Крепкий орешек 3
Чтобы снять эффектную сцену для фильма, Брюс Уиллис должен был стоять посреди Гарлема с плакатом, на котором написано «Я ненавижу негров». Но даже для Брюса Уиллиса такой поступок был слишком рискованным, поэтому по черному району Нью-Йорка актер ходил с табличкой «Я ненавижу всех». При монтаже на ней просто заменили одно слово.
За качество простите. Информация с сайта IVI.RU
За кадром "Муха"
Бойся. Очень бойся.
(Слоган фильма)
Талантливый учёный Сет Брандл изобретает телепортатор. Устройство пока не способно перемещать живых существ. Сет считает, что причина неудач в том, что "компьютер не может справиться с плотью". Вскоре Брандл добивается успеха: телепортированный бабуин остался жив.
Отпраздновать это событие с любимой учёный не смог: Вероника ушла выяснять отношения со своим боссом. Мучаясь от ревности, пьяный Сет ставит на себе эксперимент...
Интересные факты о съёмках одного из лучших драматических хорроров в истории кино.
![За кадром "Муха" Муха, Фильмы, За кадром, Актеры и актрисы, Фото со съемок, Фильмы ужасов, Интересное, Классика, Гифка, Длиннопост](https://cs13.pikabu.ru/post_img/2019/12/27/4/1577425209183578144.jpg)
"Муха" вышла на экраны в 1986 году. Человечество совсем недавно узнало о СПИДе, и многие восприняли картину как аллегорию страшной болезни. Но режиссёр Дэвид Кроненберг отмечал:
Для меня "Муха“ — больше, чем история про конкретное заболевание. Я имел в виду нечто более универсальное: смерть и старение, с которыми каждому из нас приходится сталкиваться."
Когда Кроненберг стал режиссёром проекта, он заявил руководителям 20th Century Fox и продюсерам, что в процессе съёмок он будет менять в сценарии всё, что захочет. Студия согласилась — и не пожалела об этом.
Работая над "Мухой", мастер по гриму Крис Уолас опасался, что спецэффекты будут выглядеть смешно. Но даже сейчас они смотрятся убедительно и жутко.
Снимали сцену, где Брандл занимается армрестлингом в баре. Уолас долго думал, как сымитировать открытый перелом. И придумал: к руке соперника Сета приклеили латексную пластину с выступом, под которым была спрятана "кость". Когда актера дёргали за руку, кость выскакивала.
Соперника Брандла сыграл Джордж Чувало — пятикратный чемпион Канады по боксу в тяжёлом весе.
![За кадром "Муха" Муха, Фильмы, За кадром, Актеры и актрисы, Фото со съемок, Фильмы ужасов, Интересное, Классика, Гифка, Длиннопост](https://cs11.pikabu.ru/post_img/2019/12/24/6/1577175970192736163.jpg)
В процессе кастинга режиссёр Дэвид Кроненберг поинтересовался у гримёров, как должен выглядеть актёр на роль Сета. Уолас сказал, что чем невыразительнее внешность человека, тем проще его гримировать. "Найдите актера с маленькими ушами и маленьким носом", - попросил он.
Дэвид обещал подумать над этим и.. утвердил на главную роль Джеффа Голдблюма.
Голдблюм и Кроненберг.
Дэвид считал, что зрители глубже проникнутся метаморфозами Сета, если его сыграет "нестандартный" актёр. И по его мнению, Джефф был идеальным кандидатом на эту роль: интеллигентная внешность, выразительные взгляд и мимика, впечатляющий актёрский талант. Кроме того, Голдблюма не пугало то, что часть фильма ему придётся играть в сложном, сковывающем движения гриме.
Актёр был профессиональным джазовым пианистом, и Дэвид включил в фильм сцену, где Сет играет на фортепиано. Режиссёр хотел показать, что учёный вполне может быть творческой натурой.
"Вы можете тащиться от науки, быть "ботаником", но это отнюдь не значит, что ваша душа не поэтична".
Против кандидатуры Джеффа поначалу выступала студия: там считали, что проекту нужен кто-то более звёздный. Но позже они согласились с выбором Кроненберга.
![За кадром "Муха" Муха, Фильмы, За кадром, Актеры и актрисы, Фото со съемок, Фильмы ужасов, Интересное, Классика, Гифка, Длиннопост](https://cs9.pikabu.ru/post_img/2019/12/26/7/1577355664184365330.jpg)
Голдблюм считал, что никто не сыграет Веронику лучше, чем Джина Дэвис — его подруга и будущая жена. Но Дэвид отказывался работать с реальной парой. Он предложил роль Линде Хэмилтон — актриса очень понравилась ему в "Терминаторе".
Линда прочла сценарий и её реакция была примерно такой:Кроненберг всё же пригласил Дэвис на пробы и убедился, что роль Вероники стоит отдать ей.
То, что актёры состояли в отношениях, немного мешало им в работе. За время жизни с Джеффом Джина начала подражать его своеобразной манере говорить и двигаться. На съёмках ей пришлось отучаться от этого.
Увлекающийся энтомологией режиссёр определил, что трансформация Сета должна пройти в семь стадий. Для каждой из них Уолас вместе со Стефаном Дюпюи — ещё одним специалистом по гриму — разрабатывали максимально убедительное воплощение. Им помогали около 30 ассистентов.
"Нам нужно было тщательно проработать логичное визуальное развитие персонажа, которое держало бы Джеффа на экране как можно дольше". (Крис Уолас).
"Муха" оказалась очень сложным проектом, - вспоминает он.- Нам понадобилось вдвое меньше времени на его реализацию, чем мы изначально предполагали. Нужно было создать костюм, в котором будет работать актёр (пока процесс превращения в монстра не достигнет финальной стадии). Нам пришлось работать наоборот: сначала мы придумали финальный облик монстра, которого назвали Косможуком, а уж потом занялись прочими стадиями метаморфоз, вплоть до лица Джеффа.
Более того, нам пришлось изобрести существо, которому бы симпатизировал зритель вне зависимости от его ужасного вида. Иными словами, зритель должен был и сочувствовать Сету, и в то же самое время бояться его. Таким образом, речь шла о балансе. Мутации главного персонажа должны были быть строго синхронизированы с перипетиями сюжета.
Первый этап. Лицо Голдблюма разрисовали крошечными мазками синей, красной, зеленой, желтой и фиолетовой краски. Волоски мухи, растущие из царапин на спине Брандла, сделаны из кусочков рыболовной лески, окрашенной в черный цвет.
Голдблюм много занимался в зале, но всё равно – в том числе из-за своего почти двухметрового роста – не смог освоить часть трюков. В сцене, где Сет выполняет сложные трюки на турнике, актёра иногда заменяли дублёры - профессиональные гимнасты. Они оба были ниже Джеффа, но на экране это незаметно.
Второй этап. На лицо актёра нанесли пластиковые бородавки и прыщи. На кончики пальцев были прикреплены накладки из вспенённого каучука.
