На вид ничем кроме фар не отличается, Вам не кажется?

UPD:

Имеется ввиду дизайн поезда снаружи.

Но прежде всего, Splinter Cell — это про стелс, Здесь ты не просто крадёшься — ты исчезаешь. Игра строится вокруг света и тени: чем темнее — тем безопаснее. У тебя есть индикатор освещённости — простая шкала без лишних деталей, которая подскажет: в этой комнате так темно, что ты можешь пройти мимо охранника . В Chaos Theory к свету добавился и индикатор шума, чтобы ты понимал, насколько слышны твои шаги. В ревущем машинном зале можно действовать смелее, а в тишине библиотеки лучше ползти на животе. Играть приходится не по ощущениям, а по инструментам — и именно это делает стелс таким особенным.

В арсенале у него есть всё: от пистолета с глушителем до липких камер, электрошокеров и, конечно, те самые, очки Фишера. Те самые три зелёные линзы, что вспыхивают в темноте. Их звук включения мгновенно узнаваем и вызывает мурашки. Очки не просто визуальный элемент — они дают тебе ночное видение, тепловизор, а позже — и другие режимы. Они стали частью стиля, символом серии и маяком: если ты видишь зелёное свечение — значит, Фишер где-то рядом, и ты уже проиграл

Каждая миссия — это головоломка на терпение и внимательность. Выключить свет, взломать дверь, отвлечь охранника бутылкой, спрятать тело в тени. И всё это — без единого выстрела. Хотя, если нужно... Право на применение силы есть — но не всегда. В некоторых миссиях убийства строго запрещены.

Сюжет — классика для имени Тома Клэнси: политический кризис, терроризм, кибератаки. Первая часть гоняет Фишера в Грузию, Pandora Tomorrow подкидывает биотерроризм с вирусом оспы, Chaos Theory поднимает ставки до кибервойны между странами Азии. Вся эта геополитика подаётся не только катсценами, но и новостями внутри игры — ты видишь, как мир реагирует на твою тихую работу.

А ещё серия дала игрокам кое-что редкое для стелс-игр — сетевую часть, начиная со второй игры. Pandora Tomorrow впервые предложила уникальный режим: шпионы против наёмников. Одни играют скрытно от третьего лица, взламывают и ползают по вентиляции, другие — от первого лица, с пушками и ловушками, защищают объект и охотятся на чужаков в темноте. Настоящая асимметрия, которую мало кто потом смог повторить.

В Chaos Theory этот режим вернулся, стал глубже и сбалансированнее. Плюс к нему добавили ещё одну фишку — кооператив на двоих, отдельные миссии с собственным сюжетом. Пройти их одному — невозможно: один помогает другому перелезть через забор, держит спину или взаимодействие с веревкой. Мини-история, не то что отдельная от основной кампании, но скорее соприкасается и идеально вписывается в мир «Третьего эшелона».

Фишер не действует в одиночку: Ламберт даёт приказы, Гримсдоттир ломает сервера и камеры, а сам Фишер подшучивает под нос даже в самой глухой темноте. Его сарказм и спокойствие — ещё одна причина, почему за этим героем интересно наблюдать.

Визуально серия для своего времени была на уровне или выше конкурентов. Chaos Theory вообще считалась эталоном графики: тени, отражения, детализация. На ПК и Xbox это смотрелось отлично, PS2 и GameCube упрощали картинку, но играли всё ещё ту же игру — игру света и тени. Вся красота достигнута на базе Unreal Engine 2, а ядро движка осталось и последних частях.

Звук — отдельный ритуал: шаги, скрип дверей, хруст стекла — враги слышат всё. Музыка? От локальных мотивов первой игры от Майкла Ричарда Плаумена , к тревоге и электронике Pandora Tomorow авторства Джека Уолла, до гениального Амона Тобина в Chaos Theory — саундтрек не просто фон, а часть атмосферы.

(Видео не мое. там сделана неплохая работа как пример разной озвучки. благодарность автору)

Ну и, конечно, важное , что слышит игрок в Splinter Cell — это голос самого Фишера. В оригинале его озвучивал Майкл Айронсайд — и это не просто «актёр», а буквально часть характера героя. Этот низкий, усталый, но спокойный голос всегда звучит так, будто Фишер знает, что у него всё под контролем. Даже если за углом охрана с автоматами. Айронсайд не просто читал реплики — он сделал Фишера живым. С лёгкой иронией, сухими шутками в момент, когда у других бы тряслись руки. Русский дубляж был разным: Сторожик звучал хорошо, Николадзе — карикатурно, Ламберт и Гримсдоттир меняли актёров. Но всё это не ломало ощущения — ты всё равно играл не ради слов, а ради того, чтобы быть тенью.

В эпоху, когда стелс-игры делились на условно-реалистичные (Thief) и кинематографично-безумные (Metal Gear Solid), Splinter Cell заняла своё место между ними. Она не про фантастических клонов или особые стрелы. Это был стелс, приземлённый и предельно тактильный.

Tom Clancy’s Splinter Cell стремилась к приближённому реализму — пусть и с небольшими допущениями. Да, никто в реальности не носит три зелёные линзы на лбу, но всё остальное — оружие, гаджеты, ситуации — выглядело так, будто могло быть настоящим. Это не хай-тек будущее, а мир на грани реальности, где ты — незаметный инструмент разведки, а не супергерой.

(Хочется даже мягко пожурить Rainbow Six Siege, где со временем гаджеты ушли в такой отрыв, что сами Фишер офигел бы , но он теперь и сам один из оперативников Siege)

Вот чем была эта трилогия: концентрат шпионской работы. Стелс, в котором нет места спешке, а каждый шаг — это выбор. И даже годы спустя — она продолжает напоминать, как приятно быть тенью.

P.S было интересно сделать текст легче обычной "гидры", если понравился стиль , и остальное поставьте плюс , если нет - Я человек открытый к критике, хотя в комментарии жду всех.

P.S.S Следующий текст будет с игры 2006 года , с одной из самых главных технологий 7 поколения консолей.