Советская сатира про силу денег под слишком плотной маской мелодрам.
Наверное, в каждом обществе должен быть фильм про деньги. И лучше про то, как они портят людей. Я думаю, в советском обществе это был «Зигзаг удачи». Не крик, а шёпот. Не драма, а почти анекдот. Но в этом суть: не все истины кричат. Иногда они подмигивают из-за кадра, пока ты смеёшься над классической рязановской неразберихой.
По сюжету в небольшом фотоателье предновогодним утром один из сотрудников (очаровательный Леонов) покупает лотерейный билет. Делает он это на деньги из кассы взаимопомощи, формально без спроса, но под расписку. И, как это бывает в фильмах с тонким юмором и грустной улыбкой, именно этот билет выигрывает десять тысяч. Дальше за скромные 60 минут будет бурление, восхищение, осуждение, споры, любовь, предательство, снова любовь, и чуть-чуть философии. Но такой — в свитере, с шарфиком и тёплым чаем.
Здесь действительно классический Рязанов. Спешащий город (неназванная Москва), накрашенный для праздника. Голос за кадром, будто читающий письмо из прошлого. Милая музыка, которая больше напоминает сон, чем саундтрек. И, конечно, актёры, любимые, тёплые и домашние, как бабушкины пирожки. Леонов вообще играет так, будто родился с мыслью: «Я покажу, как человек может быть наивным и принципиальным, добрым и упрямым. Одновременно!»
Но мне чего-то не хватило. Как будто все ингредиенты есть, а блюдо получилось пресным. Вроде бы всё понятно, это фильм про деньги. Точнее, про то, как они вылезают в самых неожиданных местах и начинают перетягивать не внимание, но чужой характер.
Деньги здесь как лакмус. Для Орешникова — это возможность реализовать карьеру. Для Алевтины — шанс почувствовать себя красивой. Но всё это прячется где-то между мелодрамами, которые мелькают так быстро, что не успеваешь толком ничего почувствовать.
Заревновал — бросила — вернулся — заревновал — ушла к другому — тоже бросил. Почему? Зачем? Не хватает… Социальной горечи, что ли. Такой рязановской: когда ты смеёшься, а потом думаешь о человеческой природе и вдруг хочешь побыть один.
В общем, для меня Зигзаг удачи скорее не рассказ, а эскиз. Он не дожимает тему, не рисует глубоко, а просто подсказывает: «Посмотри, как бывает, но дальше думай уже сам». Возможно, сыграла роль цензура или усталость сценариста. А, возможно, в этом и есть стиль. Не заставлять, а предлагать. Понравится — хорошо. Пропустишь? Тоже не беда.
7 из 10.
За то, что всё тепло и узнаваемо, с сердцем и душой. Но не на распашку.
Я не знаю как Вам, но мне в детстве, (да и не только в детстве, а до сих пор) нравилась кинокомедия "Спортлото-82". Это был один из тех фильмов, которые я обожал и мог смотреть с любого места и в любое время! Я до сих пор искренне люблю этот фильм и предлагаю вспомнить его и вам!
Съемочная группа фильма
Премьера фильма состоялась в разгар сезона отпусков, 2 августа 1982-го. И до сих пор, а значит, и навсегда «Спортлото-82» занимает по посещаемости 25-е место среди советских фильмов за всю историю нашего кинопроката.
1. «Спортлото-82» – одна из последних и менее популярных комедий всем известного советского режиссёра Леонида Гайдая. По сюжету один из билетов лотереи «Спортлото» оказывается выигрышным, однако наш главный герой Константин Луков, сыгранный Альгисом Арлаускасом, случайно теряет свой шанс получить несоизмеримо огромное количество денег. Теперь обычному шофёру предстоит отправиться на поиски утерянного билета, попутно оказываясь в самых разных экстраординарных ситуациях.
