Данная статья относится к Категории 💤 Эффекты ослабления творческой деятельности

«Захар Прилепин: Вы когда-нибудь задумывались, что может быть причиной потери писательского дара, растраты дара?

- Жажда славы, известности во что бы то ни стало, угасание интереса к жизни, цинизм и, наконец, органическое старение тела и духа. Нужно понять, что одному досталось писать долго и интересно, другой - выплеснулся и больше ничего «шедеврального» не создаст. На знаменитое «Ни дня без строчки» есть грубый фольклорный мужицкий ответ: «Не хочешь срать, не мучай жопу».

В конце концов, если писательский дар ушёл, как вода в песок, есть масса других связанных с профессией занятий - учительство, например, рецензирование, лекции, публичные выступления. Любое культурное и достойное писательское действие. Пыжиться, быть «вечно молодым», как в песне о комсомоле, - ужас. Вот Николай Эрдман: написал гениальную пьесу «Мандат», затем его посадили, затем он всю жизнь лудил высококачественную халтуру. Дар вроде бы потерян, ан нет - оказал огромное влияние на других писателей, на становление прежнего «любимовского» Театра на Таганке.

Или Катаев, его взлёт к концу жизни, явно противоречащий его, так сказать, гражданскому облику - депутата, конформиста, функционера. Тут всё не так просто. Тут никакая «виагра» не поможет, соизмеряй себя с социумом, если не хочешь выглядеть идиотом. «Политические мотивы» угасания здесь, кстати, стоят отнюдь не на первом месте. […]

…с годами писать становится всё труднее любому, вы в этом, даст Бог, когда-нибудь лично убедитесь. Чтобы создать действительно новую вещь, нужно весь прежний путь проходить сначала. Опуститься на дно, пробить все те напластования, которые вы же и создали. Чтобы задышать свежим воздухом. Иначе будут повторы, клоны, денудация, энтропия, скукота...»

Евгений Попов: «Моя родина – Россия, а не государство и его чиновники» (интервью), в Сб.: Захар Прилепин, Именины сердца: разговоры с русской литературой, М., «Аст», 2009 г., с. 68-69.

Источник — портал VIKENT.RU

Дополнительные материалы

см. термин Тема мелкая в 🔖 Словаре проекта VIKENT. RU

+ Плейлист из 11-ти видео: ТВОРЧЕСКИЕ ОШИБКИ / БАРЬЕРЫ / ГЛУПОСТИ

+ Ваши дополнительные возможности:Идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультацию третье воскресенье каждого месяца в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.

Изображения в статье

Евге́ний Анато́льевич Попо́в — советский и русский писатель, драматург и эссеист, редактор, геолог / Литературный институт имени А. М. Горького

Данная статья относится к Категории 💤 Эффекты ослабления творческой деятельности

В богемной среде, как минимум, с XIX века было принято «изображать гения», «распускать чувства» - см.: Сознательное «расстройство всех чувств» по Артюру Рембо

При нестойкой психике это может привести к настоящим психическим заболеваниям – судя по некоторым данным, это произошло с поэтом Даниилом Хармсом…

ПРИМЕР. «В книге «Курсив мой» Нина Берберова говорит о самобытнейшем Алексее Ремизове: «...Он утерял контроль над своими чудачествами. Читатель устает ему их прощать...»

Дело обычное, и зря Саша Чёрный некогда так разобиделся на Корнея Чуковского, заметившего, что маска идиота, надетая на умное лицо поэта-сатирика, случается, прирастает к живой коже. «Юродивый Поэтограда», имевший право сказать: «Я поэт ненаступившей эры, лучше всех пишу свои стихи» (заметим, как лукаво и тонко скорректирована похвальба: ведь «свои», не какие-то там ещё), - он, то ли измученный судьбой того, кого чтут, но не печатают, то ли вправду выгравшись в роль дурака-графомана, начал производить немереные километры стихов не своих. Ничьих».

И далее – о поэте Н.И. Глазкове:

«Перестал быть «сумасшедшим Глазковым», чья «ненормальность» есть взлёт нормальности, имеющей силу и смелость оторваться от подножного смысла. «Самсебяиздат» снизошёл до уровня общепринятой гладкописи. Судьба изменилась. Многочисленные приятели, состоявшие на службе у литературного официоза, с искренней радостью приняли падение поэта, начали выходить «настоящие» книги в «настоящих» издательствах, и не единожды приходилось наблюдать, как некто, дождавшись глазковских книг, разводил руками:

- И это - «гений Глазков»? А мне говорили... Значит, ещё один миф?»

