанут уже его) – до «послать за племяшкой в монастырь» (дружное икание монахинь и вопрошание: «А что, так можно было?!»). А теперь, госпожа де Комбале, занимайте своё место рядом с дядей. Куды бежать?!
Здраво рассудив, что, если уж достали в монастыре, достанут и в Саратове, Комбалетта больше бегать не пыталась. Впрочем, кардинал, попытавшись ещё пару раз пристроить племянницу выгодно замуж, тоже эти поползновения оставил.
В общем, так они и жили – племянница то при Ришелье, то в отдельном дворце, но кардинал всё равно её часто навещает. При этом Комбалетта вечно носила траур, как бы показывая, что она тут всё равно почти что в монастыре и даже немножечко хуже. Но кто бы ей поверил, когда тут такое: красивая-молодая-вдовая и в одном доме с дядей-кардиналом, который уххх, жеребец!
Мари Мадлен на жеребце
Понятное дело, в скважину никто не смотрел, но в салонах пересказывали, например, что кардинал любил цветы, а раз так – Комбалетта принимала его всегда с прекрасными букетами в декольте. Ещё, как мы знаем, кардинал любил яблоки и котиков. Возможно, Мари Мадлен носила в декольте и то, и другое – но в салонах до этого почему-то не додумались, а жаль.
Ещё есть история о том, что будто бы госпожа де Шеврез (как мы помним, честная, правдивая, любящая кардинала особа) как-то заметила, что кардинал, просидев до позднего вечера с королём, собирается как раз к своей племяннице. И поинтересовалась: мол, что вам скажет племянница, когда вы к ней приедете в такой час? На что будто бы кардинал ответил:
– А представляете, что она мне скажет, если я не приеду? – воображение так и рисует Мари Мадлен на пороге со скалкой, котом в декольте и с воинственным «и где ты шляисси у короля на ночь глядя» на устах.
А вообще-то, есть хорошее предположение по поводу этих поздних визитов. Оно в том, что у Мари Мадлен кардинал встречался с теми, с кем не мог встретиться днём и у себя. То есть, у неё в поместье была, натурально, явочка (фикус на окне, всё в порядке, грузите апельсины бочками).
В конце концов, делать из племянницы актив Ришелье так и не перестал. Он, например, втиснул её фрейлиной в свиту к королеве-матери. При этом уверяя, что «это же не замуж» и проливая обильные слёзы. И Комбалетте, не очень-то любившей выходы в свет, пришлось несколько лет таскаться за стервозной Марией Медичи, терпеть её дурной нрав и строчить дяде донесения, бубня про себя «…лучше бы выдал замуж за что-то лохматое».
Из-за сложных отношений дяди и королевы-матери Мари Мадлен постоянно прилетало рикошетом. Особенно впечатляюще прилетело во время «дня одураченных» (про него мы ещё расскажем). А парой годами позже Мария Медичи вообще собиралась племянницу кардинала похитить. Потому что, мол, мы можем требовать от Ришелье что угодно, когда у нас в руках единственное, что он любит.
Насчёт любви – оно, пожалуй, правда. Не скажем, правда, в античном смысле или нет – свечку не держали. Но Комбалетта с упорством вливала в болеющего дядюшку бульоны (возможно, даже с шампиньонами). А кардинал ей в ответ дарил кучу разных разностей, а как-то раз задарил целое герцогство – а что, пусть будет, не жалко. Да и в свои последние минуты Ришелье буквально назвал племянницу тем, кого он любил больше всего на свете.
А она после его смерти так и не вышла замуж, занималась благотворительностью, финансировала науку, больницы и прочее всякое. И дожила аж до семидесяти. И кто там знает, что у неё было в медальонах.
Говорили, кстати, что у кардинала от госпожи д`Эгильон то ли четверо, то ли двое детей. А мы вот можем предположить, что иногда даже хитрым политикам нужно кого-то любить. Не по-античному, а по-человечески. И доверять хоть кому-то, кто предан тебе беззаветно.
