Идеально для мужика!
Смотрю фильм "Тихое место" и понимаю, что это идеальное место для мужика: дети не шумят, жена много не болтает.
Смотрю фильм "Тихое место" и понимаю, что это идеальное место для мужика: дети не шумят, жена много не болтает.
Иногда интересно обращать внимание на мелочи быта в старых советских фильмах. Вот отрывок из детектива "Колье Шарлотты". Сцена похода в магазин (типа универсам или как их тогда называли). Даже цена озвучена — 4.28. Дело происходит в Ленинграде в 1984 году.
Кстати, персонаж на экране — бандит и убийца, скрывается, живя на съёмной хате.
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Сумеречный_самурай
Кино как известно делиться на жанры в основе которых предпочтение аудитории, фильм «Сумеречный самурай» для взрослой.
Никаких спецэффектов, мистики/магии, просто бытовуха обыденной жизни нормальных людей.
Так то, это трилогия фильмов, и все они хороши, достойны вашего просмотра
(Для ЛЛ)
История незатейливая, просто показан некий временной промежуток из жизни «офисного планктона». У него всё плохо, после семейных неурядиц (долгая болезнь и смерть жены, у старухи-матери временами беспамятство, две дочери дошкольницы) тупо нет денег. Работает на совесть, но перспектив никаких.
И где-то с середины фильма робкая, осторожная любовь побитых жизнью двух взрослых людей (у его друга, младшая сестра с которой ГГ дружил в детстве вернулась в отчий дом, от мужа-самодура).
1) Фильм длинный, но не пустой, а насыщен мелкими деталями быта того времени и места.
Просто интересно посмотреть как жили тогда и там. Этот круговорот «дом-работа-дом», по сути и сейчас так живут в провинциальной России (моногородки/ПГТ). Отработал смену за станком/за столом, поехал на огород, растить урожай на зиму, или шабашить. ГГ (главгерой) и у себя в палисаднике копошится, рыбу удит, и клетки для сверчков до ночи мастерит чтоб только подзаработать лишнюю цену.
2) И внезапно понимаешь что «люди не меняются».
Те же сюжеты на все времена.
Карьера, любовь, верность, быт, проблемы, семья и пр., всё повторяется, «ничто не ново под этим солнцем». Но что понять это «великое (общее) видится на расстоянии» надо иногда сменить фон (другая страна, другое время), ты понимаешь что мы все люди, все во многом одинаковы.
3) У мужика жизнь не сахар.
Можно сказать что смирился, но не прогнулся, остался таким же честным с собой и окружающими.
Хорошо это показано в эпизоде когда он с другом рыбача обсуждали возможную женитьбу с сестрой друга. Мужик просто знал своё положение и без всяких прикрас понимал что в это не стоит затягивать ещё кого-то. По сути отказывался от любви чтоб не доставлять проблем любимой.
А когда пред «долиной смертной тени» всё же решился, она уже дала обещание другому.
4) В фильме есть даже две сцены боя на мечах.
В первой он как легендарный Миямото Мусаси просто настучал сопернику с катаной деревянной палкой по башке.
Второй бой предварялся «разговорами за жизнь» где казалось что сумеют договориться поняв друг друга и проникнувшись взаимоуважением. Но разговоры с пьяным вещь опасная, тот завёлся («триггернул») от якобы неуважения (меня, лучшего мечника клана думал/надеялся зарубить средним/коротким мечом????????7) и понёсся слеш/рубилово.
5) Сам фильм поясняет закадровым голосом дочь главного героя которая так же с сестрой мелькают в кадре поясняя свое восприятие ситуаций.
Неторопливо, философски, чем то напоминает рассказчика «Реда» из «Побег из Шоушенка».
6) Для меня же это некий аналог «Красоты по-японски», или отрывок «Форреста Гампа» (когда-нибудь и его осмелюсь рецензировать).
Нормальные люди живут в водовороте жизни и ищут счастье.
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.
Роман братьев Вайнер «Эра милосердия», легший в основу кинофильма «Место встречи изменить нельзя», помимо захватывающего сюжета интересен многими деталями старого быта. Некоторые из этих деталей современный читатель может не заметить.
