Кругом спойлеры
Триптих «Алтарь Святого Колумба» содержит в левой части сцену принесения благой вести, а в правой – появление младенца Иисуса. Посередине изображено поклонение волхвов новорожденному Спасителю.
Рогир ван дер Вейден. 1455 г.
Триптих «Алтарь Святого Колумба» содержит в левой части сцену принесения благой вести, а в правой – появление младенца Иисуса. Посередине изображено поклонение волхвов новорожденному Спасителю.
Рогир ван дер Вейден. 1455 г.
Удивительно, чего только не постят с тэгом рождество. Телок анимешных, какие-то картинки с сантой клаусом, подарки, елки. Чего угодно, но только не Христа. Прям как бесы, обходят стороной Христа и боятся его упомянуть. Рождество, это вообще-то христианский праздник, открою вам секрет. И он не про подарки, не про елки, не про телок анимешных и или еще какую клубничку, не про вкусно пожрать и попить, он про рождения спасителя Христа. И я пожалуй пойду против такой потребительской системы и запощу Христа. При чем как атеист.
Рождество Христово.
Репин Илья Ефимович. 1890 г. Холст, масло.
Государственная Третьяковская галерея
Передвижник Николай Ге регулярно умудрялся разделить зрителей на противоположные лагеря. Эта картина не стала исключением.
Название художник взял из Евангелия от Иоанна. Понтий Пилат вел небольшой допрос Иисуса: «Пилат сказал Ему: итак, Ты Царь? Иисус отвечал: ты говоришь, что Я Царь. Я на то родился и на то пришёл в мир, чтобы свидетельствовать о истине; всякий, кто от истины, слушает гласа Моего». Заканчивалась беседа риторическим вопросом от Пилата – что есть истина?
Именно этот последний вопрос к Христу и изобразил Ге. И нарушил несколько незыблемых законов живописи.
Николай Ге – «Что есть истина? Христос и Пилат», 1890
Во-первых, игра света – на полотне подсвечивается номинальное «зло», в то время как добро стоит в потемках.
Во-вторых, Иисус не изображен красивым человеком, а измученным страдальцем с потемневшим лицом, без какого-либо намека на красоту. Естественно, многие зрители такого не поняли и не приняли, но Ге был непреклонен – когда видишь гонимого и страждущего человека, ты не обращаешь внимания на идеальность черт лица, ты смотришь внутрь самого образа.
Собственно, неоднозначную картину не приняла публика настолько, что император Александр III распорядился снять ее с выставки. Третьяков отказался покупать ее, чем навлек на себя гнев Льва Толстого. Толстой написал разгромное письмо, где относительно вежливо («Вы собрали кучу навоза для того, чтобы не упустить жемчужину») убедил его все же приобрести картину.
Ну и еще одна интересная деталька. Видите пятно на стене рядом с головой Пилата? Это не хитрый символ чего-либо, а следствие резкого порыва Ге – он написал картину поверх другой работы, «Милосердие», которую тоже не приняла публика.
Вот куда делось утраченное полотно, и вот откуда пятно (было головой Христа с прошлой картины).
Ну а на вопрос картины ответ уже найден другим гением: истина прежде всего в том, что у Пилата болит голова...
Больше интересных историй из мира живописи можно посмотреть в моем телеграме: https://t.me/picturebymaslo
До встречи)
Ожившие картины Караваджо. Восхитительно!
Церковь почти всегда отвергала работы Караваджо. Его не любили критики, а про бурную жизнь художника можно снимать сериал – тут вам и многочисленные драки, тюрьмы и побеги, официальное изгнание из Рима (Папа Римский объявил его вне закона, за убийство художника даже полагалась награда), ну и посвящение в рыцари.
В творчестве он был так же суров – по легенде, однажды для максимального реализма Караваджо выкопал труп и заставил натурщиков держать разлагающееся тело. Угрожая им кинжалом, конечно же.
Так вот, все эти критиканы и церковники пели дифирамбы «Положению во гроб». И были правы.
Караваджо в этот раз обошелся без фанатизма (хочется верить) и удачно соединил все свои приемы.
Караваджо – «Положение во гроб», 1603
Работа со светом поразительная. Фоном выступает полная темнота, что концентрирует наше внимание на действии. Никаких помпезных поз и великолепных одежд (это в барокко то!), аллегорий и символов. Иисуса кладут в гроб.
Все персонажи написаны очень реалистично. Святая Мария не омоложена (часто ее изображали оплакивающей Христа примерно в его же возрасте, идеализировали ее образ), это страдающая женщина за полтинник. Сзади Мария Магдалина оплакивает Христа, а Мария Клеопова воздела руки и ее лицо единственное хорошо освещено на полотне.
Святому Никодиму (на переднем плане) явно тяжело нести эту ношу: мышцы напряжены, вены вздулись. Локоть как будто выступает за рамки полотна - художник добавил тут объема, ну и показал, кто папка реализма.
Иоанну Евангелисту тоже не просто, он неуклюже придерживает Иисуса и даже залезает рукой в его рану от копья. Мертвая рука Христа на картине практически как отдельный персонаж, на ней явно сделан отдельный акцент на полотне.
Караваджо добавил динамики через героев, да так реалистично все показал, что кажется – сейчас через полотно тело передадут нам, зрителям. Монументальная работа, мое почтение.
Моя телега: https://t.me/picturebymaslo
Еще есть инстаграм
Добра!
