Иногда центр — это ловушка.
Глаз ищет покой,
но находит его там, где правила нарушаются.
Симметрия обманывает —
она создаёт иллюзию стабильности.
А равновесие — это дыхание,
которое каждый раз происходит немного не по центру.
COCØVAREL
Формирование портфолио начинается с тщательного отбора работ. Рекомендуется включать проекты, которые демонстрируют разнообразие навыков и специализацию дизайнера. При этом важно соблюдать баланс между количеством и качеством.
Критерии отбора:
Проекты, отражающие основные направления работы
Работы, выполненные на высоком техническом уровне
Кейсы с измеримыми результатами
Проекты, соответствующие текущему уровню мастерства
Оптимальное количество проектов в портфолио — от 5 до 10 работ, каждая из которых представляет ценность для потенциального заказчика.
Каждый проект в портфолио должен быть представлен как законченная история. Последовательное изложение процесса работы помогает продемонстрировать профессиональный подход к решению задач.
Элементы структуры проекта:
Постановка задачи и цели проекта
Описание процесса разработки и принятых решений
Демонстрация конечного результата
Отзыв заказчика или результаты работы
Визуальное оформление должно быть единообразным для всех проектов и соответствовать общему стилю портфолио.
Выбор платформы для размещения портфолио зависит от специфики работы дизайнера и целевой аудитории. Каждая платформа имеет свои преимущества и особенности.
Популярные варианты:
Behance для творческих профессионалов
Dribbble для быстрого обмена работами
Собственный сайт на Tilda или других конструкторах
LinkedIn для делового позиционирования
Многие дизайнеры используют несколько платформ одновременно для максимального охвата аудитории.
Качественные описания проектов помогают потенциальным заказчикам понять процесс работы и оценить профессионализм дизайнера. Тексты должны быть краткими, но информативными.
Рекомендации по описаниям:
Указание конкретных задач проекта
Описание использованных инструментов и технологий
Демонстрация различных стадий работы
Представление измеримых результатов
Хорошее описание проекта отвечает на вопрос: как работа дизайнера помогла решить задачу заказчика?
Собранное портфолио требует активного продвижения для привлечения заказчиков. Эффективная стратегия включает несколько каналов и методов.
Способы продвижения:
Публикация работ в профессиональных сообществах
Участие в тематических мероприятиях и конкурсах
SEO-оптимизация портфолио под целевые запросы
Активная социальная presence в профессиональных сетях
Регулярное обновление портфолио новыми работами помогает поддерживать интерес со стороны потенциальных заказчиков.
Создание эффективного портфолио — это самостоятельная дизайнерская задача, требующая внимания к деталям и понимания потребностей целевой аудитории. Для профессиональной помощи в составлении и оформлении портфолио можно обратиться ко мне через контакты, указанные в профиле.
Поддержка актуальности и развитие портфолио
Портфолио — это живой организм, который требует регулярного обновления. Полезно завести привычку раз в квартал проводить его аудит: удалять устаревшие работы, которые больше не соответствуют вашему уровню и направлению, обновлять описания успешных проектов свежими результатами (например, "Спустя 6 месяцев после запуска лендинга, конверсия стабильно выросла на 25%"). Также стоит целенаправленно добавлять в портфолио проекты, которые демонстрируют освоение новых для вас навыков или работу с желанной для вас индустрией. Это делает портфолио не архивом, а стратегическим инструментом, который целенаправленно ведет вас к желаемым заказам.
Я — дизайнер-иллюстратор, и я помогаю бизнесам и частным клиентам выстраивать эффективную визуальную коммуникацию. Я занимаюсь созданием презентаций и стикерпаков, разработкой фирменного стиля и рекламных креативов. Если вам это актуально и откликается — напишите мне :) Я открыта к любым формам сотрудничества и всегда рада интересным проектам 👋🏻
✉️ — Написать мне
Флиппинг — это не азартная игра. Это холодный расчёт: купить квартиру, преобразить и продать с наценкой.
Сегодня расскажу, как я проверил свою первую сделку на вшивость, не потратив ни рубля.
В 2018-м я искал студию для сдачи в аренду. Но в голове вызрела другая идея: купить в новостройке, сделать дизайнерский ремонт с хоумстейджем и перепродать. Внутренний калькулятор выдал: за 3 месяца — ~15% чистой прибыли.
И главное: мои деньги оставались бы в моей же недвижимости. Это надёжнее швейцарского банка — квартиру в отличие от золотого слитка не украсть.
Но как не промахнуться? Я знал железное правило: из ста гениальных идей 98 — провальные. Риск был моим спутником, и я предпочел его обезвредить.
Слава богу, уже был Avito. Я нашёл четыре студии в новостройках в разных локациях, подходящих мне по бюджету.
И тогда я совершил свой коронный ход. Я не пошёл покупать квартиру. Я пошёл её... продавать.
Я создал в тех же локациях четыре«воздушных» объявления. С фотографиями будущего ремонта и ценой, за сколько хотел бы продать. В 2018 году это было просто.
Результат был жёсток и точен, как удар скальпеля. Через неделю картина была ясна:
· Три локации: Ноль звонков. Абсолютный, подчёркнутый ноль.
· Кудрово: Несколько звонков от горячих, готовых к диалогу покупателей.
Рынок сам указал мне путь. Я не угадывал. Я позволил рынку крикнуть мне ответ.
Это главный урок, который я вынес из стартапов: прежде чем делать продукт — попробуй его продать.