Третий этап. Голдблюм носил парик и латексные накладки на лице и шее.
Дизайнеры студии "Chris Walas Inc." проштудировали множество книг о болезнях человека, прежде чем разработать дизайн внешности Брандфлая. Уолас потратил много времени на изучение внешности и мимики актёра, чтобы подобрать ему наиболее подходящий грим.
"Я надеялся, что не затеряюсь под гримом и не буду выглядеть как ещё один парень в костюме Рональда Макдональда, - говорил Голдблюм.- Я не хотел, чтобы люди забывали, что в этом безобразном "полумушином" теле заточён человек. Он очень болен, он умирает, и он сходит с ума от любви".
На третьем этапе был снят эпизод, где Сета тошнит на пончик.
"Как же это было отвратительно, - со смехом признаётся Джефф.- Рвота была изготовлена по секретному рецепту Стефана Дюпюи. Вполне съедобная смесь, как я помню: мёд, мука, молоко, пищевые красители.."
На съёмках использовали много метоцела(материал, имитирующий слизь). Порошок из него разводят водой; небольшое количество метоцела даёт довольно приличные объемы вязкой жидкости.
Четвертый этап. Голдблюм носил ещё один парик с остатками волос и поролоновые накладки на голове, шее, руках, ногах и животе. Под них запихивали куски поролона — чтоб изобразить бугристость кожи.
Джефф взял домой несколько протезов и репетиировал в них дома. Он добавил в образ своего героя подёргивания и нервные тики — которые, как он думал, возникли, когда нервная система начала получать неправильные электрические импульсы.
На пятом этапе использовались те же накладки для лица и рук, что и на 4-м. Вдобавок к этому Голдблюм надевал резиновый костюм на всё тело.
Джефф должен был научиться говорить с различными видами зубных протезов. Актёр работал с логопедом на протяжении почти всего съёмочного периода.
Голдблюм проводил в кресле гримерной от трёх до пяти часов в день. Джина старалась всячески поддерживать его — читала вслух, рассказывала анекдоты, пела.
![За кадром "Муха" Муха, Фильмы, За кадром, Актеры и актрисы, Фото со съемок, Фильмы ужасов, Интересное, Классика, Гифка, Длиннопост](https://cs11.pikabu.ru/post_img/2019/12/24/7/157718376219285020.jpg)
На шестом этапе актёр облачался во второй резиновый костюм — с более выраженными деформациями. В некоторых сценах он носил на себе почти 3 килограмма грима, а также изготовленные на заказ контактные линзы, благодаря которым один глаз казался больше другого.
Это был последний этап преобразования Брандфлая с участием Джеффа Голдблюма.
Позже Уолас скажет, что впервые работал с актёром, который заставил его поверить в свое творение.
"Перед началом съёмок я обычно стоял в углу и волновался: "О, нет, парик сейчас свалится, случится катастрофа, всё выглядит ужасно!". Начинаются съёмки, Джефф делает какие-то жесты. И я думаю: "Да всё нормально". В конце каждого рабочего дня я хотел подойти к нему и говорить: "Спасибо, спасибо, спасибо".
Уолас, Голдблюм, Кроненберг.
Для последней стадии "инсектоизации" было изготовлено три куклы-робота. Самой крупной и сложной из них управляли шесть операторов.
Кстати, даже в окончательно мутировавшем Брандле режиссёр постарался сохранить голдблюмовские черты, попросив специалистов по эффектам воссоздать для существа "глаза Джеффа — только еще больше".
"В каждом моём фильме, как правило, есть один спецэффект, который особенно трудно сделать,- говорит Уолас. - В "Мухе" этим эффектом была растворённая кислотой рука."
Он применил технологию, разработанную во время съёмок "Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега". Там была сцена, где лицо злодея буквально плавилось на глазах у зрителя.
Руку актера Джона Гетца обмазали желатиновой массой и направили на неё свет мощной инфракрасной лампы. Камера снимала "тающую" руку в режиме один кадр в секунду. Потом отснятую сцену ускорили.
Уолас был не в восторге от результата своей работы, но Кроненбергу в этом эпизоде всё понравилось.
"С Дэвидом интересно работать,- вспоминает Крис.- Он очень умный, наблюдательный и понимающий. Не боится экспериментировать. У него было четкое представление того, чего он хочет и какой он видит ту или иную сцену. Поэтому на разработку дизайна "Мухи" не ушло много времени.
Идеи Кроненберга касательно грима и спецэффектов более эмоциональны и психологичны, чем у большинства режиссёров. Многие постановщики обычно уделяют особое внимание внешнему облику персонажа: "Вот это надо увеличить, глаза пусть будут красными, и ещё рога добавьте". А требования Дэвида были примерно такими: "Нужно больше боли. И я хочу видеть панику в его глазах".
Крис за работой.
Из фильма вырезали сцену с обезьяной и кошкой, которых Брандл помещал в телепорт. Продюсер Стюарт Корнфелд вспоминал:
"Мало того, что эта сцена была слишком отвратительна(одну из зрительниц на тестовом показе вырвало). После того, как Сет убивает обезьянокошку, многие зрители перестали ему сочувствовать."
Кроненберг сначала побаивался задействованных в съёмках обезьян. Бабуину Тайфуну тоже было не по себе. Когда его впервые посадили в телепод, он так испугался внезапной вспышки мощных ламп, что вынес дверь декорации и заметался по съёмочной площадке. Для следующих дублей с Тайфуном внутри телепода сидел дрессировщик и успокаивал животное.
Приматов контролировал не только дрессировщик, но и Голдблюм. Рядом с актёром они вели себя спокойно и дружелюбно.
"Он был намного выше и сильнее их и мог доминировать над ними,- отмечал Кроненберг.- Хорошо, что бабуины сформировали эти отношения, это облегчало съёмку сцен с ними".
В сцене, где к обезьяне пристаёт муха, насекомое привязали к леске и трясли ей перед бабуином.
![За кадром "Муха" Муха, Фильмы, За кадром, Актеры и актрисы, Фото со съемок, Фильмы ужасов, Интересное, Классика, Гифка, Длиннопост](https://cs13.pikabu.ru/post_img/2019/12/10/9/1575988567177417708.jpg)
Фон начальных титров — оптически искаженная циркулирующая масса цветов, постепенно переходящая в первый кадр фильма. Это — воссоздание того, как, по мнению биологов, мухи видят людей.
![За кадром "Муха" Муха, Фильмы, За кадром, Актеры и актрисы, Фото со съемок, Фильмы ужасов, Интересное, Классика, Гифка, Длиннопост](https://cs12.pikabu.ru/post_img/2019/12/26/7/1577360096189260217.jpg)
Интересный момент: анализ чулка Вероники показывает, что в нём содержится 0,0001% органического вещества( т.е. отмершие клетки кожи с ноги девушки). Создатели фильма были внимательны к деталям.
