Новое видео MOTLEY CRUE
"Same Ol' Situation (S.O.S.)", новое видео группы MÖTLEY CRÜE, эта песня взята из альбома "Dr. Feelgood", а фрагменты клипа содержат съёмки из фильма "The Dirt".
Трейлер фильма "Грязь" 2019,фильма посвященного истории группы.
Грязь. (2013)
Не знаю, сколько я пересматривал данную картину, наверное, раз двадцать и только недавно перечитал книгу в третий раз, что как раз-таки и побудило меня на написание данного поста.
Заранее обмолвлюсь, что моё восприятие кино строится не на покадровом киноанализе и детальном разборе ленты, а, скорее, сенсуально, то есть, чем более глубокий и широкий спектр эмоций и ощущений кино способно мне предоставить, тем лучшим оно для меня будет является.
И в связи с этим, вместо того, чтобы детально описывать сюжет, попутно восхваляя работу Джона С. Бейрда (сценарист-режиссёра), Ирвина Уэлша (сценариста и автора книги), Мэтью Дженсена (оператора), Клинта Мэнселла (композитора) и неоднократно повторяя про ахуенность МакЭвоя, я проведу сравнение первоисточника и непосредственно экранизации, а также попытаюсь разобрать поднимаемые, что картиной, что бестселлером вопросы.
А для начала... "рецепты":
Для кисло-сладкого соуса (фильма) "Грязь" нам понадобится:
- Джеймс "Ахуенный" МакЭвой - 1 шт.
- Автор первоисточника в сценаристах - 1 шт.
- Режиссёр, хорошо сработавшийся с автором идей - 1 шт.
- Отличный актёрский каст, пускай и в любом случае затмеваемый Мак"Ахуенным"Эвоем - по вкусу.
- Непотребство, Психоактивные вещества, Биполярные расстройства, Чернушный британский юмор - лейте сколько угодно, кашу маслом не испортишь.
Ну, а для блюда экспериментальной кухни - шедевра контркультурной литературы "Дерьмо" (И да, ради удобства, в дальнейшем, я буду именовать книгу именно таким вариантом перевода слова "Filth") нам понадобится: Последний пункт предыдущего рецепта, умноженный минимум втрое и минус цензура, (коей подвергся фильм и существенно). Пропускаем через призму писательского таланта и мировосприятия Уэлша и получаем... Даже не знаю... Вряд ли в моём лексическом запасе найдутся слова для описания итога в пределах одного предложения...
Пункт 1: Персонажи.
В плане второстепенных, я могу отметить практически полное соответствие экранизации первоисточнику. За мелкими отличиями, при прочтении я представлял Бейна, Драммонд, Гилмана, Леннокса и прочих, практически один в один такими, какими их показали в фильме. Возможно, на мои ощущения во время прочтения повлиял факт предварительного просмотра "Грязи", даже несмотря на то, что в подобных ситуациях я стараюсь абстрагироваться от полученного ранее опыта.
Однако, в случае главного действующего лица - расхождение столь существенны, что я мог бы назвать их двумя разными персонажами. Да, Брюс Робертсон МакЭвоя - "плох" и творит по фильму такую херь, что свет туши, определённая часть которой, конечно же, взята из книги, но всё равно, книжный Робертсон много-много хуже...
Не вижу смысла детально описывать творящиеся "Г" на страницах романа, кому надо - тот прочтёт, но основное различие заключается в том, что если в сцене с юной Стефани Дональдсон Брюс-экранный - ограничился "сыротёркой", то в книге заставил "высосать" до конца...
Пункт 2: Сюжет.
Позвольте побыть кэпом и заявить, что по совокупности причин "Дерьмо" едва ли можно перенести на экран абсолютно без потерь, в силу того, что роман, де-факто, является мысленно-чувственным потоком сознания Брюса Робертсона и Ленточного Червя. (И я бы очень хотел увидеть подобное на экране...) И книга банально больше, (что логично), многие сцены и сюжетные линии пришлось вырезать или перенести на других персонажей, что негативно сказалось на целостности картины, однако, динамичность повествования от этого только выиграла, при этом не скатившись в откровенный сумбур... Брейд пошёл немного другим путём, от чего все стороны остались довольны, а итоговый продукт получился самостоятельным произведением, содержащим, как сходные, так и различные черты с оригиналом.
