
Мнения и рецензии на фильмы
52 поста
52 поста
Это ещё одна из старых заметок (написанная в 2020 году), ранее на "Пикабу" не публиковавшаяся. Приятного чтения!
Друзья и соседи, я потихонечку становлюсь сентиментальным. Ну, то есть меня и раньше могли растрогать всякие душевные или милые штуки, но сейчас это уже прям принимает пугающие масштабы. И это не фильмы стали снимать иначе, это просто у меня, видимо, немного поменялось мироощущение. Я как-то сильнее стал пропускать ситуации и события в жизни героев через себя. Причём получается это всё не отстранённо-холодно (мол, «Да, в похожей ситуации я бы поступил также» или «Не, ну это тупо, я бы такого не сделал и под кислотой, запитой литром водки»), а именно с возникновением ощущений от увиденного, будто сам это в какой-то мере пережил. Хорошо это или плохо судить объективно не возьмусь (по мне скорее хорошо), да и цинизм у меня вроде никуда не пропал. Просто теперь если понравилось, то прям тепло на сердце становится, если растрогало или заставило грустить — то прямо буквально до слёз. Это я всё к тому, что такое, как по мне стоит учитывать, потому что есть у меня ряд откровенно издевательских и глумёжных заметок, по которым и не подумаешь, что их автор может натурально рыдать, глядя на то, как, например, в ужастике умирает кот. Правда, там и поставлено было хорошо, и подано соответственно, и вообще это не тема данной заметки, но тем не менее.
В общем дело в том, что один из последних вышедших на данный момент фильмов Джонни Деппа (сняли его ещё в 2018-м, показали на паре фестивалей и в ограниченном прокате, а у нас он вышел только осенью 2019-го) мне очень понравился. И давайте сразу разберёмся со слоном в комнате. Прокатное название «Во всё тяжкое» — предельно идиотское, неправильное и вообще безграмотное. В оригинале фильм называется просто «Профессор», до начала съёмок он фигурировал как «Ричард прощается» и также изначально должен был выходить у нас. Ну а потом, очевидно, какой-то уникум подумал: «О, а ведь есть сериал «Во все тяжкие». Там учитель узнаёт, что у него рак и круто меняет свою жизнь! И ведь тут тоже — представляете?! — учитель узнаёт, что у него рак и круто меняет свою жизнь! Значит назовём фильм также, но поменяем во избежание проблем с авторскими правами букву е на ё. Гениально!». Ну да, ну да — одна картина прям.
Так вот, возвращаясь к фильму, это прекрасная и трогательная трагикомедия, которая (несмотря на добротный актёрский состав) целиком и полностью держится на двух вещах. На отличной постановке Уэйна Робертса и на бенефисе Джонни Деппа.
Ни для кого, думаю, не секрет, что картин про человека, который узнаёт, что ему осталось жить всего ничего и решает напоследок не лежать в больничной койке, а наоборот — так или иначе оторваться, вышло, мягко говоря, немало. Я могу с ходу припомнить как минимум три хороших фильма на эту тему: «Не сдавайся» с Мией Вашиковской и Генри Хоппером, «Сейчас самое время» с Дакотой Фэннинг и Джереми Ирвином и «Виноваты звёзды» с Шейлин Вудли и Энселом Эльгортом. Да, я до сих пор не смотрел «Достучаться до небес». И в этот ряд «Профессор» казалось бы не привносит ничего нового. Но это если смотреть поверхностно. На самом же деле это не так. Начать с того, что все мечты и стремления главного героя предельно приземлённые и даже, казалось бы, простые. Преподавать тем, кто хочет учиться, говорить то, что думаешь, невзирая на то, как и у кого принято, ну и попутно да, попробовать всякое, чего не попробовал, но так, по верхам. Прыгать с Эвереста, нырять на дно Марианской впадины или спустить миллион долларов на стриптизёрш Ричард не собирается. И, честно говоря, этим герой с ходу подкупает. Он хочет оставить что-то после себя, плюс как ни крути с подобным себя проще ассоциировать, потому что та же куча денег на совершения всякого есть не у всех. Безотносительно того, сколько им осталось жить.
Второй важный момент: фильм ни разу не давит из тебя слезу, не просит пожалеть бедного учителя литературы, не просит ужаснуться несправедливости мира. Тут опять важно то, как Ричард к этому всему относится. Ну что делать, мол, всё равно все помрём, чего убиваться. Но это не значит, что ему не страшно или что он не страдает, или что не понимает вдруг на фоне этого события, что всю жизнь толком и не жил как следует. Нет, это как раз в фильме всё есть. Только подаётся гораздо тоньше и менее навязчиво, чем это обычно бывает. И лично на мой взгляд именно поэтому работает лучше. Нет тут пафоса и какой-то бравады. Просто человеческая история.
Наконец, что тоже по мне важно, фильм не чурается юмора. Всё таки комедия в жанре стоит неспроста, пускай и с припиской о трагичности. Впрочем, тут тоже сцены скорее забавные и ироничные, нежели гомерически смешные, хотя пару раз я натурально смеялся в голос. Сюда же можно отнести отлично-ироничное обыгрывание жанровых штампов вроде собраний людей, больных раком, сцен в больнице или церкви. Они все есть, но при этом развиваются совершенно не так, как обычно в подобных картинах, а очень забавно и беззлобно обстёбываются.
Что до трагической составляющей, когда Ричарду таки приходится рассказать близким что с ним происходит, то тут, без дураков, обе сцены очень сильные. И не смотри, что одна из них одновременно и очень смешная. Я потому и написал отступление в начале. Меня почти весь фильм не клонило в грусть или печаль, хотя, разумеется, понятно было чем дело кончится, никакой волшебник в голубом вертолёте Ричарда не спасёт и не окажется внезапно, что результаты его тестов перепутали в больнице. Но мне так хотелось, чтобы это (на самом деле до обидного короткое) кино подольше на заканчивалось. Такой этот персонаж был уютный, тихий, какой-то прекрасно-искренний. Ну да, он пробовал всякое, но даже пирожки с марихуаной и адюльтер на рабочем месте выглядели как-то очень мило и невинно. Никто будто не хотел тебя поразить, удивить, сорвать тебе крышу в стиле «Хрена себе мужик оттягивается, атас!». Просто режиссёр рассказывал тебе историю. Хорошую историю, как по мне.
Так вот, в самом конце всего одной сценой (точно такой же спокойной и размеренной) из меня выбили все те слёзы, что обычно выбивают в таких фильмах чуть ли не весь хронометраж. Именно вот это спокойствие, именно это смирение с тем, что происходит и что придётся как-то про это говорить меня и выбили. Я отлично отдаю себе отчёт в том, что если кто-то не пропустит это через себя также, как я — его может просто не зацепить. Ну то есть да, сцена хорошая, добрая и так далее, ну и что? Но для меня эта тема в последние пару лет прямо очень важна, она то и дело всплывает в голове, поэтому сцена так и зацепила. Причём, даже не со стороны Ричарда, а со стороны того, кому он это рассказывал. И безумно порадовала реализация происходящего. Без истерик, заламывая рук, воплей и так далее. Фильм до последнего остаётся очень спокойным и тихим. Причём я про себя не уверен, что в определённый момент смогу среагировать также спокойно, но тем этот опыт в кино-эквиваленте и ценен.
И я мог бы рассказать, что актёры в этом фильме отличные. И необычно, пардон, обычный Денни Хьюстон (а я до сих пор его помню как Страйкера из «Росомахи» и предводителя упырей из «30 дней ночи»!), и чудесные жена и дочь Ричарда в исполнении Розмари ДеУитт и Одессы Янг соответственно, и очень милая студентка, сыгранная Зои Дойч… Но все они отошли на задний план на фоне как всегда прекрасного Джонни Деппа.
Я уже как-то раз писал про это, но не грех повторить: я совершенно не понимаю свалившегося на него в определённый момент хейта и того, что фильмы с ним стали проваливаться один за другим. Разве что в «Алисе в Зазеркалье» было видно насколько ему уже не интересен образ Шляпника, да пятые «Пираты Карибского моря» окончательно похоронили капитана Воробья, но в остальном-то! Хорошая игра в «Превосходстве» 2014-го, офигенно-жуткий мафиози в «Чёрной мессе», очень смешные образы в «Мортдекае» и «Бивне», ни черта не похожий на пирата в гриме Тонто из «Одинокого Рейнджера». Ну только что Гриндевальд из «Фантастических тварей» всем понравился, да вот за «Профессора» его в основном хвалят. Меж тем на фоне того, что творится у него вне съёмочной площадки, вообще не понятно как он ещё не сдал окончательно (это тема для отдельного разговора, но, думаю, вы и так в общих чертах в курсе).
