Всем привет! Продолжаю делиться с вами своим увлечением. Размер 60х60 см. Фанера 10 мм, золотая поталь. Ниже можно увидеть фото процесса.
Это четвертая картина, выполненная в данной тематике. Как и писал в прошлом посте, данная работа (Fuu Urukami) идет в паре (с Rai Urukami), ниже можно увидеть их обе. Картины были представлены на выставке «Duality in Harmony», может кому-то будет интересно взглянуть.
Основные используемые материалы и приспособления на фото:
Фанера покупалась в строительном магазине, сорт ФК 3/4 шлифованная. Несмотря на название, для работы необходима дополнительная шлифовка поверхности, так при поклейке поталь ляжет ровнее. Размечаю границы рисунка и начинаю выжигать.
Так как в этот раз работа была чуть большего размера (60х60 см, а не 50х50 см как обычно), в пару к ней сделал и первую (Rai) такого же формата.
Далее этап нанесения потали. Чтобы при поклейке последующих слоев картина не была в золотой пыли, рисунок по контуру закрываю пленкой и малярным скотчем.
Кисточкой наношу специальный клей, жду когда поверхность немного просохнет и накладываю золотистые листы. После этого сухой кистью легкими касаниями расправляю поталь, и оставляю на сутки для полного просыхания слоя. На следующий день излишки убираются небольшой щеткой, и процесс повторяется. В данной работе 3 слоя потали.
Для защиты картины покрываю акриловым глянцевым лаком.
А вот работа, которой вдохновлялся автор (Tomoro Yamanaka). Таварая Сотацу (1600 -1643) Фудзин и Райдзин, Японские боги ветра и грома. Роспись на ширме:
Финальный результат:
Большое спасибо что досмотрели до конца! Буду рад комментариям с замечаниями или идеями для будущих работ. Я в соц.сетях: https://vk.com/pyro_brush https://instagram.com/pyro_brush Там можно увидеть другие работы, а также видео их изготовления.
Всем привет! Продолжаю делиться с вами своим увлечением. Размер 50х50 см. Фанера 10 мм, золотая поталь. Ниже можно увидеть фото процесса.
Это уже третья картина по счету выполненная в данной технике (выжигание/пирография), которая, конечно, отличается от оригинала исполненного красками. За основу взята одна из последних работ Yamanaka Tomorо - Rai Urukami . Художником данная картина представлена в паре (с Fuu Urukami), поэтому планирую сделать и вторую часть, так картины смотрятся гармонично, дополняя друг друга. Автор описывает эти работы как "современное переосмысление культовой японской ширмы с изображением богов ветра и грома". Отсюда и получаем соответствующие названия работ.
Перейдем к процессу. Фанеру дополнительно шлифую, это позволит руке лучше скользить по поверхности, добиваясь плавности линий и цвета, и поможет в дальнейшем для ровной поклейки потали. По аналогии с предыдущими работами размечаю контур, будущее направление прядей, и начинаю выжигать.
Кто видел прошлые посты, уже знает, что я буду делать плоской насадкой.
Излишнее воздействие температуры на дерево (по краям от линий) можно зачистить лезвием или наждачной бумагой. Так как каждый лист имеет свою уникальную структуру, стараюсь выровнять общий тон лица, чтобы не было сильных перепадов в цвете по натуральном рисунку шпона.
Первой насадкой, которой делался контур, выполняется основная часть работы.
По итогу получаем вот такую текстуру:
Далее готовлю поверхность к потали. Заклеиваю по контуру малярным скотчем с укрывной пленкой, наношу слой клея, жду ~20 минут для просушки.
Переношу поталь и разглаживаю кисточкой поверхность. Делаю это без сильного нажима, иначе поталь будет повреждена, кисточка обязательно заденет клеевую основу и оставит развод.
Жду сутки, убираю лишнюю поталь. Повторяю этап с поклейкой 2-3 раза для получения ровно заполненной поверхности. Далее повторно прожигаю контур. Получаем вот такой результат до покрытия лаком.
Глянцевым акриловым лаком защищаю картину от внешних воздействий. И финальный результат:
Большое спасибо что досмотрели до конца! Буду рад комментариям с замечаниями или идеями для будущих работ. Я в соц.сетях: https://vk.com/pyro_brush https://instagram.com/pyro_brush Там можно увидеть другие работы, а также видео их изготовления.
Всем привет! Продолжаю делиться с вами своим увлечением. Размер 50х50 см. Фанера 10 мм, золотая поталь. Ниже можно увидеть фото процесса.
