Будни моделера: Кольцо и серьги со змейками
Заказали как-то модель кольца со змейками, а через месяца два еще и серьги чтоб комплект был.
Ну и в золотом цвете поинтереснее, вроде, смотрится (изначально не знал какой металл будет по итогу)
Заказали как-то модель кольца со змейками, а через месяца два еще и серьги чтоб комплект был.
Ну и в золотом цвете поинтереснее, вроде, смотрится (изначально не знал какой металл будет по итогу)
Листая программы наткнулась на канал где девушка взахлёб расхваливала этот изЮмительный набор из кольца и серёжек с бриллианИтами (не путать с бриллиантами). К кольцу претензий нет, там всë на месте, но у серёжек явно отсутствует 1 бриллианит. 🧐 Как это можно было не заметить в крупном плане съёмки останется загадкой. И кто-то же покупает это барахло за такие деньги? 🤦♀️🤷♀️
Король Карл провел самую "зеленую" коронацию за всю историю.
Монарх, который на протяжении многих десятилетий был убежденным защитником окружающей среды, повторно использует одежду, которую носили его предшественники, не изменил себе и на церемонии 6 мая.
Его Величество надел исторические одеяния, которые были на коронации короля Георга IV в 1821 году, короля Георга V в 1911 году, короля Георга VI в 1937 году и королевы Елизаветы II в 1953 году. Хотя Супертунику и Императорскую мантию принято использовать повторно, такие предметы, как Colobium Sindonis, пояс коронационного меча и коронационная перчатка, также были старыми, а не изготовлены заново для этого события.
Супертуника - это золотой плащ с рукавами во всю длину, который был изготовлен в 1911 году для коронации Георга V. Впоследствии его надевали Георг VI и королева Елизавета II на свои коронации, и за прошедшее столетие плащ практически не изменился. Императорская мантия - это царственная одежда, которую надевают поверх супертуники. Она изготовлена из золотой ткани и украшена вышитыми розами, чертополохом, трилистником, коронами, орлами и флер-де-лис из золотых, серебряных и шелковых нитей. Изготовленная для коронации Георга IV в 1821 году, императорская мантия стала самым старым одеянием на субботней церемонии.
Кроме того, после священного помазания Карл надел Colobium Sindonis. Белая льняная туника была впервые использована Георгом VI во время его коронации в 1937 году. Это не единственный предмет одежды, который Чарльз позаимствовал у своего деда. Монарх также выбрал перчатки и пояс, которые его отец надевал на свою коронацию.
Коронационная перчатка была изготовлена в 1937 году. Снаружи она отделана белой кожей, а подкладка - красным атласом. Кроме того, она расшита позолоченной металлической нитью, проволокой и пайетками.
"У нас есть замечательный и думающий об экологии король, который повторно использует наряды для коронации, даже такие мелочи, как перчатки", - сказала Дебора Мур, исполнительный директор компании Dents, производящей перчатки.
Коронационный пояс для меча, также известный как кушак, сделан из золотой ткани и расшит золотой нитью с арабесками и завитками. Он украшен золотой пряжкой с национальными эмблемами и золотым зажимом для церемониального меча.
Нельзя сказать, что Чарльз прозябает в трущобах, используя такие роскошные вещи, но выбор в пользу повторного использования, безусловно, плюс в его карму.
Ювелирные украшения из металла считаются одними из наиболее изысканных и драгоценных в мире. С их помощью люди выражают свою индивидуальность и статус, подчеркивают свою красоту и элегантность.
От древних времен до наших дней ювелиры используют множество металлов чтобы создавать красивые и изысканные украшения. В этой статье мы рассмотрим историю изготовления ювелирных изделий из металла, а также расскажем о самых передовой технологии 3D-печати для изготовления ювелирных изделий из титана.
История ювелирной работы с металлом
Технология работы с металлом имеет долгую историю развития, начиная с древних времен. С тех пор, как люди научились работать с металлом, с течением времени они начали создавать все более изысканные украшения.
Вот некоторые этапы ее развития:
1. Древние цивилизации (3000 г. до н.э. - 500 г. н.э.): Ювелиры и мастера обрабатывали металл ручными инструментами, такими как молотки, наковальни, и т.д. Они создавали украшения, кольца, браслеты, оружие и другие предметы.
2. Средневековье (500 г. н.э. - 1500 г. н.э.): В этот период были изобретены такие технологии, как литье и гравировка, которые стали широко использоваться для создания сложных металлических изделий.