Альгис Арлаускас и Михаил Пуговкин
2. Сценарий к фильму Леонид Гайдай написал в соавторстве с поэтом и драматургом Владленом Бахновым. Фильм был «заказной» — популярность гослотереи «Спортлото» после Олимпиады-80 пошла на убыль и надо было вернуть ей утерянные позиции. Сделать это поручили одному из самых лучших комедиографов советского кино. Критики и коллеги комедию приняли прохладно, увидев в ней длинный рекламный ролик лотереи, а вот зрители не только сделали «Спортлото-82» лидером проката, но и вдвое подняли продажи лотерейных билетов.
— Рубль — штучка! Три рубля — кучка! В кучке три штучки.
3. Завязка фильма происходит в купе поезда, где все четыре пассажира — Костя, Таня, Сан Саныч и турист-походник Миша — увлеченно читают детектив Гениана Зеленого «Смертельное убийство» (авторы сценария посылают привет своему другу — писателю Юлиану Семенову). Главная героиня наобум зачеркивает в билете «Спортлото 6 из 49» нереальную комбинацию — от 1 до 6, да еще и в двух вариантах, и выигрывает 20 тыс. рублей! В поисках корешка лотереи, который остался в одной из четырех книг, герои путешествуют по Крыму.
Кстати, номер выигрышного билета то и дело меняется. То на конце стоит номер 52, то 54, а то 58. Какой-то волшебный билет получается.
Игровая комбинация, выбранная героиней фильма (1,2,3,4,5,6), была представлена зрителю, как «самая редкая» или «невероятная». На самом деле, с точки зрения комбинаторики, эта комбинация такая же обычная, как и любая другая, она имеет такие же шансы на выпадение, как и любая другая комбинация
4. Изначально в роли Тани Пеговой Гайдай видел уже опытную артистку Ларису Удовиченко. Однако по неизвестным причинам художественный совет не одобрил её кандидатуру. После прохождения проб на роль героини утвердили студентку 4 курса Светлану Аманову. На пробы она пришла брюнеткой, перед съемками ей пришлось кардинально сменить цвет волос и в процессе работы актриса не расставалась с перекисью водорода…
❝ Зачем вы ложку под подушкой держите? — Ну, а где же мне её держать? ❞
А вот, что касается Удовиченко, то она всё-таки попала в картину, так как озвучила секретаршу директора турбазы, в кадре сыгранную Луизой Мосендз. Вполне вероятно, девушку пришлось переозвучивать, так как для неё это была первая роль в кино, а возможно Леонид Иович просто решил немного подшутить над руководством и добавил Удовиченко вопреки всем ограничениям.
— Товарищи, я хочу предупредить вас: в горах множество диких зверей, даже медведи есть… Пожалуйста! Не пугайте, не обижайте их!
Справедливости ради стоит отметить, что Лариса все же получила одну из главных ролей в следующем фильме Леонида Иовича — комедии «Опасно для жизни!» (1985).
5. Все эти годы Светлана Аманова хранила, как талисман, лотерейный билет со съемок, подаренный актрисе режиссером на 8 марта. После ее звездной роли ей поступало много предложений от режиссеров, но почти все они были однотипными – ей предлагали эпизодические роли миловидных девушек. А сама актриса мечтала о серьезных драматических ролях. Разочаровавшись в профессии, Аманова ушла из кино. Из-за творческой нереализованности и после смерти матери актриса впала в тяжелейшую депрессию, справиться с которой смогла только через 6 лет. В кино она вернулась только в 2000-х гг., снявшись в нескольких сериалах. Уже больше 30 лет Светлана Аманова служит в Малом театре.
6. Часть сцен для «Спортлото-82» снимали в небольшой деревушке между Ялтой и Алуштой. Точно там же, где в своё время проходили съёмки легендарной «Кавказской пленницы». В качестве стоянки, где отдыхала Таня с женихом, съемочная группа использовала мыс Капчик у поселка Новый Свет. Сейчас этот уголок объявлен заповедным, и поставить тут палатки уже невозможно.