Меж тем по «Профессору» видно, что Депп не только не сдал, а совсем наоборот — ничуть не утратил способности играть тонко, полутонами, голосом и глазами. Кто думает, что все его актёрские таланты со времён «Пиратов» — это гримасы и кривляния (с чем я, кстати, не соглашусь), посмотрите этот фильм. Сценарий написан специально под Джонни и видно, что режиссёр чётко представлял себе каждую сцену и всё, что с персонажем в ней происходит. А Депп в свою очередь с явной самоотдачей это всё сыграл. Как вам рассказать про его умение одним каким-то крохотным взглядом передать всё, что у героя на душе, я не знаю. Скажу просто, что этот фильм я точно буду пересматривать и после него мне немедленно захотелось пересмотреть вообще всё, в чём он снимался и добить то, чего я не видел (например фильм «Бенни и Джун» или сериал «Джамп-стрит, 21»).
Итог. По мне это замечательное кино. Да, оно говорит про уже не раз сказанное. Живите, мол, не тратьте время на ерунду, никогда не знаете сколько вам осталось. Однако в данном случае по мне важно не «что», а «как». Да и «что» тоже важно. Что ж теперь, если тема уже освещалась, так про неё и не говорить вовсе? Особенно если говорят так тепло, уютно и без разрывания рубашки на груди. Ну да, с матюгами и шутками про секс. Ну так нам не по пять лет всем, ей-богу. Тем более, что шутки-то смешные, ну серьёзно.
А я теперь однажды обязательно посмотрю первый фильм режиссёра Уэйна Робертса, под названием «Кэти говорит до свидания» («Кэти уезжает» у нас). Тем более, что в главных ролях там чудесные Оливия Кук и Мирей Инос.
Русский трейлер фильма, который, правда, превращает его в отвязную комедию, коей он не является. Но для общей картины пусть будет:
"Попутчик" — культовый триллер 80-х с божественным Рутгером Хауэром.
"Взрыв из прошлого" — замечательная романтическая комедия с Брендоном Фрейзером в главной роли
"Школа мертвецов" — аниме-сериал, пародирующий стереотипы об аниме, от создателя "Тетради смерти".
"Зомби одним планом!" — японский фильм не совсем на тему зомби с отличными шутками.
"Нужные вещи" — экранизация Стивена Кинга, отношение к которой сильно зависит от того, читали ли вы книгу.
Заметка о трёх ранних фильмах Питера Джексона, режиссёра "Властелина Колец", "Хоббита" и "Кинг Конга".
"Щедрость Перрье" — криминальная комедия в духе Гая Ричи с Киллианом Мёрфи и Брэндоном Глисоном, которую вы, скорее всего, не смотрели
Относительно недавно посмотрел "Убрать перископ". Когда-то очень давно в детстве смотрели с родителями на кассете. Вроде бы в переводе Павла Санаева, хотя могу и ошибаться. Помнил оттуда какие-то крошечные кусочки. С тех пор примерно лет 20 как хотел глянуть это кино как следует, но всё время что-то не получалось. Ну и вот 2023 год. Фильм вышел в 1996-м, то есть мне на момент релиза было пять лет. И знаете, есть фильмы из той эпохи, про которые ты помнишь хорошее, годами хранишь в памяти, хочешь вернуться, а потом оказывается, что лучше бы и не трогал, так как картина попросту не прошла проверку временем (а то и всегда была так себе). Так вот, "Убрать перископ" — не из их числа. Вполне возможно, что в начале 20-х он смотрится даже бодрее, чем в год выхода.
Смотрите, в чём идея. Берём вполне себе типовую военную драму про сурового морского капитана, который постоянно своевольничает, попадает в какие-то истории, но начальство не может его уволить из-за былых заслуг. Капитану дают последний шанс, вручив старую разваливающуюся подлодку и экипаж из разного рода отребья. Капитан, стиснув зубы приводит это корыто в надлежащий порядок, команда в процессе сплочается, всех уделывает на учениях (как раз благодаря нестандартным решениям командира) и в финале празднует победу. А теперь снимаем всё один-в-один как в таких вот драмах (вплоть до мелких деталей вроде высокопоставленного вояки-сволочи и старпома, который пытается подсидеть главного героя), только это не драма, а комедия. Что в итоге? Один из лучших и чудеснейших фильмов как минимум 90-х, а то и за всю историю Голливуда.
Помните только одно, если будете смотреть это кино впервые. Вы не станете все полтора часа кататься по полу с куском ковра в зубах от смеха. Комедия тут спокойная и в основном заставляет тихо хихикать, а не ржать в голос (хотя и прям разрывные моменты есть). Однако вместе с тем это настолько доброе, тёплое и душевное кино, что твоё сердечко раскрывается ему навстречу и получает удовольствие в лошадиных дозах. Да, я мастер сравнений и метафор (или что это было).
Все персонажи как на подбор — отличные и очень самобытные. Актёрский состав прекрасен. Как те, кого вы точно знаете (например, Рип Торн или Гарри Дин Стэнтон), так и те, кого видите впервые. Шутки — милота милейшая, даже те, что с налётом фривольности. Но никакой мерзкой пошлятины, никакого кошмарного переигрывания, даже пердёжный гэг тут один из лучших в истории кино (что в очередной раз доказывает, что важно не то про что ты шутишь, а как). Сопереживание героям — не угасает ни на миг. Все дружно стараются и неустанно острят. Даже молодой Роб Шнайдер тут просто шикарен.
Словом, я не вижу смысла больше про этот фильм говорить. Если вы его не видели — я не хочу вам спойлерить буквально ничего. Да, я рассказал канву сюжета, но там дело именно в деталях и шутках, а не в самой истории. Ну а если вы его смотрели — тем более, толку мне тут распинаться. Отличное кино, которое, как водится, в прокате еле-еле отбилось, а на основе рецензий критиков имеет — внимание! — 11 баллов из ста. Да, критики таки полные идиоты. Если нравятся такие фильмы как "Горячие головы!" или "Аэроплан!" — смотреть смело. Буффонады и поехавших шуток тут сильно меньше, всё же это не прям пародия, но по настроению эти картины очень похожи. Как-то так.
Ну а вместо трейлера предлагаю посмотреть клип на песню "In the Navy" группы "Village People", который идёт в финальных титрах и в котором прияли участие актёры из фильма.
Также можно прочесть другие заметки про кино:
"Попутчик" — культовый триллер 80-х с божественным Рутгером Хауэром.
"Взрыв из прошлого" — замечательная романтическая комедия с Брендоном Фрейзером в главной роли
"Школа мертвецов" — аниме-сериал, пародирующий стереотипы об аниме, от создателя "Тетради смерти".
"Зомби одним планом!" — японский фильм не совсем на тему зомби с отличными шутками.
"Нужные вещи" — экранизация Стивена Кинга, отношение к которой сильно зависит от того, читали ли вы книгу.
Заметка о трёх ранних фильмах Питера Джексона, режиссёра "Властелина Колец", "Хоббита" и "Кинг Конга".
"Щедрость Перрье" — криминальная комедия в духе Гая Ричи с Киллианом Мёрфи и Брэндоном Глисоном, которую вы, скорее всего, не смотрели
Не так давно посмотрел х/ф "Бабба Хо-Теп". Это такая, на первый взгляд, крайне дурацкая комедия про спрятавшегося от всего мира дряхлеющего Элвиса Пресли, который на пару с чернокожим дедом, искренне считающем себя президентом Кеннеди (да, тем самым, убитым выстрелом в голову), противостоит древнеегипетской мумии в доме престарелых. Причём играет Элвиса ажно целый Брюс Кэмпбелл. Я про этот фильм слышал много раз. Что, дескать, очень необычное зрелище, поклонникам Брюса строжайше рекомендуется и вообще годнота лютая. Однако, всё как-то не мог до него добраться. И вот, свершилось.
