В ленте сообщества сейчас много всякого разного, порой не относящегося к теме сообщества совсем. А ведь изначально сообщество "NSFW Познавательный" было создано для всяких интересных постов, связанных с темой 18+: исторических, новостных, технических, обзорных, постов про искусство и прочих ПОЗНАВАТЕЛЬНЫХ.
Итак, решено: весь вышеописанный контент остаётся, остальным же авторам предлагаются следующие сообщества: NSFW: для любых 18+ постов, например, юмора Авторская клубничка: для собственных фото Поиск по описанию для друга: чтобы найти фулл ... и так далее: полный список NSFW-сообществ можно найти по ссылке.
Премодерацию пока не ставим, надеемся, что пикабушники будут добавлять контент по теме, а всё лишнее мы, конечно, будем переносить.
Итак, я начинаю первую часть обзора айсберга запрещённых фильмов. Большинство фанатов жанра ужасов даже не представляют, насколько жуткими и извращёнными могут быть фильмы. Конечно лишь вершина здесь - просто ужасы. Остальное - это артхаусный треш представляющий собой полный ад.
Первая часть айсберга представляет собой просто страшные фильмы ужасов, которые по разным причинам в своё время могли быть где-либо запрещены.
1) Пятница 13-е (1980) Самый обычный фильм в одном из самых вирусных поджанров ужасов - слэшере. И здесь в общем-то нет ничего дико страшного. Группа подростков, далёкое от цивилизации место и, конечно же, маньяк. Классика. Правда вскоре вышли и другие части фильма. Стоит ли смотреть их - дело каждого, думаю. Но я бы сказала что наиболее серьёзное произведение франшизы - это именно первая часть.
Пятница 13-е (1980)
2) Звонок (2002) Как по мне, один из лучших фильмов в жаре ужасы. Является американским ремейком на японский одноимённый фильм 1998 года. Режиссёром его, кстати, выступил Грегор Вербински. Он же снял первую часть Пиратов Карибского Моря. Сие произведение искусства повествует о проклятой видеокассете, посмотрев которую ты услышишь Звонок и умрёшь через 7 дней. Журналистка Рейчел Келлер проявляет интерес к проклятью и начинает своё расследование. Чем оно закончится, узнаешь, посмотрев фильм. Максимально советую обратить внимание на детали при просмотре, а также постараться найти скрытый смысл в фильме, который увидела я. Фильм не очень страшный, почти не имеет скримеров, однако он весьма жуткий с точки зрения атмосферы жанра.
Звонок (2002)
3) Заклятье (2013) Шедевры Джеймса Вана будут встречаться нам в этом списке и дальше, а это, наверное, один из его самых известных фильмов. Основан он на истории экстрасенсов Эда и Лорейн Уорренов. Действия разворачиваются в недавно купленном доме, где происходят весьма жуткие вещи. Замешано в этом, очевидно, нечто сверхъестественное. Фильм очень хорош плане атмосферы и скримеров. Он не показался мне очень страшным, но все равно я могу посоветовать его для просмотра. Сюжет интересный и достаточно сильный, в духе своего жанра. Впоследствии Заклятье превратится в огромную франшизу с приквелами, сиквелами и спин-оффами.
Заклятье (2013)
4) Детские игры (1988) Ещё одно классическое произведение жанра. По злой иронии, Детские игры оказались совсем не детскими. После убийства известного маньяка Чарльза Ли Рея, его душа переходит в тело детской куклы Чаки, которая потом попадает в руки к маленькому мальчику. Очевидно, что у него остались незаконченные дела, которые он захочет воплотитьв жизнь. Фильм очень атмосферный и интересный. А вечно матерящаяся детская кукла создаёт вокруг себя какой-то совсем необычный вайб. И пускай последующие части вызывают много вопросов и смахивают скорее на чёрную комедию, первая часть снята неплохо. Однозначно, советую к просмотру.
Детские игры (1988)
5) Проклятье Аннабель (2014) В оригинале фильм называется просто "Аннабель". Вот и спин-офф к "Заклятью", о котором я говорила ранее. На момент 2023 года вышли уже 3 части о жуткой демонической кукле. И да, сюжет фильма именно о демоне, который поселился в куклу. В случае с Чаки была душа маньяка, а здесь уже полноценный демон. Сюжет фильма очень мрачный и достаточно тяжёлый. Актёрская игра здесь на высоком уровне, так же как и музыкальное сопровождение и атмосфера. Я однозначно советую фильм к просмотру, он будет стоить потраченного времени. Смотреть последующие части или нет - уже дело вкуса.