Пункт 3: А грязна ли "Грязь"?
Если сравнивать "Грязь" и "Дерьмо", то первая окажется вполне себе "чистью". По сравнению с тем, что творится в Романе, "Грязь", - не то, что отмыли, а выдраили с хлоркой.
Если постараться забыть о существовании первоисточника, то всё равно, ну нет в фильме особой грязи, конечно, если вы не из тех, кто из-за слова "блядь" ловит кататонический ступор, а секс для вас является великим таинством, а не процессом совокупления с целью удовлетворения или получения потомства, тогда да, "Грязь" - грязная.
Но лично я вижу пронзительную, кристальную, если говорить высокопарным языком, чистоту. Не внешнюю, нет. Беспорядочная половая жизнь, наркотики, алкоголь, "Игры" - это всё обёртка. Стильно снятая шелуха, за которой скрыта трагедия одного человека...
Пункт 4: Как в мясной избушке умирала душа...
Демонстрировать грязь, пожалуй, самое простое, что можно делать в искусстве, как-никак, - квинтэссенция нашей действительности. Но описать первопричину возникновения грязи, попытаться объяснить основные действующие факторы, помогающие её становлению - это многого стоит. И при всей моей любви к экранизации, здесь она проигрывает роману в разы. Именно здесь больше всего сказалась сюжетная кастрация. Всё объясняется мелкими отрывками, которых, конечно, достаточно для формирования общей картины вещей, но выглядит не так ярко и объёмно, как в книге, кроме того "Грязь" - подаёт информацию об обоснованности острого анти-социального поведения Робертсона партиями, начиная с середины хронометража, в то время, как оригинал в самом конце, словно выливая на тебя ушат (говна) воды. Именно поэтому в "рецепте" я сравнил "Грязь" с кисло-сладким соусом, где острые/кислые элементы уравновешиваются сладкими, в виде красочной картинки и партий "чистоты". Но книга на то и книга, что в ней ты можешь видеть мысли персонажа:
Надо почаще спасать людей. Похоже, это не такой уж плохой способ привлекать сучек.
Так про себя отреагировал Робертсон на беспокойство коллеги, после того, как у него на руках умер человек. Подобные моменты, помноженные на факт отсутствия МакЭвоя с его актёрским магнетизмом, заставляют очень сильно задуматься, какой Робертсон мудак ("Дерьмо", я бы сказал). И тем сильнее игра на контрасте, когда автор объясняет, что, где и почему.
Здесь же хотелось бы отметить тему психических расстройств. Что там, что там, она раскрыта достаточно хорошо. Брюс, скорее всего, страдает запущенной формой маниакально-депрессивного расстройства, вкупе с множественным (биполярным) расстройством личности. И если в фильме всё демонстрируется в виде резких перепадов настроения и красочных галюнов, делающих общее печальное положение Робертсона несколько карикатурным, в отличие от мрачного депресняка книг, где, опять же, всё гораздо хуже... тлен, апатия, текст (есть, есть, есть, есть, есть, есть, есть...) ленточным червём. И атмосфера полнейшей безвыходности, сопровождающая читателя от начала и до конца...
Пункт 5: Проблемы.
А конкретнее, одна. Поднимаемая исключительно в первоисточнике, а ещё в мультипликационном фильме "Шрек"...
Проблема называется "Потребность общества в девиантах", людях, на которых можно спихнуть все земные грехи, потыкать пальцем, коллективно высмеять, попутно позабыв о собственных недостатках, ибо всегда есть кто-то хуже тебя, например, паренёк из шахтёрского городка, в целом, непримечательный, спокойный, немного замкнутый... ничего же не произойдёт, если за его происхождение его будут принижать окружающие и терроризировать отец, верно? Как бы не так... (- Не ебанёт?! - Не должно!) Если приправить данную смесь повальным взаимным недопониманием, чередой трагичных случайностей и всё это на протяжение жизни... человек либо закрывается, либо срывается, и если Шрек - крайне удачный пример антисоциального положения "человека" (он гоним и изолирован от общества и по настоящему счастлив в этом), что можно расценивать, как некое возвышение, то Брюс Робертсон скатывается по наклонной до самого своего конца, и можно этому посочувствовать, да дело в том, что самому Робертсону чьё бы то ни было сочувствие - нахер не всралось, единственное, что нужно человеку в такой ситуации - это понимание, но Брюса понял только Ленточный червь...