Предсказание Корнфелда сбылось — "Муха" завоевала "Оскар" за лучший грим. Также фильм получил три премии "Сатурн"( в категориях "Лучший фильм ужасов", "Лучший актёр"(Джефф Голдблюм) и "Лучший грим").
Потрясающий саундтрек принёс композитору Говарду Шору первую номинацию на "Сатурн".
Фильм имел большой коммерческий успех: при бюджете в 15 млн $ он собрал в прокате 60 млн долларов. Через три года он обзавёлся неудачным сиквелом( срежисированным Уоласом).
"Муха" испугала зрителей, очень сильно испугала — и продолжает ужасать даже три десятилетия спустя.
"Я насекомое, которому снился сон, о том, что оно человек, и ему это нравилось. Но сон закончился, насекомое проснулось. Я хочу сказать, что если ты останешься, я причиню тебе боль"
За кадром "Дрожь земли"
— Бросаем в них бомбу и бежим обратно, как сволочи… Простите за мой французский.
Разнорабочие Вэл и Эрл живут в поселении Перфекшн, расположенном где-то в жопе штата Невада. В Перфекшне всего 14 жителей, работы нет — и однажды друзья решают попытать счастья в соседнем городе. Но в тот день, когда они наконец собрались в путь, начинаются жуткие события...
Интересные факты о создании культовой комедии-ужастика, которой скоро исполнится 30 лет.
"Шёл 1975 год, я работал редактором на военно-морской базе в пустыне Мохаве, - рассказывал сценарист Стивен Сет Уилсон. - По выходным мне разрешалось гулять по полигонам. Однажды я сидел там на валуне и думал: "А вот если бы под землёй жило нечто вроде акулы — я б не смог слезть с этого камня!"Уилсон рассказал об этом своему другу и коллеге Брэнту Мэддоку. Вместе они сделали набросок сценария фильма о "земляных акулах".
Прошло более десяти лет; на экраны вышла культовая дилогия "Короткое замыкание", сценарий которой написали Мэддок и Уилсон. Фантастическая комедия о дружелюбном роботе Джонни-5 имела огромный успех. И у сценаристов появился шанс стать продюсерами собственного проекта.
"Мы хотели сделать фильм о подземных монстрах; нашему агенту идея понравилась. Концепция была такой: маленький городок подвергается атаке, как в старом ужастике "Вторжение обитателей летающих тарелок". И единственными ребятами, кто решит проблемы, станут двое местных работяг. Так и появились персонажи Вэл и Эрл." (С. С. Уилсон)
Студийные боссы не спешили брать проект в разработку. Одним не нравился сюжет, другие советовали сценаристам определиться с жанром фильма. Кто-то опасался, что создание "земляных акул" недёшево обойдётся.
К счастью, сценарий прочла Гэйл Энн Хёрд — продюсер "Терминатора", "Чужих" и "Бездны". Она убедила руководителей Universal Pictures, что идея фильма стоящая, а затраты можно минимизировать.
Гэйл на съёмках "Чужих"(1986). Она была дублёром актрисы Дженетт Голдстейн в сцене, где Васкес стреляет в Чужого, прижав его к стене воздуховода.
Сценаристы собирались назвать фильм "Под Совершенством" (Beneath Perfection). Позже глава студии переименовал картину, о чём Уилсон до сих пор жалеет.
"Мы думали, что странноватый фильм должен иметь странное название. Том Поллак, глава Universal, сказал: вы собираетесь снимать о том, что связано с земными толчками, почему бы не назвать ленту "Дрожь земли"? До сего дня никому из нас не по душе это название".
Постановщиком фильма стал давний друг Уилсона и Мэддока, Рон Андервуд. Он также участвовал в написании сценария; "Дрожь" стала для него дебютом в режиссуре.
Майкл Гросс и Рон Андервуд.
Мастера по спецэффектам Том Вудрафф-младший и Алек Гиллис ушли из знаменитой компании Stan Winston Studio, чтоб основать свою фирму спецэффектов — Amalgamated Dynamics. "Дрожь земли" была первым крупным проектом, над которой работала их студия.
В сценарии было всего несколько строк о том, как выглядят подземные твари: "у них шипы на теле, нет глаз; пасть раскрывается, будто какой-то гротескный цветок, и внутри неё- ужасные щупальца". Основываясь на этих описаниях, Гиллис и Вудрафф начали продумывать облик грабоидов(от англ. "grab" – хватать).
"Нас вдохновляли реальные животные — слоны, крокодилы, носороги, слизни и сомы. Мы изучали текстуру их кожи, её окраску, даже то, как животное движется. Наши грабоиды должны были иметь что-то общее с земной фауной — чтобы зритель мог поверить в то, что такая тварь может существовать на самом деле. А ещё грабоиды не должны были имитировать песчаных червей из "Дюны".
Мы решили, что у наших чудищ не будет пресловутых жемчужно-белых клыков. Сделали им такие же челюсти, как у черепахи, похожие на совки."
Том Вудрафф-мл. и Алек Гиллис.
Кстати, дождевые черви в качестве образца не рассматривались — их сочли слишком скучными. Было решено, что у грабоидов будет массивное тело, покрытое панцирем, и остроконечная бронированная голова.
Вудрафф и Гиллис планировали снабдить грабоида гибкой шеей — чтобы он мог втягивать голову под панцирь, как черепаха. Но тут возникла проблема.
"Мы отправили эскизы по факсу Гэйл, нашему продюсеру,- рассказывает Гиллис.- Она посмотрела на них и сказала: "Ребята, вам не кажется, что в этой концепции есть нечто фаллическое?" Женщины в её офисе передавали друг другу наши рисунки и хихикали.
От идеи с шеей пришлось отказаться. "Гигера на вас нет", — подумали Том с Алеком и занялись дизайном щупалец. В качестве моделей использовались змеи, сомы и слизни. Движения грабоидских "языков" вдохновлены движениями щупалец осьминога и хобота слона.
Когда с дизайном грабоидов наконец определились, команда создателей спецэффектов начала делать аниматронные куклы разных размеров.
Было изготовлено четыре полномасштабных макета головы червя и один манекен тела, использованный в сцене, где грабоид врезается в бетонную стену. Сегменты головы( каждая длиной 8 футов(2,5 м) имели внутренний каркас из алюминиевых полос соответствующей формы; кожа — из вспенённого латекса. "Клюв" и челюсти были отлиты из прочного стекловолокна.
Сотрудники ADI прибыли на площадку в середине съёмочного процесса и работали на заброшенной железнодорожной станции. Макеты грабоидов укладывали в траншеи глубиной 10 футов(3м) и протаскивали по этим тоннелям на тросе. Движениями червей дистанционно руководили несколько операторов. Некоторые из кукловодов управляли грабоидами, сидя в траншеях.
"Мы недавно закончили работу над "Чужими" — мрачным фильмом, в котором всё было мокрым и скользким, - говорил Гиллис.- А "Дрожь" — пыльная, жаркая, солнечная. Никаких слюней и слизи,-решили мы, наши грабоиды будут совершенно сухими. И тут кто-то пошутил, что они выглядят так, будто покрыты лаком для ногтей. Стало ясно, что необходимо нанести слизь хотя бы в пасти монстров".