Закончив просмотр я так сходу и не могу сказать как вообще получилось, что фильм с таким концептом и микроскопическим бюджетом умудряется настолько хорошо работать. Потому что несмотря на внешние атрибуты тупорылого трэша, это одновременно очень забавное и весьма грустное кино. Причём грустное не потому, что смотришь и, мол, "как же обидно, что такой актёр в подобном отстое снимается", а в плане сюжета. И такое, знаете, по-доброму грустное что ли. Ну вот казалось бы, ну на кой такому фильму драма? А она тут есть и сделана очень толково. Престарелый Элвис очень так жизненно и натурально рассуждает о своей судьбе и сожалеет о многом, чего не смог совершить.
И в целом весь фильм держится на Брюсе Кэмпбелле. Нет, там и остальные играют очень хорошо, но без перфоманса Брюса этот фильм просто не имел бы смысла. И господи ты боже мой, Кэмпбелл тут хорош до полнейшего охуения, простите мне мой французский. Я так сходу и не припомню, чтобы он где-то достоверно отыгрывал драматические эпизоды (хотя смотрел я, понятно, далеко не всю его фильмографию), а тут прям натурально разрыв шаблона. При этом серьёзные моменты он отыгрывает очень тонко, полутонами. Но и когда надо комиковать, тоже делает это отлично. То, как (на тот момент) 44-летний Кэмпбелл оттягивается в роли ворчливого вредного деда — это, поверьте, просто надо видеть. Определённо одна из его лучших ролей!
Ещё бы хотелось выделить музыку, которую написал весьма добротный композитор Брайан Тайлер (я его в основном помню по саундтрекам к двум играм от Ubisoft: "Far Cry 3" и "Assassin's Creed IV"). Музыка тут исключительно бодрая, где надо драматичная и на пару голов выше того, что обычно играет за кадром в фильмах с таким синопсисом и бюджетом.
Посмотрел, в общем, я эту прелесть и стало интересно: это кто ж такую годноту снял-то? Оказалось, Дон Коскарелли, автор культовой серии фильмов "Фантазм". Да, она со временем совсем ушла в какую-то идиотскую и уже по-плохому дешёвую муть, но на момент релиза "Баббы" Дон был ещё свеж и полон сил. И вообще, скажу страшное: мне зашло сильно больше, чем "Фантазм", да простят меня фанаты.
Отличное кино. Если поклонник Кэмпбелла и до сих пор как я не видели — смотреть обязательно. Если любите необычные независимые фильмы, оказывающиеся не тем, чем кажутся на первый взгляд — тоже берите смело. Часть от ужастика тут почти не страшная, а кровавых моментов, почитай, что и нету совсем. Так что, можно сказать, прямо рекомендую. Хорошая картина.
Трейлер на английском:
Также можно прочесть другие заметки про кино:
"Попутчик" — культовый триллер 80-х с божественным Рутгером Хауэром.
"Взрыв из прошлого" — замечательная романтическая комедия с Брендоном Фрейзером в главной роли
"Школа мертвецов" — аниме-сериал, пародирующий стереотипы об аниме, от создателя "Тетради смерти".
"Зомби одним планом!" — японский фильм не совсем на тему зомби с отличными шутками.
"Нужные вещи" — экранизация Стивена Кинга, отношение к которой сильно зависит от того, читали ли вы книгу.
Заметка о трёх ранних фильмах Питера Джексона, режиссёра "Властелина Колец", "Хоббита" и "Кинг Конга".
"Щедрость Перрье" — криминальная комедия в духе Гая Ричи с Киллианом Мёрфи и Брэндоном Глисоном, которую вы, скорее всего, не смотрели
Недавно, будучи в отпуске, пересмотрел четыре старых фильма про Тёмного рыцаря: 1989, 1992, 1995 и 1997 годов. Написанными тогда отзывами хочу поделиться и здесь. Приятного чтения! Осторожно, есть матюги! Ну и следует помнить, что всё написанное — строго ИМХО автора и не является истиной в последней инстанции.
Я люблю эти две постановки Тима Бёртона и до сих пор считаю, что лучше по теме нет ничего. Впрочем, я не фанат персонажа, а вот раннего Тимофея обожаю.
Первая часть — отличный ориджин, при этом грамотно раскрывающая мир и окружение персонажа. Майкл Китон в титульной роли прекрасен. Реально веришь, что никому и в голову не придёт, что Бэтмен — это он. И когда надо, актёр способен показать, что герой-то с явным пиздунцом. Джек Николсон отжигает как дуговая сварка. Однозначно одна из его лучших ролей. И даже Ким Бесингер по прошествии лет уже не бесит. Плюс мой любимый Альфред из всех, что я видел. Отличные съёмки, монтаж и общая постановка. В общем прям до неприличия хорошо смотрится до сих пор.
Вторая часть — вообще отвал всего. Всё, что было круто в первой — тут выкрутили на максимум. Китон ещё более охуенный. Мишель Пфайфер — любовь на всю жизнь. Денни ДеВито — лучший Пингвин. Кристофер Уокен как всгда просто прекрасен самим своим существованием. Постановка стала ещё отточеннее. Кадр ещё более выверен и откалиброван. Отдельные сцены, вроде возвращения воскресшей Селины Кайл домой — шедевр. Шутки ещё более угарные, чем при Джокере. Словом — лучший фильм про Бэтмена. Такого грамотного сочетания суровой мрачнухи и хоррора с откровенной клоунадой я так с ходу нигде больше и не припомню.
Отличные были фильмы. На фон какого-нибудь серого и унылого "БпС" от Снайдера даже ставить смешно. Очень круто.
При пересмотре "Бэтмена навсегда" Джоэля Шумахера держал в уме, что изначально и режиссёром, и продюсером Тимом Бёртоном фильм задумывался куда мрачнее и куда сильнее в духе первых двух фильмов. И даже вроде как существует режиссёрская версия с недоделанными эффектами, которую недавно на каком-то междусобойчике показывал Кевин Смит. Было интересно, проглядывает ли оно хоть где-то.
И знаете, местами — да. Например Вэл Килмер в целом играет именно бёртоновского Бэтмена и очень старается. Я могу поверить, что это ровно тот же персонаж. Некоторые сцены очень хороши и отдают серьёзностью и тьмой. То есть что-то такое изначально было. Но потом пришла студия со своим видением и всё засрала.
В чью-то светлую голову, например, пришла идея, что надо из готичных фильмов с элементами бёртоновской шизухи сделать откровенный цирк с конями. И все злодеи должны постоянно карикатурно ржать. Через это по большей части кино напоминает старый сериал с Адамом Уэстом, разве что чуточку серьёзнее.
Томми Ли Джонс в роли Харви Двуликого херово пародирует Джокера в исполнении Николсона. Местами — очень херово.
Джим Керри в кои-то веки безумно раздражает своими кривляниями. Просто потому, что они тут совсем не к месту. Я люблю его кривляния. Но обычно вокруг них строится фильм. Тут Загадочник персонаж исключительно второплановый, но Керри будто хочет затмить всех остальных актёров. В каком-то смысле получается. Но Риддлер тут ещё более убогая и несерьёзная копия злодея, чем никакущий Двуликий. И это вот на фоне смешного, но одновременно жуткого Пингвина от ДеВито из второй части. Мрак полный.
Николь Кидман вообще мимо. Учитывая, что в предыдущем фильме была божественная Пфайфер и с ней у Китона была ебейшая химия — совсем грустно.
Крис О'Доннел в роли Робина — ну бог с ним. Не бесит — и уже хлеб.
В целом, после сиквела — прямо отстой. Детский сад, трусы на лямках. Но Килмер хорош. Только положение он, увы, не спасает.
Интересно будет посмотреть, что там было изначально, если режиссёрскую версию когда-нибудь таки выпустят. В текущем виде "Бэтмен навсегда" — херня на постном масле.
Я, наверное, скажу страшное, однако этот фильм лучше, чем "Бэтмен навсегда".
Там эти скачки от серьёзности к откровенной ахинее невероятно раздражали. Кривляния злодеев бесили вообще так конкретно. Тут же это спецвыпуск для малышни от начала и до конца.
Да, злодеи и тут карикатурные. А во что тут превратили Бэйна — это обнять и плакать. Однако крадус тупорылых ужимок и кривляний понижен раза в два по сравнению с предыдущим фильмом и это идёт строго на пользу.
Арнольд Шварценеггер, конечно, неуклюжий и чересчур много шутит про холод и лёд, однако мне всегда нравилось, что его сделали неоднозначным плохишом. И что в конце они с Бэтменом даже идут на мировую.
Ядовитый Плющ, конечно, сыграна с изрядным перебором, но до уровня Джима Керри Ума Турман не скатывается. Да и типаж ей вполне подходящий. Если бы была задача сыграть лучше — уверен, она бы смогла. Ну а так, красивая тётка, почему бы и нет.