3. Возрождение (1500 г. н.э. - 1700 г. н.э.): На этом этапе производство металлических изделий стало более тонким и изысканным. Ювелиры использовали более точные инструменты и технологии, такие как травление и гравировка.
4. Промышленная революция (1700 г. н.э. - 1900 г. н.э.): На этом этапе появились новые машины и технологии для обработки металла, такие как станки, ткацкие станки, токарные станки и пресс-формы. Эти технологии позволили массовому производству металлических изделий.
5. Современность (1900 г. н.э. - настоящее время): Современные технологии, такие как ЧПУ-обработка, лазерная резка и 3D-печать, позволяют ювелирам создавать более сложные и точные детали, а также производить изделия быстрее и эффективнее.
Таким образом, технология работы с металлом продолжает развиваться, и ювелиры используют самые передовые методы для создания украшений и других металлических изделий. С течением времени технологии изготовления ювелирных изделий из металла стали все более усовершенствованными и точными. В настоящее время используются самые передовые технологии, такие как 3D-печать.
Аддитивные технологии в ювелирном ремесле
Аддитивные технологии стали неотъемлемой частью процесса создания ювелирных изделий из металла. Они позволяют ювелирам и дизайнерам создавать уникальные украшения, которые ранее были недоступны в традиционном ювелирном производстве.
Для изготовления будущих ювелирных «искусств» требуется 3D-модель. По ней принтер производит расчет печати и изготавливает изделие. 3D-моделирование позволяет создавать сложные и детализированные модели, которые раньше были недоступны для ручной работы.
Используя реверс-инжиниринг (процесс создания 3D-модели из существующего объекта путем обратной инженерии) можно создавать точной копии существующего ювелирного изделия или использовать 3D-модель отсканированного изделия для улучшения существующего дизайна.
Имея готовые 3D-модели, изделие можно напечатать. Уже сейчас современные ювелирные мастера используют 3D-печать в своем производстве.
Восковая 3D-печать является одной из самых популярных видов трехмерной печати среди ювелиров. Восковые модели печатаются на 3D-принтерах различных технологий, выбор той или иной технологии зависит от размера будущего изделия, бюджета и требования к точности и качеству поверхности.
Мало изученная ювелирами и весьма перспективной является технология печати металлами.
SLM-печать ювелирных изделий
SLM (Selective Laser Melting) - это технология 3D-печати металлических деталей высокой точности, при котором тонкий слой металла (в данном случае титана) наносится на поверхность, а затем сплавляется лазерным лучом. Этот процесс повторяется множество раз, пока не создастся трехмерная модель ювелирного изделия.
SLM печать позволяет создавать различные виды ювелирных изделий, в том числе кольца, серьги, браслеты, цепочки, подвески и даже часы. Благодаря точности и возможности создания мелких деталей, SLM печать подходит для создания украшений с высокой степенью детализации, с уникальной текстурой и формой, которые могут быть трудно достигнуть другими методами производства. Например, можно создавать украшения с геометрическими формами, объемными структурами или рельефными узорами.
SLM-печать позволяет создание пустот внутри ювелирных изделий позволяет существенно уменьшить их вес и толщину без потери качества и прочности, открывая новые возможности для создания тонких и легких украшений, которые могут быть невозможными для производства с использованием традиционных методов литья или нарезки. Кроме того, создание пустот внутри ювелирных изделий может существенно уменьшить расход материалов, что в свою очередь может снизить стоимость производства и сделать украшения более доступными для покупателей.
При завершении процесса печати силы ювелирного мастера будут уходить лишь на процесс шлифовки и полировки изделия. К Напечатанному украшению на 3D-принтере, так же как и к отлитому в ручную, можно применить травление, покрытие гальваникой, оксидирование и анодирование.
Преимущества SLM-печати для ювелирных мастеров
Использование SLM печати в ювелирном производстве имеет несколько преимуществ для ювелирных мастеров. Некоторые из главных преимуществ включают в себя:
1. Быстрота: SLM печать позволяет создавать ювелирные изделия значительно быстрее, чем традиционные методы, такие как литье или ручное изготовление. Это позволяет мастерам быстро производить большое количество изделий и удовлетворять спрос на свои услуги.
2. Высокая точность: SLM печать позволяет создавать ювелирные изделия с высокой точностью и детализацией, что может быть трудно достичь с помощью традиционных методов.
3. Возможность создания сложных форм: SLM печать позволяет создавать сложные геометрические формы и дизайны, которые могут быть трудны для создания с помощью других методов.
4. Экономически выгодно: SLM печать может быть экономически выгодной, поскольку она позволяет минимизировать отходы материалов и сократить расходы на производство.