Персонажи фильма пытаются угадать, кто же такие грабоиды: результат секретных биологических экспериментов, или радиоактивные мутанты, или пришельцы из космоса, либо жили в той местности с доисторических времён. Но в картине нет объяснения, откуда взялись гротескные плотоядные. Сценаристы сделали это намеренно, желая избежать расхожих клише жанра фильмов ужасов.
Небольшой бюджет не позволял нанять именитых актёров, — тем не менее, каст собрали отличный. Кевин Бейкон, режиссёр и Фред Уорд.
"Одно из достоинств этой картины — то, что в ней практически нет компьютерной графики, монстрами управляли кукловоды. И по сей день фильм смотрится одновременно страшно и смешно. На мой взгляд, это отличное достижение. Вы удивитесь, если узнаете, сколько зрителей — особенно в сердце Америки — до сих пор любят эту ленту" (Кевин Бейкон).В конце 1980-х Кевин снялся в нескольких провальных фильмах подряд. Он считал, что "Дрожь" станет его очередным фиаско, но выбирать не приходилось.
"Моей матери диагностировали рак, денег не хватало, моя жена находилась на девятом месяце беременности — и мне нужна была любая работа.
Во время съёмок меня мучали ночные кошмары и лунатизм. Иногда я вскакивал с постели, хватал Киру на руки и и носил её по дому — "спасал" от червей ... Какое безумное было время. Однажды мы с женой шли по улице, и у меня случился нервный срыв. Сел на тротуар и закричал: "Не могу поверить, что я снимаюсь в фильме о гигантских червяках!" .
Сейчас Кевин не жалеет, что снялся в "Дрожи". Фильм фактически перезапустил его карьеру.
Со своей супругой, актрисой Кирой Седжвик, на съёмках .
Майкл Гросс и Реба Макинтайр сыграли милитарнутую семейную парочку — Берта и Хизер Гаммер. Для кантри-певицы Макинтайр этот фильм был дебютом в кино. Ради съёмок она отложила свой медовый месяц. Во время кастинга на роль Хизер претендентки проходили своеобразный тест — женщине вручали дробовик и она должна была показать, как им пользоваться. Реба с этим справилась.
"Было так весело, - вспоминает Майкл Гросс. - Да, съёмочный процесс тяжелый. Но я был счастлив, что работаю с замечательными актёрами. Сценарий Стива и Брэнта был изумителен— и тем не менее, но они рассматривали любые наши предложения и правки до тех пор, пока не был отснят последний кадр фильма".
Эпизод с увешанной оружием стеной снимали в разных местах, поэтому её приходилось несколько раз перестраивать заново. Слонобойку Берта( двуствольное ружьё William Moore & Co. 8-го калибра) позаимствовали у коллекционера оружия. Ружьё заряжали холостыми патронами, изготовленными на заказ из цельного латунного прута.
Автомобиль четы Гаммер — GMC Jimmy 1989 года — принадлежал Майклу Гроссу. Он купил его незадолго до съёмок и взял с собой на площадку.
Майкл (слева) со своим дублёром (и постановщиком трюков) Гари Дженсеном. Гари единственный, кто пострадал на съёмках фильма. Он повредил лодыжку во время съёмок эпизода, где Берт прыгает в прицеп бульдозера.
В первоначальном сценарии были заметки о ещё одном жителе Перфекшна, Виоле. Виола- ворчливая злобная старуха, хозяйка задиристого ротвейлера. В одной из начальных сцен фильма грабоид прорывается сквозь пол бабкиного дома и сжирает её за кадром.
Позже сценаристы решили, что без этого персонажа можно обойтись.
Сначала роль Уолтера Чанга(продавца, придумавшего грабоидам имя) быа эпизодической. Актёр Виктор Вонг добился того, чтобы её расширили до нескольких сцен. Он также настоял на смене национальности и имени своего героя( которого сначала звали Фам Ван, и он был вьетнамцем, а не китайцем).
Рон Андервуд и Виктор Вонг на съёмках.
Съёмки начались в мае 1989 года. Практически весь фильм был снят в Лон-Пайн, штат Калифорния. Около двух месяцев киношники строили городок Перфекшн. А в итоге им пригодились только две декорации — лавка продавца Уолтера Чанга и подвал Берта. Позже Перфекшн демонтировали местные жители- им пригодились даже искусственные валуны.
"Обычно съёмки фильма планируются так — когда уходит дневной свет, можно продолжить съёмку в помещении. Но не в нашем случае: почти всю картину мы сняли под открытым небом" (Оператор Александр Грушински)
"В первый день съёмок пошёл снег,- рассказывал Мэддок.- Вообще, мы испытали на себе весь погодный спектр: от снегопада до жары, когда температура поднималась до 110 градусов по Фаренгейту( 43ºC). Иногда бывали пыльные бури. Мы работали в абсолютно сумасшедших условиях".
Специалист по миниатюрным спецэффектам Роберт Скотак снимает макет пейзажа.
Убегая от грабоида, Ронда застревает в колючей проволоке. С помощью Вэла ей удаётся вовремя выпутаться из штанов. Актриса Финн Картер отказалась репетировать эту сцену — ей хотелось, чтобы во время съёмок всё выглядело правдоподобно. Эпизод сняли с первого дубля.
![За кадром "Дрожь земли" Дрожь земли, Фильмы, Комедия, Фото со съемок, Актеры и актрисы, Интересное, За кадром, Классика, Гифка, Длиннопост](https://cs10.pikabu.ru/post_img/2019/12/04/5/1575445124139096688.jpg)
Съёмки сцены, где щупальца ломают забор из проволоки, в которой запуталась Ронда.
Вот столько человек потребовалось для того, чтобы "оживить" щупальца.
В сцене, где один из грабоидов падает в пропасть и разбивается, использовали полиуретановый полый манекен. Внутри него были закреплены презервативы, наполненные оранжевой краской.
"Ударов о землю презервативы не выдерживали и лопались. Поэтому после каждого дубля манекен вскрывали, мыли, заполняли новой партией "кишок" и склеивали,- вспоминает Вудрафф.- Мы рассчитывали на то, что эпизод удастся снять с трёх дублей. А их понадобилось девять, так что презервативов не хватило. Мы отправили Митча Кофлина — самого молодого парня в команде — в местную аптеку. Трижды за день Митч бегал туда пополнять запасы, его прямо зауважали там".
Тушу грабоида поднимали хвостом вверх над съёмочной площадкой и по сигналу швыряли на дно каньона.
"Одна из трудностей, с которыми мы столкнулись, заключалась в том, что все кровь-кишки разбрызгивались и иногда заляпывали две камеры, снимающие эту сцену.