Крис О'Доннел и Алисия Сильверстоун серенькие, конечно, но опять же по прошествии лет не бесят, а это немало значит. Майкл Гауф в роли Альфреда очень хорош. И даже Джордж Клуни видно, что старается, а не просто таскает себя мимо камеры.
Другое дело, что можно было и не стараться, потому что фильм создавался исключительно как реклама мерча. А на сюжет всем было, по большому счету, до лампочки. Ну а Шумахер — ему что сказали, то он и снял.
Итого — на фоне двух частей Бёртона это, конечно, лажа. Но сам по себе —- ну кинчик как кинчик на один раз. Уж всяко лучше, чем какие-нибудь унылейшие "Шазамы" или "Чёрные Адамы". "Бэтмен и Робин" хотя бы не пытается притвориться тем, чем не является. Как-то так.
P.S. А вот самый нелепый момент фильма, как по мне, это даже не пресловутая бэт-кредитка. Это новая пассия Уэйна, с которой он познакомился где-то там за кадром, провстречался ажно год, они друг друга очень любят — и при этом это катастрофически пустой и нахер не нужный фильму персонаж. Вот вы помните, что в кино вообще была какая-то невеста Брюса Уэйна? Я вот не помнил.
Также можно прочесть предыдущие заметки про кино:
"Попутчик" — культовый триллер 80-х с божественным Рутгером Хауэром.
"Взрыв из прошлого" — замечательная романтическая комедия с Брендоном Фрейзером в главной роли
"Школа мертвецов" — аниме-сериал, пародирующий стереотипы об аниме, от создателя "Тетради смерти".
"Зомби одним планом!" — японский фильм не совсем на тему зомби с отличными шутками.
"Нужные вещи" — экранизация Стивена Кинга, отношение к которой сильно зависит от того, читали ли вы книгу.
Заметка о трёх ранних фильмах Питера Джексона, режиссёра "Властелина Колец", "Хоббита" и "Кинг Конга".
"Щедрость Перрье" — криминальная комедия в духе Гая Ричи с Киллианом Мёрфи и Брэндоном Глисоном, которую вы, скорее всего, не смотрели
Отсмотрел наконец "Эффект Лазаря", который собирался поглядеть ещё в прошлый раз, но что-то пошло не так. Это ужастик про группу медиков, которые экспериментируют с новоизобретённой сывороткой, которая каким-то образом должна была помогать находящимся в коме пациентам, а вместо этого оказалась способной воскрешать людей и животных из мёртвых. Ну вот такое забавное недоразумение вышло. С другой стороны — это тоже интересное открытие.
Так что медики сначала воскрешают усыплённого пса, а потом, когда в ходе очередного опыта гибнет жена главного доктора — уже и её. Только ребята, видимо, не смотрели "Кладбище домашних животных", а то бы знали чем это чревато. Потому что если пёсель просто вернулся злым и хмурым, то тётенька конкретно так двинулась головой. Да не просто там банально сошла с ума, а обрела всяческие суперспособности и... ну да, немного сошла с ума. Так что теперь вся честная компания в страшной опасности и не понятно спасёт ли их хоть что нибудь.
Ну и что тут сказать. В общем и целом фильм получился хоть не особенно выдающимся и в один ряд с лучшими представителями жанра я его не поставлю определённо, однако и каким-то жутким отстоем я его назвать точно не могу. Нормальный хорророк на один разок.
Правда, если таки соберётесь смотреть, я бы рекомендовал не ждать от фильма, что он будет прям пугать. Всех страхов тут — пяток дурацких и очень предсказуемых скримеров, да эффект стробоскопа то и дело. А вот напряжённую атмосферу в целом фильм держит умело, да и игра Оливии Уайлд в титульной роли делу только помогает. Одним словом просто немного пощекотать нервишки и скрасить вам вечер кино вполне способно.
А вот если у вас не получается просто отвлечься от всего просмотром всяких пустяковых ужастиков, лучше эту картину не брать. Потому что и разные глупости про 10% использования нашего мозга будут изрядно раздражать (фактически, это хоррорная "Люси" Люка Бессона) и вопросы в голову то дело будут заглядывать. Например такой (осторожно, далее микро-спойлер!). В тетеньку не вселялся никакой демон, сыворотка просто вернула её с того света и во много раз прокачала возможности мозга. И вот она поехала кукухой и хочет всех убить. Спрашивается: зачем она вырубает свет, бегает туда-сюда в темноте и творит прочие непотребства, если в её распоряжении телекинез? Видимо затем, что это фильм студии "Bloomhouse", так что не дай вам бог отойти от проверенной схемы.
Однако, повторюсь, если не придираться — "Эффект Лазаря" нормальный такой ужастик на вечер под пиво. За свою жизнь я видел много куда худших представителей жанра, а данная лента хотя бы не бесит сюжетом и персонажами. Как-то так.
P.S. А ещё тут вполне бодрая музыка. Полез смотреть кто её написал, оказалось Сара Шахнер, которую я в основном знаю по саундтрекам к нескольким играм серии "Assassin's Creed". Толковая тётенька, хорошую музыку пишет.
Трейлер фильма:
Также можно прочесть предыдущие заметки про кино:
"Попутчик" — культовый триллер 80-х с божественным Рутгером Хауэром.
"Взрыв из прошлого" — замечательная романтическая комедия с Брендоном Фрейзером в главной роли
"Школа мертвецов" — аниме-сериал, пародирующий стереотипы об аниме, от создателя "Тетради смерти".
"Зомби одним планом!" — японский фильм не совсем на тему зомби с отличными шутками.
"Нужные вещи" — экранизация Стивена Кинга, отношение к которой сильно зависит от того, читали ли вы книгу.
Заметка о трёх ранних фильмах Питера Джексона, режиссёра "Властелина Колец", "Хоббита" и "Кинг Конга".
"Щедрость Перрье" — криминальная комедия в духе Гая Ричи с Киллианом Мёрфи и Брэндоном Глисоном, которую вы, скорее всего, не смотрели
Написав заметку про "Щедрость Перрье" с Киллианом Мёрфи в главной роли, вспомнил, что у меня есть рецензия на ещё один фильм с его участием. Так что пускай побудет тут и она. Предупреждаю о куче спойлеров и подробном разборе сюжета! Будьте внимательны!
Маргарет Мэтисон (Сигурни Уивер) и Том Бакли (Киллиан Мёрфи) — профессиональные разоблачители разного рода мистиков-шарлатанов, причём самого разного пошиба. От тех, кто просто угорает над родными и близкими, подкидывая столы и колотя в стенки на спиритических сеансах, до тех, кто собирает полные залы зрителей, а потом ходит по рядам в соответствии с бубнящим в наушник ассистентом и разводит людей, рассказывая про них всякое и якобы давая исцеление от всевозможных болезней: от чесотки до рака груди. Так что заняты главные герои исключительно общественно-полезным делом. Работают они в некоем научно-исследовательском институте, попутно читая лекции студентам. Начальник пары учёных, доктор Пол Шеклтон (Тоби Джонс) занимается в каком-то смысле противоположным: он ищет доказательства существования паранормального, то и дело тестируя различных людей, которые заявляют, что обладают всякими способностями. Пока, правда, безрезультатно, но Пол не теряет надежды, а находящиеся буквально через стенку скептики Маргарет с Томом только подстёгивают его интерес.
И вот внезапно по стране проносится весть, что на сцену возвращается знаменитый медиум по имени Слепой Пью Джон Саймон Сильвер (Роберт Де Ниро), который пропал с радаров ещё лет 30 назад. Сильвер был широко известен тем, что массово лечил людей, рассказывал всякое, гнул ложки, и только что воду перед телевизорами не заряжал позитивной энергией. Но потом нашёлся некий гражданин, громогласно заявивший на одном из выступлений, что Сильвер шарлатан и он-де имеет тому доказательства. Выступление быстренько свернули, а разоблачитель внезапно по случайному стечению обстоятельств скончался от сердечного приступа. И только кто-то начал подозревать, что тут что-то не чисто, как Сильвер со словами сожаления выступать прекратил и никто про него ничего не слышал много лет. Ах да, главная отличительная черта Сильвера — он совершенно слепой, что несомненно придаёт ему загадочности и зловещности в глазах наблюдателей. Ну и чтобы даже самый тупой об этом догадался, в самом начале фильма в первой же сцене с Сильвером он, при спуске с трапа самолёта, сначала снимает на две секунды тёмные очки (под которыми бельма на глазах), а потом тут же их надевает назад. А то вдруг мы не поймём.