Потому что есть ещё отец Жозеф, но от него цветов в декольте не дождёшься.
________________________________________________________________________________
И вот так неожиданно (нет) мы добрались аж до Серого Преподобия. Про которое уже в следующий раз. И, возможно, про заговор де Шале - пока не разобралась, как выкладывать, маленькие, но по три или большие, но по пять. Что лучше - чаще или длиннее (гусары, молчать!)?
Ссылки на телеграмм нет. Монетизации нет. Есть ссылка на предыдущую часть.
Заплатите ТСу чеканным комментом, чеканным комментом, оооуо!
Мое богатство
Я живу с двумя котами. Одного я привезла с Сахалина, второго взяла в Гатчине. Сама я из Новосибирска, а живем мы сейчас в прекрасном Санкт-Петербурге. География и ареал моего обитания широк и многогранен.
Так вот, это мои прекрасные Персивальд (Персик) и Арракис (Арахис), но как я их называю "мои пацаны". Самые лучшие спутники моей жизни.
Биография моей кошки
Лиана, 9 месяцев, пушистая, сибирской породы, серая окраса, родилась в марте
Кошка как соавтор
На своей любимой фотографии Юрий Baлентинович Kнopoзов запечатлён с сиамской кошкой Асей.
Kaк-то Acя родила котёнка, которого назвали Толстый Кыс. Кнорозов увлечённо наблюдал, как Ася учит котёнка охотиться и анализировал сигналы, с помощью которых она «разговаривала» с котёнком.
B какой-то момент его осенила идея, что у людей-то коммуникация построена тоже на взаимодействии таких сигналов-«посылов», сигналов-«получений». И он написал абсолютно гениальную статью «К вопpocaм о классификации сигнализации», где развил теорию о том, как работает мозг, зачем вырабатывает эти сигналы – для совместной деятельности, достижения единой цели. И вот эту самую Асю, Кнopoзов на полном серьёзе пытался поставить в своей статье как… соавтора. Это в советские-то времена.
И всегда, когда требовался фотоснимок на документы, давал фото, где он в костюме с галстуком и с кошкой на руках. Кошку, понятное дело всегда отрезали. А он каждый раз впадал от этого в ярость"
Если кто не помнит, именно Кнорозов расшифровал письмена майя. Человек известный больше в Мексике, чем у нас.
Кошачьи миры Луиса Уэйна: любовь, котики, безумие и еще больше котиков
Недавно смотрел фильм «Кошачьи миры Луиса Уэйна», решился на просмотр по двум причинам: Бенедикт Камбербургер в главной роли и котики. Ну и еще читал про художника, было интересно – что покажут в фильме?
Давайте подробнее обсудим удивительную жизнь художника и большего любителя котов!
Сразу предупреждаю – спойлеры. Потом не жалуйтесь, что вас не предупреждали. Хотя это фильм биография, все давно известно и описано, но все же. Я не редиска.
Итак, в чем соль? Жил-был в викторианской Англии аристократ Луис Уэйн, хотел изучать все и сразу, умел недурно рисовать и выращивал усы для маскировки заячьей губы.
Семья тем временем погружалось на долговое дно: глава семейства умер, содержать мать и 5 сестер был вынужден Луис, никогда не проявляющий успехов в заработках. Но это же аристократы – они еще и взяли к себе гувернантку, Эмили. С ней и сошелся наш герой, что вызвало скандал: разница в социальном положении, так она еще и старше на 10 лет!
И только молодая семья обосновалась в новом доме, новый твист – у Эмили рак груди. Детей завести не успеют, но зато забирают домой уличного котенка, он и заменит им ребенка. Питер (котенок) стал самым доступным натурщиком для художника, а потом чуть ли не главной музой. А свое имя он получил в честь Петра I, просто забавный факт.