Монстр летел с небольшой высоты — существо было настолько тяжелым, что расстояния в 12 футов(3,5 м) было достаточно, чтобы оно разбилось. Самая большая проблема — то, что грабоид падал куда угодно, но только не туда, куда нужно. Поэтому нам приходилось переснимать сцену снова и снова, и съёмки растянулись на несколько часов. А ведь надо было успеть отснять всё до того, как уйдёт солнечный свет." (специалист по миниатюрным спецэффектам Деннис Скотак).
Снимали сцену, где грабоиды утаскивают автомобиль под землю. У нас была яма в земле, достаточно глубокая, чтобы в нее мог поместиться автомобиль,- рассказывает Уилсон.- В ней находился специальный механизм, похожий на лифт — он должен был медленно опускать машину вниз. Автомобиль погрузился всего на пару футов и застрял. Это была наша последняя ночь съёмок, и мы не могли работать после рассвета. Поэтому режиссёр решил оставить большую часть катастрофы за кадром.
![За кадром "Дрожь земли" Дрожь земли, Фильмы, Комедия, Фото со съемок, Актеры и актрисы, Интересное, За кадром, Классика, Гифка, Длиннопост](https://cs10.pikabu.ru/post_img/2019/10/20/8/1571576006179056459.jpg)
Музыку композитора Эрнеста Труста в фильме почти не не использовали — студия решила, что она "слишком вялая". Был нанят Роберт Фолк, за короткое время написавший более задорный саундтрек. Несмотря на большой вклад Фолка в фильм, егопочему-то не упомянули в титрах.
Комиссия MPAA влепила фильму рейтинг R. Не за "кровь-кишки", а потому, что слово "fuck" в картине прозвучало около двадцати раз. Чтобы не потерять часть зрительской аудитории и получить рейтинг PG-13, большую часть "факов" заменили другими ругательствами.
![За кадром "Дрожь земли" Дрожь земли, Фильмы, Комедия, Фото со съемок, Актеры и актрисы, Интересное, За кадром, Классика, Гифка, Длиннопост](https://cs12.pikabu.ru/post_img/2019/10/10/6/1570695340188420635.jpg)
Фильм вышел на экраны в январе 1990 года и был тепло принят критиками. "Дрожь земли" вполне может быть лучшим фильмом ужасов, лучшим боевиком и лучшей комедией года одновременно",- отметил один из них. Позже фильм получил четыре номинации на премию "Сатурн".
А зрители оценили картину по достоинству, когда она уже вышла в видеопрокат. Сборы в кинотеатрах были скромными — 16,5 млн при бюджете 11 миллионов. Зато на видео "Дрожь" стала настоящим хитом: за счёт продаж и проката VHS она в конечном итоге утроила свой первоначальный кассовый сбор. "Мы теперь можем продавать пустые коробки из-под видеокассет с этим фильмом",- шутили представители Universal.
И ещё несколько фото со съёмок.
Ариана Ричардс с Гроссом и Бейконом.
Покраска грабоидов.
Щупальца пугают местного жителя.
С. С.Уилсон и "Старина Фред".
На съёмочной площадке известных российских фильмов
Виктор Сухоруков на съёмках фильма «Брат 2» (Москва 2000 год).
Андрей Краско на съёмках фильма «72 метра» (2004 год).
Виктор Бычков и Семён Стругачев на съёмочной площадке фильма «Особенности национальной охоты» (1995 год).
Лев Дуров на съёмках фильма «Не послать ли нам... гонца?» (1998 год).
Жанна Фриске и Константин Чепурин на съёмках фильма «О чём говорят мужчины» (2010 год).
Константин Хабенский на съёмках фильма «Адмиралъ» (2008 год).
Оксана Акиньшина, Сергей Бодров мл. и Екатерина Горина на съёмочной площадке фильма «Сестры» (2001 год).
Вера Алентова и Валерий Гаркалин на съёмках фильма «Ширли-мырли» (1995 год).
Никита Михалков и Олег Меньшиков на съёмочной площадке фильма «Сибирский цирюльник» (1998 год).
Режиссёр Павел Чухрай, Екатерина Редникова, Владимир Машков и Михаил Филипчук на съёмках фильма «Вор» (1997 год).
Дмитрий Дюжев и Алексей Панин на съёмочной площадке фильма «Жмурки» (2005 год).
Сергей Безруков и Дмитрий Гуменецкий на съёмках сериала «Бригада» (2002 год).
Владимир Машков на съёмочной площадке фильма «Олигарх» (2002 год).
Ольга Понизова и Марк Горонок на съёмках фильма «Все будет хорошо» (1995 год).
Игорь Тальков на съёмках фильма «За последней чертой» (1990 год).
Мария Миронова, Марат Башаров и Павел Лунгин на съёмочной площадке фильма «Свадьба» (2000 год).
Никита Михалков, Надежда Михалкова и Ингеборга Дапкунайте на съёмках фильма «Утомленные солнцем» (1994 год).
За кадром знаменитых мультфильмов
Уильям Ханна(стоит на стуле) и Джозеф Барбера разыгрывают перед продюсером Фредом Куимби сцену из 36-го эпизода "Тома и Джерри", 1948 год.
![За кадром знаменитых мультфильмов Мультфильмы, За кадром, Анимация, Интересное, Фото со съемок, Гифка, Длиннопост](https://cs9.pikabu.ru/post_img/2019/07/17/5/1563345670174521815.jpg)
На съёмках мультфильма "Дикие предки"(2018).
Мардж Чэмпион на съёмках "Белоснежка и семь гномов"(1937).
![За кадром знаменитых мультфильмов Мультфильмы, За кадром, Анимация, Интересное, Фото со съемок, Гифка, Длиннопост](https://cs7.pikabu.ru/post_img/2019/07/17/5/1563346428155588133.jpg)
![За кадром знаменитых мультфильмов Мультфильмы, За кадром, Анимация, Интересное, Фото со съемок, Гифка, Длиннопост](https://cs9.pikabu.ru/post_img/2019/07/17/5/1563346462189417152.jpg)
Эскиз к "Винни Пуху"- движения ушей Пятачка.
Маргарет Керри на съёмках "Питер Пэн"(1953).
Эскиз к "Ёжику в тумане"(1975).
На съёмках "Король Лев"(1994).
На съёмках "Алиса в Стране чудес"(1951).
Эскиз Светозара Русакова к "Ну, погоди", 1986 год.
На съёмках "Золушка"(1950).
Эскизы к "Зверополису"(2016).
На съёмках "Побег из курятника"(2000).
Эскиз к "Бременским музыкантам"(1969).
На съёмках "Труп невесты"(2005).
На съёмках "Леди и бродяга"(1955).
Кэтрин Бомонт на съёмках "Алиса в Стране чудес".
На съёмках "Аладдина"(1994).
Хелен Стэнли на съёмках "Спящая красавица"(1959).
