Сними меня, чтобы красиво было) Как же все таки это сделать?
Как же знакомо, когда даёшь мужу, подруге, маме, прохожему телефон, чтобы сфоткать… а потом только расстраиваешься, потому что все фотки на выброс… и муж недоволен, и перефоткать уже не хочет... здесь главное получить навыки, немного отработать, а потом вы практически всегда будете иметь классные фотки))
Вот вы идёте, гуляете и видите красивое местечко для фото)
Вариант сразу отдать мужу телефон не вариант, вы тысячу раз это проходили.
Берете телефон и начинаете присматривать, прицеливать кадр. Те вы прямо показываете кадр на телефоне и говорите мужу. Смотри, вот это входит в кадр, это не входит. Можно предварительно самой сфоткать.
Подытожим. Выбираете ракурс съемки, показываете и говорите мужу как и где ему встать.
Ещё обязательное условие: если муж выше вас, то нужно снимать в районе груди, чтобы вы не казались коротышкой, держать смартфон, не сверху вниз, а снизу вверх или параллельно модели. Модель в данном моменте, это вы.
Вот вы поставили кадр, поставили мужа в нужное место.
Далее нужно вписать себя в кадр, как в картину.
Позирование. Один из непростых этапов, но это полностью ваша ответственность. Вам нужно иметь про запас от 2 до 10 поз, в которых вы отлично получаетесь. Отработать их и в них становиться. Постепенно это количество будете увеличивать. Начать можно хоть с одной. Отработать перед зеркалом и в фото. Это все будет постепенно.
Далее нужно учесть свет. Это обязательное из условий. Ведь свет многое решает. Недаром много курсов у фотографов, которые обучают именно свету. Даже самая красивая локация не имеет смысла, если будут пересветы и не красивые тени на лице.
Я вас скажу самый простой вариант. Это старайтесь избегать на лице жёсткого света, уходите лицом в тень. При съёмке обязательно нужно делать фокус на лице, а остальное можно потом подтянуть в мобильном лайтруме. Да, постобработка это тоже обязательный атрибут. Ведь мы получаем совсем сырые кадры) сейчас с опытом я уже вижу, что будет на постобработке и вижу, подходит кадр или переснять.
Следующий важный момент- это одежда и образ, которые подходит под локацию.
Это самый минимум, который нужно учитывать, но при этом кадр 100% получится)))
И обязательно нужно хвалить мужа))) Даже если получилось не так, как вы хотели, но муж очень старался))). Сначала похвалите, потом скажите, давай изменим то то и то то и перефоткаем)))
Во время путешествий меня всегда снимал муж) у меня уже 10 лет опыта, как сделать, чтобы кадр был прекрасен.
Итог: обязательно учитываем:
Ракурс съёмки.
Позу.
Съемка от груди чуть вверх.
Свет.
Одежда и образ подходит под локацию.
Постобработка.
Спасибо за ваши отклики)
Ответ на пост «Творение фотохудожника»
"РИСОВАНИЕ СВЕТОМ" - ОПЫТЫ ПИКАССО
Выполненные Пикассо рисунки светом — вполне осмысленные, пусть и нечеткие картины. В этом их отличие от «световых картин» предшественника Пикассо Ласло Мохой-Надя. Начало «светописи» было положено в 1949 году, когда в мастерскую Пикассо приехал его друг Гийон Мили, в то время бывший известным фотографом, снимавшим для журнала LIFE. Он посвятил Пабло в свои эксперименты с техникой фотографии, рассказав о том, как прикреплял к ботинкам конькобежцев небольшие фонарики. В итоге на фото появлялись следы, подвешенные в воздухе. Тогда это направление фотографического искусства носило название «рисование в пространстве» (space drawing).
Впечатленный, Пикассо решил попробовать свои силы, использую ту же технику. Первый рисунок светом Пикассо выполнил в 1949 году, в городе Валлорис, в гончарной мастерской (Madoura). Гийон направил на художника свет вспышки, а Пикассо тем временем изображал в воздухе кентавра. Вместе они сделали еще несколько фото для январского номера журнала LIFE, вышедшего в начале 1949 года.
Не сохранилось сведений о том, пробовал ли Пикассо рисовать светом после этого опыта. Однако можно утверждать, что великий художник стал основателем направления «Фризлайт».
Зимний Питеp пpекpaсен
Казанский собор на фото Павла Демичева 👩❤️👨
Обратите внимание на офигенную подсветку здания и проекцию на куполе на первом фото.
Об искусстве и дизайне в России — https://t.me/yo_pro
Обещанное сравнение: один фотограф в разных условиях
Итак, обещанное сравнение работ одного и того же фотографа в разных залах, при разном свете и т.п. Все фотографии, представленные здесь, сняты гиперкрутым фотографом Маргаритой Каррентс, с которой мы сотрудничаем уже пятый год и зовем ее на наши наиболее знаковые мероприятия. Я специально подбирал похожие ракурсы, чтобы сравнение было наиболее адекватным.
Итак, начнем с фоток из серии, которую я вообще считаю эталоном концертной фотографии. Это - клуб Москва, Бардак греет Destruction, свет - по красоте, за пультом - Хельга Патаки.
Больше всего меня поражали "молнии", прошибающие "туман" дым-машины. Естественно, что когда мы увидели результат, мы захотели, чтобы каждый миг нашей жизни был запечатлен камерой Марго, и позвали ее на следующий концерт - это был разогрев Монгол Шуудан в клубе Lincoln
Результаты этого фотосета заставили нас призадуматься. Не, фотки клевые, только их очень мало, и по сравнению с фотосессией из Москвы они, конечно, скучноватые...
Презентация нашего второго альбома, конечно, не могла пройти без Маргариты. Это - клуб Glastonberry, там со светом чуть получше, чем было в Lincoln, но не так хорошо, как в Москве.
А это - фото с прошлогоднего празднования ДР Веры Копыловой. Тут, в баре Barick Brew, совсем минималистично, но и основная задача была - показать камерность концерта. Тем не менее, несколько общих планов сцены все-таки есть, вот они. Кстати, в этом году будем праздновать 20.10 в Live Stars и Марго обязательно позовем, приходите, есть шанс попасть в объектив реальному профи!
Ну и наконец- на сегодняшний момент самая свежая фотосессия Маргариты из клуба Mezzo-Forte. Тут свет есть, но до Москвы все еще не дотягивает...
Девушка в неоновом свете
Снимок из моего основного направления в фотографии.