Ну и разумеется оказывается, что этот Сильвер в сюжете неспроста. В дни его и доктора Мэтисон молодости, они как-то столкнулись на одном из телевизионных ток-шоу (Маргарет уже тогда разоблачала шарлатанов) и Сильвер буквально на мгновение заставил её усомниться в своих взглядах, упомянув в зловещем контексте лежащего в коме сына женщины. Мол, мальчик стоит тут рядом и просит его отпустить. С тех пор Маргарет не хочет иметь ничего общего с этим человеком. А, ну и своей деятельностью она как раз занялась после инцидента с её сыном, дабы для себя увериться есть ли загробный мир или нет. И вот уже 30 лет она только и делает, что разоблачает лжецов, а сын все 30 лет лежит прикованный к больничной койке.
В то же время мотивы Тома не совсем ясны и весьма туманны. Он конечно рассказывает своей новой знакомой из числа студентов, Салли Оуэн (Элизабет Олсен), историю про маму, которая сходила к одному экстрасенсу, тот сказал ей, что боли в животе, это всего лишь гастрит, а оказалось, что это рак — однако тем не менее Том явно темнит и всей подноготной не раскрывает.
Так вот, Том, разумеется, просит у Маргарет разрешения на то, чтобы проверить Сильвера, а Маргарет ему разрешения, разумеется, не даёт, рассказав про свой случай. Том, разумеется, всё равно идёт ловить Саймона на мошенничестве, но вместо разоблачения едва не погибает, когда в будке осветителя, куда он пришёл за Сильвером следить, всё разом закорачивает, вылетают стёкла, осыпается штукатурка, искры, молнии, стрельба очередями — словом, Том еле уносит оттуда ноги. А по прибытии назад в университет обнаруживает Маргарет без сознания, вызывает «скорую», но в больнице его наставница умирает не приходя в сознание. Ну и Том, понятное дело, решает во что бы то ни стало Сильвера на чистую воду вывести.
Дальше Том будет полчаса, шарахаясь от каждого скримера и бродя из угла в угол, пытаться нарыть на Сильвера компромат, а тот внезапно добровольно решит сдаться властям принять участие в различных тестах под предводительством Пола Шеклтона. Естественно Том, запугиваниями и истериками, проникает на эксперимент в качестве наблюдателя и с неделю следит как Сильвер гнёт ложки, проявляет силой мысли разные образы на фотоплёнке, угадывает цифры через стену и делает прочие замечательные вещи.
По окончании всех тестов оказывается, что ни единого доказательства нечестности Сильвера выявлено не было и наука вот-вот признает, что потустороннее таки существует. Но пока ещё есть время Том, с помощью паренька из своих студентов и разумеется Салли, старается по видеозаписям поймать Сильвера на лжи. Но у него ничего не выходит, а Саймон уже отправляется давать финальное выступление. Дальнейшее происходит параллельно.
Сильвер выходит на сцену и толкает пафоснейшую речь, попутно мигая в зале светом и левитируя, Том сидит в зале и на всё это смотрит, а в антракте на него в туалете нападает какой-то амбал и начинает душить, бить башкой об унитазы и бросаться им в зеркала, словно косплея Шварца из «Правдивой лжи» (даже пальтишко такое же нацепил). В это время паренёк на пару с Салли рассматривает записи и та вдруг заподазривает, что Сильвер, синхронизировав часы со своим ассистентом, так и узнавал какие тот кнопки по другую сторону стены нажимает, в зависимости от цифры на циферблате (так, как Саймон слеп, вместо символов для теста выбрали цифры, причём — вот ведь совпадение — именно 12, а не 10 и 35). Но как же он узнаёт какая цифра нажата, если не открывает наручные часы и не касается стрелок? (а именно так незрячие люди определяют время по специальным часам с откидной крышкой на циферблате) Да очень просто — внезапно ошарашивает догадкой Салли. — Дело в том, что слепой Сильвер… на самом деле не слепой! И он тупо всё это время видел что там показывают часы. Охреневший от такого «неожиданного» поворота, я было уже приготовился узнать как тогда Саймон создавал проекции на фотографиях, гнул ложки силой мысли и так далее, но создателям фильма показалось объяснения с часами вполне достаточно и на раскрытие всех карт они подзабили. Ну, тоже верно, должна же оставаться какая-то интрига, да? (Это я издеваюсь, лажа это полная, а не интрига)
Правда даже в случае с часами было бы очень интересно узнать каким образом Сильвер узнал, что это будет за тест, почему напротив стенки посадили его подсадного ассистента, а не одного из учёных университета, как сами учёные умудрились это проморгать, пересматривая плёнки (что-то мне подсказывает, что они их особенно и не пересматривали) и так далее. Но кому это интересно, верно? Ведь у нас тут чувак, которого подозревали в мошенничестве, оказался мошенником! Прям никто такого не ожидал и вот опять. Ну и то, что он зрячий — серьёзно, это первая же догадка, которая приходит на ум, но ты её отметаешь, потому что думаешь «Не, ну это слишком просто и лениво, они придумают что-то поинтереснее». Но нет, не придумают, возьмут что попроще. Но если вы думаете, что в фильм впихнули только одно громадное клише, то нет, дальше ничуть не хуже.
Итак, Сильвер в зале, туда же заходит избитый в кровь Том и начинает при всех называть Саймона лжецом. Доказательств у него нет и всё это просто блеф — ну ты и думаешь, что это просто последний отчаянный рывок человека, который всё уже перепробовал и сломался. И трагизм тут в том, что он как раз таки и не в курсе, что доказательства лжи Сильвера нашли буквально секунду назад. Но нет, драматизм тут не в этом. Драматизм, блядь, в том, что всё это время Том сам обладал суперспособностями, что он и демонстрирует тут же, а в конце показывает настоящего Саймона, бросив ему монетку которую тот рефлекторно ловит. И все зрители тут же понимают, что он шарлатан и просто их дурил (как-то он слишком сложно всё придумал; надо было на него ещё в университете замахнуться, чтобы «слепой» рефлекторно прикрылся руками и таким образом разоблачить его; идиотия). То есть привет вам финалы «Кровавой жатвы», «Идеального побега», «Игры в прятки» и прочего подобного шлака: не знаешь как закончить фильм — впихни в него поворот «всё это время убийцей был главный герой». Спрашиваете, как это вообще стыкуется с предыдущими событиями? Ну, как и водится в подобных случаях, стыкуется очень так себе. По идее Том всё это время действительно обладал даром и даже маму тогда в детстве спас от рака (просто рассказывать про это не стал по понятным причинам). Работая с Маргарет он надеялся найти подобных себе, но не находил и последней его отчаянной попыткой стал Сильвер. А все те «ужасы» вроде дохлых птиц и лопающихся стёкол обрушивались на Тома по его же собственной вине, просто он творил это всё неосознанно и думал на Сильвера. А в конце осознал и принял себя.
Честно говоря, выглядит это так, будто весь фильм всё должно было идти к тому, что Том как-то крупно пострадает за свою веру в науку и свой прагматизм (а то и умрёт), но разоблачить Сильвера всё равно сумеет и через это таки победит. Но потом режиссёр подумал, что это как-то мелковато и не эпично, а поэтому спешно доснял совершенно идиотскую и вусмерть клишированную концовку, чтобы чисто на ней словить зрительских восторгов. Что характерно, не сработало, потому что фильм даже своего бюджета не окупил, а на IMDb у него рейтинг всего 6,2/10, что для фильма с такими претензиями и таким актёрским составом ниже ватерлинии. Хотя я бы ему вообще выше пятёрки не дал, уж больно всё там тупо заканчивается.
Сама по себе картина тоже снята не особенно изобретательно. Всё в тёмных тонах, мрачно и туманно — и всё это вроде как должно нагнетать напряжения и мистики. На деле же это навевает только смертную тоску, потому что когда в одном моменте, я нечаянно задел мышку и выяснилось, что от двух часов ещё и половины не прошло — захотелось взвыть. При этом событий в фильме очень мало и полчаса минимум из него можно смело выкинуть нафиг. А уж эти попытки напугать внезапными включениями телевизоров и радио, врезающимися в стёкла птицами и неожиданными выпрыгами бомжей (серьёзно, не шучу) напоминают в лучшем случае потуги Скотта Дерриксона в каком-нибудь «Синистере», но никак не хоррор.