Отдых дикарем это прикольно!
7. В первые дни съёмок главный актёр Альгис Арлаускас не мог присутствовать на площадке, так как у него тогда родилась дочь. Конечно, руководство студии такое отлынивание от рабочих обязанностей не устраивало, поэтому они написали актёру телеграмму, где обещали отдать его роль другому, если он не явится в кратчайшие сроки. Арлаускас не стал спорить и вскоре приехал на площадку. Правда, съемки дались ему ценой немалых усилий – поскольку много времени пришлось проводить в холодной воде, актер получил воспаление легких и выходил на съемочную площадку с температурой под 40.
Арлаускас, Аманова и Кмит
Альгис Арлаускас — сын литовского коммуниста и дочери испанского революционера, сыгравший роль Кости, снялся еще в шести фильмах, но звезд с кинонебосклона уже не хватал. В 1992-м вместе с женой, актрисой Мариной Шиманской, отправился на родину деда в Испанию, где реализовал себя как режиссер и даже сыграл там в нескольких ТВ-сериалах.
Альгис Арлаускас
8. Жениха Тани мог сыграть Евгений Герасимов (робот Вертер в «Гостье из будущего»), но в итоге на роль утвердили Дениса Кмита. Молодому и отчаянному артисту хотелось самостоятельно выполнять все трюки — в 22 года отваги ему было не занимать. Ну когда еще попробовать запрыгнуть на поезд на ходу, если не сейчас?
«В принципе, Гайдай мог мне запретить делать трюки. Артистам не рекомендовалось рисковать после того, как на съемках фильма «Директор» разбился Евгений Урбанский. Но Гайдай сказал только: «Вы, Денис, должны обратиться к администрации, чтобы они вам доплачивали деньги за трюки». Сам он им об этом не сказал, но осторожно мне посоветовал, чтобы я получал дополнительные деньги», — вспоминал артист.
22-летний актер после успешного дебюта в кино был призван в армию и там при нелепых обстоятельствах, упав со второго этажа, получил перелом позвоночника. Домой вернулся в инвалидной коляске. Об актерской карьере можно было забыть, хотя в 90-х у Кмита было еще пару ролей — его герои, как и он сам, были колясочниками. После 50 лет у актера обострилось заболевание почек. В июле 2019 года после продолжительной борьбы с тяжелой болезнью Денис скончался на 60-м году жизни.
Денис Кмит
9. Роль колоритного спекулянта Сан-Саныча Гайдай изначально планировал отдать Бориславу Брондукову, а Михаила Боярского пригласить на роль его подельника Степана. Однако Брондуков не произвел на режиссера ожидаемого впечатления. Зато Михаил Пуговкин, который изначально рассматривался на роль начальника туристической базы, идеально влился в образ Сан-Саныча.
Михаил Пуговкин
10. В итоге Брондуков стал директором турбазы. А Боярский, который плохо смотрелся в дуэте с Пуговкиным, был заменен другим Михаилом — Кокшеновым, хотя и к этому актеру у студии были претензии («будет слишком узнаваем»). Тем не менее Боярский поучаствовал в создании картины. Песни к фильму написал композитор Александр Зацепин.Музыка из фильма стала популярной и узнаваемой, а песня «За удачей спешим» в исполнении Михаила Боярского стала настоящим хитом, именно она звучит на вступительных титрах фильма.
М. Кокшенов
11. Помните сцену, когда Степана (Михаил Кокшенов) привязывают к холодильнику и заставляют есть гору апельсинов? Ну, почти гору. Михаил Пуговкин, исполнивший роль Сан Саныча, рассказал, что на самом деле тогда на съёмочной площадке было всего два настоящих апельсина, а все остальные – бутафорские. Пришлось выкручиваться и растягивать их на всю сцену.
