Советую посмотреть

Режиссёр: Стивен Долдри
Жанр: драма, биография
Год: 2002
Страна: США

Сразу скажу, что "Часы" не самый простой для восприятия и полного понимания фильм, но несмотря на это, посмотреть его стоит. Из-за того, что это один из лучших фильмов 2002 года и там играет умопомрачительное трио: Мэрил Стрип, Джулианна Мур и Николь Кидман.

Сюжет.
Перед нами три дня из жизни трёх разных женщин, которые живут в разных городах и, более того, в разных исторических периодах. Вирджиния Вульф - писательница, которая работает над романом "Миссис Даллоуэй" и страдает явным психическим расстройством, делающим её апатичной к окружающим, замкнутой и вызывающим суицидальные мысли. Лора Браун - беременная женщина, у которой есть любящий сын и муж. Последний празднует день рождения, и Лора хочет испечь ему торт. Но и тут всё не так радужно. Женщина находится в крайне депрессивном состоянии и хочет изменить собственную безупречную жизнь полную домашних хлопот и картонных соседей с такой же безупречной жизнью, но такой возможности у неё очевидно нет. И, наконец, Кларисса Вон - успешный редактор журнала, которая заботится о бывшем любовником Ричардом - писателем, умирающим от СПИДа. В этот день она организует вечеринку по случаю присуждения ему премии.

Во многих рецензиях на этот фильм можно увидеть тезис о том, что представленные выше истории идентичны, но это достаточно сложный вопрос и изначально фильм представлен тремя параллельными историями, связь между которыми весьма условна: Вирджиния Вульф - написала книгу "Миссис Даллоуэй", Лора Браун её читает, а Кларисса крайне похожа на главную героиню этой книги, за что и получила соответствующее прозвище. Также истории объединены рядом деталей и сходных персонажей. Но этого, как мне кажется, недостаточно, чтобы считать их идентичными. Поэтому в первый час просмотра (А это где-то половина фильма) истории героинь кажутся разрозненными, говорящими о совершено разных вещах. Но после просмотра действительно складывается ощущение их крайнего сходства, с чем поспорить нельзя.

Актёры и персонажи.
Перейдём к самому интересному - к актёрским работам. Здесь абсолютно сумасшедший актёрский ансамбль и не стоит говорить, что каждый из его участников стоит точно на своём месте. Будь то Джулианна Мур, которая воплотила образ любящей жены и матери Лоры, которая постоянно хочет чего-то и до последнего момента неясно чего конкретно и как она хочет этого добиться. Или Мэрил Стрип с её почти стандартной ролью Клариссы - сильной и самостоятельной женщины, но в то же время беспомощной и зависимой от окружающих, даже от умирающего Ричарда, которого, к слову сыграл Эд Харрис. Этот персонаж, появляющийся буквально на несколько минут, вызывает целый спектр эмоций. Актёр действительно крадёт всё отведённое ему время.

Ну и, конечно, Николь Кидман в роли Вирджинии Вульф. Во-первых, это абсолютно невообразимое перевоплощение, которое изначально даже немного отталкивает, но, тем не менее, в контексте истории о реальном человеке полностью оправдано. (Мои первые мысли при просмотре: Это Николь Кидман? Да не, это какая-то шутка.) Во-вторых, это безэмоциональность, которая поначалу тоже немного отталкивает от персонажа, но, как ни странно, это тоже оправданно. И иногда сыграть безэмоционального человека (Справедливости ради, слово безэмоциональный не совсем точно описывает характер персонажа. Эмоции она, конечно, испытывает, но они лежат так глубоко внутри неё, что заметить их непросто) гораздо сложнее чем самого опечаленного или радостного. Наверное, так и рассуждали киноакадемики, когда присуждали актрисе Оскар. (Но мне кажется, и Мэрил Стрип, и Джулианна Мур заслуживали его конкретно в этом фильме уж точно не меньше, а, быть может, даже больше. Отсюда нелогичным кажется номинация Мур на Оскар за лучшую второстепенную роль и отсутствие номинации у Стрип)

И обязательно нужно упомянуть очень запоминающиеся роли Тони Коллетт ( Немного сумасшедшая, идеальная соседка Лоры, которая узнала о своей неидеальности - онкологии. Она немного раздражает и в другой бы ситуации воспринималась бы как негативный персонаж, но здесь её действительно жаль), Джеффа Дэниелса (Старый друг Клариссы, с которым у неё всегда были сложные отношения) и Стивена Диллэя (Муж Вирджинии, который точно любит свою жену, но никак не может понять, что для неё будет лучше в таком положении)

Нетрудно понять, что фильм трагичен и в некоторых моментах пропитан уж очень депрессивным настроением, но для любителей глубоких драм с по-настоящему живыми персонажами и великолепной постановкой драматических сцен (Спасибо Стивену Долдри) он точно подойдёт.

Фильм на КП: https://www.kinopoisk.ru/film/702/

Подростковая драма

Страна: Индия

Создатель: Пан Налин

– История и фильмы – старые друзья. Политики сочиняют перед выборами; продавцы сочиняют, чтобы продать; богатые – чтобы скрыть богатство. Будущее принадлежит сочинителям!

