Ранние годы

Родившись и выросши в Лондоне, он посещал школу Fortismere School, покинув ее в 2005 году, чтобы учиться в Школе медиа, искусств и дизайна Вестминстерского университета. Кроме того, он работает сессионным гитаристом, играет с Chipmunk и Bashy (исполнители хип-хопа), а затем работает как сольный артист. Позже поддерживал Адель во время ее концертного тура 2011 года, а также на ее концерте на iTunes Festival 2011. Вскоре после этого он выступает на фестивале Hard Rock Calling 2011.

В 2011 году он подписывает контракт с Polydor Records. В 2012 году он выпускает свой дебютный сольный альбом "Home Again" Альбом достиг пика на 4 месте в Великобритании и, по состоянию на 2012 год, продал более 70 000 копий в Великобритании.

В дальнейшем его сравнивали с Кертисом Мэйфилдом (Curtis Mayfield), Терри Каллиером (Terry Callier), Ваном Моррисоном (Van Morrison) и многими другими! Ниже Майкл исполняет песню Хендрикса, которая первоначально называлась "May This Be Love". Иногда ее называют "Waterfall". Я уверена, что Джими одобрил бы эту кавер-версию!

В 2016 году Киванука выпускает продолжение альбома "Home Again" под названием "Love & Hate". Альбом пользуется успехом у критиков и коммерческим успехом, достигнув первого места в чарте альбомов Великобритании. Кроме того, альбом был спродюсирован Danger Mouse и породил несколько синглов.

Ниже - смотрите, как Майкл Киванука исполняет заглавную композицию из своего последнего альбома "Love & Hate" в студии 89.3 (Live at The Current). У этой песни очень глубокий текст! В этой песне и в самом исполнителе есть что-то такое, чего не хватает в мейнстримной музыке. Он может так хорошо управлять своими текстами, голосом и мелодией! Этот парень - воплощение музыки соул.

Влияние, оказанное на него на этом пути

Киванука признавал влияние таких музыкантов, как Jimi Hendrix, Bill Withers, Otis Redding, Jack Johnson, Pops Staples, The Band, Joni Mitchell, Bob Dylan, Eric Bibb, Tommy Sims, Wham! Наряду с Richie Havens и Funkadelic, он также играл с James Gadson! Впечатляющий список для вдохновения!

Все, что я могу сказать, это то, что я не могу дождаться, чтобы увидеть, что он представит на своем следующем альбоме! Наслаждайтесь!

Michelle Stolzenburg

Johnny Cash - Ghost Riders In The Sky - Lyrics - The Magnificent Seven.mp4

Scott McKenzie - San Francisco.mp4

Chuck Berry - Johnny B. Goode (Live 1958).mp4

Список (Общий размер около 2Gb. Cсылка на всё -под списком):

Ссылка на все клипы (облако mail.ru):

Вот немного современных исполнителей играющих в том же стиле. Советую обратить на них внимание. Больше информации будет в следующих подборках!

The Dead South - In Hell I'll Be In Good Company [Official Music Video].mp4

Sixteen Tons - Southern Raised (low bass singer cover).mp4

Moonlight Howlers - Rocket to the Moon (Official Music Video).mp4

Angels in Heaven - Chris Rodrigues & the Spoon Lady.mp4

You Can't Steal My Shine - The Reverend Peyton's Big Damn Band.mp4

В следующем посте - зарубежная эстрада 1970-2000.

Ранние годы

Выросший в Глазго, он впервые познакомился с рок и R&B-музыкой через коллекцию пластинок своей мамы. В то время как его старшие сестры познакомили его с музыкой Элвиса и Литтл Ричарда, с которым он отождествлял себя больше из-за его эпатажного поведения во время выступлений. Кроме того, он начал писать песни в возрасте девяти лет, получив от родителей гитару. Позже одержимость музыкой и природные вокальные способности привели его к участию в нескольких школьных группах.

В их числе "The Deljacks", "West Farm Cottage" и соул-группа под названием "Sock It To 'Em JB", в состав которой входил хороший друг Джимми Дьюар (Jimmy Dewar), который позже стал вокалистом Робина Трауэра ( Robin Trower). Позже он присоединяется к группе Stoics, которая в то время официально делает его профессиональным музыкантом, завоевывающим популярность везде, где они выступают. Вскоре после этого группа подписывает контракт с Chrysalis Records в 1970 году. В качестве Stoics они поддерживают Ten Years After и выступают на фестивале The Isle of Wight Festival под названием Howl. Но не успев записать ни одного альбома, группа распадается.

Участие в группе Procul Harum

После распада группы Фрэнки встречается с Робином Трауэром (Procol Harum) и получает предложение присоединиться к группе Jude в 1971 году. К сожалению, дела не заладились, и они так и не записали ни одного альбома в составе группы. В качестве бэк-группы он использует паб рокеров Brinsley Schwarz. В плане материала альбом демонстрирует навыки Фрэнки как автора песен выше среднего уровня, и на нем записана песня "I Can't Change It". Высшим комплиментом для Фрэнки стало исполнение этой песни Рэем Чарльзом на его альбоме "Brother Ray Is At It Again".