Проклятье Аннабель (2014)
6) Кошмар на улице Вязов (1984) Ещё одно классическое произведение жанра, которое смогло стать огромной франшизой. Джонни Депп стартовал именно с этого фильма, пускай и был он там во второстепенной роли. Маньяк Фредди Крюгер, ставший одним из самых запоминающихся злодеев в кино, будет преследовать главных героев на протяжении всего фильма. Удастся ли его одолеть? Смотрим фильм. Сейчас я не могу назвать фильм страшным, все-таки ему уже почти как 40 лет. Но он является весьма атмосферным и интересным даже для современного зрителя. Не могу сказать что он мне понравился, ибо я не сильно люблю слэшеры. Но он явно стоит твоего времени.
Кошмар на улице Вязов (1984)
7) Крик (1996) В сегодняшней подборке это последний слэшер. Весьма интересная атмосфера, как и сюжет. Фильм повествует о серии загадочных убийств маньяка в маске. Главная героиня Сидни выживает после его нападения и начинает поиск убийцы. Вот и сюжетная завязка. Кроме того, фильм высмеивает клише жанра ужасы, что делают далеко не все фильмы. Он не очень страшный, больше смахивает на детектив с несколькими жуткими сценами, и не более. Для просмотра я могу его посоветовать. Он, в целом, неплохой. Но если тебе интересно что-то пострашнее, то фильм явно не для тебя.
Крик (1996)
8) Астрал (2010) Уже 5 (!) фильмов (или более) данной франшизы вышли на экран. Угадайте кто режиссёр? Несравненный Джеймс Ван!. Здесь нам даётся очень интересный сюжет с жуткой атмосферой. Скримеры тут могут быть весьма неожиданными, а главная антагонистка будет сниться в ночных кошмарах. Стоит отметить, что Астрал - это реально один из самых популярных фильмов. Он есть почти во всех топах. И я, в целом, разделяю мнение критиков и зрителей. Фильм хороший и интересный. Он явно стоит просмотра со второй половинкой или с друзьями. Сцены и герои запоминающиеся и пугающие, все в духе Джеймса Вана. Жаль, но про следующие части я не могу сказать такого.
Астрал (2010)
9) Проклятье (2004) Последний фильм первой части Айсберга. Американо-японский фильм, повествующий про Каяко Саэки, девушку, жестоко убитую своим возлюбленным. Её дух обитает в её доме и начинает терроризировать семью, которая туда переселилась. Очень жуткая антагонистка. Страшные скримеры и ощущение полной безнадёжности. Фильм очень качественно снят. И пускай он получил крайне неоднозначные отзывы от критиков, я не могу назвать его шлаком. Да, для кого-то он может показаться странным и нелогичным. Но всегда, когда друзья спрашивают, какой фильм ужасов посмотреть, я советую несколько фильмов, одним из которых является именно Проклятье.
Проклятье (2004)
Вывод Я не могу назвать вышеперечисленные фильмы безумными или аморальными. Первая часть Айсберга - это рядовые фильмы ужасов, которые, возможно, более жуткие чем остальные. Это лишь одни из самых известных произведений жанра. И уже они могут для кого-то быть страшными. А что страшно мне? То, что ждёт меня дальше. Это лишь вершина. А значит, я готова смотреть Айсберг дальше. Ждите вторую часть.
Главный «метафизик» московского нонконформизма, гармонично соединивший в своей живописи сиюминутное с вечностью, физическую реальность с трансцендентальной.
Обнажённая, 1973
Я стремлюсь создать такую форму восприятия, где бы мое инстинктивное стремление оторваться от предметного помогло мне создать незримую гармонию, в которой растворился бы весь предметный мир. Владимир Вейсберг
Лежащая обнаженная со спины, 1973
Жизнь и творчество
Творческий путь Владимира Григорьевича Вейсберга прочно связан с Москвой: здесь он родился и работал всю свою жизнь. Сын педагога и психолога Г. П. Вейсберга, известного своими попытками продвинуть идеи З. Фрейда в складывающуюся идеологию советской власти, он в своей живописи сконцентрировался на вопросах психофизиологического воздействия искусства.
Лежащая обнаженная со спины, 1973
Теоретическая подоснова живописи Вейсберга опиралась на сезанновское понимание картинной плоскости как единой цветовой конструкции, в которой запечатление окружающей реальности производилось через анализ сущностных свойств изобразительности. Познакомившись еще в годы учебы с живописной теорией Сезанна, в раннем творчестве художник развивал свою манеру в направлении, близком к трактовке метода великого постимпрессиониста бубнововалетцами, стремясь передать материальность и тактильность предмета. Однако в зрелый период Вейсберг отказывается от ведущей эмоциональной роли цвета и от попыток передачи вещественности изображаемого, обращаясь к более глубоким механизмам восприятия.