Создатели «Last Film Show» (дословно «Последний киносеанс») решили начать его с благодарности братьям Люмьер (создатели и популяризаторы «синематографа»), Эдварду Майбриджу (первый хронофотограф и создатель «зупраксископа»), Дэвиду Лину (один из величайших британских кинорежиссёров, последняя картина которого «Поездка в Индию»), Стэнли Кубрику (пожалуй, самый влиятельный американский кинорежиссёр, получивший даже своё личное словарное прилагательное «Kubrickian» («Кубриковский»)) и Андрею Тарковскому (советскому кинорежиссёру, последний фильм – «Жертвоприношение», снят в эмиграции и предупреждает мир о последствиях ядерной войны).

Где-то на просторах Индии. Мальчик Самай идёт по железной дороге. Он расставляет гвозди на рельсах и отправляется смотреть пролетающие мимо самолёты. Домашние прихорашиваются перед поездкой в город, там они пойдут в кино. Но, по словам отца Бапуджи, это исключение, в кинотеатрах делать нечего, только если смотреть фильмы про богиню Макали. Зал в кинотеатре «Галактика» не похож на привычный нам – твёрдые скамейки, обычный тканевый экран – немного грязный и с дырками, вокруг летают голуби. С помощью простейших комбинированных съёмок и магии света синематограф прожигает душу Самаю. Отец не разделяет стремление сына, тем более по касте им не положено заниматься подобным, так что они возвращаются на станцию Чалали и продолжают вместе разливать чай и торговать им. Между поездами дети могут поиграть в «сочини историю», для генерации которых используют найденные коробки из-под спичек (с картинками). Самай начинает воровать деньги из кассы, прогуливать школу и сбегать в кинотеатр. В ответ Бапуджи бьёт сына и вешает на стену пропагандистский плакат «идеальный мальчик», на что у Самая уже сложилось мнение, где его стихия. Тем удачнее стало для Самая знакомство с Фазалом, киномехаником той самой «Галактики», которого, похоже, просто забывают покормить в его каморке…

«Однажды в кино» сразу приковывает взгляд к мелочам и деталям. Мозг сам настраивается наслаждаться картинкой и приключениями Самая, но первыми открываются уши. Потрясающая звуковая аура происходящего продержит вас до конца. Магию поддерживают и выбранные художественные приёмы: «след Тарковского» в виде широкоугольных панорам, игра света и буйство цвета от Кубрика, неоднократные отсылки и «космос в трущобах». Сценарий настолько ненавязчивый и так глубоко проникает в жизнь обычного индийского подростка, что здесь просто не на чём «срезать баллы». Это определённо ни разу не «индийский ремейк» «Кинотеатра Парадизо» (нет, конечно, без сцены копания в обрезках лент не обошлось). Режиссёр Пан Налин уже создавал прекрасное, но «Последний киносеанс» это действительно жемчужина жанра в каждой сцене. Смотрите, не пожалеете, да прибудет с вами сила света.

– Порви пулями моё сердце, но любовь моя не погибнет!

Советую посмотреть, но возражу и дополню. Я бы сказал, это был один из плеяды "самых страшных советских фильмов» 80-90-ых годов, которые до сих пор пугают, потрясают, удивляют и крайне обескураживают (с) и о которых любители до сих пор спорят, какой из них в те годы казался страшнее.

Конкуренцию «Прикосновению» (1992) составляли как минимум «Посредник» (1990), «Змеиный источник» (1997), «Господин оформитель» (1988), «Город Зеро» (1988) — может быть, кто-нибудь вспомнит ещё. Все эти фильмы в свое время побывали культурным событием своего времени и «самым страшным кино» для современников. Давайте же вспомним, как мы их боялись)

«Посредник». Вы его видели. Если к фразе «Я — Омега» вам хочется добавить «...337» — вы видели его.

Это история о нападении инопланетян на Советский Союз))

Предыстория сюжета: давным-давно, в одной далекой галактике некая высокоразвитая раса (предположительно инсектоиды) достигла технического бессмертия. Они научились сохранять личность после смерти и с помощью устройства «посредник» переселять ее в новое тело. Но так как они не научились реплицировать новые тела, их раса стала паразитической формой жизни, посредник стал оружием, началась великая космическая экспансия. Как саранча обгладывают они планеты с разумными цивилизациями, захватывая их без цыганочки и фейерверков, быстро, бескровно, незаметно, оберегая самый ценный для себя ресурс — живое население.

У инопланетян странный, но отработанный план агрессии и они его придерживаются — возле объекта космической инфраструктуры высаживается посредник со спящей десантурой, рано или поздно его открывает кто-то из местных, и путем веерного распространения и теории пяти рукопожатий десантура быстро занимает администрацию, силовиков, ученых, связь (интернета тогда не было) — и объект космической инфраструктуры используется по прямому назначению, для вызова и посадки «большого корабля», которым уже некому препятствовать. При том, что стратегия в целом понятна, к ней остаются вопросы — почему посредник высаживается в одном месте, а не на каждом континенте, например, для одновременного срабатывания.

