Володя
Продолжаем запись треков для первой российской полностью виртуальной группы Nyashki. Музыка, аранжировка и вокал - продукт генерации нейронных сетей, текст, слайд-шоу и промпт-инжиниринг - мой
Продолжаем запись треков для первой российской полностью виртуальной группы Nyashki. Музыка, аранжировка и вокал - продукт генерации нейронных сетей, текст, слайд-шоу и промпт-инжиниринг - мой
Однажды начали ссориться муж и жена насчет того, чья работа труднее. На их горячие споры собрались вокруг зеваки, наблюдающие за развитием событий. И было решено – жена поедет работать в поле, а муж останется дома, где должен еды наготовить, убрать и за ребенком присмотреть.
Я - немец наполовину, наполовину - бульбаш,
Я - кабардино-балкарец, башкир и чуваш,
Я - казах оренбургский, я - казанский татарин,
Но, в первую очередь, я - россиянин.
Я - армянин, бурят, еврей, чеченец,
И всем бедам назло я - украинец,
Я - политзаключённый и уехавший путник,
Я - солдат и наёмник, святой и преступник,
Я - улетевший спутник и Гагарин Юра,
Я - нерушимый союз (аббривеатура),
Я - дурак и вечно непутёвый брат,
Я - бурлацкая душа и депутат,
Я - бездельник московский и шахтёр в забое,
Я - Покрышкин, я - Колобанов и я - Зоя,
Я - Грозный, я - Пётр, я - Ленин, я - Сталин,
Я - Родина-мать из бетона и стали,
Я - русский, и мне за это не стыдно,
Я - не орк, не совок и не быдло,
Я - народ поэтов, народ труда,
Народ победы, народ ума,
Я - русский, без стыда и гордости,
Хочу жену любить и детей растить,
Трудиться с пользой, нести свой крест
Просто, я такой, какой я есть,
Я - Ленин в мавзолее и Т-34,
Я - "Лебединое озеро" в прямом эфире,
Я - Белый дом в огне, я - полымя,
Родимое пятно на лбу и девяностых крах,
Монах-отшельник, блокадный Ленинград,
Золотая молодёжь, золото олимпиад,
Спортсмен без гимна и без флага,
Я - краснеющее знамя над Рейхстагом,
Я - братская могила, вечный Сталинград,
Я даже Путин Вова, будь оно не ладно,
Я - за декаду промышленная мощь,
Я - за декаду промышленные мощи,
Я - Красная площадь, Кремль и ЦУМ,
Властитель кошелька, властитель дум,
Я - Третий Рим (четвёртому не быть,
Кто я на самом деле - вот бы не забыть),
Я строил храмы науке, а не богам,
Дворцы для молодёжи, а не царям,
Я раньше был един, я помню смутно,
Но после каждой ночи наступит утро,
Я - пролетарии всех стран и народов,
Властью имущими и предан, и продан,
Я запрягаю долго, но недолог час,
Когда от наважденья проснутся массы,
Когда качество перейдёт в количество,
Тогда и поговорим, ваше величество
О роли Ильича и Ильина в истории.
Закончился лимит - давай поспорим
Тяжела и неказиста жизнь российского орла – первое, что пришло мне на ум, когда я увидел гнездо посреди степи. Вообще, нужно отдать должное степным орлам – они во всех смыслах добытчики. Мало того, что ухитряются добывать корм, в условиях, когда их естественная среда обитания уступает под натиском экономических интересов человечества, так даже гнездо ухитрились себе сделать королевское в степи, где практически ничего не растёт.
Чтобы понять размеры гнезда, присмотритесь к нему внимательно: на вершине сидит самка. И если вы представляете себе каких размеров степные орлы, то можете и представить себе каких размеров гнездо.
Внутри гнезда как в лучших домах Парижа юртах средневековых кочевников – всё выстлано шкурами различных животных. Вообще, дневные хищники (по крайней мере те, в чьи гнёзда я заглядывал) большие барахольщики. Тряпки, куски нейлоновой бечевы и полиэтилен – частые решения в дизайне гнездового интерьера. По всему видно, что не хотят гордые птицы отставать от людей. Если дело так и дальше пойдёт, то скоро орлы и телевизоры у себя установят и интернет-телевидение проведут.