В фильме «Место встречи изменить нельзя» о гастрономических пристрастиях героев упоминается вскользь, например, "супчик с потрошками", о котором мечтает Жеглов. А вот в романе "Эра милосердия" братьев Вайнеров меню описано подробнее. Более того, меню - своего рода "водораздел" между "своими", готовыми терпеть лишения, и "чужими", шикующими на не трудовые доходы. Простой парень Шарапов может позволить себе только хлеб, картошку, дешевый лярд (жир, вытопленный из сала), яичный порошок, вместо сахара дешевый сахарин. Неоднократно упоминаются белковые дрожжи, которые подавали в виде суфле – «густой серой жидкости с фиолетовым оттенком, не слишком аппетитной на вид». Дрожжи изготавливались на основе древесного сырья. Их массово стали производить во время войны, особенно в блокадном Ленинграде. Готовый порошок добавляли при приготовлении различных блюд, подливок и т.д. После войны они еще оставались востребованными.
Но однажды меню Жеглова и Шарапова оказалось более интересным. "К чаю у нас было четыре пакетика сахарина, котелок вареной картошки холодной правда, но все равно вкусной, с тонкой солью "Экстра", и две банки крабов. Я купил крабы позавчера в соседнем магазинчике - их продавали вместе с белковыми дрожжами без карточек, и весь магазин был заставлен пирамидами, сложенными из блестящих баночек с надписью "СНАТКА" и "АКО".- Конечно, краб - это не пища,- рассуждал Жеглов за столом.- Так, ерунда, морской таракан. Ни сытости от него, ни вкуса. Против рака речного ему никак не потянуть. Хотя если посолить его круто и с пивом, то ничего, все-таки закусочка.
Но едой мы его признать никак не можем...
Я, как ответственный за продснабжение, обиделся:
- Ты же сам просил меня карточки не отоваривать за эти дни, приберечь к праздникам,- может толковое что-нибудь выкинут! У нас за целую декаду карточки сохранились, а ты бубнишь теперь!"
Упомянуты в романе и другие известные консервы того времени. "Я отправился в кухню ставить чайник, а Жеглов выложил на стол кулек ссахаром, краюху хлеба, банки с американским "ланчен мит". На днищах ярких жестяных коробочек были припаяны маленькие ключики. Жеглов крутил ключик, сматывая на него ленту жести быстро и в то же время осторожно, и, оттого что держал он банку перед глазами, мне казалось, что он заводит мудреные часы и следит внимательно, чтобы, не дай бог, не перекрутить пружину, иначе часы сломаются навсегда. Но Жеглов справился с пружиной хорошо - звякнула крышка, и он выдавил на тарелку кусок неестественно красного консервированного мяса, которое видом и запахом не похоже было ни на какие наши консервы.
- Говорят, их американцы из китового мяса делают специально для нас. -
Я зачарованно глядел на мясо и чувствовал, как слюна терпкой волной
заполняет рот.
- Уж наверное, не из парной говядины, - мотнул головой Жеглов. - Они
говядинку сами жрать здоровы. Ух и разжиреет на нашей беде мировой
империализм! Нам кровь и страдания в войне, а им барыши в карман!" На самом деле эти консервы были из колбасного фарша. Выпускала их американская компания SPAM, давшая название назойливой рассылке.
Не менее важным штрихом является то, что герои курят. Подозреваемый Груздев курил папиросы "Дели". Не самая дорогая табачная продукция. Они кстати упоминаются еще и в книге "Жизнь и необычайные приключения солдата Ивана Чонкина" Владимира Войновича.
– Вот те и ну. Вредительства, скажу тебе, Иван Тимофеевич, у нас полно. Вот, к примеру, ты куришь папироски, вот эти Дели, а в них тоже вредительство.
– Да брось ты, – сказал председатель, но папироску изо рта вынул и посмотрел на нее с подозрением. Какое же здесь может быть вредительство? Отравлены, что ль?
– Хуже, убежденно сказал Леша.– Вот можешь ты мне расшифровать слово Дели?
– Чего его расшифровывать? Дели значит Дели. Город есть такой в Индии.
– Эх, вздохнул Леша,– а еще грамотный. Да, если хочешь знать, по буквам Дели– значит Долой Единый Ленинский Интернационал.
– Тише ты,– сказал председатель и посмотрел на дверь...