The Brinsleys заканчивают работу с Фрэнки, когда он получает место второго плана в британском туре Ten Years After, что возвращает его в Шотландию для выступления впервые со времен Stoics. Они также записали четыре песни для BBC Show Боба Харриса (Bob Harris Show), которые вышли в 2002 году.

Карьера Фрэнки по-настоящему взлетает после выхода его первого альбома. Вскоре после этого Аллен Туссен (Allen Toussaint) забирает его в Новый Орлеан. Именно тогда и был записан альбом "Highlife". Кроме того, Фрэнки получает свободу действий. Он получает отличные отзывы, но продажи были не очень хорошими. Это оставляет Фрэнки время для работы над другим проектом. В итоге Фрэнки помогает своему другу Филу Лайнотту (Phil Lynott) написать и исполнить трек для альбома Thin Lizzy "Night Life". Она становится классической "Still in Love with You". Эта песня на долгие годы стала главным украшением концертов Thin Lizzy.

Когда бывший басист Free Энди Фрейзер (Andy Fraser) искал новую группу, он подумал о Фрэнки. Они писали и записывались вместе, но ничего постоянного из этого не вышло. Однако поиски постоянного ведущего гитариста привели их к бывшему участнику группы Grease Генри Маккалоу (Henry McCullough), с которым Фрэнки создал группу Frankie Miller Band. Альбом "The Rock", выпущенный в сентябре 1975 года, стал дебютом группы, в состав которой вошли басистка Крисси Стюарт (Chrissie Stewart), барабанщик Стю Перри (Stu Perry) и клавишник Мик Уивер (Mick Weaver).

Альбом The Rock был записан в тюрьме Алькатрас в Сан-Франциско. На альбоме также представлены легендарные Memphis Horns и The Edwin Hawkins Singers, которые исполняют бэк-вокал в таких классических песнях, как "A Fool in Love", которая получает много эфирного времени по обе стороны Атлантики и становится значительным хитом в США. "Aint Got No Money" становится самой перепеваемой песней альбома с версиями от Шер (Cher), Криса Фарлоу (Chris Farlowe) и Боба Сегера (Bob Seger). Ниже представлена отличная версия песни The Rolling Stones "Dead Flowers".

Фрэнки Миллер - автор песен!

После выхода альбома "Standing on the Edge", который был спродюсирован Барри Беккетом (Barry Beckett) и записан в студии Muscle Shoals Sound Studio в Алабаме. Выпускаясь на Capitol Records, Миллер концентрируется на написании песен. Последующая песня The Bellamy Brothers, написанная в соавторстве с Миллером, под названием "Forget About Me" заняла 5-е место в американском кантри-чарте.

Песни Миллера принесли ему множество наград за написание песен и были исполнены такими исполнителями, как Ханне Боэль (Hanne Boel), Джонни Кэш (Johnny Cash), Лулу (Lulu), Рэй Чарльз (Ray Charles), Род Стюарт (Rod Stewart), The Bellamy Brothers, Ким Карнес (Kim Carnes), Уэйлон Дженнингс (Waylon Jennings), Боб Сегер (Bob Seger), Бонни Тайлер (Bonnie Tyler), Рой Орбисон (Roy Orbison), Этта Джеймс (Etta James), Джо Кокер (Joe Cocker), Джо Уолш (Joe Walsh) и The Eagles. Он добился успеха не только в музыке, но и в создании музыки к фильмам и даже в актерском мастерстве.

Проблемы со здоровьем и восстановление

В августе 1994 года Фрэнки страдает от кровоизлияния в мозг в Нью-Йорке, во время написания материала для новой группы, которую он и Джо Уолш из Eagles создали вместе с Ники Хопкинсом (Nicky Hopkins) и Иэном Уоллесом (Ian Wallace). Миллер провел пять месяцев в коме, когда он вышел из нее, он не мог ни говорить, ни петь, ни выступать. Затем он проходит курс реабилитации. Миллер больше не мог выступать, но в 2016 году выходит новый альбом, содержащий его старые записи. Альбом, Frankie Miller's Double Take, содержит 19 песен, переделанных в дуэты с другими исполнителями.

В 1999 году BBC снимает документальный фильм под названием "Stubborn Kinda Fella", чтобы отметить его удивительный прогресс. В этом документальном фильме Род Стюарт заявил, что Фрэнки "был единственным белым певцом, который заставил его прослезиться". В 2006 году вышел альбом Long Way Home, включающий композиции из вышеупомянутого проекта. После выхода альбом получил 5-звездочные отзывы критиков. 30 сентября 2016 года вышел альбом Frankie Millers Double Take, состоящий из 17 треков, в который вошли дуэты с другими звездами, включая Элтона Джона, Рода Стюарта и Вилли Нельсона (Willie Nelson).