Кстати если присмотреться, то видно, что вместо апельсиновой кожуры на столе лежит яблочная. Яблок много и они дешевле.
— Для меня этот фильм прежде всего знаменательная веха сотрудничества с великим режиссером, — рассказывал Михаил Кокшенов. — Я ведь у него снялся в семи картинах подряд, начиная с фильма «Не может быть!» в 75-м. А тут была у меня по-настоящему главная роль, для воплощения которой помимо актерского мастерства мне пришлось приложить немало и физических сил: меня и в песок закапывали, и в плавках ночью по шоссе гоняли, и еще мотородео с сумасшедшим грузином за рулем... Но такова моя профессия, и я рад, что этот фильм по-прежнему смотрят зрители, что он оказался таким долгожителем.
12. В фильме все персонажи любовного треугольника были темноволосыми, и режиссер пришел к решению, что необходимо добавить хотя бы одно «светлое пятно». Сначала планировалось изменить цвет волос Альгиса, как это сделали с его предшественником Шуриком. Но в итоге было решено, что покрасить волосы придется все же Амановой.
❝ — Поразительно, впервые в жизни играю в спортлото и выигрываю такие деньжища! Ну теперь я развернусь... ❞
13. Все натурные съемки, за исключением водопада рядом с Адлером, проходили на Крымском полуострове. Облик Южногорска, куда по сценарию на поезде приезжают главные герои, вобрал в себя городские черты Алушты и Феодосии. Тётка главного героя, которая сдаёт комнаты приезжим, также живёт в Феодосии. Её дом сохранился до наших дней и продолжает предоставлять услуги туристам. Город Феодоссия, ул. Прямая, 1.
— Там, где герои фильма подходят к забору, снимали в Феодосии, все, что происходит внутри помещений, — в павильонах «Мосфильма», а двор с виноградом, курятником и душем, где поселился йог, — у нас дома, в Лучистом, на улице Шоссейной, — рассказывает Владимир Власенко. — Гайдай с моим дедом Лукой Андреичем легко нашли общий язык, они оба воевали, фронтовики. Выпили по сто граммов и обо всем договорились. Мало того что у нас гостила такая замечательная компания, так деду еще и по 25 рублей платили за каждый день аренды. Они хотели успеть за пять дней, но из-за плохой погоды задержались на две недели. Во время дождя сидели тут, за моим столом, — Гайдай, Гребешкова, Пуговкин, другие.
Тот самый дом в Феодоссии
И, помню, я им банку сгущенки открыл, так они меня долго благодарили, это же дефицит был тогда. Арлаускас даже в автографе написал: «Спасибо за чай со сгущенкой»… Во время съемок народу вокруг дома уйма собиралась! Даже милиционера возле забора поставили, чтобы разгонял толпу. И я как-то на обед с работы пришел, а он меня не пропускает: «Надоели вы мне уже: иди отсюда, а то наряд вызову — увезут». Только когда жена моя Таня вышла, он пропустил меня. Такой ажиотаж был, а сейчас мало кто мне верит, что все это у нас во дворе снимали. Фотоаппарата у меня тогда не было, так на память Гайдай оставил нам сценарий с автографами всей группы.
Татьяна Власенко говорит, что первый раз в кинотеатре всей семьей не столько фильм смотрели, сколько двор свой рассматривали на экране: «Вот кроссовки Володины на заборе, а вот игрушки нашего сына Ромки».
14. Во время съемок хватало экстрима. Пристрастие Пуговкина к чаю, оказалось пагубным — в гостиничном номере «Черноморки» (сейчас это пансионат «Крымские зори» в Алуште) он пролил на себя кипяток, когда переливал закипевшую воду из своего походного бидончика в кружку. Ожог оказался очень серьезным, и съемки «Спортлото-82» были под угрозой срыва!