Портрет Питера:
В 1887 году журнал The Illustrated London News опубликовал 150 котов Уэйна в специальном рождественском выпуске. Коты, большинство из которых подозрительно похожи на Питера, моют посуду, участвуют в застольях и танцуют, короче котики ведут себя как люди. Как вы уже поняли, это разрыв и сенсация.
А тут нас поджидает твист номер два – через неделю после триумфального выпуска журнала умирает Эмили, любимая жена Луиса. Удар, который он так и не пережил полностью.
Но пока он пытается утолить тоску в активной защите прав животных и активно творит – до 600 рисунков в год, всевозможные статуэтки и фигурки, иллюстрации к книгам и не только.
Книжки, о которых мечтали все английские дети:
Дальше в жизни Луиса Уэйна были взлеты и особенно больные падения: приемлемые гонорары (но все равно скромные для такого явления, как массовое помешательство на тех рисунках) прерывались попаданием в глубочайшие долговые ямы и прогорание инвестиций, была и поездка в США, и патриотический кот в Первую мировую войну, была и утонувшая в подлодке огромная партия фарфоровых фигурок…
Томми Кэткинс, котик времен Первой мировой войны:
В какой-то момент поведение Уэйна стало меняться – из добродушного и милого мужичка он превращался в злобного и агрессивного хрыча с приступами и безумными поступками. Так он оказался в психбольнице довольно скверного качества, где его отыскали журналисты.
Тут любители кошек показали свою отзывчивость. Акция поддержки на всю страну, сбор средств – и вот наш герой уже в респектабельной больнице спокойно проводит свою старость и тихонечко творит. До конца жизни он продолжил рисовать любимых котов, но теперь не было этой гонки и бесконечных долгов, только чистое творчество.
Один из сюрреалистичных котов:
Кот-калейдоскоп:
И еще. Часто его называют шизофреником, но это не так. Безусловно, расстройство у него было, но его стиль не сильно менялся – он в года болезни часто рисовал в своем старом стиле, чего не могут шизофреники. Почему я решил выделить этот момент: существует целая коллекция «От милого до безумного» из 8 его рисунков, якобы показывающая развитие шизофрении у человека и изменение его восприятия. Только рисунки разбросаны по годам, а состав коллекции вызывает вопросы.
«От милого до безумного»:
Просто как и любой творец пробовал расширить границы своих работ, ну и его многочисленные теории об электричестве тоже повлияли. А вот сам Луис повлиял на совсем другое отношение общества к пушистым друзьям: после всех его кампаний по защите животных еще можно было отмахнуться от котов, но как можно отказать этим пирожкам с работ Уэйна)
В своих работах Луис показывал поведение людей через пушистые метафоры. Вдохновляясь событиями и двуногими кожаными мешками вокруг, он пропускал все через свой удивительный мир и делился кусочком волшебства. Часто он и подсмеивался над новой модой или поведением, но всегда получалось добродушно, без злобы. А люди все сильнее проникались любовью к кошкам и начали все чаще заводить их дома как домашних питомцев.
Важные коты за важным делом:
Закончу словами Герберта Уэллса про Луиса Уэйна: «Он присвоил себе кошек. Он изобрел кошачий стиль, кошачье общество, целый кошачий мир. Английские кошки, которые не выглядят и не живут как коты Уэйна, должны стыдиться самих себя».
Луис Уэйн и один из пушистых друзей в 1890-е:
Бенедикт Камбербэтч в роли художника и сам Луис Уэйн:
P.S. Про фильм так и не сказал – к просмотру могу порекомендовать (особенно, если любите драмы), иногда отдает совсем артхаусом, но смотреть было интересно.
Больше интересных историй из мира живописи можно посмотреть в моем телеграме: https://t.me/picturebymaslo
До встречи!
Как живет сейчас тусовщица Кэт из фильма «Брат»?