Несознательный предатель Соловьев курит "Казбек": "Соловьев передохнул, достал из кармана пачку "Казбека" и трясущимися руками закурил папиросу, а я почему-то невольно отметил, что нам на аттестат не дают "Казбек", а продается он только в коммерческих магазинах по сорок два рубля за пачку". Эти же сигареты курит и Фокс. Самыми престижными выглядит "Герцеговина флор", недаром считается, что именно эти папиросы курил Сталин. Их Шарапову предлагали в роскошном ресторане "Астория".
Эпизод в ресторане "Астория" интересен не только описанием меню, в том числе предлагаемого алкоголя: «Я смотрел на карточку углом глаза, чтобы не терять зал из поля зрения. "Крюшон-фантазия", "мокко-глинтвейн", "шампань-коблер", "абрикотин", "порто-ронко", "маяк". Все очень красиво и загадочно, но все мне не по деньгам. Взял я себе самый дешевый пунш-"лимонный", пятьдесят шесть рублей порция… - Пока все,- бросил я ей небрежно, и она стала колдовать с какими-то кувшинчиками, бутылками, бросила в бокал две вишенки и кусок льда. В общем, получалась довольно большая порция - высокий хрустальный бокал. И еще воткнула в него утица длинную соломинку - за бесплатно. У меня еще оставались деньги на чашку кофе - с таким боекомплектом я на этой огневой точке продержусь долго. Вот только одно плохо: все время с кухни мимо меня еду носят… Да как - все мимо меня несут. Особенно хороша была баранья отбивная на косточке - кусок красного, прожаренного, горячего мяса, вокруг него румяная золотистая картошечка, горочкой жаренный на масле лук, соленый огурчик сложен сердечком, а на баранью косточку надет большой бумажный цветок, вырезанный фестонами.»
Интересная деталь – заказываемые гостями песни. Некий Борис Борисович "приветствует музыкальным номером уважаемого Автандила Намаладзе", а именно – песней «Сулико». Это известная грузинская песня, написанная Варинкой Церетели на слова Акакия Церетели. Само стихотворение было впервые опубликовано еще в 1895 году, а песня впервые была исполнена в 1898 году. Она была популярна в Грузии еще в начале 20 века. Но в СССР она стала широко известна только в 1937 году после Декады грузинской культуры в Москве. Считается, что эта песня стала популярна в том числе потому, что нравилась Сталину. Далее некая "Тамара Подшибякина поздравляет своего брата Василия, прибывшего из далекой Воркуты". Василий, "судя по желтым фиксам и косому шраму на роже, в Воркуте не геологом служил", и для него оркестр играл "Еду, еду, еду к ней, еду к любушке своей". Речь об известной народной песне "Тройка едет, тройка скачет". Василий был доволен и даже плясал вприсядку.
Еще одна характерная деталь – некая Анна из списка подозреваемых, красящая волосы стрептоцидом: "Анна Рождественская, безопределенщица, 26 лет, часто бывает с различными мужчинами в ресторанах, рыжая, подкрашивает волосы стрептоцидом". Упоминается также «Аният Алдабергенова, 32 года, торговка наркотиком "анашой"». Наркоманкой оказывается и та самая Анна. "Я уже видел краешком глаза, как она к носу белую понюшку подносила - и глаза сразу маслились, темнели, слеза слепая подступала, и отключалась она в эти минуты от нас". Марафетом еще до революции в криминальной среде называли кокаин. Особенно популярен он стал в период сухого закона. С конца 19 века его вполне легально можно было купить в аптеке. Наряду с морфием его широко применяли для анестезии, поэтому во время Первой мировой войны недобросовестные медики торговали им на черном рынке. Спросом пользовался он и в послереволюционные годы. Однако с отменой сухого закона и официальных запретов на продажу число наркоманов заметно сократилось. Достать кокаин стало куда сложнее, поэтому употребление марафета – скорее, просто дополнительный штрих к портрету «плохой девчонки».
И это лишь некоторые интересные детали романа.
мой дзен, тут тоже есть интересное
https://vk.com/gen_all_no - паблик авторов
В 1988-1989 году на центральном советском телевидении выходила пользовавшаяся бешеной популярностью телепрограмма "Киноальманах "Вокруг света".
В отличии от полуакадемического "Клуба путешественников", приложением к которому она и являлась, эту передачу отличала несколько "вольная" (по меркам позднего СССР, само-собой) подборка материалов.
Например, в ней наряду с научно-познавательными сюжетами демонстрировали отрывки из классических гонконгских "кунгфуриков" "Храм Шаолинь" и "Боевые искусства Шаолиня" с молодым Джетом Ли в главной роли и прочую тому подобную "отрыжку капитализма".