— Михаила Ивановича привозили к нам каждое утро на перевязки в Алуштинскую горбольницу, где я тогда работала медсестрой в терапевтическом отделении, — вспоминает медсестра Людмила Перченко. — Терапия была как раз напротив травматологии, и мы все из любопытства посмотреть на такого великого актера под разными предлогами забегали в перевязочную. А он говорил: «Ну, девочки, что вы здесь можете увидеть?! Давайте, когда я подлечусь, соберу вас всех на творческий вечер — встретимся и поговорим». Никто же не знал, что ему там перевязывают — только когда заглядывали...». Артист обварил кипятком паховую область — очень неприятная, по-настоящему тяжелая травма. Но держался Пуговкин героически — от госпитализации отказался и уже к концу второй недели снимался, несмотря на жару и болевые ощущения.
15. Но и помимо этого, Пуговкину на съемках и так хватало экстрима. В эпизоде с поездкой на мотоцикле ему сначала дали в руки барашка. Так мало того что на скорости свыше 80 км/ч казалось, что коляска отцепится, — еще и баран на кочках рогами бился о шлем (животное потом заменили на плетеную бутыль).
Сейчас на шоссе выедем, быстрее поедем!
Внешне мотоцикл похож на JAWA-350, но на самом деле это постройка братьев Демахиных для соревнований по кроссу. Серийной была только люлька — чехословацкая Velorex. По воспоминаниям участников съёмок, один из братьев, снимавшийся в картине в роли лихача-мотоциклиста, реально гнал по серпантину на скорости под 90 км/ч.
16. В комедию Леонида Гайдая «Спортлото-82» крымчанин Валерий Журавлев буквально въехал на мотоцикле «Урал» — в форме капитана советской милиции. Тогда он был начальником Алуштинского ГАИ. И это было не мгновение на общем плане с массовкой, а полноценный игровой эпизод с участием Михаила Кокшенова.
❝ — Гражданин, а вы почему в таком виде бегаете? — Тренируюсь! — А! Марафонец? ❞
— Можно сказать, что в фильме я снялся случайно, — рассказывает Валерий Иванович. — Как это получилось? Я еще до этих съемок был знаком с Михаилом Ивановичем Пуговкиным, и когда он приехал в Алушту, мы вместе с супругой навестили его в гостинице «Черноморка» — сидели общались. И в номер заглянул Леонид Иович Гайдай. Он узнал, что я начальник ГАИ, и сказал, что им как раз нужна наша помощь — у них по сценарию есть эпизод с участием инспектора: «Там всего пара фраз, дайте нам на один день толкового сотрудника и мотоцикл с коляской». Потом прошло несколько дней, ко мне в кабинет заходит ассистент режиссера, девушка такая симпатичная, и спрашивает, кого снимать будем. Я же обо всем забыл, закрутился — курортный сезон в разгаре. Отвечаю: «Понимаете, работы много сейчас». Она невозмутимо так: «Ну, раз некому, тогда вы и выручайте Гайдая. У вас есть форма переодеться (я был в белой рубашке)?» — «Есть». Вышли во двор, я сел на мотоцикл, хотя у меня была служебная машина, и мы поехали на съемку».
17. Железнодорожный вокзал, который появляется в фильме, принадлежит Феодоссии и имеет типичную архитектуру, характерную для крымских городов. Также съемочная команда отметилась в Алуште и Адлере. Эти места были хорошо знакомы Гайдаю.
Типичный крымский вокзал...
Феодосия также является местом, где снимали базар, где Кокшенов торговал апельсинами. В этом же городе были сняты сцены с участием Сан Саныча (М. Пуговкин) и Степана (М. Кокшенов). Здесь же снималась сцена с поездом, разговор Сан Саныча и Степана о том, что они едут за выигрышем, их встреча с Костей и Таней, погоня за героями на дрезине и другие.