Пункт 6 финальный: "Сдаётся мне, Джентльмены, это была... комедия..."
Отсутствие прошлого пункта нисколько не мешает "Грязи" оставаться одним из самых мною любимых фильмов. Да, книга для меня всё же выигрывает, но совершенно по другим причинам. Ибо когда я читаю книги Уэлша, то словно окунаюсь в бочку со всем известной субстанцией коричневого цвета, а вылезая, не испытываю ничего, кроме пришибленной апатии и депрессивной рефлексии, в то время, как "Грязь" - сродни холодному душу. Она шокирует, но, зараза, очищает и в голове после просмотра становится заметно легче, в самом хорошем смысле.
Вывод пусть будет у каждого свой, но я считаю так:
- Ирвин Уэлш - гений.
- "Грязь" - шедевр.
- "Дерьмо" - шедевр, но по своему.
- МакЭвой - ахуенен.
- К ознакомлению настоятельно рекомендуется.
Подборочка интересных фильмов No1
Примечание:Подборка осонована на моих впечатлениях и содержит разные года выпуска
"Грязь"
Главный герой — Брюс Робертсон, детектив-сержант сыскной полиции города Эдинбурга, стремящийся получить вакантную должность детектива-инспектора. Начальник Брюса Боб Тоал поручает ему руководство расследованием убийства японского студента в подземном переходе. Кроме Брюса на должность инспектора претендуют также его коллеги по отделу сыскной полиции. Робертсон использует все возможные средства, чтобы устранить соперников, подставляя и унижая их...
Итог:Отличный фильм с острым сюжетом и сатирой.Рекомендую смотреть перевод от Гоблина, повышает интерес и содержит больше юмора.2013 год.
Макэвой😁
КиноПоиск7,6 из 10
IMDb 7,1 из 10
"Поиск"
В Сан-Хосе живёт Дэвид Ким со своей дочерью Марго. Их жена и мать Памела за два года до этого умерла от лимфомы. Вечером в четверг Дэвид звонит Марго, чтобы узнать где она, и та сообщает ему, что она у подруги и они готовятся к экзамену (Марго учится в выпускном классе). В итоге Дэвид ложится спать, не дожидаясь прихода Марго. Ночью Марго дважды звонит ему, но Дэвид не слышит. Утром в пятницу он пытается ей перезвонить, но она не берёт трубку. В назначенное время Марго не возвращается из школы. Дэвид тогда вспоминает, что она может быть на уроках фортепиано, но позвонив туда узнаёт, что Марго бросила их за полгода до этого. Ему удаётся разыскать телефон одного из бывших одноклассников Марго и он узнаёт, что по пятницам Марго с несколькими ребятами обычно уезжала в поход за город, но сегодня она почему-то к ним не пришла. Дальнейшие события показывают, что смерть Памелы в некотором роде отгородила дочь и отца друг от друга, и Дэвид, оказывается, мало что знает о личной жизни Марго. Сумев проникнуть в её компьютер и восстановив доступ к приватным аккаунтам в соц-сетях, Дэвид с удивлением узнаёт, что у Марго совершенно нет близких друзей (девочка, с которой она готовилась к экзаменам, даже не была её близкой подругой), а люди из её контактов не могут толком припомнить, видели ли они её в школе. Случайно он находит учебники Марго и с ужасом понимает, что в школу утром в пятницу она не ходила. А по невыброшенному мусору (о котором он в начале фильма рассказывал Марго) ему становится ясно, что Марго и в четверг вечером не возвращалась домой.
Итог:Хороший фильм с необычным методом постановы(все будет показано от монитора компьютера)
снят великолепно так же интересный сюжет с крытыми "спинами"2018год
КиноПоиск
"Тимур Бекмамбетов"@ПРОДЮСЕР(Русские с Американцами сняли что-то годное)🤔
7,4 из 10
IMDb
7,7 из 10
"Не грози Южному централу, попивая сок у себя в квартале"
Молодой афроамериканец по прозвищу Пепельница переезжает в Южный Централ, Лос-Анджелес к своему отцу. Пепельница гордится тем, что они с отцом выглядят ровесниками, это, по его мнению, «очень круто». А ещё, он старше своего папы на два года))
Итог:Фильм-цитатник!Это вообще чумовой фильм с зашкаливающим количеством расистских шуток,где негры покалывают сами себя.Братья Уэйанс выдали эпичный фильм!