5. Возможность создания индивидуальных изделий: SLM печать позволяет создавать индивидуальные ювелирные изделия, соответствующие уникальным потребностям и предпочтениям каждого клиента.
6. Возможность создания легких и тонких изделий: SLM печать позволяет создавать изделия с пустотами внутри, что делает их легкими и тонкими. Это особенно важно для создания ювелирных изделий, которые должны быть комфортными для ношения.
Пример работы: Физалис
Физалис, травянистое многолетнее растение, оболочка ягоды которого напоминает китайский бумажный фонарик, служащая парником для созревания плода, защищающая плод от внешних воздействий природы. Необыкновенная форма оболочки послужила вдохновением для создания титанового кулона.
Тончайшие переплетающиеся веточки оболочки и пустотелая форма трудна для воспроизведения ювелиром, поэтому данное украшение создавалось с помощью 3D-печати.
После изготовления данного изделия, мастеру остается убрать только остатки поддержек и обработать поверхность изделия. Изменение цвета происходит с помощью оксидирования.
Вес готового изделия составляет меньше 10 грамм. Изготовлен из титана, сплав ВТ-6.
Многие слышали, что после революции значительная часть украшений императрицы Марии Фёдоровны, жены Александра III и матери Николая II, осела в закромах английского королевского дома. Дело мутное, основанное больше на слухах и домыслах, и до сих пор ни одно утраченное украшение императрицы на членах британской королевской семьи не видели.
Зато часто видели Елизавету II в знаменитой Владимирской тиаре.
Вероятно, именно эта тиара не даёт забыться истории с пропажей драгоценностей Марии Фёдоровны.
Между тем, Владимирская тиара не имеет отношения ни к одной из русских императриц. Она – свадебный подарок Владимира, младшего брата Александра III, своей невесте Марии Павловне, в девичестве – герцогине Марии Александрине Элизабете Элеоноре Мекленбург-Шверинской. Да, они члены Русского Императорского дома и Великие князья, но до настоящих монархов всё же не дотягивают.
Великий князь Владимир Александрович и Великая княгиня Мария Павловна
Между тем, тиара достойна именно королей, что, в конце концов, и случилось.
Изготовил украшение ювелирный дом «Болин», поставщик Двора Его Императорского Величества, в 1874 году.
Пятнадцать бриллиантовых колец, соединённых по верху бриллиантовой волнистой лентой. В каждом кольце – каплевидная жемчужина гигантского размера. Изделие обошлось в 48 тысяч рублей, причём бóльшая часть стоимости – именно жемчуг:
Мария Павловна тиару очень любила и часто носила на балах:
Великая княгиня Мария Павловна в русском придворном платье
С этой тиарой связан эпизод прямо-таки промышленного шпионажа среди знаменитейших ювелирных домов. Однажды, где-то в начале 1900-х годов, Мария Павловна ездила в Париж и оставила свои драгоценности ювелирам Картье для чистки и реставрации. Очевидно, творение русских мастеров французы изучили вдоль и поперёк, а в 1913 году сделали практически копию для Анастасии, принцессы Греческой и Датской! Считаю, это триумф ювелирного дома Болин и позор Cartier. Впрочем, если не знать историю вопроса, тиара Картье и правда сойдёт за настоящее творчество:
Тиара Лидс от Карьте для принцессы Анастасии Греческой и Датской
После революции Великая княгиня с детьми оказалась в Кисловодске, куда даже удалось вывезти часть драгоценностей. Но основная масса, в том числе и жемчужная тиара фирмы Болин, осталась во Владимирском дворце. Чувствуя, что с милыми сердцу украшениями может случиться беда, Мария Павловна перед отъездом спрятала их в сейф за картиной в своих личных покоях.
Скорее всего, это не помогло бы сохранить клад, но в дело вмешался случай. Максим Горький, любимец Советской власти, предложил переделать Владимирский дворец в Дом учёных. В результате всё убранство дворца, а, стало быть, и тайник, осталось нетронутым.
Владимирский дворец (Дворцовая набережная, Санкт-Петербург)
Когда стало ясно, что из России придётся бежать, Великая княгиня решилась на возвращение клада. У неё был давнишний друг – английский дипломат Альберт Генри Стопфорд, говорят, по совместительству – шпион при русском дворе. Но именно он провозил через кордоны переписку Николая II и английского короля Георга V, и именно ему Мария Павловна доверила свою тайну.