Добро пожаловать на пикабу-вернисаж, наслаждайтесь искусством в полной мере.
Навальный
иисус, мать его мария
видимо драгонфлай
Мефистофель Ленин
Коллективный портрет с прежнего места работы?
Я и Котик
Котэ
Крылышками Бяк-бяк-бяк
оно же
Новый проект Рогозина?
авторша? авторица? авторка? и видимо тот, кто украл у народа, что бы все это оплатить, но это не точно.
Привет всем.
Шарясь по просторам пикабушечки я наткнулась на один пост. Меня, как диванного любителя искусства заинтересовала картина.
Я начала искать информацию. В комментариях я писала, что яндекс утверждает, что автор сего шедевра -- некий Алексеев.
Я начала копать в эту сторону. Единственным подошедшим оказался некий Николай Михайлович Алекссев (Википедия). Ну, остальные художники-Алексеевы совсем не похожи даже на мой дилетантский взгляд. Но поиски среди картин Николая Михайловича успехом не увенчались. Тем более, они тоже порядком отличаются. Например:
«Брак в Кане Галилейской». Иначе выглядит, да ведь?
Я пошла иным путем. Стала смотреть чего "похожего" выдает совравший ранее яндекс. Но большая часть ссылок при поиске по картине -- богословские сайты.
Однако нашлась и иная. Почти... Там автор указывался Heinrich Hofmann. Немецкий художник конца 19 -- начала 20 века.
Ладно-ладно, просите.
Так вот, этот самый Генрих Хофман как раз известен своими картинами, изображающими жизнь Иисуса. О, а на английской версии статьи о Генрихе написано, что это его самая известная картина! Однако, о самой картине, опять же мало. Она написана в 1889 году. Художник тогда жил в Дрездене. Сейчас она находится во владении Риверсайдской крепости, что в Верхнем Манхэттене. Ну и к ней прилагается ссылка на библейскую историю.
Кстати, о сюжете. Я немного может и привираю, но как-то так
Все знают, что Иисус путешествовал по миру, гулял по воде, исцелял больных, кормил множество людей пятью хлебами. И вот однажды, к нему, подхалимничая, подошел человек. На картине, обратите внимание, он молод, а вот в переводах евангилия видимо есть различия: где-то он "богатый юноша", где-то "начальник" (так говорит Википедия). И спросил этот герой у посланника бога, как ему, богачу, спасти свою душу. Христос предлагает юноше распродать все свое богатство и раздать вырученное нищим. Богачу не понравился такой ответ и грустненький уходит.
А Христос, обращаясь к своим ученикам говорит: "удобнее верблюду пройти сквозь игольные уши, нежели богатому войти в Царство Божие."
В общем, богатство зло. Давайте я вас избавлю от него!
Итог: Я потратила несколько часов своей жизни на разоблачение вранья Яндекса.
А теперь вопрос: почему яндекс врет?
Для всех поклонников футбола Hisense подготовил крутой конкурс в соцсетях. Попытайте удачу, чтобы получить классный мерч и технику от глобального партнера чемпионата.
А если не любите полагаться на случай и сразу отправляетесь за техникой Hisense, не прячьте далеко чек. Загрузите на сайт и получите подписку на Wink на 3 месяца в подарок.
Реклама ООО «Горенье БТ», ИНН: 7704722037
Много лет назад работал декоратором-оформителем (витрины магазинов оформлял). Сейчас такой профессии уже нет, но есть дизайнеры. Тогда любимым моим увлечением была живопись, вначале писал маслом на холсте пейзажи, затем - исторические сюжеты. Однажды, после прочтения Библии, очень вдохновился к написанию целой серии картин на библейские темы. Помню, этот проект тогда давался мне очень нелегко, получалось в год по одной картине. И только через 7 лет серия была закончена полностью. К тому времени стал понимать, что намеченная цель достигнута, и творческий потенциал исчерпан. Думал, это только временно, но вскоре появилась семья, ребенок, куча семейных проблем. Увлечение живописью было заброшено, а с появлением компьютера появилась новая работа, новые творческие увлечения.
Что же стало с моей серией картин на библейские темы? Часть из них пришлось продать, когда переживали финансовый кризис. Некоторые просто раздарил друзьям и родственникам. Из семи картин сохранились сейчас только две, которые (не знаю, зачем вдруг) решил-таки выложить здесь. Прошу строго не судить, т.к. профессионалом себя не считал никогда. Это любительские работы. Понимаю, что будут некоторые осуждать за нестандартный подход к изображению образов, персонажей, предметов... Но мне именно так представлялся облик Христа, а Ноев ковчег в моём понимании должен был выглядеть как-то так. Этим работам почти 20 лет, и сегодня, глядя на них, вижу массу ошибок и неточностей, но то чувство какого-то духовного благоговения, которое ощущалось тогда при написании этих картин, до сих пор не могу забыть. Вспоминается весь процесс до мельчайших подробностей, даже запах льняного масла... словно всё это было только вчера.
Вот так вот не успеешь оглянуться - 20 лет уже пролетело, а хочется так много всего успеть )). И так всю жизнь: то от чего-то бежим, а потом пол-жизни что-то догоняем )) Но наверно так и должно быть, главное - не останавливаться.
"Се, Человек!"
(Холст, масло) 2001 г.
"Ноев Ковчег"
(Холст, масло). 1997 г.