Дензел Вашингтон призвал академию вручить наконец Оскар Сзру Ридли Скотту, гладиатор которого в данный момент штурмует кинотеатры и собирает хорошую международную кассу.
Великий уравнитель раскритиковал академию и указал на их некомпетентность.
Ридли уже давно заслужил статуэтку. Как у него может до сих пор не быть «Оскара»? Это просто не имеет смысла, я в это не верю. Может, вы скажете, как этот человек может остаться без «Оскара»? Просто делайте свою работу. Поверьте мне, я говорю не с чужих слов, ему наплевать. Ридли сосредоточен на следующих фильмах и уже знает, что будет снимать дальше. Поэтому в будущем я хочу быть похожим на него.
Напомню, Ридли Скотт был номинирован четыре раза в том числе и за фильм Гладиатор, но так и не получил заветную статуэтку. Хотя я считаю что за фильмы 90х или 2000х годов, он должен был быть удостоен статуэтки.
Ну что, достоин Скотт высшей награды или пускай ещё поработает ?
"Искусство - не выгодно. Много красивых и хороших фильмов идут на грани. Выгоднее клепать массовые фильмы, где из искусства только картинка."
Эта мысль @Pi3.15 в моем предыдущем посте про кино напомнила про один пример, как можно красиво совместить деньги и искусство, если человек, снимающий кино, является профессионалом своего дела. И решила поделиться с вами.
В 2012 году Джосс Уидон за кучу денег снимал абсолютно коммерческий фильм "Мстители". Большая студия, Роберт Дауни мл., все такое. Снимал для бабла, да так хорошо, что фильм пробил планку в 1 млрд на сборах. Но да речь не этом. А о том, что в процессе Уидон не забыл, что он таки режиссер, а не бизнесмен, и в перерыве между съемками собрал друзей-коллег у себя и за 12 дней снял свой фильм, без блэкджека и шлюх, но зато аж целую экранизацию Шекспира "Много шума из ничего"
Алексис Денисоф и Эми Акер (Бенедикт и Беатрис)
Заказали ли ему этот фильм большие боссы? Нет. Собирался ли он на нем зарабатывать? Да вряд ли. Просто люди, горящие своей работой, тем более если уж она связана с искусством, делают ее иногда просто потому, что не могут по-другому. Это - развлечение, эксперимент, что угодно. Оно сделано просто из любви к искусству.
1/3
Несколько друзей Уидона - знакомые лица из "Мстителей" и "Светлячка"
Фильм, кстати, получился отличный. Черно-белый вариант создал эдакий ретро-флёр, да и осовременили пьесу вполне здорово. Играют тоже хорошо, причем без декораций - все снято прямо в доме, а антураж вечеринки, которая, скорее всего, и в реальности имела место, отлично вписался в повествование.
Бюджет? Он не нужен, если есть кухня режиссера и умение выстроить кадр
В общем, мысль такая. Конечно, деньги нам всем нужны. И работаем мы за деньги. Конечно, клепать коммерцию выгодно. Но если человек действительно горит искусством и занимается им профессионально, он делает его хорошо даже тогда, когда делает его просто для себя. И уж тем более, когда ему на это дают денег, профессионализм никуда не пропадет. А бездарю сколько бюджетов ни дай - все равно выйдет лажа.
А фильм всем рекомендую, он легкий и приятный. И совершенно не похож на яркую коммерческую конфетку, которую снимал тот же человек, с теми же актерами, ровно в то же время.
Мало смотрю кино, особенно, российское, но скажу пару слов в его защиту:
1.Бюджеты маленькие. Объективно - это не только потому, что разворовывают, как и в других отраслях (в кино многократно проще), но и потому, что рынок показа русскоязычного кино мал, в десятки раз меньше голливудского.
P.S. Отметьте сами ту же проблему для Французского кино.
2.Понимая п.1: откуда может взяться более 18 актеров? Нужно найти талантов, обучить их 2-5 лет, сшить гардероб костюмов каждому, к каждому привыкнуть гримеру.
А где фильмов для этой оравы найти, окупаемых на малом рунке?
3.Актеры - ладно, например, нашли-обучили-одели.
А что играть-то? Нужны сценаристы, среди которых/в помощь которым должны быть:
- искатели ландшафтов;
- авторы диалогов;
- сочинители гэгов;
- надёжные исполнители трюков/каскадеры, на которых сценарист сможет надеяться...
4.Кино - искусство командное. Помимо продюсера0режиссера, которые не растут, как грибы, а являются штучным товаром, должны в команде быть:
- операторы;
- осветители;
- звуковики/звукорежиссеры...
И все они не могут жить/работать от Проекта к Проекту, а должны иметь постоянный доход.
Поэтому мы и видим в рекламных роликах сотни ненужных рекламной идее и рекламодателю людей...
И это я ещё про оборудование не написал ...
Поэтому, не будет "в самом важном для нас искусстве" российских подвигов. Объективно.
Как и в автомобилестроении, по той же причине: рынок маленький.
Вы мне скажете: а как же итальянцы? Прекрасные фильмы и кузова машин!
Но мы же здесь про производство, а не про таланты.
Служба Фаины Георгиевны Раневской в «Театре имени Моссовета» сопровождалась, чуть ли не ежедневными конфликтами с главным режиссером Юрием Александровичем Завадским.
Часть этих творческих столкновений сразу же обрастала театральными байками и анекдотами. За непомерную тягу к женщинам актриса называла Завадского «Перпетум кобеле», а за высокий рост и творческую «несостоятельность» «вытянутым в длину лилипутом».
Во время центрального прогона одного из спектаклей Фаине Георгиевне стало не хорошо. Коллеги заметили, как во время монолога ее повело в сторону, а Завадский подумал, что Раневская вновь задумала какую-то каверзную шутку. Вскочив из-за режиссерского столика, и подлетев к сцене, он заорал: «Мадам, Вы своей очередной выходкой сожрали весь мой творческий замысел!».
Утирая со лба холодную испарину, Раневская, тем не менее, парировала: «То-то мне поплохело, словно я дерьма обожралась».
Побагровев, и срываясь на фальцет, режиссер завопил: «Вон из театра».
Подойдя к авансцене, и взяв уместную в данной сцене паузу Фаина Георгиевна, практически не переигрывая, пробасила «Пошёл вон из искусства!».
Завадский умер на семь лет раньше Раневской, после его смерти Фаина Георгиевна раскаивалась, что намеренно изводила его шутками, обидными прозвищами и жалела, что она пережила уход большого мастера.