И что вы думаете? Этот Стопфорд оказался человеком чести и действительно настоящим другом. Он переоделся в женское платье, проник во Владимирский дворец и, следуя инструкциям Марии Павловны, благополучно изъял все 244 спрятанных предмета. Естественно, среди них была и наша жемчужная тиара. Затем, пользуясь дипломатической неприкосновенностью, Степфорд вывез драгоценности в Лондон и дождался приезда Великой княгини в феврале 1920 года.
Конечно же, она была счастлива воссоединиться с коллекцией, особенно с жемчужной тиарой, подарком горячо любимого мужа. Но потрясения революции не прошли даром. Мария Павловна скончалась в том же 1920 году, в августе, в возрасте всего лишь 66 лет. Драгоценности она разделила между детьми. Единственной дочери – Елене Владимировне – досталась жемчужная тиара.
Великая княжна Елена Владимировна, в браке - принцесса Греческая и Датская
Правда, Елена Владимировна владела наследством совсем не долго. Нужда заставила продать память о родителях.
В 1921 году украшение купила Мария Текская, королева Соединенного Королевства и Британских доминионов. Наконец, тиара нашла свою венценосную голову :) Сумма тоже была королевской – 28 тысяч фунтов стерлингов, по нынешним временам – и вовсе три миллиона, как минимум.
Правда, название оставили по имени прежних владельцев – The Vladimir Tiara и The Grand Duchess Vladimir Tiara. Замужняя дама, по британской традиции, носит имя мужа. Так что Марию Павловну там называли Grand Duchess Vladimir – Великая княгиня Владимир, а тиару, соответственно, – тиара Владимир. По-русски это звучит, как полная котовасия, так что мы тиару зовём Владимирской. Так гораздо благозвучнее.
Королева Мария знала толк в драгоценностях. Заполучив вожделенную вещицу, она решила сделать её более универсальной, чтобы носить с разными нарядами по разным поводам. Жемчужины сделали съёмными, а в дополнение к ним изготовили подвески из знаменитых Кембриджских изумрудов.
Теперь тиара имеет три модификации: с жемчугом, с изумрудами и с пустыми кольцами. Третий вариант шутники называют «вдовьим».
В 1953 году Владимирскую тиару по наследству от бабушки получила Елизавета II. Она тоже отдавала дань божественной красоте украшения и часто носила его.
Когда Елизавета уезжала на каникулы в шотландский Балморал, в Букингемском дворце открывался музей. Любой желающий мог увидеть там и Владимирскую тиару в полном её великолепии.
Так что даже хорошо, что Марии Павловне удалось вывезти сокровища из России, и они не были уничтожены комиссией академика Ферсмана. Теперь мир восхищается работой русских мастеров и ещё долго будет восхищаться, надеюсь.
Тиара тем ценнее, что дореволюционных изделий фирмы Болин сохранилось не так много. Большинство из них погибло в огне революции или позже, многое - именно "благодаря" Ферсману, о чём я ещё расскажу.
Кстати, королева Елизавета II признавала владение Владимирской тиарой спорным фактом. Хотя, по-моему, спорить тут нечего: тиара продана по воле законных владельцев и полностью оплачена. Обстоятельства продажи к делу особо не пришьёшь, хотя, конечно, осадочек имеется.
Сомнения Елизаветы сказались на отношениях королевской семьи и Меган Маркл. Американка хотела надеть Владимирскую тиару на свадьбу с принцем Гарри. Но историческое украшение, ранее принадлежавшее династии Романовых, на свадьбе английского принца посчитали неуместным. Ведь все помнят, что Георг V и Мария Текская отказались спасти семью Николая II, когда такая возможность ещё была.
Что касается ювелиров, им повезло. Они эмигрировали в Швецию, открыли там производство и вовсю продают украшения действующим монархам. Например, помолвочное кольцо шведской кронпринцессы Виктории изготовила именно фирма Болин.
В то же время, когда Елена Владимировна, греческая принцесса, продавала Владимирскую тиару, её свекровь, греческая королева Ольга Константиновна, пыталась продать свою брошь. Читайте от этом в статье Как американцы прикарманили изумрудную брошь королевы Ольги Греческой, внучки императора Николая Первого.
Ещё об одном украшении из клада Великой княгини Марии Павловны можно почитать в статье Как исчезла брошь-змея императрицы Александры Фёдоровны, жены Николая Первого.
Греческая королева Ольга родилась в семье Романовых. Она была внучкой Николая Первого, племянницей Александра Второго и дочерью Великого князя Константина Николаевича.