Рекомендую перевод от Гоблина 🤣😉1996год.БРАТЬЯ УЭЙАНС😎
КиноПоиск
7,2 из 10
IMDb
6,6 из 10
"Логан"
В недалеком будущем уставший от жизни Логан заботится о больном профессоре Икс, который прячется неподалеку от мексиканской границы. Но Логан больше не сможет скрывать свое прошлое, когда встретится с юным мутантом, которого преследуют темные силы.
Итог:Время мутантов проходит. Их планомерно истребляют. Приходится либо пытаться жить обычной жизнью, не привлекая внимание, либо жить жизнью отшельников в глуши, в надежде, что их не найдут... На мой вкус - это лучшая часть из всех приключений Людей Икс и Росомахи в частности - за это и 5 звёзд, как лучшему фильму в данной вселенной! Он цепляет своей мрачностью, натуралистичностью, жёсткостью, отменой ограничений, о чём свидетельствует возрастной рейтинг "18+". Росомаха это прежде всего "зверь", который прожил на свете бесконечно много, познал людскую (и не только) саморазрушительную натуру, и сейчас ему живется ещё труднее, чем когда бы то ни было! И его бытие нельзя показать в розовом цвете, когда он своими когтями вспарывает чью либо плоть... Наконец к 2017г кинотворцы это осознали и, после грандиозных сборов фильма "Дэдпул" в 2016г с таким же возрастным рейтингом "18+", продюсеры дали зелёный свет бескомпромиссному боевику "Логан". Режиссёр Джеймс Мэнголд проделал отличную работу! Актёры отлично справились со своей! Приятного всем просмотра!
Хью Джекман 😀🤔😥
КиноПоиск
7,5 из 10
IMDb
8,1 из 10
"Битва за Севастополь"
Любовь под нескончаемым огнем противника, дружба с Элеонорой Рузвельт, выступление на конференции, повлиявшее на исход Второй мировой войны, желание жить и страх потерять любимого человека - справится ли со всем этим хрупкая женщина? Это реальнаяистория Людмилы Павличенко – легендарной женщины–снайпера. Солдаты шли в бой с ее именем на устах, а враги устроили на нее охоту. На поле битвы она видела смерть и страдания, но самым серьезным испытанием для нее стала любовь, которую у нее могла забрать война.
Итог:Историческая драма, биография. Вольная экранизация биографической книги легендарного снайпера Великой Отечественной войны лейтенанта Людмилы Михайловны Павличенко. В свое время я смог посмотреть ее в кинотеатре - и был потрясен. Все, кто был в зале, после просмотра были так же потрясены данной картиной. И вот сейчас, спустя некоторое время решил пересмотреть, и знаете что - картина все еще превосходна. И вот мое краткое мнение - отличное современное кино в Великой Отечественной войне без лишней грязи и раздутого пафоса. В картине, к моему великому сожалению есть и недостатки, которые вот лично по мне вообще не влияют на итоговую оценку, но рассказать о них я просто обязан. Так давайте же без лишних слов приступим к разбору этой замечательной картины. Итак, достоинства: 1. Главная героиня - понимаю как это выглядит, но не смог я начать рассказывать о достоинствах, и не упомянуть нашу главную героиню. Ведь эта картина рассказывает о ней. Дело в том, что картину снимали в России и на Украине, и у нас прокатное название было "Битва за Севастополь", а на Украине - "Несломленная", что правильно, на мой (и не только на мой) взгляд. Людмила, блестяще сыгранная Юлией Пересильд показана обычной девушкой, в жизнь которой пришло страшное слово - война, как и в жизнь миллионов таких же парней и девушек, и они пошли на фронт защищать свою Родину от смертоносного врага, захватившего практически всю Европу. Очень ярко показан контраст между солнечным предвоенным временем и холодным военным после, где только пот, слезы, горечь, постоянно ходячая смерть, гибель друзей и надежда на победу. 