Родилась Мария Милютина (в девичестве Жукова) в городе Алдан, который расположен в Республике Саха (Якутия). Вскоре ее семья переехала в поселок Чагда. «Мой папа, Аркадий Борисович Жуков, закончив Лесотехническую Академию в Ленинграде, возглавлял в Чагде отделение авиалесоохраны, — рассказывала в одном из интервью актриса. — Он всю жизнь летал, десантировался, обучал, как тушить лесные пожары. Папа – романтик, всегда думал только о деле, его не интересовали какие-то жизненные блага, даже элементарные. В Чагде нас поселили практически в землянке, но отца это не ничуть угнетало, мне кажется, он мог бы спать даже на снегу… Мама была единственным медработником на гигантском пространстве, к ней везли больных из близлежащих населенных пунктов: Кутана, Белькачи…Летом везли на лодках, зимой могли и на оленях. Привозили людей уже в очень тяжелом состоянии. Все, что могло, ей там досталось – тяжелые роды, последствия встречи с медведем, обморожения и т.п. Мама была фельдшером-акушером, благодаря ей на свет появились 42 малыша. Я росла в особой семье: папа может обеспечить подлет вертолета в экстренной ситуации, а мама спасала жизни».
Первая встреча с театром будущей актрисы случилась именно в Чагде, когда учительница школы, чтобы развлечь учеников на летних каникулах, собрала детей в деревянном клубе и предложила сделать спектакль по сказке. Постановка называлась «Снег идет». Нашей героине досталась роль дамы на балу. Ей было 8 лет. Анализируя то время, Мария замечала, что любовь к театру у нее сформировалась под влиянием бабушки Лизы, успевшей отучиться всего 5 классов. Но при этом она была человеком книги. Очень любила чтение, знала наизусть многое из Пушкина, любила аудиоспектакли. Вместе с внучкой они засыпали под радиопьесы. Это и привело девушку в алданский ТЮЗ.
«Я оказалась под покровом Елены Павловны Воронковой – замечательного театрального педагога и режиссера, — рассказывала актриса. — Она дала нам, детям, так много, что это просто неоценимо. Мы все были немножко «сектанты» в хорошем смысле, готовились, узнавали, когда на мероприятии будем играть скоморохов, а когда поедем на гастроли в Нерюнгри. Благодаря ей возник очень хороший творческий ритм, ты всегда в тонусе, некогда скучать. А ведь мне, чтобы попасть в дом культуры, нужно было преодолеть пешком 7 км туда и 7 км обратно. Как сейчас помню: возвращаюсь по полной темноте. Лес, луна, воют собаки, минус сорок – сорок пять. Идешь по темной дороге, где на некоторых промежутках ничего кроме леса с двух сторон. Такое сейчас представить сложно, но тогда, в советское время, вообще никакого страха не было, кроме мистического! Я, например, почему-то боялась инопланетян. Но никаких инопланетных кораблей и существ мне на встречу не попалось».
Там же, в Алдане, созрело ее решение поступить в театральный вуз. На юбилей театра из Ленинграда в город приехал театральный режиссер Наталья Ефимовна Архипова, которая, собственно, придумала и основала в Алдане ТЮЗа. Мария играла в драме про вернувшихся из Афганистана молодых парней. Ей досталась тяжелая роль, но после спектакля Наталья Ефимовна сказала, что нашей героине надо поступать в театральный институт. Это оценка окончательно сформировала желание девушки обучиться актерскому ремеслу. Окончив школу, Мария предприняла неудачную попытку поступить в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии. Однако девушка не собиралась оставлять свою мечту и в следующем году поступила в это учебное заведение. Милютина обучалась актерскому мастерству вместе с популярными сегодня звездами российского кино — Константином Хабенским, Ксенией Раппопорт, Михаилом Пореченковым, Михаилом Трухиным.