Но особенно совгражданам запомнился вышедший воскресным утром весны 1989 года выпуск, в котором показали трехминутный отрывок из итальянского псевдодокументального фильма 1978-го года "Опасность, затаившаяся в бездне" (Pericolo negli abissi) режиссера Бруно Вайлати, в котором две блондинистые лахудры-ныряльщицы подверглись нападению ядовитого морского гада. Со смертельным исходом, а как же.
Не искушенный отечественный телезритель само-собой воспринял происходящее на экране за чистую монету и "дорогая редакция" была погребена под шквалом писем, в которых народ гневно требовал призвать к ответу злобных империалистов, допустивших подобное безобразие и не принявших необходимых и исчерпывающих мер к спасению потерпевших. Опять же - голые сиськи (если их можно так назвать).
Дошло до того, что советскому корреспонденту в Италии Юрию Выборнову поручили взять интервью у Бруно Вайлати, в котором потрясенный семидесятилетний режиссер жалко пытался оправдываться на камеру и одновременно сохранять интригу. Эти отмазки включили в одну из следующих передач, но кроме упомянутого отрывка в неё зачем-то добавили еще один эпизод из этого фильма, в котором большая белая акула откусывает заднюю ногу растяпе-аквалангисту...
В общем, хорошо что общий хронометраж "Опасности" составлял смешные по нынешним временам девяносто семь с половиной минут и надолго его не хватило, а то не известно, чем бы все это дело закончилось.
Приятного просмотра, как говорится:
Этот пост будет посвящен Генриху Гамбсу, мебельщику, в мастерской которого были сделаны те самые 12 стульев из книги Ильфа и Петрова. Естественно тут не обойтись без киношной части, а значит тут будет много картинок и видео.
По странному стечению обстоятельств мне известно ровно о двенадцати экранизациях романа с стульями и про наиболее интересные в рассматриваемом контексте я расскажу (на самом деле экранизаций раза в два больше, но я сделаю вид, что их нет).
Первой мне известной экранизацией стал, как ни странно, чешский фильм 1933 года (посмотреть можно здесь). А вот и стулья:
Я про них потом расскажу, а пока про следующий фильм. А следующим, в хронологическом порядке был фильм "13 стульев" снятый в 1938 году (внимание!) в Третьем Рейхе. Ильф и Петров в титрах не фигурируют по причине "расовой неполноценности" Ильфа, что не помешало снять по их книге кино (смотреть здесь).
Стулья здесь аналогичны "чешским".
А далее, до 1957 года, было кто-то не до стульев. Но, в 1957 году выходит фильм, который опять отходит от канонического числа стульев и называется "Тринадцать стульев". И выходит он в Бразилии. (видео здесь)
"Бразильские" стулья несколько отличаются...
В 1962 году, в следующей экранизации, стульев-таки стало 12, но континент они не поменяли. Фильм вышел на Кубе. (если хотите, в плохом качестве, но с субтитрами он тут)
На картинке сеньор Ипполито Гарриго, лишенный богатого будущего после Кубинской революции, видит гамбсовский стул и как бы интересуется у сеньора Оскаро точно ли этот стул гамбсовский.
В 1966 году на ленинградском телевидении вышел наконец-то первый наш, отечественный пока еще не фильм, но телеспектакль "12 стульев" в двух сериях (первая, вторая).
Тут у нас Эллочка восседает на одном из стульев, который как бы сделал Гамбс.
Следующим был франко-итальянский проект "12+1" 1969 года. Цветной! У нас в прокате он назывался почему-то "Один из тринадцати" (вот он) Сразу сорян за качество скриншота, но я хотел поймать именно эту сцену:
Тут у нас, между прочим, Шерон Тейт в мокрой полупрозрачной рубашке. А Шерон Тейт, это, между прочим, та самая жена режиссера Романа Полански, которую убила группа Чарльза Мэнсона (в последнем фильме Тарантино ее играет Марго Робби). И это ее последний фильм.
И Тейт (которая тут в некотором роде Бендер), между прочим, только что вытащила одной рукой из бассейна плававший там гамбсовский стул.