Увы, в настоящее время их становится всё меньше и меньше. В моей родной области (Ростовской) они, вообще, перестали гнездиться, так как всю область распахали, а сусликов – основной корм орлов – уничтожили, так как колонии сусликов являются потенциальным резервуаром чумы.
Конечно, степной орёл может питаться и другими животными, ловить полёвок, например, или зайчат. Но всё же естественной основой рациона его являются суслики. Посмотрите на него внимательно: линия рта заходит за глаз. Это отличительный видовой признак. У других орлов он так не выражен. А почему? Потому что клюв степного орла миллионами лет подбора был адаптирован под размер суслика, чтобы он мог заглатывать его целиком.
Другие орлы, которые охотятся на более крупную добычу, отрывают от неё куски, поэтому им такая широкая пасть не нужна.
Для всех любителей зоошизы высказаться на тему "зачем вы лезли в гнездо, теперь родители оставят птенцов и те погибнут", сразу замечу: степные орлы не бросают своих птенцов в общем, и конкретно эти не погибли, а выросли оперились и стали на крыло.
Как раз жизнь в гнезде – самая беззаботная часть их жизни. Большинство степных орлов гибнет в первый год после того как покидают гнездо. Причин много и частые из них – голод и линии электропередачи.
Те, кто выжил, приспосабливаются охотиться на всё, что движется. Но изначально, заточенные генетически под сусликов, птенцы часто просто не могут найти себе пропитание и быстро слабеют, что в дикой природе означает смерть.
В последние годы усилиями орнитологов прилагаются определённые усилия по восстановлению численности вида: устраиваются платформы-вышки для гнездования, переоборудются ЛЭП. Осталось только молиться за крепкое половое здоровье сусликов, так как вылупить птенца проще, чем потом выкормить.
Будем надеятся, что всё же меры окажутся достаточными, и степные орлы не только не вымрут, но и вернуться в территории, где они водились и раньше, в том числе и мою родную Ростовскую область.
Этих орлов я снял в рамках сбора материала для документального фильма о дикой природе степи, который я снимаю за собственные средства. Цель фильма – показать ту красоту родной природы, которая ещё сохранилась у нас в стране, и, я надеюсь, привить к ней любовь и уважение наших детей... Съёмка продолжается уже три года, и в этому году я надеюсь закончить фильм. Ну, а пока небольшая нарезка того, что уже снято. И сегодняшние орлы там тоже будут 😉
У меня также есть Телеграм-канал, в котором я делюсь фото из своих экспедиций. Телеграм не пересекается с темами Пикабу, поэтому, если кому интересно следить за моими съёмками дикой природы ежедневно, это можно сделать тут: "Не раз очарованный странник"
Культура – это сфера, которая до последнего пытается сопротивляться ветру современности. Оседлать его. Представители разных видов творчества стараются в стихах, картинах и фотоснимках сделать слепок своего времени. Эдуард Фраер предлагает сегодня поговорить не о современности, а отправиться на век назад в Советский Союз. Поводом для этого стала выставка группы «13», которая проходит в Музее русского импрессионизма.
От похвалы до расстрела
Владимир Милашевский
Московская группа «13» существовала всего три года – с 1929 по 1931 годы. Художники провели всего две выставки, при том, первую и третью, а вторая так и не увидела свет из-за разногласий между авторами. В своих работах они старались показывать свободу и сиюминутность. Спустя десятилетия это напоминает жанр уличной фотографии. Только картины появлялись медленнее, чем снимки на камеру или телефон.
- Мы научились любоваться не только изображенным объектом, но и самим временем исполнения рисунка. Чем-то таким, что было свойственно исполнителю музыкального произведения. Чувство темпа! Мы чувствовали необходимость вернуть рисунок к его первооснове: к движению руки, проводящей черту, оставляющей след! – рассказывал один из трех лидеров группы Владимир Милашевский. Вместе с ним этот статус носили Николай Кузьмин и Даниил Даран.