Локация определена. Теперь можно было переходить к самому интересному — поиску конкретной квартиры.
Но об этом — в следующем посте.
Кафе в Воронеже.
В природе нет линий, которые застывают.
Всё, что выглядит устойчивым, на самом деле — движется.
Когда смотришь на форму, которая кажется «живой»,
мозг чувствует лёгкое дыхание — как будто она не нарисована,
а выросла сама.
Настоящая гармония не держится на симметрии.
Она держится на ритме.
COCØVAREL
Иногда просят показать то же — только без всего лишнего.
Но иногда именно в «лишнем» живёт дыхание формы.
COCØVAREL
Современный веб-дизайн все чаще включает анимированные элементы, которые выполняют не только декоративную, но и практическую функцию. Микроанимации помогают пользователю ориентироваться в интерфейсе, делая взаимодействие с сайтом более интуитивным и приятным.
Популярные направления:
Плавные переходы между состояниями элементов
Анимированные иллюстрации и иконки
Динамические эффекты при прокрутке
Интерактивные элементы управления
Такие решения создают более глубокое вовлечение и улучшают пользовательский опыт.
В противовес минимализму и скевоморфизму появляется тренд на ностальгический дизайн, вдохновленный ранней цифровой эпохой. Этот стиль характеризуется использованием пиксельной графики, грубых шрифтов и цветовых палитр, характерных для 90-х годов.
Особенности направления:
Намеренное нарушение классических правил композиции
Использование элементов ретро-интерфейсов
Цветовые сочетания, характерные для ранних компьютерных систем
Ирония и игривость в визуальных решениях
Такой подход позволяет выделиться на фоне более строгих конкурентов и привлечь внимание молодой аудитории.
Тема экологии и устойчивого развития находит отражение в веб-дизайне через использование природных мотивов и экологичных цветовых палитр. Этот тренд проявляется в выборе earthy-тонов, органических текстур и натуральных материалов в оформлении.
Характерные элементы:
Цветовые схемы на основе природных оттенков
Иллюстрации с растительными мотивами
Минималистичный подход к использованию ресурсов
Акценты на экологичных ценностях бренда
Такой дизайн вызывает ассоциации с надежностью и заботой об окружающей среде.
Шрифтовое оформление становится ключевым элементом дизайна, часто заменяя сложные графические композиции. Крупные заголовки, экспериментальные шрифтовые пары и типографические сетки создают сильное визуальное воздействие.
Основные принципы:
Контрастные сочетания размеров и начертаний
Эксперименты с расположением текстовых блоков
Использование шрифтов с характером
Минимальное количество графических элементов
Такой подход позволяет донести сообщение быстро и эффективно.
Кастомные иллюстрации продолжают оставаться мощным инструментом для создания уникального визуального стиля. В 2025 году популярность набирают сложные композиции, сочетающие различные техники и стили.
Направления в иллюстрации:
Смешение 2D и 3D элементов
Анимированные иллюстративные сцены
Интеграция брендовых персонажей в интерфейс
Создание эмоциональных визуальных нарративов
Индивидуальные иллюстрации помогают брендам создать запоминающийся образ и установить эмоциональную связь с аудиторией.
Набирает силу тренд на гибридные интерфейсы, которые сочетают в себе, казалось бы, несочетаемые элементы: строгую сетку и асимметрию, лаконичные формы и сложные текстуры. Это позволяет создавать более динамичные и запоминающиеся проекты. Параллельно развивается персонализация — технологии все чаще позволяют подстраивать контент и визуал под конкретного пользователя. Это может проявляться в изменении цветовой схемы сайта на основе времени суток, предложении релевантного контента на основе предыдущих посещений или интерактивных сценариях, где пользователь сам влияет на повествование. Такой подход превращает статичный сайт в диалог с аудиторией.
Важно помнить, что тренды — это не строгие правила, а инструменты. Их ценность определяется не самой новизной, а тем, насколько органично они помогают решить конкретную бизнес-задачу и донести ключевое сообщение до аудитории. Успешным будет тот проект, где тренды служат усилению концепции, а не становятся самоцелью.
Как дизайнер-иллюстратор, я помогаю бизнесам и частным клиентам интегрировать актуальные тренды в их визуальную коммуникацию. Если вам это актуально и откликается — напишите мне :) Я открыта к любым формам сотрудничества и всегда рада интересным проектам 👋🏻
✉️ — Написать мне
Неделю назад идея сделать "Котыщу" и набросок банкноты вызвал большой отклик на пикабу И предлагаю сразу запустить в оборот "Одну котыщу"... , было решено банкноте быть (изготовленной максимально похожей на настоящую банкноту, с водяными знаками, фольгированными элементами и прочими атрибутами настоящей банкноты). Проект не быстрый, около месяца нужно будет затратить на все процессы, но обещал выкладывать промежуточные этапы.
Сегодня закончил прорисовывать кота с двух сторон (мы же все на пикабу в прошлый раз коллективно решили, что на обороте банкноты будет тот же кот, вид сзади). Как ни странно, долго застрял на этапе отрисовать заднюю лапку коту, чтоб было гармонично, естественно, и максимально вальяжно. Но вроде 5й вариант оптимальный, на нем и остановился.
Здесь наш котик вблизи - доработаны детали, каждый волосок чтоб был различим.
Если интересно следить за проектом и первыми узнать о готовности - приглашаю в мой творческий канал Granatkin!
Всем добра ))