2. Драматизм - в картине особый упор делается на драматические моменты. И музыка, и камера, и особенно - актерская игра. Ведь актерам не наплевать на свое дело, они у зрителя не выжимают слезу специально, а заслуженно ее получают. По крайне мере я не стыжусь этого признать. Зритель буквально на себе ощущает каждую эмоцию как Людмилы, так и других героев картины. 3. Картинка - картина визуально выглядит очень качественно, а в кинотеатре с качественной акустикой этот эффект был еще лучше. Графика не режет глаз мыльностью, а действительно радует глаз, даже такого искушенного зрителя как я. Хотя это и не удивительно, ведь бюджет для картины был довольно солидный для наших стран (окала трехсот миллионов рублей), и они были действительно потрачены на дело. 4. Цепляющие герои - не могу не отметить и хорошо прописанных героев данной картины, ведь действие происходит в таких знаменитых местах как Одесса, Севастополь и еще кое где, о чем рассказывать не буду, иначе будет спойлер. Одесский юмор, взаимоотношения между людьми с разными характерами, общее желание жизни и победы - все это цепляет, и никого не оставляет равнодушным. 5. Музыка - так же хочу отметить музыку, которую сделали так же качественно, как и остальные аспекты картины. Особенно запомнилась музыка в боевых эпизодах, а так же народные песни - это просто конфетка! Итак, недостатки: 1. Исторические факты - как и в любой исторической картине, а уж тем более биографии какие то моменты были убраны, какие то изменены, так поступили и здесь, но я на это никак не обижаюсь, поскольку это все таки художественное кино, а не документалка, но хочу сказать спасибо режиссеру Сергею Мокрицкому, который не позволил сценаристам еще больше переделать книгу, иначе бы это уже получилось что то совершенно другое. 2. Нелогичность - это качается одного из героев второго плана, но распростанятся по этому поводу я не буду, поскольку это все таки спойлер. Просто знайте! И еще, кто то жаловался, что картина феменистическая. Мы с ними одну картину смотрели? Ничего подобного там нет, Людмила это и прекрасная девушка и солдат своей страны, которая сражается бок о бок с мужиками, и ничего феминистического не проявляет (можете мне поверить, я в данной тему уже поднаторел). Немного о главных героях: 1. Людмила Павличенко в исполнении Юлии Пересильд - я уже много сказал о героине, и хотел бы еще раз похвалить Юлю за столь блистательное исполнение роли этой легендарной женщины. И хотя в реальности Людмила была более веселой и более общительной, а героиня Юли скорее грустная, преодолевающая себя, но это не отменяет ее заслуг. А как она поставила всех на место своими знаменитыми словами! Аж гордость берет за таких людей! Желаю Юле удачи и дальнейших успехов! 2. Леонид Киценко в исполнении Евгения Циганова - напарник Людмилы и опытный снайпер, с которым она прошла огонь и воду. Позднее становиться близким другом. Женя так же заслуживает похвалы. 3. Борис Чопак в исполнении Никиты Тарасова - военный врач и довоенный друг Людмилы. Вы можете знать Никиту по сериалу "Кухня", где он был комедийным актером, но здесь он показал себя как отличный драматический актер. И это меня удивило. Молодец! В итоге имеем отличное современное кино в Великой Отечественной войне без лишней грязи и раздутого пафоса о легендарной Людмиле Павличенко, снайпере, уложившей в могилу несколько сотен фашистов. Качественный визуальный ряд, отличная музыка и великолепные актерские работы, особенно Юлии Пересильд😊🤔😮2015год
КиноПоиск
7,6 из 10
IMDb
7,2 из 10
"1+1"
Пострадав в результате несчастного случая, богатый аристократ Филипп нанимает в помощники человека, который менее всего подходит для этой работы, – молодого жителя предместья Дрисса, только что освободившегося из тюрьмы. Несмотря на то, что Филипп прикован к инвалидному креслу, Дриссу удается привнести в размеренную жизнь аристократа дух приключений.