Ну, а потом 12 стульев пришли в Голливуд. В 1970 году "Двенадцать стульев" снял Мэл Брукс. В кои-то веки действие зарубежной экранизации происходит в России
На скриншоте можно видеть как номинант на "Золотой глобус" Отче Федор Дом ДеЛуис занимается кроссфитом с одним из вариантов стула мастера Гамбса.
А через год, в 1971, настало время нашего ответа Голливуду. Леонид Гайдай выпустил "12 стульев" с Арчилом Гомиашвили в главной роли. Причем это был именно наш ответ Голливуду. Знаете какой теглайн у этого фильма в США? "Amerika Be Seated!" (Америка, садись!)
Посидеть Америке предлагалось, видимо, на вот таком гамбсовском стуле.
Кино зрители оценили и в 1976 году другой отечественный мастер, Марк Захаров, снял по книге целый мини-сериал с Андреем Мироновым.
Для сериала Захарова Гамбс сделал стулья в цветочек.
А потом, спустя 66 лет, "12 стульев" опять экранизировали на территории Германии. Вполне себе на русском языке его можно посмотреть здесь. На русском потому, что все актеры там - из комик-труппы "Маски".
Тут у нас Георгий Делиев в роли Оси, Геннадий Сакарга в роли Оси и гамбсовский стул в типовой современной ванной. Артхаус?
В 2005 году вышел совместный Российско-Украинский телепроект в котором Осю сыграл Николай Фоменко, а Кису Илья Олейников. Мюзикл, между прочим.
Российско-украинский музыкальный гамбсовский стул огромен и полосат. Ну то есть огромен он только в одном музыкальном номере, а полосат весь мюзикл.
Ну, а закончим мы креативным подходом итальянцев. В 2013 году по "12 стульям" они сняли фильм с креативным названием "Не в стульях счастье", креативным Кисой - татуировщиком и креативными стульями...
зЁбра!
Что же роднит все эти стулья, кроме того, что они все играл одну роль? Они все - нифига не гамбсовские.
Потому что гамбсовский стул, он такой:
...или такой:
...или даже такой:
Тяжеленные, с подлокотниками фигни. Неоготика, классицизм.
Как писал Терри Пратчетт "есть такие места, которые знамениты только тем, что кто-то оттуда родом". Генрих Даниэль Гамбс родился в городе Нойвид (Германия).
Нойвид явно был из таких, пратчеттовских мест - население 60 тысяч, но там, кроме Габбса родились предки Рокфеллеров, первый князь Албании и королева Румынии и главный мебельщик того времени Давид Рёнтген.
Ими всеми, в отличие от Гамбса гордятся, Гамбса же за местного не считают, он рано уехал из города, да и вообще никак себя с городом не ассоциировал.
Как бы то ни было в 1790 году 25-летний Генрих Гамбс прибывает в Санкт Петербург. В бурно развивающемся городе, где особняки росли как грибы после дождя, а денег на их обстановку никто не жалел, мебельных мастеров катастрофически не хватало. Так что, Генрих Гамбс оказался в нужном месте и в нужное время и в 1795 году он уже открывает магазин на Невском проспекте.
Вскоре бюро, шкафы, столики, каминные экраны и комоды красного дерева, украшенные золоченой бронзой, слоновой костью, вышивками и камеями появились в Михайловском замке, Зимнем дворце и загородных царских резиденциях.
Гамбс связал свою жизнь с Санкт-Петербургом навсегда – он принял российское подданство и получил звание придворного механика. Почему механика? Благодаря всяким скрытым в мебели механизмам и «секретам»: потайным ящичкам, замаскированным нишам, встроенным часам и музыкальным шкатулкам, и прочим хитростям. Подобные штучки считались в те времена очень модными.
Наверное Гамбс бы расстроился, что теперь его вспоминают как автора стульев, ведь не зря он подписывался как "ébéniste-mécanicien de la cour à StPetersbourg" — то бишь "придворный краснодеревщик-механик". Клеймо с таким текстом было обнаружено при реставрации одного из его бюро.
Про гамбсовскую мебель писали Пушкин, Тургенев и Гончаров, одно из гамбсовских кресел стоит в музее Пушкина на Мойке.
Фирма Гамбсов просуществовала примерно до начала 1870-х годов, когда внук основателя марки закрыл производство, не в силах конкурировать с недорогой мебелью промышленных мануфактур…Так закончилась эпоха Гамбса и началась эпоха Тонета.
Но про Тонета - в другой раз