Что интересно: задумка-то неплохая. Если бы весь фильм как раз и был посвящён торжеству логики и здравомыслия было бы самое то. Да и начинался он бодро: забавная сценка в загородном доме, отличное разоблачение болтуна в театре, очень смешной момент, где Маргарет угадывала какие карты ей показывает Пол. Но потом всё скатилось в невероятную скукотищу и «мрачность», а привело сами все видите к чему.
А главное, за что очень обидно: отличных ведь актёров подобрали. Сигурни Уивер отменно играет как в забавных, так и в драматичных эпизодах, хоть и проводит на экране не так много времени, как хотелось бы. Киллиан Мёрфи всегда хорош, не подводит и тут, хотя развернуться ему особенно не дают. Плюс всё развитие персонажа тут слишком клишировано-топорное: вот он у нас хороший классный парень, а потом ррраз — и уже в следующей сцене бросающийся на людей психопат, одержимый жаждой мести (в данном случае, разоблачения). Но актёр старается, так что кому-то это не так бросится в глаза. Хорош и Роберт Де Ниро, хотя зловещего деда он играет на полнейшем расслабоне и как раз этот-то актёр способен на куда как большее. Однако ему в фильме надо быть просто злобным шарлатаном, вот он его и отыгрывает.
Хорош и второй план, но там экранного времени совсем негусто. Не прыгает выше головы, а просто создаёт оживляж Тоби Джонс, то и дело мелькает в кадре с недобрым стервозным взглядом Джоли Ричардсон (она способна на куда как большее), появляется в одной сцене Бёрн Горман (которого я в основном помню по роли одного из двух учёных в «Тихоокеанском рубеже», но он играл много где ещё), и просто привносит света в мрачноту обаяшка Элизабет Олсен. Из её фильмографии я-то этот фильм и выудил и уже только потом узнал, сколько там ещё классных актёров. Но увы, у неё тут всего и делов: ходить в кадре со своими невероятными лучистыми глазами, да с наскоку одолеть финальную загадку, ответ на которую становится очевиден ещё в первые минуты фильма. Но картину скрашивает, врать не буду.
Резюмирую: проходная фигня. Кабы не финальный двойной идиотизм, фильм ещё можно было бы туда-сюда рекомендовать к просмотру поклонникам занятых артистов. Ну а так я даже не знаю, я бы не стал. На него, конечно, достаточно положительных отзывов (в одном я даже прочёл, цитата: «В фильме как минимум четыре резких сюжетных поворота, переворачивающих всё с ног на голову», но так и не смог допереть где я пропустил ещё два), однако я всегда полагаюсь только на свои впечатления от просмотра и они именно такие. Скучно, занудно и крайне предсказуемо. Но, хотя бы не такое говно, как уже упомянутая «Игра в прятки» с тем же Де Ниро, которая у меня выскочила в «похожих», когда я гуглил, что это за фильм. Там было всё совсем плохо.
Трейлер фильма:
Также можно прочесть предыдущие заметки про кино:
"Попутчик" — культовый триллер 80-х с божественным Рутгером Хауэром.
"Взрыв из прошлого" — замечательная романтическая комедия с Брендоном Фрейзером в главной роли
"Школа мертвецов" — аниме-сериал, пародирующий стереотипы об аниме, от создателя "Тетради смерти".
"Зомби одним планом!" — японский фильм не совсем на тему зомби с отличными шутками.
"Нужные вещи" — экранизация Стивена Кинга, отношение к которой сильно зависит от того, читали ли вы книгу.
Заметка о трёх ранних фильмах Питера Джексона, режиссёра "Властелина Колец", "Хоббита" и "Кинг Конга".
"Щедрость Перрье" — криминальная комедия в духе Гая Ричи с Киллианом Мёрфи и Брэндоном Глисоном, которую вы, скорее всего, не смотрели
Интересные фильмы из прошлого, которых я раньше не видел приходят ко мне, как правило, несколькими путями. Самый распространённый вариант — это когда фильм мне рекомендует кто-то из знакомых, то есть он уже прошёл некий отбор. Разумеется, далеко не всегда решительно всё, что нравится моим друзьям и близким нравится мне, равно как и наоборот. Но это всё ещё происходит достаточно часто. Второй — это когда ты начинаешь изучать фильмографии интересных тебе актёров или режиссёров и глаз цепляется за какую-то отдельную постановку. Что-то вроде:
— О, этот фильм со Шварценеггером я ещё не смотрел. Интересно, он тут играет престарелого винодела с болезненным пристрастием к сушёной вобле. О, а его дочь в исполнении Розамунд Пайк собирается полететь в исследовательскую экспедицию на Марс, но не знает, что её там ждёт. Ух ты, а лучшего друга и наставника Шварца играет Джефф Бриджес, побрившийся налысо и загримированный под прямоходящего рептилоида! И всё это с бюджетом в мой месячный заработок, интересно!
Но есть и третий вариант, самый редкий. Когда фильм просто берётся ниоткуда и ты понятия не имеешь как ты умудрился его пропустить. Тут тоже можно условно поделить этот случай на два подпункта. Либо ты видишь где-то упоминание данной картины и она тебя цепляет (в последнее время у меня так то и дело происходит с шортсами на YouTube или какими-то комментами где угодно), либо ты просто натыкаешься на неё совершенно неподготовленным. И вот когда у меня в прошлый раз было последнее — я, признаться, уже и не вспомню, настолько это редкий случай. Потому что даже совершенно внезапная и очень смешная комедия «Зомби крупным планом», про которую я недавно писал, всё же пару раз мне где-то попадалась до просмотра.
Данный же фильм выпрыгнул на меня как чёртик из табакерки. Хотя казалось бы. Криминальная комедия в духе Гая Ричи, в главных ролях Киллиан Мёрфи, Брендан Глисон, Джим Броадбент и куча других артистов, произведено это всё ирландским постановщиком в 2009 году — а я до 2023-го даже краем глаза её ни разу не зацепил. Ну или зацепил, но мозг этого совершенно не отфиксировал.
В общем зашёл я на днях на сайт, где лежат всякие фильмы в оригинале с субтитрами (я много оттуда в последнее время смотрю), чтобы поглядеть вполне конкретное кино: «Эффект Лазаря» с Оливией Уайлд. Вот просто захотелось именно его. Но данной картины на сайте не оказалось, её успешно выпилили и пока не вернули взад. Тогда я стал искать чем бы занять вечер, который уже был предварительно забронирован на просмотр фильма, и при копании в списках в случайном порядке, нашёл некий «Сорвать куш». Меня порадовал список актёров (как минимум Глисон и Мёрфи, которые уже играли вместе в отличном фильме Дэнни Бойла «28 дней спустя»), я увидел, что продолжительность его меньше полутора часов, ну и решил таки приобщиться.
И да, фильм в оригинале называется «Perrier's Bounty», то есть «Награда Перрье». Но у нас он известен как под слегка коверкающим смысл названием «Щедрость Перрье», так и в совершенно дурацком варианте «Сорвать куш» (именно под ним он, кстати, и проходит на «Кинопоиске»). Ну, видимо, чтобы сразу возникали ассоциации с Ричи, хотя никакой куш главный герой сорвать не пытается.
Итак, в двух словах про завязку сюжета. Без важных спойлеров, потому что как и в случае с любым добротным подобным фильмом, лучше всю круговерть событий узнавать самому. Паренёк неопределённого рода занятий Майкл МакКрей (Киллиан Мёрфи) должен денег дублинскому криминальному воротиле Даррену Перрье (Брендан Глисон). Сумма не сказать, что внушительная, но Перрье прощать долги никому не намерен. А поэтому подсылает двух подручных в дом к Майклу, чтобы те напомнили ему, что срок расплаты уже не за горами и деньги неплохо бы вернуть. Те, пригрозив, что при следующем визите сломают парню ноги, ретируются. А МакКрей решает попытать счастья и одолжить денег у другого криминального элемента местного разлива (Лиам Каннингем), бандита по кличке Mutt (у нас перевели как «Шавка», хотя он скорее «Дворняга» ну и плюс какой уважающий себя бандит будет называть себя шавкой?), но того не оказывается на месте.