Итог:Один из лучших фильмов последнего десятилетия. Просто, с юмором поднимаются важные темы, фильм заставляет задуматься, но при этом не напрягает зрителя ни на минуту.🤔😮😂2011год.Омар Си,Франсуа Клюзе😎😎
КиноПоиск
8,8 из 10
IMDb
8,5 из 10
Это была 1 подпорка,если интересно то напишите отзыв.У меня на примете еще много интересных работ
Кино + воспоминания
Когда в декабре (в декабре? а, плин, в ноябре) вышла "Богемная рапсодия" - я сразу подумал - говнецо снимут (ну не могут американцы хорошее кино про другую страну снять! не могут!). А вот про своих могут, тогда же, в ноябре, я узнал, что скоро выйдет "Грязь"..........
А-А-А!!! "Мотли Крю"!!!
Фильм - огонь! Всем мальчикам, влюблённым в глэм-хэви 80-х оченно советую.
Это вам не попсовая "Рапсодия", это настоящая ГРЯЗЬ!
Секс, наркотики и рок-н-ролл в чистом виде.
Когда я их впервые и впоследние раз увидел в 1989 году вживую - я полюбил глэм и хард и хэви (разумеется, там были ещё и "Синдерелла", и Оззи, и "Парк Горького", и "Скидроу", и "Скорпионс"...)
«Я хотел группу, которая походила бы на Дэвида Боуи и Sex Pistols, брошенных в блендер с Black Sabbath». - Никки Сикс (цитата из Вики - очень подходящая про Никка)
Наибольшее впечатление, тогда, на молодых пограничников, произвели "Золушка" и "Мотли Крю", ну и толпы пьяных и укуренных подростков, разумеется :)
https://www.kinopoisk.ru/film/262909/ В фильме до этого августовского дня, к сожалению, не дошли, а тоб я попросился бы в массовку, у меня и фуражка сохранилась ;)
Смысл фильма "Грязь"
Filth, 2013 год
Жанр: драма, комедия
Страны: Великобритания, Германия, Швеция, Бельгия, США
Режиссёр: Джон С. Бейрд
КиноПоиск 7,6 из 10
IMDb 7,1 из 10
«Грязь» — это один из самых гротескных, скандальных и провокационных фильмов последнего времени, авторы которого словно кидают зрителей в большой ушат грязи и омывают нечистотами, в попытке показать настоящую сущность человеческого естества. Калейдоскоп событий, через которые проходят зрители вместе с главным героем фильма в исполнении Джеймса МакЭвоя, наглядно показывает, насколько далеко человек может зайти в моральной деградации и на какие ухищрения личность может пойти ради достижения собственного успеха.
Однако, все не так просто и при невнимательном просмотре, зритель может обнаружить только череду садистских извращений и прочего провокационного контента, который был использован для привлечения зрителя к просмотру фильма. Финал кинокартины так и вовсе может оставить в недоумении своей аллегоричностью и жестокостью к зрителям и протагонисту сюжета. «Грязь» — это не только гротескная черная комедия, но и моральная притча, в смысле которой мы постараемся разобраться.
Самый худший полицейский
Брюс Робертсон – это социопат, наркоман, алкоголик, извращенец и просто человек, который пьянеет от собственной глумливой изобретательности и безнаказанности. По сюжету фильма он обычный полицейский, который расследует зверское убийство японского студента. Вместе с Робертсоном дело об убийстве студента поручают всему полицейскому отделу, и тот, кто достигнет в расследовании наибольших высот – станет комиссаром. «На войне все средства хороши» — такова модель поведения Брюса, поэтому он подстраивает различные уловки, чтобы дискредитировать своих сослуживцев: спит с женой друга, обвиняет коллегу по работе в гомосексуализме, накачивает наркотиками доверчивого приятеля – это лишь небольшая часть из той «грязи», что содержится в Брюсе.
Главный герой фильма специально выбрал работу в полиции, так как по его словам: «копы всех прессуют», и он решил присоединиться к ним. Для морального урода, коим предстает перед зрителями Брюс, абсолютная безнаказанность и власть перед окружающими людьми – это дополнительная возможность «подкормить» эго Робертсона.
Основа философии Брюса – это слова сказанные им в самом начале фильма: «В игры играли всегда и нужно быть лучшим. Правила везде одни». Игры в понимании главного героя – это череда социальных взаимодействий, с помощью которых человек достигает успеха. А что касательно правил, то здесь все просто: кто больше старается, больше строит каверз, тот выходит в лидеры и получает свой законный приз. Приз для Робертсона – это не только повышение в карьере, но и моральное удовольствие, которое он получает от поощрения своих социальных и сексуальных девиаций.