18. Персонаж Михаила Пуговкина, разглядывающий указатели с маршрутами на столбе, был запечатлен у знаменитого дерева Никулина, растущего возле входа в Долину привидений на Демерджи рядом с селом Лучистое Большой Алушты. С него в «Кавказской пленнице» Балбес в исполнении Никулина кидал орехи в Шурика. Дерево примечательно тем, что растет уже несколько веков.
❝ — А эти ягоды можно есть? — Можно, только отравишься. ❞
Кстати, рядом с деревом стоит камень, который называют камнем Варлей. Нередко можно услышать, что именно на нем Наталья Варлей исполняла свой танец в «Кавказской пленнице», когда пела песню о белых медведях. Впрочем, некоторые знатоки творчества Гайдая утверждают, что она танцевала на другом камне. Так или иначе, камень мелькает в фильме «Спортлото-82».
Камень Варлей и орех Ю. Никулина
19. Турбаза «Орлиный приют», которая упоминается в фильме, не существует в реальности. В роли базы выступила биостанция на горе Карадаг, близ Коктебеля.
Они уже не вернутся...
20. Многие зрители заметили, что некоторые эпизоды в «Спортлото-82» уж очень напоминают другие фильмы Гайдая. Например, манера Костика увлекаться чтением так, чтобы не замечать, что он пьет и ест, уже была обыграна Шуриком и Лидой в новелле «Наваждение» из «Операции Ы».
А мне пожрать охота!
А неожиданное появление медведя тоже уже встречалось — в знаменитой «Кавказской пленнице».
21. Также создатели фильма просто не могли обойти вниманием эффектные контуры знаменитой крымской горы Ай-Петри. Их нетрудно заметить, когда герои преодолевают горящий мост.
Кадр из фильма
"Сердца трёх". Мост узнаёте?
22. Гималайский медведь в фильме "Спортлото 82", который напал на героев Михаила Кокшенова и Михаила Пуговкина, был вовсе не гималайским, а обычным бурым. Почему режиссер Леонид Гайдай решил его окрестить "гималайским" – неизвестно. Да и не медведем он был, а медведицей. Животное очень любило сгущенку. Дрессировщик заранее предупредил съемочную группу – если хотите, чтобы съемки прошли хорошо, закупите как можно больше банок. Его послушались. На площадку привезли два ящика лакомства. Медведица сама открывала банки. Привычно подцепляла их когтем, давила на крышечку и – готово. А когда ленилась, то действовала иначе – засовывала банку в рот целиком и сжимала ее зубами. Но для оператора сцена со зверем едва не закончилась трагедией. В ажиотаже съемок он подошел к медведице слишком близко. Та, играючи, полоснула его прямо по лицу. Оператор чудом остался жив
23. Помните момент, когда директор туристической базы и его секретарша Алла сидят в лодке? Так вот, для советских зрителей часть этой сцены была вырезана. Дело в том, что права на фильм должна была приобрести одна финская кинокомпания. Зная об этом, Гайдай попросил Луизу Мосендз сняться в эпизоде без верхней одежды. Режиссер посчитал, что в Финляндии нравы были совсем другими, и решил побаловать их легкой эротикой.
Мне кажется, что это байка. Нигде нет этой сцены. Все только говорят о ней, но никто ее не видел.
Гайдай заверил 22-летнюю артистку, что иностранцы «любят смотреть на красивые женские тела». Луиза безропотно исполнила просьбу мастера. Сцена была успешно снята, однако зрители СССР так и не увидели ее. В ту эпоху даже мысли, что подобное могло быть допущено на большие экраны, были совершенно невозможны.
24. Многие советские зрители после выхода фильма стали скупать лотерейные билеты, при этом зачеркивали те же цифры, которые выбрала героиня Светланы Амановой. Интересно то, что подобная комбинация цифр стала выигрышной и в реальной жизни – это случилось в 2009 г.