Рассадин С.Б., Книга прощаний: воспоминания о друзьях и не только о них, М., «Текст», 2004 г., с.256.

Источник — портал VIKENT.RU

Дополнительные материалы

см. термин Мифы о творчестве & креативности в 🔖 Словаре проекта VIKENT. RU

+ Плейлист из 11-ти видео: ТВОРЧЕСКИЕ ОШИБКИ / БАРЬЕРЫ / ГЛУПОСТИ

+ Ваши дополнительные возможности:Воскресным вечером 27 ноября 2022 в 19:59 (мск) на ютуб-канале VIKENT.RU пройдет онлайн-лекция № 299:

Также идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультацию третье воскресенье каждого месяца в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.

Изображения в статье

Photo by Steve Johnson on Unsplash

Данная статья относится к Категории 📊 Классификации творческих личностей

Главный врач психиатрической больницы имени Алексеева (бывш. им. Кащенко) профессор В.Н. Козырев приводит четыре возможных варианта развития личности:

1. «У человека много и творческого, и патологического потенциала. Он непременно реализуется в одарённую личность.

2. При малых творческой и патологической потенциях - будет нормальным, даже посредственным.

3. Если у человека много патологического, но мало творческого потенциала, он станет психически больным,

4. Если патологии мало, а творчества много - человек реализует свои способности на высоком уровне, но гением не станет.

В любом из нас заложено намного больше, чем мы можем реализовать. А иногда случается, что гениальный человек оказывается вне сферы творчества. Но гениальность всё равно даёт о себе знать. Как у Ломоносова. Впрочем, здесь возникает один нюанс. Пусть вы человек одарённый, имеете большой и творческий и патологический потенциалы, но, не имея способности к развитию заложенной одарённости, не станете тем, чем можете стать. Бывает так: вы воспитываете двоих детей, учите их, работаете с ними - один в результате окажется Эйнштейном, а другой дворником. Потому что один ребёнок умел развивать свои способности, а другой (имея тот же «наследственный набор») - увы, нет. Лермонтов - пожалуйста, классический пример. В 27 лет настолько подняться выше своих одногодков, получив не самое высокое образование, - это свидетельствует о том, что поэт, «впитывая» мир по-своему, имел способность развивать свои способности.

Говоря о «наследственном наборе» (наличии творческого и патологического), мы, конечно, подразумеваем мозг. Сознание и подсознание. Сознание и сверхсознание («сверх-я» - по Фрейду): это то, что напичкано всякими табу, законами и правилами. Сознание тормозит подсознание (где и «хранятся» наши творческий и патологический потенциалы). Но иногда этот «тормоз» можно снять. Ведь вы встречались с людьми, которые только, что называется, до первой рюмки не умеют ни петь, ни танцевать, ни общаться на английском. Такого же эффекта «снятия тормоза» можно добиться не только с помощью алкоголя, наркотиков (между прочим, многие художники, музыканты и артисты используют их), сна (Пушкин писал стихи во сне, а Менделеев увидел во сне свою таблицу), гипноза и... психопатологии. Всё перечисленное и можно назвать пусковым моментом, подавляющим действие сознательного барьера. Есть ещё один стимулятор», который можно получить при жизни, - прогрессивный паралич (заболевание сифилитического характера), которым страдали Врубель, Мопассан и Гёте.

Кто знает, сколько гениев было б сегодня, если бы ученые смогли ответить на вопрос: возможно ли вводить человека намеренно в патологическое состояние? Никто не ответит: стал бы Достоевский Достоевским, если бы он жил в наше время и его лечили бы от эпилепсии? Вроде понятно: расстройства следует лечить (и лечат!), а вдруг вместе с болезнью «лечат» и гениальность?».

Непомнящий Н.Н., Люди-феномены, М., «АиФ-Принт», 2001 г., с. 247-248.

Источник — портал VIKENT.RU

Дополнительные материалы

Классификация теорий гениальности по Анне Анастази

+ Плейлист из 16-ти видео: СТРАТЕГИИ ТВОРЧЕСТВА / КРЕАТИВА

+ Ваши дополнительные возможности:

Идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультацию третье воскресенье каждого месяца. Это принципиально бесплатный формат.

Задать вопросы Вы свободно можете здесь: https://vikent.ru/w0/

Изображения в статье

Владимир Николаевич Козырев — Заслуженный врач России, главный врач Московской городской психиатрической клинической больницы № 1 имени Н.А. Алексеева, главный психиатр и нарколог Москвы / Московская Областная Психиатрическая Газета & Изображение Gerd Altmann с сайта Pixabay

Муза прилетает к обычному человеку, начинает перебирать струны своей лиры и просто человек становится Автором (художник/писатель/злостный рукожоп/и т.п.) - неудержимо что-то сочиняет и воплощает. Но, как в песенке из которой взяты заглавные строки, Муза - это подруга ветренная, непостоянная и коварная даже:)

Я всегда считала, что вдохновение, а точнее его отсутствие - это отговорка для ленивых:)

Я понятия не имела - как это? У тебя есть материалы, инструменты, навыки и время, как возможно не создать чего-то?