«Я могла бы учиться у Льва Додина, но мне повезло больше: я оказалась на курсе у легендарного педагога — Вениамина Михайловича Фильштинского. Ему нравились люди с характером, — отмечала актриса. — Благодаря Фильштинскому «магия театра», начавшаяся в Алдане, продолжилась в Санкт-Петербурге и длится до сих пор. Мы были так увлечены, что даже не заметили, как распался СССР. Правда, я обратила внимание на аббревиатуру «СНГ» на уличных растяжках, но подумала, что это сокращение от «С Новым Годом!» и не придала этому значения… 5 лет учебы – это райское время. Это история очень счастливого творческого союза, неразрывной связи. Вениамин Михайлович стал учителем для меня в смысле театра, педагогики, это для меня звезда, можно сказать, Полярная. Я всегда на нее ориентируюсь».
первые Мария Жукова показалась на экранах советской аудитории в мистическом триллере «Пьющие кровь» в 1991 году, режиссером которого был Евгений Татарский. И только через долгих шесть лет девушка перевоплотилась в знаменитую тусовщицу Кэт. Алексей Балабанов не гнался за актрисой с именем, ему нужно было лицо, которое воплощает его замысел. Поэтому он обратился к картотеке актерского отдела на Ленфильме, и там выбрал необходимый типаж. В Марии постановщик увидел визуализацию своей мысли. И так было со всеми. В фильме нет случайных людей, каждый актер работает на замысел режиссера. Затем был кастинг на «Ленфильме». После съемки на фотоаппарат и двух вопросов актрису утвердили на роль тусовщицы Кэт. По словам нашей героини, это произошло благодаря тому, что она училась в театральной академии на курсе профессора Вениамина Михайловича Фильштинского, который все свои педагогические силы бросает на то, чтобы актер был живым. Это совпало с балабановской идеей. Автор больше всего боялся театральности и хотел видеть в кадре «живого артиста».
«Как Алексей говорил: «Вырезаем кусок жизни – вставляем кусок жизни. Вырезаем – вставляем… Меньше художественных надстроек! Проще, проще, проще…» Мне иногда казалось: ну, куда уж проще? Ну, ничего же не делаем и нас снимают… — вспоминала актриса о съемках. — Я зашла в кадр. Сказала очень странный для меня текст (стиль речи Кэт – вообще не мой). Вышла из кадра. Спрашиваю: «Всё?» — «Всё». Я спрашиваю: «Неужели всё? Может, переснимем, может, как-то поярче?» — «Не надо. Надо, чтобы все было поспокойнее. Не дай Бог прорвется какая-то театральщина. Это не нужно ни в коем случае. Еще не дай Бог вы тут начнете играть…»
На съемках картины «Брат» Алексея Балабанова актрисе выдали только кожаную куртку-косуху. Вся остальная одежда принадлежала девушке. В одном из интервью Мария поведала, что макияж и прически для съемок она делала самостоятельно. Экспериментировала, как могла. Роль Кэт была своеобразным вызовом для Милютиной, которая на тот момент уже была беременна. Но решила проявить всю актерскую гибкость, чтобы правдоподобно изобразить чуждого для себя по стилю жизни человека. Кстати, этот своеобразный риск оправдался — на «Кинотавре» Мария получила приз за эту роль. Хотя из-за страха конечного результата актриса даже не пошла на премьеру ленты в Санкт-Петербурге в кинотеатре «Родина». А сокурсникам, которые отправились смотреть, сказала: «Я боюсь, что это какой-то кромешный ужас…» Но они вернулись потрясенные: «Маша, фильм – бомба!» «И тогда я пошла одна в кинотеатр «Аврора», села на последнем ряду, чтобы меня никто не видел, и стала смотреть, — рассказывала Мария. — Увиденное меня потрясло глубиной и объемом. Помню, что особенно понравились саунд-треки к фильму и затемнения между эпизодами (тогда это было в новинку и создавало необычный художественный язык)». В том же году она снялась в одном из клипов группы «Наутилус Помпилиус» на песню «Во время дождя». Затем актриса попробовала себя в роли режиссера выступлений артистов в цирке на Цветном бульваре.