Однажды такой посредник появляется в лесу возле дороги под закрытым городом Тугарино, где находится самый большой на тот момент телескоп. На этот раз вторжение не заладилось с самого начала: во-первых, были свидетели пробуждения посредника; во-вторых, опытным путем выяснилось: психика аборигенов такова, что посредник не действует на их детей и душевнобольных; в-третьих, ненужные свидетели — как раз немой душевнобольной и дети. Обычные советские школьники, которым никто не верит, что в лесу инопланетяне захватили булочника, и теперь тот ими командует, и в семь часов вечера они посадят большой корабль.

Если ты решил, что это детский фильм «пионеры против инопланетян» — окстись. Мирер, написавший когда-то «Главный полдень» тоже считал, что это детская книжка, поэтому, посмотрев «Посредника», он слегка поседел, дернул глазом, закурил — и велел вычеркнуть свою книжку из титров. Это псевдо-артхаус, но реально хороший саспенс — медленный, вязкий, тягучий, почти не двигающийся, погружающий в параноидальную безысходность, если, конечно, ты смотришь только его, не отвлекаясь на телефон. Его надо смотреть глазами, потому что слушать бесполезно — актеры почти не разговаривают. Если удастся прогрузиться атмосферой фильма — он хорош и реально страшен. Если не удастся — потеряешь даром три часа своей жизни и доверие к моим рецензиям. В атмосфере и погружении его сила. Не в сюжете.

Минусы:

Три часа, крайне медленное повествование, все время надо смотреть глазами, звуковая дорожка — непрерывный (все 3 часа) депрессивный саксофон, иногда перемежающийся отдаленным грохотом падения чего-то тяжелого и металлического откуда-то очень свысока, как будто подъемный кран падает на ангар с рельсами.

Плюсы:

Все то же самое — но для того, кто такое любит. Атмосфера. Телескоп, линии ЛЭП, пустые шоссе, вертолеты. Создан для наслаждения отдельными сценами. И для паранойи.

Спорно и спойлерно:

Мирер указывал, что режиссер изменил весь смысл его книги, показав самоубийство инженера в то время как в книге об этом сообщается в самой последней строке и несет переворот взгляда, показав, кто был настоящий герой. Мне кажется, Мирер остался предубежден к фильму, потому что тема «неизвестного подвига», на мой взгляд, раскрыта в нем вполне. Два человека остановили вторжение ценой своих жизней, и об этом никто никогда не узнает. После эвакуации инопланетян люди ничего не помнят о вторжении, для них это самый обычный день, и единственное, что для них изменилось — необъяснимое самоубийство инженера на телескопе и несчастный случай со школьником, погибшим под проводами ЛЭП. Это ли не тот катарсис, на котором настаивал Мирер?

Мощное, крутое такое аниме, напоминающее крупнобюджетный блокбастер и настоящий, качественный боевик. Данная история весьма оригинальная и интересная. Сценаристы поработали на славу, а творцы этого аниме создали невероятный, фантастический мир, интересных, живых, естественных героев и на заднем плане антураж, который делает этот мульт незабываемым.

Перед нами недалекое будущее и планета Марс. Здесь живут колонисты, и жизнь у людей устроена и все хорошо. Спокойствие рушится одним огромным взрывом, который уносит жизни многих людей в праздник Хэллоуина. Личность виновника теракта установлена, но поймать и найти его нелегко. За это берутся лучшие из лучших – охотники за головами, о которых слышал каждый. Джет Блэк и Спайк Спигел берутся за охоту преступника, и перед нами захватывающая и кровавая история…

Точный жанр этого аниме сложно определить. В нем присутствует и фантастика, и боевик, и криминал, и капля триллера и даже привкус черной комедии. Столько всего намешано, поэтому данное аниме особенное. Творцы этого аниме подняли высокий уровень и получилось что-то реально крутое. Уверен, что истинные ценители мира аниме получат удовольствие от просмотра этой картины.

История этого мультфильма мне хорошо запомнилась, а особенно главные персонажи. Герои были яркие и непосредственные, с характером и отличающиеся от привыкших нам главных персонажей. Думаю, я бы охотно посмотрел продолжение этой истории, ведь она без аналогов и оригинальна. Это аниме не для детей. Мульт получился такой серьезный и больше для взрослой аудитории. Смотря его, погружаешься в невероятное нечто и уже совсем забываешь, что этот мультик, воспринимаешь все происходящее, как серьезное и крутое кино. Было здорово!

«Ковбой Бибоп» - фантастическое аниме 2001 года японских режиссеров и аниматоров Синъитиро Ватанабэ и Хироюки Окиуры. Мульт завораживает и дарит бешеную, яростную историю. Меня эта анимационная картина впечатлила, и я ей говорю «да». Внимания она достойна.

А также не забываем подписываться, чтобы не пропустить очередную порцию лучшего аниме!