А дальше как из рога изобилия. Сначала на героя сваливается его пожилой отец, Джим (Джим Броадбент), с которым тот много лет в ссоре, и заявляет, что прибыл попрощаться, потому что умирает от рака. В это время соседка Майкла, Бренда (Джоди Уиттакер) всё никак не может расстаться со своим парнем, который тот ещё козлина, и Майкл решает по дружбе этот процесс ускорить. И, наконец, когда в дом к герою снова наведывается парочка головорезов, силой обстоятельств он даёт им решительный отпор. А значит теперь он не просто должен немного денег главе дублинской мафии, а уже перешёл ему дорогу, что тот, понятно, просто на тормозах не спустит. Так что МакКрей должен как-то выпутаться из этой ситуации, учитывая, что с ним увязываются отец и Бренда. А помимо всего прочего в сюжете сыграют свою роль торговцы наркотиками, владельцы бойцовских собак и даже загадочный Рассказчик (Гэбриэл Бирн), который за кадром повествует нам о событиях фильма.
***
Прекрасная криминальная комедия, которую я посмотрел с большим удовольствием. При том, что начиналась она не как-то особенно круто. И первые минут пятнадцать я даже прокручивал в голове, что в заметке напишу что-то вроде «Как взять мощнейший актёрский состав, но толком его не использовать». Сюжет поначалу меня вообще не зацепил. Ну есть какой-то мутный дублинский не то наркоман, не то бандит Майкл. Ну должен он денег некоему авторитету, ах как оригинально. Умирающий отец, с которым главный герой в ссоре (прям загадка, что же будет в финале!), парочка карикатурных приспешников главгада, глуповатая соседка, вообще не понятно на кой введённые в сюжет мужики с бойцовскими псами — в общем я уже приготовился скучать. Благо хоть фильм короткий.
И тут оказалось, что вся, казалось бы, ненужная или странная информация, выданная в начале, на деле была арсеналом развешанных ружей. Потому что по ходу повествования и история с отцом оказалась интересной и непростой. И парочка бандитов появилась не просто так. И соседка. И владельцы собак. И вообще все эти элементы были либо заготовками для шуток, либо двигали сюжет. Это прямо приятно удивило, потому как времени на всякую мишуру у режиссёра почти не было и он пользовался им по делу.
Впрочем, на всякий случай уточню, чтобы у вас не сложилось сверх-завышенных ожиданий. Сюжет у фильма интересный, он цепляет, линии героев переплетаются друг с другом, а шутки прямо добротные и смешные. Однако не стоит ждать, что повороты истории будут взрывать вам мозг, а от шуток вы будете кататься по полу с куском ковра в зубах. Как бы этот фильм не сравнивали с Гаем Ричи, у того всё же совершенно иной стиль постановки и темп повествования. Проще говоря, ленты Ричи более динамичные и бодрые, а «Награда Перрье» нетороплива и размерена. Унылой и навевающей скуку она от этого всё равно не становится, однако неплохо бы про это помнить.
И тут, на мой взгляд, куда лучше подошло бы сравнение совсем с другими лицедеями: братьями Мартином и Джоном Майклом МакДоной. Перу первого принадлежит «Залечь на дно в Брюгге» и «Три билборда на границе Эббинга, штат Миссури», а второго — «Однажды в Ирландии» и «Голгофа». Фильм, конечно, и на их творения похож лишь отчасти, по сути оставаясь весьма самобытным и оригинальным. Однако, вот это ощущение продуваемой ветрами, помятой, но очень колоритной и забавной Ирландии передаёт весьма похоже. Так что при случае надо посмотреть, что ещё снимал режиссёр Иэн Фитцгиббон, он явно весьма талантлив.
Наконец, главное почему я посмотрел это кино: актёры. Актёрский состав тут какой-то до неприличия крутой. И если начиная смотреть фильм я знал про Глисона, Мёрфи, Броадбента и Уиттакер, то дальше оказывается, что одного из парочки бандитов играет Майкл МакЭлхаттон, будущий Русе Болтон из «Игры престолов». Одного из собачников — его коллега по сериалу, Конлет Хилл, он же Варис. Луковый рыцарь Давос тут тоже есть, что не может не радовать: Лиама Каннингема всегда приятно видеть и он везде очень хорош (хотя для меня навсегда останется Райаном из «Псов-воинов» Нила Маршала). В паре эпизодов появляется Нед Деннехи, которого вы точно помните в лицо, ну а у меня первая с ним ассоциация — Чарли Стронг из «Острых козырьков». Местного наркобарыгу, с которым общается Майкл, играет Донал Глисон, сын Брендона. Его вы как раз должны знать хорошо, сейчас он довольно известный актёр, уж в «Звёздных войнах» или «Гарри Поттере» вы его видели точно. Ну и Гэбриэл Бирн очень атмосферно зачитывал всякое за кадром и придавал фильму атмосферы.
Что до основных актёров, то они тут хороши как на подбор. Киллиан Мёрфи раскрывается постепенно, так что поначалу его герой кажется скучным и пресным, но чем дальше, тем больше у него возможностей проявить себя, а актёру — играть. И, конечно, всегда восхищают артисты уровня Киллиана, когда при достаточно характерной и выделяющейся из толпы внешности, они умудряются играть очень сильно разных персонажей. Взять Майкла и поставить рядом с Томасом Шелби из тех же «Острых козырьков» — и не будет вообще ничего общего. Очень талантливый дядька.
В Джиме Броадбенте тоже сомневаться не было никакого смысла. Он столько всего переиграл на своём веку, воплощал настолько разных героев, настолько ловко умеет быть смешным и трагичным в рамках даже одного фильма — что не радовать лично меня это просто не может. Не подвёл Джим и тут, за что ему отдельное спасибо. Роль далеко не такая простая, как кажется поначалу, и он её уверенно вытянул.
А вот с Джоди Уиттакер с самого начала было не вполне ясно. Сама по себе актриса она очень приятная. Но было интересно что она будет выдавать именно в плане игры. Потому что видел я её до того только в трёх проектах. И если в дилогии «Сент Тринианс» («Одноклассницы» в нашем прокате, кстати горячо рекомендую как минимум первую часть) она была на пятом плане, пусть и шикарно оттягивалась, то с последними сезонами «Доктора Кто» всё сложнее. Я пробовал смотреть первый с ней сезон, когда он только выходил. На четвёртой, вроде, серии бросил, потому что это было страшно нелепо и плохо поставлено. И потом, три сезона спустя, посмотрел только финальную серию, чтобы иметь представление о подводке к новым сезонам. И там ничего не изменилось.
Так вот, несмотря на сюжетную и постановочную дурь, сама Уиттакер в титульной роли явно старалась. Плюс на неё выпала нелёгкая доля представлять первую женскую инкарнацию культового героя, что, кстати, вообще не противоречит никаким канонам сериала. Но там и персонаж был прописан очень странно (в ряде моментов Доктор себя просто так не ведёт), и Джоди явно не хватало твёрдой руки постановщика, чтобы более чётко очертить рамки персонажа. Из-за чего местами она неслабо переигрывала, а порой начинала копировать то Дэвида Теннанта, то Мэтта Смита. В общем, было интересно посмотреть на неё в другой роли.
Ну и тут она весьма компетентно играет свою роль второго плана. Поначалу Бренда вот совсем ничего из себя не представляет, но постепенно становится всё более интересной, к финалу даже делая всякие очень полезные штуки сугубо по собственной инициативе. И сыграно это было очень хорошо. А то, что Джоди ещё и весьма хороша собой только добавляло фильму баллов в лице похотливого мужлана перед экраном в моём исполнении.
Наконец, Брендан Глисон хотя и появился как следует только в середине фильма, зажигал всю дорогу как дуговая сварка. Вежливый и спокойный криминальный авторитет из него получится просто отменно, а то как он офигенно играет лицом, я никакими словами передать не смогу, поэтому просто порекомендую увидеть. Ну и опять же нельзя не отметить, каким разным везде бывает Глисон. Просто возьмите «Голгофу», «Гарри Поттера» и этот фильм — и это будут совершенно разные образы. Всё таки богаты британские острова на добротных актёров.
По итогу, я бы сказал так. Безусловно, этот фильм слегка напоминает творчество раннего Гая Ричи. Но только какими-то общими чертами. А так в нём куда больше от творчества братьев МакДона или от какого-нибудь «Слоёного торта» Мэттью Вона. Лично по моим ощущениям это кино вообще почему-то напоминает «Кровавый четверг» (который я тоже горячо советую), хотя тут общего вроде как нет вообще ничего. В любом случае кино добротное и я определённо не пожалел, что его посмотрел. Могу порекомендовать к просмотру.