Обнаженная с руками за головой, 1974
Родился будущий художник 7 июня 1924 года, и детство его было непростым. На короткий период пришелся целый ряд событий, наложивших свой отпечаток на личность живописца: контузия, полученная во время бомбежки при рытье окопов в годы войны, первые проявления душевной болезни, ранняя смерть отца.
Обнаженная со спины, лежащая на руке, 1974
Еще в военное время, в 1943 году, Владимир Вейсберг начал заниматься рисунком в художественной студии Всероссийского центрального совета профсоюзов у С. М. Ивашёва-Мусатова (кстати, там же, но у другого преподавателя, учился и В. Н. Немухин), брал уроки живописи у А. А. Осмёркина. В 1947-м обучение прервалось арестом Ивашёва-Мусатова. Вейсберг предпринял попытку поступить в Художественный институт им. В. И. Сурикова, но потерпел неудачу. С осени 1947 художник сосредоточился на самостоятельном образовании. Он женился на Светлане Викторовне Щегловой, соученице по студии, продолжалась его зародившаяся в годы учебы дружба с В. Я. Ситниковым. Весной 1949 года Вейсберг пережил глубокий психологический кризис, одной из причин которого была глубокая неудовлетворенность своим искусством.
Обнаженная, лежащая на подиуме, 1974
Следующий этап творческих поисков живописца развивался на фоне общего художественного подъема эпохи «оттепели». В 1953-м в Пушкинский музей, бывший несколько лет хранилищем подарков к 70-летию И. В. Сталина, вернулась живописная экспозиция. Музей стал для Вейсберга настоящей школой: он часами изучал увлекавшие его полотна импрессионистов и Сезанна. Впечатления от непосредственного контакта с произведениями оказали огромное влияние на сложение его творческого метода. В 1954-м он начал выставочную деятельность с участия в «I выставке произведений молодых художников».
Лежащая обнаженная, 1975
В конце 1950-х произошли значительные перемены в личной жизни Вейсберга: он женится во второй раз, на историке Галине Михайловне Ерминой. В это же время он познакомился с Оскаром Рабиным и через него с другими представителями «лианозовской группы»: Евгением и Львом Кропивницкими, Владимиром Немухиным, поэтом Игорем Холиным. В его круг общения вошло и старшее поколение московской интеллигенции: А. Г. Габричевский, его жена Н. А. Северцова, Е. М. Фрадкина, Н. И. Столярова, Н. Я. Мандельштам.
Лежащая обнаженная с согнутыми коленями, 1975
В начале 1961 года Алик Гинзбург, издатель и в будущем видный участник диссидентского движения, организовал квартирную выставку, в рамках которой живописец оказался в одном ряду со знаменитыми художниками советского андеграунда (на ней, помимо произведений Вейсберга, были представлены работы Николая Вечтомова, Льва Кропивницкого и Льва Нусберга).
Спящая обнаженная, 1975
На рубеже 1950-х и 1960-х годов художников нонконформизма и живописцев сурового стиля сплотила общая цель живописного и образного обновления искусства, предполагающая категорическое отрицание соцреализма. В мае 1961 года Владимир Вейсберг принимает участие в первой выставке группы «Девять», вобравшей в себя как представителей сурового стиля, так и тех, кто будет позднее связан с неофициальной культурой (живописцы Николай Андронов и его жена Наталия Егоршина, Борис Биргер, Владимир Вейсберг, Кирилл Мордовин, Михаил Никонов, скульптор Леонид Берлин и керамистка Мария Фаворская, дочь Владимира Фаворского). Вейсберг и остальные участники черпали вдохновение в импрессионизме и сезаннизме, уже тогда воспринимаемых как некая «классика» живописной традиции.
Обнаженная со спины, 1976
В это же время Вейсберг начал преподавать, с 1959 по 1984 год художник вел уроки живописи в студии повышения квалификации Союза Архитекторов. В 1961-м живописца приняли в МОСХ. В 1962 году он участвовал в выставке «З0-летие МОСХ» в Манеже, где его произведения экспонировались в главном выставочном зале и не вызвали критики со стороны властей.