![За кадром знаменитых мультфильмов Мультфильмы, За кадром, Анимация, Интересное, Фото со съемок, Гифка, Длиннопост](https://cs7.pikabu.ru/post_img/2019/07/17/6/1563351085149444433.jpg)
![За кадром знаменитых мультфильмов Мультфильмы, За кадром, Анимация, Интересное, Фото со съемок, Гифка, Длиннопост](https://cs7.pikabu.ru/post_img/2019/07/17/6/1563351097132089145.jpg)
Раскадровка охоты Шарика, "Каникулы в Простоквашино"(1980).
На съёмках "Питер Пэн". Русалка с арфой- Маргарет Керри, она также позировала для сцен с Тинкер Белл.
Любопытные факты о знаменитых фильмах #15
Большие гонки(1965)
Сцена побоища тортами в королевской пекарне была отснята за пять дней. 4-минутный эпизод обошелся студии в 200 тыс. долларов. Из них 18 тысяч потратили на кондитерские изделия — 4000 клубничных, черничных, малиновых и лимонных пирогов и тортов. В конце каждого рабочего дня измазанных кремом актеров фотографировали, а с утра гримёры тщательно восстанавливали этот "грим" на их лицах и одежде.
Съёмку эпизода начали в пятницу, а продолжили уже после выходных. За это время остатки пирогов прокисли, сильно провоняв павильон. Пришлось проветривать его мощными вентиляторами, отмывать всё и заново обмазывать помещение.
Сначала артисты с удовольствием играли в "пирожной" сцене, но со временем эти съёмки стали для них мучением. Натали Вуд чуть не задохнулась, когда кусок торта угодил ей в открытый рот. Джек Леммон говорил, что "пирог, бьющий тебя в лицо, ощущается как тонна цемента". Увесистые сладости несколько раз едва не отправили Джека в нокаут.
Когда сцена была наконец снята и режиссёр Блейк Эдвардс объявил об этом, его закидали пирогами, которые съёмочная команда припрятала специально для этого момента.
Натали Вуд.
Режиссёр швыряет пирог в Натали; слева — Джек Леммон.
Невероятный Халк(2008)
Специалистам студии визуальных эффектов Image Engine понадобилось больше года, чтоб создать один из начальных эпизодов фильма. В этой сцене облучённая гамма-радиацией кровь Брюса Беннера попадает в бутылку лимонада на ленте конвейера.
![Любопытные факты о знаменитых фильмах #15 Фильмы, Кинодетали, Актеры и актрисы, Интересное, За кадром, Гифка, Длиннопост](https://cs10.pikabu.ru/post_img/2019/07/02/8/1562075739129493537.jpg)
Будьте моим мужем(1981)
Почти весь фильм снимали в сочинском пригороде Лоо, где было полно отдыхающих. Во время съёмок на пляже сцены с Андреем Мироновым и Владимиром Басовым, то режиссёр просто не могла перекричать толпу, собравшуюся вокруг съёмочной площадки. На просьбы разойтись народ не реагировал. Тогда Алла Сурикова расстелила рядом с актерами полотенце, улеглась "загорать" и так руководила съёмками. Потом при монтаже кадры с режиссёром вырезали.
Снимали сцену, где герой Миронова вступается за героиню Елены Прокловой. Кавказские мужчины вызывают его на разборки. Все заканчивается примирительной попойкой и дружным пением.
Для съёмок выбрали ресторан под открытым небом "Кавказский аул". В качестве шампанского по бутылкам разлили лимонад, закупорили и поставили на солнце, чтобы при открывании получился хлопок. Режиссёр вспоминала:
Людей для массовки мои ассистенты набирали из местного населения. Одного, чрезвычайно колоритного, я прямо за руку привела на площадку. Звали его Гиви. Он должен был войти в кадр, открыть бутылку с шампанским и разлить по бокалам.
Гиви вошел в кадр: открывает — стреляет — пенится! Снимаем несколько дублей. И все время открывает — стреляет — пенится! Смотрю и радуюсь: какой хороший лимонад, играет роль шампанского, как настоящий артист. Вот забродил!
После третьего дубля на душе стало как-то неспокойно: уж очень радостно артисты в кадре пьют этот забродивший лимонад! Решила попробовать. Оказалось, шампанское — самое что ни на есть настоящее! Я набросилась на невозмутимого Гиви:
— Это ваших рук дело? Вы вознамерились сорвать съёмку?!
Он спокойно ответил:
— Алла Ильинична, вы сами пригласили на съемку меня, директора ресторана "Кавказский аул", и неужели вы могли подумать, что я, снимаясь с самим Андреем Мироновым, предложу ему в кадре вместо шампанского лимонад?"
Чужие(1986)
Изначально в сценарии не было эпизода, в котором андроид Бишоп демонстрирует навыки владения ножом.
"Я сам выполнял трюк, — вспоминал Лэнс Хенриксен. — Меня ему научил знакомый циркач.
Люди часто просят показать этот фокус — в ресторанах и барах, куда бы я ни шел ... даже на заправках просят это сделать.
Однажды меня на дороге остановил полицейский. Постучал в окно, посмотрел на меня и такой: "О, Бишоп". Вытащил ручку из кармана и сказал: "Покажи трюк с ножом!" А потом говорит: "Убирайся отсюда. Не надо мне это показывать."
Хенриксен и режиссёр решили, что андроид схватит за руку Хадсона(Билл Пэкстон) и будет выполнять трюк с ним. По словам Лэнса, Билл до самого последнего момента не знал, что будет участвовать в этой сцене.
После окончания съёмок Хенриксен решил расслабиться и на следующий день явился на работу с похмелья. Там он узнал, что Кэмерон запланировал на утро пересъёмку "ножевой" сцены — первый дубль режиссёр счёл неубедительным. Во время этих повторных съёмок Лэнс нечаянно порезал мизинец Пэкстона.
![Любопытные факты о знаменитых фильмах #15 Фильмы, Кинодетали, Актеры и актрисы, Интересное, За кадром, Гифка, Длиннопост](https://cs10.pikabu.ru/post_img/2019/07/02/5/1562050270157767753.jpg)
Пираты Карибского моря: На краю света(2007)
Книгу "Пиратский Кодекс" для фильма делали вручную.
"Мы долго работали над её созданием, — рассказывает реквизитор фильма Крис Пек.— Такого раньше никто не делал, и хотелось, чтобы книга выглядела грандиозно. Я знал, что режиссёр уделяет очень много внимания деталям, и хотел, чтоб наш "Кодекс" был содержательной книгой — пусть даже на экране это будет незаметно".
Пек пригласил эксперта по древним рукописям Марка Ван Стоуна и вместе с ним и сценаристами сделал черновик текста "Кодекса". Позже начались доработки текста.
Пек и Ван Стоун прочёсывали архивы рукописей Калифорнийского университета в поисках вдохновения.
"Нам предоставили множество старинных книг, и мы изучали их под микроскопом. Провели в библиотеке десять часов и сделали много замечательных фотографий. Мы пытались представить пиратский быт, задаваясь вопросом, что они делали, что ели. Возможно, на чьём-то плече сидел попугай, и семечки, которые щёлкала птица, упали в середину книги; или кто-то курил и стряхнул пепел из трубки на бумагу. Иногда пираты стирали чернила и записывали сверху новый текст, потому что пергамента было мало".