P.S. План просто посмотреть одно кино и лечь спать перед работой, в тот день с треском провалился. Потому что на волне воспоминаний я сначала пересмотрел «Псов-воинов», а потом и «Кровавый четверг». Ктулху знает в какой уже раз. И в результате на поспать у меня осталось всего пара часов. Искусство требует жертв и всё такое.
Трейлер фильма на русском, хотя на мой вкус многовато спойлеров, так что осторожнее:
Также можно прочесть предыдущие заметки про кино:
"Попутчик" — культовый триллер 80-х с божественным Рутгером Хауэром.
"Взрыв из прошлого" — замечательная романтическая комедия с Брендоном Фрейзером в главной роли
"Школа мертвецов" — аниме-сериал, пародирующий стереотипы об аниме, от создателя "Тетради смерти".
"Зомби одним планом!" — японский фильм не совсем на тему зомби с отличными шутками.
"Нужные вещи" — экранизация Стивена Кинга, отношение к которой сильно зависит от того, читали ли вы книгу.
Заметка о трёх ранних фильмах Питера Джексона, режиссёра "Властелина Колец", "Хоббита" и "Кинг Конга".
Сгонял посмотрел полнометражку по мультсериалу "Леди Баг и Кот Нуар". Во французском оригинале она носит простой подзаголовок "Фильм", в англоязычном прокате дописали слово "Пробуждение" (которое ещё хоть как-то бьётся, потому что это ориджин героев), а у нас в кино идёт "Пробуждение силы", что вообще ни к селу, ни к городу, потому что ассоциируется с совсем другой франшизой. Ну да это наши прокатчики, они даже Кота Нуара превратили в Супер-Кота, чего с них взять.
Если кто не в курсе что это за коты такие и что там у них забаговало — в двух словах. Есть французский мультсериал "Miraculous: les aventures de Ladybug et Chat Noir". У нас известный просто как "Леди Баг и Супер-Кот". Повествует он о двух подростках, борющихся с суперзлодеем и его приспешниками, скрывающих свои личности за волшебными личинами и попутно решающих типичные подростковые проблемы в обычной жизни. Сам я с предметом знаком только по фанатским артам неприличного содержания, поэтому рассказать что там и как не берусь. Однако по всем отзывам и рейтингам — это вполне себе добротный продукт для детей. Ну а полный метр находится в стороне от всего этого и события сериала не затрагивает вообще никак, что позволяет смотреть его даже совершенно незамутнённым гражданам вроде меня. Что, понятно, не мешает куче воплей в интернете, что в мульте всё переврали и вообще дело было не так!
В общем, сгоняли, посмотрели с боевой подругой. Она как раз поклонница и знаток вышеозначенного сериала, мультик уже видела, ну а тут была не против пересмотреть в оригинале. В этом мне как обычно помог кинотеатр "Пионер" на Кутузовском проспекте, ребята держатся и показывают всякое, что не может не радовать. Ну и посмотрели. И шо я могу вам сказать как старый 32-летний брюзга — это хороший мультфильм для детей. Местами чистый "Человек-паук", будто французы очень хотели своего, но не захотели просто плагиатить. Потому что на своей волшебной катушке Леди Баг летает чисто Питер Паркер на паутине.
Итак, если вы способны отключить внутреннего придиру и просто следить за историей, наслаждаться картинкой и персонажами — можете смотреть смело даже сами. Если совсем никак — будьте осторожны, условности местами весьма условны. Однако, опять же, стоит отметить, что "Пробуждение" не считает своего юного зрителя за идиота, не опускается до какого-то совсем упоротого уровня кривляний и всё в таком духе. Да, мульту присуща некоторая гипертрофированность, но всё в строгих рамках и это совсем не раздражает. При этом сама история именно как рассказ для маленьких детей — вполне себе годная и мысли говорит правильные. Да, рассказывается местами совсем "в лоб", но может, учитывая основную аудиторию, так и надо, безо всякого двойного дна и метаиронии. Вот добрые ребята, а вот зло, с которым они борются. При этом зло со своей мотивацией и характером, а ребята реально помогают окружающим. Просто стоит помнить, что это не какой-нибудь "Кот в сапогах 2" по уровню проработки сценария.
Ещё стоит помнить, что в фильме есть песни. И поэтому уровень вашего вовлечения при просмотре в дубляже, скорее всего будет падать каждый раз, как персонажи начинают петь. Потому что на вокальные номера позвали каких-то очередных кумиров молодёжи и от них уже плюются по всему интернету. В оригинале же, что песни, что музыка — весьма добротные, мне понравилось. Совершенно не раздражают и нет желания, чтоб они уже поскорее закончились.
Ну и нарисован мультик прямо отлично, а экшен-сцены прям бодрые и интересные. Говорят, что чуть ли не самый дорогой проект в истории Франции. Из-за этого он, кстати, пока с трудом окупается, однако, во-первых, прокат в Китае то ли едва стартовал, то ли вот-вот стартует, а там у мультсериала серьёзная фанатская база. А, во-вторых, мультик уже выкупил для показа Netflix, который денег обычно не жалеет. Так что, скорее всего, на продолжение таки наберут. Я бы посмотрел, вполне себе неплохое кино.
P.S. Случился небольшой конфуз. Кино-то французское и я думал, что оригинальная дорожка будет тоже на французском. Но у нас крутят версию с английской озвучкой, причём движения губ персонажей именно под неё и сделаны и не знаю перерисовывались ли они для проката на Родине. Но разочароваться я не смог, потому что благодаря английскому я хотя бы чётко понимал, про что герои говорят на самом деле, потому что субтитры, сделанные по дубляжу, старательно вымарывали из мультика смешные каламбуры и шутки, а песни вообще превратили чёрти во что. Так что только оригинал, граждане, только оригинал.
P.P.S. А сейчас пара спойлеров, которые могут испортить впечатление тем, кто пока не смотрел, но собирается. Поэтому подумайте, читать ли следующий абзац.
У мульта есть три недостатка. Во-первых, его весьма сильно покромсали как на финальном монтаже, так и на этапе производства. Видимо, чтобы уложиться в полтора часа (с титрами он идёт 1ч. 45мин.) и точно окупиться. Поэтому ряд сцен имеет странноватые переходы, а иногда всё сводится к нарезке эпизодов, хотя расширенные сцены были почти готовы и их можно отыскать в интернете. Во-вторых (см. про придирчивость), вам никто не объяснит, что это за дед такой в начале, что за волшебные артефакты и откуда это вообще взялось. Просто примите как данность: они есть. Наконец, в-третьих, очень странно сделана любовная линия, а точнее один её аспект. Герои влюбляются друг в друга, но по-разному. Девушка — в парня в реальной внешности, а он в неё — в супергеройском виде. Но личностей друг друга они не знают. Но при этом они много времени общаются в обеих ипостасях. И в мультсериале, как мне рассказали, их силы не давали сквозь костюм увидеть реальную личность даже при наличии кучи знакомых мелочей в движениях, голосе и так далее, то есть там есть обоснуй. А вот в полном метре его нет и выглядит это со стороны взрослого бородатого мужика исключительно тупо. Что мешало добавить деду (который общается напрямую со зрителями) буквально одну строчку диалога — лично мне не понятно.
Был только один момент, который, ну, прямо плох. Пердёжный момент. Он настолько выбивается изо всего, настолько нахер не нужен этой картине, что стыд вызывает до самого неба. Плюс, со стороны фанатов, опять же обидно, что этой сценой как будто издеваются над очень харизматичным в сериале персонажем. Тут же он просто никакой. Однако, всё остальное мультфильм, как ни странно, совсем не портит и я его могу смело порекомендовать всем интересующимся. Подожду сиквела. А вот сериал, наверное, таки смотреть не буду, там уже 5 сезонов и будет 6-й, так что ну их, мне некогда.
Трейлер в дубляже:
Также можно прочесть предыдущие заметки про кино:
"Попутчик" — культовый триллер 80-х с божественным Рутгером Хауэром.
"Взрыв из прошлого" — замечательная романтическая комедия с Брендоном Фрейзером в главной роли
"Школа мертвецов" — аниме-сериал, пародирующий стереотипы об аниме, от создателя "Тетради смерти".
"Зомби одним планом!" — японский фильм не совсем на тему зомби с отличными шутками.
"Нужные вещи" — экранизация Стивена Кинга, отношение к которой сильно зависит от того, читали ли вы книгу.