25. И хотя многие называют этот фильм неудачей Гайдая, его посмотрели 55,2 млн зрителей за первый год демонстрации в кинотеатрах. Всем бы нынешним режиссерам такие неудачи. Несмотря на разгромы киношных критиков, многим зрителям фильм понравился. И мне в том числе. Легкое, веселое летнее кино.
Данныйтекст был составлен без использования ИИ. Я сам по себе достаточно тупой, чтобы так коряво сложить буковки. Может быть ИИ создавал тексты для тех сайтов, с которых я брал информацию, но увы я не в курсе. Данный текст был составлен на основе моей любви к фильму и информации с примерно 10 разных сайтов. Тэг "Моё" не ставлю, но я честно старался. Этот фильм я люблю и всегда любил.
Это был не просто фильм – это был взрыв. "Кавказская пленница" вышла в 1967 году и моментально стала легендой. В каждом дворе обсуждали сцены, повторяли реплики, копировали походку героев. Кто бы мог подумать, что после такого успеха мы больше не увидим культовую троицу на экране в прежнем составе?
Казалось бы, продолжай снимать и сорви банк. Но вышло иначе. И причины, по которым троица распалась, куда интереснее, чем можно представить. Особенно если учесть одну вещь – Гайдай не просто отказался от продолжения. Он сделал это осознанно и навсегда. Интрига? Будет, потому что развязка этой истории, как хорошая сцена: сначала весело, потом неловко, а в финале щемит в груди.
Деньги, слава и странная арифметика
Итак, давайте начнём с цифр. Они всегда добавляют огня. В 1966 году за съёмки в "Кавказской пленнице", если перевести гонорары актёров на современные деньги, получится примерно следующее.
Юрий Никулин получил около 4 200 рублей, что сегодня было бы примерно 800–950 тысяч рублей. Георгий Вицин заработал около 3 400 рублей – это примерно 650–750 тысяч по нынешним меркам. А вот Евгений Моргунов получил меньше всех – чуть меньше 2 000 рублей, что сейчас было бы около 400–500 тысяч.
Цифры примерные, но дают общее представление о том, сколько стоила их работа по тогдашним расценкам. Официальных архивных документов из "Мосфильма", Гостелерадио или Госкино с точными контрактами в открытом доступе нет. Поэтому эти суммы считаются общепринятыми, но не документально подтверждёнными.
Все эти цифры подчёркивают заметную разницу в оплате внутри знаменитой троицы, несмотря на их общую популярность. Разброс гонораров почти вдвое. Что уж говорить, даже по тем временам это была заметная разница. И не просто в рублях, а в символах.
Кто главнее? Кто ценнее? Кто тащит весь комедийный замес, а кто просто довесок? Вот вам и первый звонок. Хотя на экране все были равны, а в ведомостях цифры говорили совсем другое.
Успех, который не радует всех
До "Кавказской пленницы" была "Операция "Ы"" – тройка уже тогда стала любимцами народа. Их мимика, их походка, даже молчание – всё вызывало смех. Казалось, они и в жизни должны быть такой же слаженной командой.
Но в жизни всё было не так гладко. Съёмки приносили успех, но за кадром появлялось всё больше напряжения. Центром этого напряжения стал, как это часто бывает, один человек. Моргунов.
Он хотел большего. Не только денег, но и признания. Возможности вносить предложения. Быть не просто "бывалым", а полноценным актёром с весом. А Гайдай этого не позволял.
Конфликт, который не прошёл
Поговаривают, всё началось с мелочей – опозданий, комментариев, попыток исправлять реплики. А потом Моргунов пришёл на площадку не один, а с группой своих фанаток. И вёл себя, скажем так, слишком уверенно.
Гайдай этого не стерпел. Он всегда держал дисциплину. Творческий процесс у него был построен чётко, почти математически. Там не было места для самодеятельности. Ситуация накалилась до предела, возможно, даже случился физический конфликт.