Стоящая обнаженная, 1976
В начале 1960-х Вейсберг сближается с философами и лингвистами Московско-тартусской семиотической школы. В 1962 году на Симпозиуме по структурному изучению знаковых систем в Институте Славяноведения в Академии наук СССР он прочитал доклад «Три вида колористического восприятия». Симпозиум отразил характерный для «оттепели» поиск новой методологии для гуманитарной науки — посредством переживавшей тогда во всем мире расцвет парадигмы структурализма, практикующего междисциплинарный подход к культуре. Последний, в частности, позволил рассматривать произведение искусства как систему знаков, постигаемых с помощью визуального опыта.
Сидящая, 1977
Доклад, в самом деле, является ключом к пониманию живописной концепции Вейсберга. В нем художник рассматривал эволюцию восприятия цвета как поступательное развитие в истории живописи, которая от прямого натуроподобия через аналитический этап становится инструментом для исследования человеческого сознания и, как следствие, подводит к осмыслению вопросов метафизического характера. Разные типы живописи, по Вейсбергу, соответствуют трем видам ее восприятия, то есть трем разным типам информации, которые она передает зрителю.
Сидящая обнаженная, 1977
Согласно идеям художника, первый тип живописи основан на «мгновенном» восприятии цветовых пятен в виде силуэтов и передает чувственный информационный сигнал. Предпринятое Сезанном разделение цветового пятна, понятого им как объект анализа, составленный из базовых геометрических форм (куба, шара, конуса), дало рождение второму типу живописи, транслирующей, соответственно, «длительный», интеллектуально-аналитический информационный сигнал.
Обнаженная со спины, 1977
Третьему роду живописи, которую Вейсберг соотносил с высшим этапом развития истории искусства, соответствует «бесконечный» информационный сигнал, апеллирующий к подсознанию зрителя. Его суть заключается в нескончаемом балансировании между узнаванием и «неузнаванием» изображенного на холсте. Главной координатой для последующего творчества Вейсберга стало понятие, введенное им в конце доклада, — «невидимая живопись».
Лежащая обнаженная с согнутыми коленями, 1978
«Невидимая живопись» Вейсберга, более известная под названием натюрморта «Белое на белом» (1961), строилась на взаимодействии сближенных цветовых оттенков, которое приводило зрителя к состоянию «неузнавания цвета». В действительности «белое» произведение Вейсберга никогда не заключает в себе чистого цвета: белила использовались им только в смесях с хроматическими цветами, благодаря чему художником осуществлялось бесконечное «растягивание», «раскладка» хроматического ряда.
Сидящая обнаженная, 1978
Тонкие нюансы цвета и тона, из которых составлялось общее цветовое решение, художник называл валерами. В начале «белого» периода он уделял внимание сложной фактуре, накладывая на холст корпусные мазки различной плотности, но потом полностью сосредоточился на проблемах пространства. В 1970-е в живописи Вейсберга появляется узнаваемая, идеально гладкая поверхность картинной плоскости, изображенное на которой окутано единой цветосветовой средой.
Лежащая обнаженная, 1978
К 1970-м художественная теория живописца получила еще одно методологическое подкрепление в концепции «адаптации», представленной им как способ создания картины. Впечатление, идущее от натуры, особым способом перерабатывается, «деконструируется» художником, а затем вновь «реконструируется», благодаря чему достигается его гармоничная целостность.
Обнаженная, 1978
В конце 1960-х к Владимиру Вейсбергу пришла широкая известность. В 1968-м его семья получила две комнаты в коммунальной квартире на Арбате, одна из которых была обустроена под мастерскую. Ее, полностью выкрашенную в белый цвет, художник заполнил белыми предметами, сформировав идеальную среду для создания своих произведений. Студия живописца стала центром своеобразного «паломничества». Стоит отметить, что попасть в нее было довольно сложно: визит был возможен лишь по рекомендации и предварительной договоренности.
Обнаженная, 1978
Еще при жизни художника его произведения принимали участие в главных выставках нонконформизма: Huit Peintres Moscovites Contemporains в Музее Гренобля (1974), Nonkonformistische Russische Maler в Берлине и Фрайбурге (1975), Unofficial Art from the Soviet Union в Institute of Contemporary Art (ICA) в Лондоне (1977), «20 лет неофициального искусства из Советского Союза» в Музее Бохум а Германии (1979) и др. Произведения Вейсберга вошли в крупнейшие коллекции «другого искусства»: Нортона и Нэнси Додж, Георгия Костаки, Евгения Нутовича, Леонида Талочкина, Александра Глезера, Татьяны Колодзей.
Лежащая обнаженная, 1980
Примечательно, что Вейсберг, близкий в своих творческих поисках движению нонконформизма, никогда не был в действительности неофициальным художником. Наряду с участием в жизни художественного подполья он регулярно выставлялся в залах Союза художников, а в 1977 году восемь работ Вейсберга приобрел историко-архитектурный и художественный музей заповедник «Новый Иерусалим».