Ан нет, мне просто хорошо жилось последние 6 лет, я ни разу не сталкивалась с проблемой отсутствия идеи.

И вот только сейчас, в последние несколько месяцев, я узнала, что такое пустая голова. И это не выгорание, работать-то я хочу (точнее, не могу не работать, что-то вроде невроза), но цимбальная обезьянка между моими ушами, велит сидеть над эскизом не меньше пары дней (в режиме "без обезьянки" эскиз занимает у меня минут 5-10). После пары дней на эскиз, следует этап технического продумывания - ещё 2-3 дня (в норме - полчаса), потом вообще уже ничего не хочется делать, успеваешь устать от вымученной идеи.

Так бывает не всегда, 3-4 украшения в прежнем темпе, а чуть только испортилось настроение - всё, снова обезьянка...

В очередной приступ творческой апатии, я подумала, какого чёрта? Ну нет идей, но работать-то хочется! И пошла искать всяческие мастер-классы по своей теме. Прямо скажем, интересного довольно мало, уровень, в основном, новичковый, либо вообще рукожопный. Но, таки, нашла кой-чего. И, знаете, это сработало! Пусть голова и пуста, но руки заняты, и, как итог: работа сделана, результат удовлетворяет, настроение повышается - трудотерапия, ага.

Правда я во все работы по мастер-классам всегда вношу какие-то изменения - по дизайну или по техническому исполнению. Далее, кроме МК, я стала использовать просто чужие идеи и слегка их переиначивать.

Мастера в моей технике (возможно и в других) страшно боятся использовать чужие дизайны и даже отдельные элементы. Это такой страшный ужас, если тебя заподозрят в том, что ты вдохновился чужой идеей! В тематических соо Wire Wrap разгорались такие кровавые баталии, что только клочья от паршивого плагиатора летели! На заре своей творческой деятельности приходилось бывать свидетелем подобных разборок и, по тогдашней наивности и впечатлительности, усвоила, что нет греха страшнее и непростительнее, чем ПЛАГИАТ, хуже Авада Кедавры какой-нибудь.

Но время шло, я стала цинична и холодна к осуждению, теперь спорадическая работа по чужим фоточкам не вызывает у меня чувства вины. Ремейк это, а не плагиат и точка.

В результате моего падения, накопилось у меня штук 10-12 таких работ. Я решила показывать их вам в серии постов под общим названием "Ко мне давно не прилетала Муза или Кради как художник". Начну эту серию прямо с этого места кулоном "Музы нет - возьмите лиру!"

Это видео тутора по которому я сделала лиру:

Первый вариант я дополнила бусинкой граната, т.к. мне не хватало в этой композиции центра:

Честно скажу, это не самая простая работа, учитывая то, что я заменила медь на нейзильбер - он значительно жёстче и более упругий. С медью я вообще не работаю именно по причине её мягкости, прочность - необходимое условие для долгой службы украшения. Ну и, конечно, важно то, что нейзильбер вообще не меняет цвет и не теряет блеск, в отличие от меди.

Даже с бусинкой конечный результат меня не очень удовлетворил, появился второй вариант лиры, с более логичным центром в виде седьмой струны и отсутствием обмотки на элементах первого плана:

Вот такая скандальная тема.

А вы что думаете? Казнить нельзя помиловать?

Результаты творческих и моральных мук здесь.

О творческом кризисе сегодня у меня.

Я уже много лет создаю цветы из глины и кайфую от этого процесса. Но периодически меня накрывает творческий кризис.

Первый раз было страшно. Все то, что казалось мне прекрасным и доставляло эмоциональное удовольствие вдруг стало отвратительным. Первые мысли: инструменты продать, работы раздарить или выбросить. Помните Гоголя и второй том "Мертвых душ"?)))))

Потом было время, когда в эти периоды заставляла себя делать несложные элементы. Итог-потрачено время, глина и нервы. Снова все выбросить!

Теперь я радуюсь этим периодам. Они позволяют мне просто отдохнуть. До блеска убраться в квартире, посмотреть фильм (а не послушать- обычно леплю и "смотрю" сериал)))), больше уделить внимание семье и себе.

Если устали - отдохните на столько это возможно.

Всем добра!