И в какой-то момент Гайдай сделал то, чего от него никто не ждал – он вычеркнул Моргунова из сценария. Просто убрал. Сцены досняли с дублёром, кадры переиграли. Для режиссёра это был не просто жёсткий шаг. Это был рубеж. Точка, за которую никто уже не вернётся.
Были ещё фильмы, где актёры появлялись вместе. Но без Гайдая и уже не в тех ролях. Это были просто встречи на экране без прежней искры. Многие думают, что причина распада была одна. Но их было три. И все – ключевые:
Конфликт с Моргуновым. Он стал неудобен, токсичен и даже немного опасен для съёмочной атмосферы.
Решение Гайдая идти дальше. Он хотел новых героев, новых сценариев и новых лиц. Он не был привязан.
Усталость самих актёров. Они больше не хотели быть частью маскарада, хотели дышать по-новому.
И вот что по-настоящему удивительно: даже несмотря на сотни писем от зрителей, несмотря на предложения от других студий – Гайдай поставил точку. Сказал: "Достаточно. Это был последний раз". И больше к этой теме он не возвращался. Никогда.
Мир советского кино потерял не просто комедийную команду. Он потерял нечто большее – взаимное чувство, которое возникает, когда три несовершенных персонажа становятся целым. Без одного – всё рушится. Больше не было ни такой химии, ни такой игры. Были попытки, но не было уже той магии. Друзья, подписывайтесь на мой Дзен канал "Секретный Дубль". Там будет много интересного.
Без лишних слов выбираем самую зрелищную, крутую, смешную атмосферную, милую сердцу, самую лучшую кинокомедию 80-х с помощью ваших голосов
Первый полуфинал:
"Аэроплан" (Airplane! / 1980) - Пытаясь вернуть бросившую его стюардессу Илейн, бывший военный лётчик Тед Страйкер, страдающий посттравматическим стрессовым расстройством, поднимается на борт пассажирского лайнера, на котором летит Илейн. Во время полёта выясняется, что из-за пищевого отравления пилоты не в состоянии управлять самолётом. Единственной надеждой пассажиров на спасение становится Тед Страйкер.
Кадр фильма "Аэроплан"
"Любовь и голуби" (1984) - Ликвидируя неисправность лебедки, Василий Кузякин получил травму и путевку на юг. Там он встретил роковую женщину Раису Захаровну и… вернулся Вася с курорта не к себе в деревню, а в дом Раисы Захаровны. Началась для него новая жизнь, в которой было много непонятного и интересного, но не было дома, где остались Надя, дети и голуби.
Без лишних слов выбираем самую зрелищную, крутую, смешную атмосферную, милую сердцу, самую лучшую кинокомедию 80-х с помощью ваших голосов
1/4 финала второй раунд:
"Любовь и голуби" (1984) - Ликвидируя неисправность лебедки, Василий Кузякин получил травму и путевку на юг. Там он встретил роковую женщину Раису Захаровну и… вернулся Вася с курорта не к себе в деревню, а в дом Раисы Захаровны. Началась для него новая жизнь, в которой было много непонятного и интересного, но не было дома, где остались Надя, дети и голуби.
Кадр фильма "Любовь и голуби"
"За бортом" (Overboard / 1987) - Джоанна Стэйтон — молодая, красивая, но высокомерная и взбалмошная миллиардерша, владелица роскошной яхты. Когда судно останавливается для ремонта в небольшом городке, она нанимает плотника Дина Проффитта, чтобы тот произвёл некоторые переделки в её гардеробной. Однако вместо платы за работу Дин буквально вылетает за борт — ведь Джоанна всегда и всем недовольна. Выйдя ночью на палубу, Джоанна падает за борт, никто этого не замечает, и яхта уплывает. Позже её спасают, но она полностью теряет память. Дин осуществляет план мести: забирает Джоанну из больницы, переименовывает её в Энни и объявляет своей женой и матерью своих четырёх несносных сыновей.