Николай Кузьмин
Первая выставка «13» в 1929 году оказалась успешной: её хвалили в прессе, а работы 12 из 13 художников купила комиссия Главискусства. Спустя два года реакция на работы оказалась противоположной. Например, в «Комсомольской правде» тех лет про них писали: «13» - не только чудаки, блаженно впавшие в детство, а столь же контрреволюционная группа, как всякие иные юродивые, от сектантов до кулаков, чью идеологию они выявляют». Это далеко не самые обидные слова.
Даниил Даран
«Коммерсант» в своем материале про группу рассказывал о судьбе художников. Александра Древина (Древиньша) расстреляли в 1938 году «за контрреволюционную деятельность», его ученика Романа Семашкевича – годом ранее и по той же статье. Писателя Юрия Юркуна, который выставлялся вместе с «13» в статусе любителя, казнили в 1938 году. Художника Валентина Юстицкого арестовали в 1937 году, а потом отправили на десять лет в лагеря. Он умер вскоре после освобождения. Часть участников «13» погибли во время Великой Отечественной войны, но многие все-таки смогли дожить до старости. Им приходилось менять стиль работы.
Роман Семашкевич
«Надежда Кашина, участвовавшая лишь в первой выставке «13-ти», дважды съездила в творческие командировки в Узбекистан и решила остаться там навсегда — ей потом крепко досталось, ее как следует «прорабатывали», так что в 1940-е и 1950-е она погонными метрами гнала холсты про хлеборобов и хлопководов в стиле триумфального ликования, но в годы оттепели оттаяла и вернулась к тому мелодичному фовизму, за какой ее и позвали в «13», - рассказывает «Коммерсант».
История каждого участника группы уникальная, что и показано в музее.
Современное видение
Фото «Ведомости»
Выставка в Музее русского импрессионизма открылась в феврале и продлится до 2 июня. Была проделана большая работа – акцент сделан не только на первых годах группы, но и на развитии каждого автора после её вынужденного распада. Можно посмотреть, как «13» существовали после своего принудительного закрытия. Короткий видеообзор выставки вы можете увидеть ниже.
«Вопреки тому что группа просуществовала три года, их творческие искания в рамках сообщества художников растянулись на несколько десятилетий вперед. Авторы влияли друг на друга, обменивались идеями, наработками в разных сферах – книжной графике, живописи, литературе. Выставка развенчивает распространенное представление о советских художественных группах как о чем-то устарелом, относящемся к прошлому. Авторы проекта поставили перед собой непростую экспозиционную задачу – поразмышлять о том, как сегодня показать художественную группу в рамках одного проекта, не скучно и понятно. Им это удалось, хотя с некоторыми оговорками: материал, представленный в экспозиции, огромен. Потребуется не один визит в музей, чтобы досконально изучить детали картин и взаимосвязи их творцов друг с другом», - дали оценку «Ведомости».
Один из примеров, как спустя время художник вернулся к истокам, стали работы Бориса Рыбченкова. В 80-летнем возрасте, почти утратив зрение, художник стремился восстановить атмосферу этих пейзажей в интуитивных набросках фломастером и акварелью.
Борис Рыбченков
Такие примеры показывают, что если бы не запреты советской власти, то художники смогли бы дальше развивать свой стиль. И больше всего повезло тем, кто все-таки дожил до оттепели или даже перестройки. Они смогли закрыть гештальт. Тот же Борис Рыбченков застал даже создание России – он умер в 1994 году. Татьяна Маврина, которая не только рисовала, но и встречалась с одним из основателей «13» Николаем Кузьминым, прожила до 1996 года.
Искусствовед и куратора выставки Надежда Плунгян не просто собрала творчество «13» в одном месте. Это настоящая научная работа, как пишут коллеги. Всего выставлено более 400 картин. За один раз охватить такой объем просто невозможно. Да и не нужно. Ради «галочки» можно посетить много других мест.
***
Антонина Софронова
Группа «13» пережила много ужасного, но радует, что все-таки они смогли получить свои месяцы славы. Жаль, что этого не произошло при жизни многих художников. Отмена культуры, которую практикуют власти в любое время, не приносит пользы для развития общества. И в конечном счете искусство все-таки выходит на свет, но хотелось бы, чтобы на это перестали уходить десятилетия или века.
«Вник и рассказал» - проект, где вы найдете аналитические материалы о разных сферах экономики и жизни общества. Присоединяйтесь к нашему телеграм-каналу и Boosty.