«Очень жалко, что идею легкого в производственном смысле, но глубокого по смыслу и актуального кино, никто не подхватил, — сетовала в одном из интервью актриса. — А ведь это была точка старта новой киношколы. Это был наш шанс начать снимать кино о нашем времени и о наших героях и антигероях, без оглядки на Голливуд. В этот момент надо было срочно открывать киношколу Балабанову и Сельянову, давать финансирование, набирать людей…И это было упущено. Помните, когда волна советского кино откатилась, то пришла пора мутного по содержанию и картинке (в том числе из-за того, что снималось на остатках пленки «Свема») перестроечного кино. И потом – раз! – жемчужина – фильм «Брат». Это был отличный момент для того, чтобы дать старт новой российской киношколе! Но этого не случилось. Это то, о чем я больше всего сожалею: фильм был взрывом и дал мощный культурный толчок на всех уровнях, который мог бы вырасти в «новую русскую киноволну».
После выхода «Брата» на Милютину посыпались предложения от кинорежиссеров. Но возникшее изначально желание после окончания театрального уйти из актерской профессии оказалось сильнее. Она вышла замуж, родила сына и решила посвятить себя семье. По словам актрисы, ей перехотелось сниматься в кино. За последние годы можно вспомнить опыт актрисы в дубляже – Мария озвучила одну из героинь в детективе «Дама в очках и с ружьем в автомобиле», которую экранизировал Центр телевизионного искусства в 2002 году. В 2007 году артистка получила эпизодическую роль в сериале, полюбившемся народу, «Кто в доме хозяин?». В картине экспериментального характера «MY Tube!» она исполнила главную роль, за которую получила приз на фестивале «Киношок», и проявила свой режиссерский талант. Кроме того — привлекла по старой студенческой дружбе сюда Константина Хабенского. Мария Жукова участвовала в создании спектакля «Всюду жизнь», создателем которого выступает Егор Дружинин, премьера состоялась 28 апреля 2011 года. Спектакль отличается оригинальностью: картину нельзя назвать драмой, мюзиклом или балетом, хотя там танцуют, сюжет драматичен, а музыка сопровождает всю постановку. С тем же Хабенским она сыграла в сериале «Троцкий» (2017).
С прессой Мария о личном предпочитает не говорить. Известно, что она до сих пор замужем. А вот о творческих планах распространяется более охотно. Кажется, что Милютина ведет несколько богемный образ жизни — издает журнал для творческой элиты и богатых бизнесменов «ДеИллюзионист», организует культурные мероприятия, привлекает творческих людей и помогает им раскрыться. «Со временем у меня ослабела мечта стоять на сцене в лучах света, быть непременно примой, то есть играть самой, — объясняет свой выбор отказа от серьезной актерской карьеры Мария. — Сейчас я уже больше сценограф, продюсер, режиссер событий, автор выставочных проектов «Алиса в Стране чудес» и «Шекспир-тайна-400». И я очень благодарна судьбе за то, что всегда делала то, что хочу. Как говорит мой муж: ты делаешь только то, что тебе нравится, и тебе за это платят деньги, что невероятно».
Фильмография:
1991 — «Пьющие кровь»
1996 — «Злая судьба» (фильм-спектакль)
1997 — «Брат»
1997 — клип группы «Nautilus Pompilius»
2002 — «Светские хроники»
2007 — «Кто в доме хозяин?»
2008 — «My Tube!»
2016 — «Затмение»
2017 — «Троцкий»
Источник: https://stolica-s.su
Бенедикт Камбербэтч, Том Хэнкс, Майкл Кейн. Фильмы осени, которые было легко пропустить
Продолжаю подборку незамеченных фильмов. Это фильмы, которые не были на слуху, их было легко пропустить, но при этом каждый из них чем-то любопытен — к тому же они новые — все вышли этой осенью.