Сидящая обнаженная, 1960
В марте 1978-го в залах МОСХа открылась экспозиция четырех художников, ставшая итогом деятельности участников группы «Девять». Владимир Вейсберг, таким образом, находился в русле всех сторон московской художественной жизни, но одновременно сохранял от нее некоторую дистанцию, не вписываясь своим творчеством полностью ни в одно из направлений.
Три стоящих обнаженных, 1962
В 1981 году умерла мать живописца. Потрясение серьезно сказалось на его здоровье, и он был помещен в психиатрическую клинику. Тем не менее в течение 1981–1984 годов Вейсберг продуктивно работал, создавая до 20 картин в год. Осенью 1984 открылась первая персональная выставка живописца — в парижской галерее Gorky. Вейсберг отказался от отправленного галереей приглашения, опасаясь политических последствий, и остался в Москве. Он умер в столице 1 января 1985 года.
Спящая обнаженная, 1971
Наследие художника
Первая ретроспектива его творчества прошла в 1994 году в Государственной Третьяковской галерее, всего же с 1975 по 2006 состоялось более 10 персональных выставок художника в разных странах мира. В последнее десятилетие отмечается скачок интереса к живописи Вейсберга в исследовательской среде: в 2014–2015 и в 2019 годах в Фонде IN ARTIBUS прошли масштабные выставки его произведений, организованные совместно с Государственной Третьяковской галереей и ГМИИ им. А. С. Пушкина.
Обнажённая, 1973
За рубежом творчество мастера представляет берлинская галерея Sandmann, она же способствовала включению работ Владимира Вейсберга в ряд последних зарубежных экспозиций русского искусства в Германии в 2012–2018.
Девушке 33 года, 1 роды и кормление, массивных потерей веса не было. Кормила больше левой грудью. Основное пожелание девушки - это сделать грудь подтянутой, конечно же исправить асимметрию. Да, чуть не забыл, размер ареол, их девушка так же хочет сделать меньше.
Девушка, кстати, довольно популярный блогер, операцию она свою не офиширует, далеко не все хотят рассказывать про свои интимные проблемы на многотысячную аудиторию. Если точнее, девушка не скрывает свою операцию, но и не афиширует.
И еще одно пожелание этой пациентки - сделать все без имплантов. Здесь мы так же сходимся с пациенткой в мнениях, поскольку импланты даже самого маленького объема в данной ситуации будут давать выраженные стигмы маммопластики. Связано это с маленькой толщиной покровых тканей (худенькая девушка, жирка у нее мало).
На видео прошу пациентку рассказать, о том, что ей не нравится в груди. Пациентка поделилось с нами, что ждала эту операцию 6 лет (возраст сына)
Ну и перечислим еще несколько причин, почему девушки идут на эту операцию: некомфортно ходить без лифчика, грудь разная в белье, ну и если перевести на более понятийный язык - в птозированной груди "мало сзкса"
Наш план на операцию: выполнить "Т"- мастопексию груди без имплантов. Планируем подтянуть не сильно уменьшая правую молочную железу, а уже потом подогнать под неё большую - левую. В принципе я всегда начинаю с меньшей. И конечно же не забываем спланировать максимально короткий горизонтальный шов, чтобы он не бросался в глаза.
Да, я играюсь с грудью (просто хочу показать, как сильно она укатывается в подмышки)
"Жесть" (процесс операции) показывать не буду, ее хватает на самом деле, но как я понял, она скорее отпугивает.
У многих был вопрос, как я добиваюсь симметрии, какие есть объективные методы контроля. Первое - это разметка, все размечается до миллиметра. Второе, все что я удаляю, я взвешиваю, сравниваяя разницу. Ну и третье - это вузуальный контроль, милиметры и грамы не всегда правы, иногда наш глаз более полезен.
Первые сутки после операции, как всегда, показываем пациенткам результат работы, конечно, я заранее предупреждаю пациенток, что на 1 сутки грудь выглядеть будет не фонтан, и это сделано специально, чтобы когда спадет отек грудь не "рухнула вниз".
Девушка в дальнейшем стала нам помогать в съемке роликов, но грудь мы ее почти не смотрели, после того как прошел 1 месяц, даже как-то уже и не удобно было ) То есть мы дождались заживления и дальше оставались в невединии )
Сегодня у нас с операции прошло уже 8 месяцев, наша красотка пришла на осмотр, и мы наконец-то увидили финальный результат нашей работы.