Позже концепт-художник Джеймс Уорд Биркит иллюстрировал "Кодекс" и добавил некоторые интересные детали.
"На страницах Кодекса есть пятна от вина, пятна крови, семечки подсолнуха, различные сургучные печати, — говорит Пек.— Джим придумал несколько замечательных вещей. Например, инструкцию, как атаковать корабль или замок. У нас в книге есть всё — в том числе рецепты пива и где можно найти лучший бордель в Сингапуре".
"Кодекс" получился размером 50 на 70 см и весом 36 кг, в нём была тысяча пергаментных страниц. Книга вышла настолько тяжелой, что Кит Ричардс, исполнявший роль капитана Тига, не смог её открыть. Пришлось сделать для него копию "Кодекса" весом в 4,5 кг.
Бэмби(1942)
Для того, чтобы наиболее реалистично изобразить обитателей леса, художники консультировались с зоологами, наблюдали за животными в зоопарке Лос-Анджелеса и смотрели документальные фильмы о дикой природе. Из штата Мэн доставили нескольких оленей и двух 4-месячных оленят(в качестве моделей для Бэмби и Фалины), чтоб аниматоры могли изучать движения и работу мышц этих животных. Олени жили в большом загоне на территории студии. В маленьком диснеевском зоопарке обитали и другие животные — кролики, скунсы Герман и Петуния, бурундуки, еноты и белки.
Аниматоры студии не только зарисовывали животных с натуры, но и выслушивали лекции об их анатомическом строении и устройстве скелета. На протяжении нескольких вечеров они рассматривали олений труп в различных стадиях разложения, чтобы понять, как в действительности работают мышцы и сухожилия.
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
За кадром "Утиные истории"
— Вы заслужили награду, я переселяю вас с чердака в гараж.
(Скрудж МакДак)
В 1984 году у студии Disney появился новый гендиректор, Майкл Эйснер. Одним из его первых официальных действий было создание Walt Disney Television Animation — подразделения, делавшего мультфильмы для ТВ. Эйснер считал, что показ бренда Disney в вещательных сетях будет способствовать успеху компании.
В 1985-м вышли первые диснеевские мультсериалы: "Приключения мишек Гамми" и "Вуззлы".
Эти сериалы транслировал один канал-правообладатель, на котором показ проводился раз в неделю — в субботу утром. Канал мог отменить показы, едва только рейтинги поползут вниз.
Такое положение дел не устраивало руководителей Disney, и тогда они решились на рискованный шаг.
Они вложили крупную сумму в телевизионный мультсериал в расчете на выход в синдикацию. Это означало, что студия сможет напрямую продавать права на трансляцию не одному, а десяткам каналов по всему миру. Показы сериала будут проводиться ежедневно по будням, а не раз в неделю. Кроме того, для Disney много значило то, что синдикация позволяет сохранить контроль над продуктом студии.
Но шоу могло выйти в синдикацию, только преодолев определённый барьер — для мультсериалов он составлял 65 серий. Disney нужно было снять их ещё до начала переговоров с покупателями. Это был большой риск: инвестиции оценивались в 20 млн $, в случае провала студия понесла бы огромные убытки. И Disney решили попытать счастья с "Утиными историями".
Один из эскизов "УИ".
"Уток" анимировала японская студия Tokyo Movie Shinsha(TMS). Журналисты, узнав о том, что анимацию "УИ" создают азиатские художники, обвинили Disney в попытке сэкономить. Тогда представители студии заявили:
"В начале производства курс иены был на уровне 240 за доллар. Потом повысился до 143 на доллар — и наши расходы выросли на 40% только за счет изменения курса валют.
В Японии есть талантливые аниматоры, которых нам не хватает. У нас есть отличные художники, но их слишком мало, чтобы справиться с огромным количеством необходимых кадров. Трудовая этика в Японии феноменальна: они работают по шесть дней в неделю и, по крайней мере, по 10 часов в сутки. Некоторые из них работают всю ночь. Я пришел в студию утром и увидел парней, спящих под столами. Это невероятно." (Вице-президент Disney Майкл Вебстер)
Аниматоры TMS нарисовали 60 эпизодов из 100. Иногда они специально усложняли сцены, чтобы показать уровень своего мастерства — например, в эпизоде, где МакДак на огромной скорости едет на шахтёрной тележке.
Последние 40 эпизодов создавались совместно с тайваньской студией Wang Film Productions.
Каждый эпизод "УИ" обходился в 275 тысяч долларов. Время показало, что Disney не прогадали: сейчас "Утки" считаются классикой, а уровень их анимации — эталонным.
![За кадром "Утиные истории" Утиные истории, Мультсериалы, Мультфильмы, За кадром, Интересное, Гифка, Длиннопост](https://cs9.pikabu.ru/post_img/2019/05/31/7/155929786818621718.jpg)
Мультсериал стал своего рода адаптацией серии комиксов “Дядюшка Скрудж” Карла Баркса. Персонажи Зигзага МакКряка, Мамаши Гавс, Фэнтона Крякшелла, Дакворта были созданы специально для сериала. Большинство остальных появлялись в комиксах Баркса.
"Мы не консультировались с Барксом, хотя сериал основан на его сюжетах. Его комиксы великолепны, но не все можно дословно перенести на экран или адаптировать для 1980-х.
Так что мы стали придумывать новые идеи и новых персонажей, чтобы осовременить сериал. И с каждой новой идеей сюжеты все больше отдалялись от комиксов. Впрочем, несколько историй мы перенесли из первоисточника без изменений." (Том Рузика, продюсер сериала).
В комиксах Баркса Скрудж гораздо более жадный и злобный — по сути, он был не только главным героем, но и антагонистом. В сериале его характер был существенно смягчен.
Роль Скруджа доверили 67-летнему комику Алану Янгу. Он подарил Скруджу свой характерный шотландский акцент. Янг не раз возвращался к этой роли: последний раз он озвучил Скруджа за 4 месяца до своей смерти, в эпизоде мультсериала "Микки Маус".
Скрудж и озвучившие его актеры Алан Янг, Алексей Борзунов и Алесандр Воеводин.
Дональд Дак был одним из главных героев в комиксах о Скрудже, но в мультсериале его задвинули на задний план. Студия не захотела "тратить" одного из своих самых популярных персонажей, ставя его на второстепенную роль.
Есть и другая, более практичная причина. В мультфильмах Дональд по традиции должен говорить невнятно. Его речь можно понять, так как его реплики обычно короткие. Но в сериале болтать ему пришлось бы намного больше, и продюсеры решили, что это затруднит понимание сюжета серий. Дональда отправили служить на флот, и в сериале он появляется лишь изредка.