Ольга Константиновна с отцом Константином Николаевичем и матерью Александрой Иосифовной
Когда в 1867 году Ольга Константиновна вышла замуж за греческого короля Георга Первого, на приданом её, разумеется, не экономили. Как и на подарках. В результате драгоценности Ольги Константиновны уступали разве что драгоценностям императрицы.
Были среди них и потрясающие воображение огромные изумруды, объединённые в набор – парюру.
Ольга Константиновна в изумрудах. Обратите внимание на изумруды в форме гигантских капель
Часть денег из приданого, как и полагалось, была вложена в российскую экономику, чтобы обеспечить королеве стабильность личного капитала и его высокую доходность.
Крушение старого мира обрушилось на Ольгу Константиновну чуть раньше, чем на остальных Романовых. В 1913 году в результате покушения погиб её муж король Георг Первый, в 1914-м вспыхнула Первая мировая война, в 1917-м в России произошло сразу две революции, в 1919-м началась Вторая греко-турецкая война. Всё это требовало немыслимых вложений в благотворительность, и королева не скупилась.
Ольга Константиновна в госпитале, который она открыла в Петербурге во время Первой мировой войны
В результате к началу 1920-х годов Ольга Константиновна осталась почти без средств. Греция, истощённая войнами, остро нуждалась в деньгах, а вложенное в экономику России по понятным причинам исчезло.
Надо было что-то делать, и королева решилась на продажу драгоценностей.
В Европе, ещё не отошедшей от Первой мировой и уже наводнённой русскими драгоценностями, продать украшения по адекватной цене не представлялось возможным.
Королева Ольга в белом траурном платье
Тогда Ольга Константиновна рискнула – отправила молодого греческого офицера в Соединенные Штаты с большой изумрудной брошью-лавальер. С инструкцией – продать её по самой высокой цене.
Лавальер – это украшение (не обязательно брошь), характерным элементом которого является подвеска в виде капли. То есть мы с большой долей вероятности можем предположить, что брошь была частью изумрудной парюры Ольги Константиновны, а значит, изумруды в ней были просто нереальной стоимости.
Молодой офицер, как верный слуга её Королевского Величества, тотчас отправился в путь и для этого поступил на работу на корабль «Король Александр», направлявшийся в США.
А дальше всё пошло не по плану.
По прибытии в Нью-Йорк юноша не сумел задекларировать брошь. Его арестовали по обвинению в контрабанде драгоценностей, заключили на 20 дней в тюрьму и оштрафовали на 700 долларов. Оштрафовали и капитана судна за то, что должным образом не ознакомил команду с требованиями американской таможни.
Саму брошь оценили в 1000 долларов и конфисковали. Для сравнения – в начале 1920-х годов тысяча долларов была примерно равна средней годовой зарплате в США. Учитель, к примеру, и вовсе зарабатывал 970 долларов в год.
Королева Ольга в чёрном траурном платье
Королева Ольга приложила все усилия, чтобы вернуть своё сокровище. Но тщетно.
Американские таможенники сделали вид, что не знают ни имени владельца, ни происхождении драгоценности. И, коль скоро об этой броши на сегодняшний день больше ничего не известно, она либо до сих пор хранится в закромах правительства США, либо, что более вероятно, уже давно продана нечистыми на руку чиновниками.
Судьба молодого офицера и даже его имя тоже остались за кадром. Надеюсь, Ольге Константиновне удалось вызволить хотя бы его
Давно хотел себе.
Изделие на заказ. Латунь и медь.
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
В ювелирном магазине Бушерона, в том самом, где чуть не сдали в полицию князя Юсупова, работал самый настоящий кот по имени Владимир. Он прохаживался между покупателями и резко повышал продажи одним своим видом.
В память о пушистом сотруднике компания Бушерон в 2019 году выпустила коллекцию украшений Wladimir Novelties, естественно, в виде котиков. Причём, сходство с Владимиром очень близкое. Вещи делали практически с натуры: кот креативного директора Клер Шуан по кличке Гришка оказался той же породы и прекрасно справился с позированием.
Кот Гришка, модель и любимец Клер Шуан
Кольцо с двумя котиками из белого золота с сапфирами
Подвески и парные к ним кольца. Сет из белого золота покрыт россыпью прозрачных бриллиантов, сет из жёлтого золота – россыпью бриллиантов цвета шампанского
Колье-трансформер из двух рядов жемчуга и кулона-броши. Брошь изготовлена из белого золота, покрыта бесцветными бриллиантами. Глаза Владимира сапфировые, а его маленькое ожерелье – из танзанита 🐱