Картина по мотивам одной из работ Urukami от Yamanaka Tomorо. В оригинале фактура волос рисуется большой кистью в одно движение, для достижения похожего образа я выжигаю каждую линию отдельно. Трудозатраты большие, но и получаемый эффект того стоит.
Перед выполнением работы фанеру дополнительно шлифую. Размечаю контур и будущее направление прядей.
Плоской насадкой выжигаю лицо.
Для себя определил удобную форму насадки (иглы) для выполнения основной части работы. Выглядит она вот так:
По размеченным участкам выжигаю волосы.
Поверхность напоминает виниловую пластинку.
Торцы также не остаются без внимания. После прожига поверхность становится гладкой.
Далее наступает этап покрытия поталью.
Чтобы излишки потали не забивали "бороздки", рисунок по контуру заклеиваю пленкой. Клеем на водной основе для потали обрабатываю фанеру, жду пока клей подсохнет и накладываю поталь, кистью разглаживаю поверхность. Жду сутки, за тем убираю излишки потали. Повторяю процедуру 2-3 раза.
В зависимости от освещения, цвет позолоты меняется от теплого (ярко желтого) до холодного (ближе к белому из-за отражения света).
Для защиты покрываю картину в несколько слоев глянцевым акриловым лаком.
Финальный результат.
Большое спасибо что досмотрели до конца! Буду рад комментариям с замечаниями или идеями для будущих работ. Я в соц.сетях: https://vk.com/pyro_brush https://instagram.com/pyro_brush Там можно увидеть другие работы, а также видео их изготовления.
Что, если бы Сальвадор Дали создавал кольца, а Густав Климт — серьги? Как бы выглядела фреска Буонаротти «Сотворение Адама» в кольце? Давайте посмотрим как мы превращаем полотна великих мастеров в ювелирные украшения!
Картина живёт не только на холсте — она продолжает дышать в деталях, смыслах, символах, которые переходят из века в век. Мы бережно вынимаем эти смыслы, пересобираем их в ювелирных материалах, и создаем украшения, которые становятся продолжением искусства. В моей подборке 5 украшений, в которых продолжились гениальные шедевры.
Магритт: сделать видимое невидимым
Рене Магритт умел сломать привычное восприятие реальности. Он утверждал: "Это не трубка", изображая трубку, на портретах скрывал лица людей за яблоками и голубями и заставлял зрителя отыскивать скрытые смыслы. "Сын человеческий" — самая известная его работа. Мужчина в котелке, лицо которого закрыто зеленым яблоком, остаётся загадкой. Кто он и что за этим стоит? Ответов в работах Магритта нет, но есть символы, которые живут насыщенной жизнью.
1/2
Украшения сета Not Magritte играют с теми же концепциями. Лицо мужчины скрыто, но это не просто копия картины — это трансформация образа в ювелирное искусство. Серебро, ювелирная керамика и чёрные бриллианты передают ключевые элементы: котелок, яблоко и фирменная магриттовская загадочность. Полный комплект состоит из пусеты, средней и длинной моно серег, комбинируя которые, можно получить 5 вариантов ношения и уникальный стиль.
1/8
Каждая серьга полноценно объемна и проработана в нюансах, обладает приличным набором технологий и сразу притягивает взор. Яблоко выполнено из глянцевой ювелирной керамики, котелок покрыт черной эмалью, длинная моносерьга инкрустирована черными бриллиантами, а ровное положение и комфорт в ношении обеспечивает фирменный замок Smart. В чем удобства нашего замка можно узнать тут.
Сальвадор Дали: мягкое растекающееся время
Картина Сальвадора Дали "Постоянство памяти” разрушает обычную логику и рассказывает о нелинейности восприятия времени во сне. Мягкие циферблаты растекаются и сминают жесткие корпуса часов, символизирующие принятые границы и восприятие времени.
"Постоянство памяти" Сальвадор Дали
Кольцо Constancy of Time — ювелирная интерпретация этого образа. Незамкнутое кольцо словно стекает по пальцу. Золотая стрелка, чёрный бриллиант — каждый элемент подчеркивает идею ускользающего времени. В комплекте есть серьги, колье и браслет, позволяющие собрать полный образ.