Своеобразной заменой Дональда стал пилот Зигзаг — выходец из шотландского клана авиаторов МакКряков. Существует давний спор о его видовой принадлежности. Художники наградили его внушительным "волевым подбородком", напоминающим пеликаний "мешок". Тем не менее, Зигзаг всё-таки селезень.
Голос Зигзагу подарили Терри МакГоверн(слева) и Юрий Волынцев.
Билли, Вилли и Дилли (в оригинале Huey, Dewey and Louie) были созданы карикатуристом Алом Талиаферро и писателем Тедом Осборном в 1937 году. Первое появление утят-тройняшек в качестве мультипликационных героев произошло в мультфильме "Племянники Дональда"(1938).
Хьюи назвали в честь американского политика Хьюи Пирса Лонга, Дьюи – в честь политика, адвоката и прокурора Томаса Эдмунда Дьюи, а Луи носит имя одного из аниматоров Disney, Луи Шмитта.
В ранних комиксах и короткометражках одежду тройняшек раскрашивали в те цвета, какие предпочитали сами художники. И только в 1980-х братья стали ходить в футболках и бейсболках привычных для нас цветов: Хьюи – в красном, Дьюи – в синем, Луи – в зеленом.
Однажды приехав в гости к своему дяде Дональду на пару дней, братья так и остались вместе с ним в Даксбурге(город в вымышленном штате Калисота, на западном побережье США). После того, как Дональд отправился служить на флот, утятам пришлось переехать жить к его дяде – Скруджу МакДаку, которому тройняшки приходятся внучатыми племянниками.
Расси Тейлор, озвучившая братьев Дак и Поночку; Надежда Румянцева(голос Билли), Александра Назарова(Вилли), Людмила Гнилова(Дилли, Поночка, Магика де Гипноз).
Фамилия Поночки Вандеркряк (в оригинале её зовут Webbigail "Webby" Vanderquack) образована от фамилии Вандербильтов, одной из наиболее влиятельных семей Америки. Webbed можно перевести как "перепончатый" – так Вебби стала Поночкой.
Персонаж Поночки был создан специально для мультсериала. Её прототипы – тройняшки Эйприл, Мэй и Джун, племянницы Дейзи Дак. Создатели решили, что одной тройни в сериале будет вполне достаточно, и Поночка заменила сестёр Дак.
Создавая в 1956 году антагониста Скруджа, Карл Баркс решил, что Флинтхарт Гломгольд будет выходцем из ЮАР. По замыслу, именно в этой стране селезню удалось сколотить свое состояние, занимаясь добычей бриллиантов.
Однако со временем ЮАР начала ассоциироваться с апартеидом, а не с бриллиантами. Поэтому на студии решили, что в "УИ" Гломгольд будет шотландцем, как и Скрудж.
Хэл Смит(слева) озвучивал Гломгольда и Винта Разболтайло в оригинале. Рогволд Суховерко, помимо Флинтхарта, подарил свой голос трём братьям Гавс: Вышибале, Верзиле и Шефу.
Братья Гавс появились на свет в ноябре 1951 года в одном из комиксов Баркса. В сериале появляется и их мать. Образ Гавсов, особенно Мамаши, вдохновлён реально существовавшей бандой Баркеров.
Преступница Ма Баркер (1873—1935) — мать четырёх членов "банды Баркеров-Карписов", имевшей большую известность в США в 1930-х.
Пришло время искать песню для заставки "Уток". Нужно было что-то приключенческое и задорное — мелодия, которая подчеркнула бы энергичность самого мультсериала. Но что самое главное — музыкальным продюсерам из Disney была нужна песня в жанре популярной музыки, подходящая для радиоформата, а не типичная "мультяшная".
Агент Марка Мюллера советовал ему не питать особых надежд. Творческая карьера 30-летнего композитора в основном представляла собой череду неудач. К счастью, на тот момент он как раз выпустил свой первый хит Nothin’ at All. Благодаря этому треку и его популярности на радио Мюллеру удалось добиться встречи с представителями Disney.
"Утиное вдохновение" не заставило себя долго ждать. По словам Мюллера, он написал песню всего за 45 минут, распевая "Ducktales, woo-hoo!" так громко, как ему хотелось: у его двух пожилых соседок были проблемы со слухом.
Ему заплатили за эту песню, как он говорит, баснословные $1250.
"И эта сумма была выплачена при условии, что Disney использует мою песню в мультсериале, и что он выйдет в эфир. Что, к счастью, и случилось.
Когда люди узнаю́т, чем я занимаюсь по жизни, они всегда спрашивают, могли ли они слышать какую-нибудь из моих песен. Почти каждый из встреченных мной знает песню из „Утиных историй“. Масштабы ее охвата невероятны".
Марк Мюллер в 1986 году в костюме, в котором он создал свой музыкальный шедевр. Композитор хранит подарок, который он тогда получил от Disney: постер "Утиных историй" со словами "Дисней вечен".
"Тогда я об этом особо не задумывался, — говорит он. — Но теперь я думаю, что они, наверное, правы".
Помогал Мюллеру клавишник и лауреат премии "Грэмми" Грегг Карукас, который исполнил демо-версию в своём переоборудованном под студию гараже. Оригинальную версию песни исполнил певец Джефф Пессетто.
"Мои друзья и близкие просили меня петь песню из мультика везде, куда бы мы ни пошли. Я даже не представлял, насколько популярной станет эта песня со временем. На сегодняшний день я известен, прежде всего, как исполнитель темы „Утиных историй"» (Джефф Пессетто).
Сразу после участия в "УИ" Пессетто исполнил музыкальную тему для "Чип и Дейл спешат на помощь", тоже написанную Мюллером, и песню к "Черному Плащу".
Команда создателей музыкальной темы "Утиных историй" в 1986 году: на фото сверху — Марк Мюллер (слева), младший техник и Джефф Пессетто (справа).
Первый эпизод DuckTales — полнометражный мульт "Сокровища золотых солнц" (впоследствии был разбит на 5 отдельных серий) вышел на экраны 18 сентября 1987 года. Премьера в бывшем СССР состоялась 1 января 1991 года.
Поначалу пресса скептически отнеслась к "УИ", обвинив сериал в низком качестве, обелении Скруджа и несоблюдении духа комиксов. Но публика была в восторге. Захватывающие приключения богатейшего селезня в мире и его племянников полюбились миллионам зрителей. В Венгрии тех, кто родился в первой половине 80-х, называют "Поколение „Утиных историй“ (венг. Kacsamesék generáció).
"Утиные истории" были показаны в более чем 100 странах и переведены на 25 языков; получили две премии "Эмми" и дважды были номинированы на неё. На волне успеха "УИ" студия выпустила такие хиты, как "Чип и Дейл спешат на помощь" и "Чудеса на виражах".
Позже был также снят другой сериал в той же вселенной — "Чёрный Плащ".
![За кадром "Утиные истории" Утиные истории, Мультсериалы, Мультфильмы, За кадром, Интересное, Гифка, Длиннопост](https://cs10.pikabu.ru/post_img/2019/06/02/8/1559483471145911966.jpg)