Очередной фильм с Томом Хэнксом, который опять не добрался до кинотеатров. Для зрителей трагедии в этом нет — кино скорее больше подходит для домашнего просмотра. Герой Хэнкса — Финч — смертельно больной инженер, который приглядывает за собакой. Дело происходит в мире постапокалипсиса — человечество вновь себя угробило.
Основа интриги — робот, которого собирает Финч для одной лишь цели — следить за собакой после того, как Финч умрёт. Всё это превращается в добрую сказку про воспитание бездушной железки и про любовь в умершем мире.
Зачем смотреть: просто очень-очень милый и добрый фильм.
***
Кошачьи миры Луиса Уэйна (The Electrical Life of Louis Wain) | Кинопоиск | Трейлер
Бенедикт Камбербэтч хорошо поднаторел в изображении исторических персонажей — это и Томас Эдисон, и Алан Тьюринг, и Стивен Хокинг, а теперь ещё и художник Луис Уэйн. В этом фильме много котов — ведь именно их и рисовал Уэйн. Биография художника была трагичной, на нём было много ответственности, при этом сложности сыпались постоянно. И стоило лишь Уэйну обрести счастье, как и его он сразу же лишился.
Этот фильм — довольно точный пересказ биографии художника, который жил как умел и рисовал котов.
Зачем смотреть: узнать, кто такой Луис Уэйн и как сложилась его жизнь.
***
Майкл Кейн делает любой фильм лучше, а уж когда он играет главную роль — оторваться от экрана и вовсе сложно. В случае с «Бестселлером» мы имеем дело с писателем Харрисом Шоу, который написал книгу сорок лет назад, получил от издательства гонорар, после чего послал весь мир к чертям и заперся дома.
Но у издательства случилась проблема — их бизнес пошёл ко дну. Единственная надежда главы издательства, Люси Стэнбридж, в том, чтобы потрясти Шоу на предмет новой книги. Старикана любят читатели, если бы он только выдал ещё чего-нибудь, удалось бы срубить деньжат.
Харрис Шоу плохо читал контракт, оказалось, что он подписался под определёнными условиями и теперь, действительно, должен книгу. Харрис выдаёт книгу и думает, что у него получится отвязаться. Но проблема в том, что помимо книги, сегодня нужно ещё и делать шоу — читатели избалованные, их нужно привлекать. И тут выясняется, что дедуля ещё тот хайпожор — он тычет палкой в литературного критика, без конца ругается и даже срывает литературные чтения да так, что выводит видео в топ YouTube.
Может показаться, что это комедия — но на самом деле, этот фильм — размышление о будущем литературы. Как книгам конкурировать с интернетом, что делать, чтобы люди продолжили читать и нужны ли, вообще, ещё сегодня писатели.
Зачем смотреть: любопытное размышление на тему того, что из себя сегодня представляет литература.
***
Ну и напоследок, если вы устали от серьёзного кино — вот вам немного экшена.
Супруги настолько устали от брака, что решили расправиться каждый со своей половиной. Не лучшая ситуация! Но всё стало ещё хуже, когда оказалось, что помимо того что муж и жена хотят укокошить друг друга, их хотят порешить и другие люди, совсем недружелюбные. В итоге парочке придётся сражаться вместе против внешнего врага, при этом их взаимная ненависть никуда не делась!
Автор триллера — Томми Виркола, тот самый, что снял «Операцию Мёртвый снег». Напряжённое, динамичное кино с драками и постоянными усложнениями. Это не чёрная комедия, а всё же триллер — хотя, местами, проскакивает и юмор.
Зачем смотреть: посмотреть, как люди дерутся с помощью ружей, газонокосилок, молотков и прочих предметов.
***
Слежу за новинками кино в телеграм канале
***
Предыдущие подборки:
Три хороших фильма начала 2021 года, которые вы легко могли пропустить
Вы могли их пропустить. Три хороших, но непопулярных фильма весны 2021
Три пугающих фильма лета (правда, один смешной)