По ходу фильма можно увидеть постепенную моральную и умственную деградацию главного героя, которая в конечном итоге сводит его с ума. Все по законам жанра. Но в сценарии кинокартины, когда повествовательная комедийная нить прерывается драматическими моментами, возникает несколько центральных образов, о которых следует поговорить отдельно.
Доктор Росси
Брюс страдает биполярным расстройством, которое выражается в спонтанно возникающих аффективных состояниях: депрессивных и маниакальных. В попытке обуздать собственную агрессию и привести мозг в порядок, детектив ходит на приемы психотерапевты – Доктору Росси, который выписывает ему специальные препараты. Можно увидеть, что в первой сцене на приеме доктором Росси, Брюс на редкость адекватен и приветлив, что свидетельствует о его намерениях излечиться и выбраться из той ямы, в которую он постоянно сползает. Со временем Брюс перестает принимать таблетки, что приводит к различным галлюцинациям.
Уже следующая сцена встречи с доктором Росси у Роберсона происходит посредством галлюцинаций, сразу же после того, как он начинает отказываться от таблеток. Образ Росси в галлюцинациях главного героя – это его подсознательная личность и потребность выговориться хоть кому-то. В первых подсознательных встречах с доктором Росси еще заметно, как психотерапевт вторит мыслям Брюса и осуществляет поддержку его социопатическим наклонностям: «Не надо доверять ни друзьям, ни семье, ни особенно самому себе».
Второй подсознательный визит к психотерапевту происходит, когда личность Брюса уже находится на пике морального разложения. Доктор теперь не пытается поддержать Робертсона, а символизирует собой чувство вины и в саркастической форме говорит, что поступки Брюса – это причина, по которой детектив не увидит ни ребенка, ни жены, ни даже повышения в полиции. Финальная встреча с доктором – подсознательный крик Роберстона самому себе. «Ты просто дерьмо» — последние слова доктора Росси, из-за чего если и может винить Брюс кого-то в своих неудачах, то только самого себя.
Кэрол Робертсон
Жена Брюса – это один из главных образов всего фильма и одновременно попытка вернуться в нормальное душевное состояние для Роберстона. В начальной сцене фильма мы слышим голос жены, которая говорит что повышение в полиции – это единственная причина, из-за которой Кэрол сможет вернуться к Брюсу. Мотив возвращения к семье для детектива используется как оправдание всех бесчинств на службе, чтобы прийти к столь желанному повышению.
Практически все появления жены (кроме последнего в магазине) – это очередная галлюцинация Брюса. Он самостоятельно одевался в платье, надевал женский парик и говорил от лица собственной жены. По его словам «Я просто не хотел ее отпускать», но, как и было сказано выше, это лишь оправдание, которое Брюс использовал для поощрения собственной моральной деградации.
Мэрри
После очередного хамского и язвительного выпада в сторону общества (на сей раз объектом насмешек для Брюса выступил бездомный), детектив замечает задыхающегося молодого человека и жену, которая в слезах пытается уговорить окружающих спасти ее возлюбленного. Здесь мы впервые встречаемся с положительной стороной Брюса: остатками совести и желанием приносить благо обществу. Попытка спасти молодого человека не увенчалась для детектива успеха, но Мэри, жена погибшего, запомнила его подвиг.
Следующие сцены встречи с Мэрри служат в качестве разрядки в вакханальном сюжете фильма и контрастно иллюстрируют противоборство двух внутренних сущностей Брюса: социопата и человека, который умеет любить и сочувствовать. Мэрри – это последний оплот человечности Брюса, призрак тех хороших качеств, что еще теплятся в нем.
Правила везде одни
В финале фильм перестает потрясать зрителя дерзкими комедийными сценами на грани фола и меняет характер повествования — теперь это поучительная история с морализаторским уклоном. Очевидно, что такой сумасбродский образ жизни, который вел Брюс, не мог привести к счастливому финалу. Чувство вины съедает изнутри главного героя. В финале фраза, которую неоднократно произносит Робертсон во время фильма: «Правила везде одни», обретает новый смысл. По правилам игры каждый платит за свои проступки и цена ошибок Брюса – его собственная жизнь.
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.