1/7
Дега: энергия танца
Эдгар Дега жил балетом, видел за воздушностью танцевальных платьев изнурительный труд и знал, как мышцы балерин сводит от бесконечных репетиций. В его картинах запечатлены застывшие в моменте рабочие моменты тренировок. Картины "Голубые танцовщицы" и "Звезда" это попытка поймать движение и запечатлеть грацию балерин.
1/2
Комплект Dega’s Inspirations это наше ювелирное посвящение выдающимся работам художника. Кольцо повторяет позы пяти балерин, а фирменный ракурс художника сверху и по диагонали передан в композиции украшений. Голубой топаз отсылает зрителя к самой известной балетной работе Дега, и в каждом украшении передана энергия и динамика танца.
1/6
Как водится в бренде базовое исполнение украшений в серебре, покрытом родием. Родий создает на поверности украшений чистый белый цвет и защищает от царапин и потемнения. На заказ украшения производятся в золоте и платине.
Климт: женщина в золотом сиянии
Творчество Густава Климта крутилось вокруг страстей и обожествления женщины. Он переплетал орнаменты, создавая вихрь линий и символов и внедрил в живопись сусальное золото, застолбив за собой титул золотого певца романтики.
Самая известная его картина «Поцелуй» обладает напряжением, в ней застыл момента за мгновение до поцелуя. Влюбленные проваливаются в золотую мглу, но губы еще не соприкоснулись.
"Поцелуй" Густав Климт
Украшения сета Klimt играют с тем же мотивами. Длинные серьги отсылают нас к струящимся климтовским орнаментам, цитрин, символизирующий мужчину, как во всех работах художника скрывает лицо влюбленного, а главные герои застыли в позе за мгновение ”до” поцелуя.
1/10
Украшения сета Gustav Klimt
Украшения выпускаются из родированного и позолоченного серебра в базовом исполнении и в золотом на заказ. Обе версии серег удерживаются комфортным замком Smart, а каффа, прекрасно дополняющая основную серьгу имеется сразу в трех размерах. Ну и конечно же в комплекте есть эффектное кольцо.
Буонаротти: прикосновение к вечности
Микеланджело Буонаротти однозначно повлиял на мир своим искусством, а его фреска "Сотворение Адама" стала, пожалуй самым узнаваемым изображением в истории. Бог устремлен и нацелен к человеку, человек вял и точно не определился, нужен ли ему Бог. Художник запечатлел момент, в котором руки Бога и Адама устремлены, но ещё не коснулись друг друга. Как мы видим искусство нередко подмечает то самое состояние "за мгновение до".
Мы перенесли в кольцо главные символы шедевра: две устремленные друг к другу руки, нарочито состаренная штукатурка и надпись по торцу придают ощущение средневековой фрески, а завершает композицию подпись великого мастера, расположившаяся внутри кольца.
1/3
Каждое из этих украшений — не просто красивый аксессуар. Это наша интерпретация искусства, символ идеи и отголосок великого шедевра, которым теперь можно дополнить свой образ. Посмотреть больше авторских украшений можно на сайте Thing Jewelry.
А если эта подборка вдохновила тебя, расскажи какую картину или произведение искусства хотелось бы увидеть в украшении. А если хочется чаще видеть украшения со смыслом и крутым дизайном, заглядывай в мой ювелирный телеграм.
Всем привет! Продолжаю делиться с вами своим увлечением. Размер 50х50 см. Фанера 6 мм, золотая поталь. Ниже можно увидеть фото процесса.
Картина по мотивам одной из работ Yamanaka Tomoro. В оригинале фактура волос делалась огромной кистью в одно движение, у меня же на повторение похожего эффекта ушли долгие часы работы. В начале обозначаю границы рисунка и будущее направление волос.
Плоской насадкой выжигаю лицо.
Насадкой с круглым сечением будет выполнена оставшаяся часть работы.
В комментариях предыдущего поста посоветовали использовать сусальное золото в работах, а тут как раз подвернулась возможность поработать с новым материалом. Но на сусальное золото бюджет не рассчитан, поэтому использую поталь :)
Приклеиваю листы потали клеем на водной основе, с помощью кисти разглаживаю поверхность. После просыхания повторяю процедуру, чтобы убрать заметные стыки листов, и смахиваю лишнюю поталь.
Финальный вариант после покрытия лаком. Картина даже при малом освещении получилась очень яркая.
Большое спасибо что досмотрели до конца! Буду рад комментариям с замечаниями или идеями для будущих работ. Я в соц.сетях: https://vk.com/pyro_brush https://instagram.com/pyro_brush Там можно увидеть другие работы, а также видео их изготовления.
