Министерство неджентльменских дел / The Ministry of Ungentlemanly Warfare (2024)
ЧТО: Псевдоисторический боевичок Гая Ричи.
О ЧЁМ: О группе безбашенных британских коммандос отправившихся на сверхсекретную операцию, в целях сокращения присутствия нацистского флота в Атлантике.
МНЕНИЕ: Фильм оставил равнодушным, всё-таки имя Гая Ричи в моём случае уже слишком долгое время работает против него: по инерции продолжаешь ждать хулиганского стиля, искромётных диалогов, колоритных обаятельных персонажей и рваного монтажа, и ничего из этого не получаешь. При этом я не могу назвать фильм плохим, как средней руки около-шпионский строго развлекательный боевичок - он вполне сносно работает, он увлекательный и визуал у него яркий и привлекательный. Персонажей слишком много, как и событий, переживать ни за кого из безрассудных коммандос не хочется - очень уж они удачливы и смертоносны, стреляют без промаха, при свете дня нападают на превосходящие силы противника. Глупо конечно требовать реалистичности и тем более исторической достоверности от боевика, но в рамках взрослого возрастного рейтинга Ричи мог бы сыграть более грязно, и удивить хоть в чём-то. Это было шумно, весело, и красиво, но при этом совсем не органично - фильм кажется раздутым и недоделанным: слишком много сюжета основного, и побочных историй, при полном отсутствии развития персонажей. Одноразовое зрелище, напомнившее, что время беспощадно (я про Тиля Швайгера, очень сдал).
СМОТРЕТЬ:
• не ждёшь многого - просто настроен(а) на шумный и весёлый боевик со знакомыми актёрами;
• не пропускаешь ни одного фильма Гая Ричи;
• жаждешь изобилия приключений и нехитрого экшена в декорациях Второй мировой войны.
НЕ СМОТРЕТЬ:
• твои ожидания от просмотра слишком высоки;
• ты коллекционируешь боевики, которые хотелось бы пересматривать;
• охота за исторической достоверностью и реализмом, заложенная в твоей зрительской природе, при просмотре фильмов может легко подпортить всё впечатление.
Моя оценка: 6.5 из 10
Кинопоиск: 7.3 из 10
IMDb: 6.8 из 10








Почему фильмы 00-х выглядят «ЖИВЕЕ», чем современные блокбастеры?
В старых фильмах, вроде первых Пиратов Карибского моря, картинка выглядела живой и естественной. Освещение часто шло от настоящего огня, актёры были с потом, пылью, морщинами — всё выглядело как в реальности. Сейчас же всё яркое, глянцевое, с идеальными лицами, будто на фотосессии.
Сегодня сцены, которые раньше снимали при свете костра, освещают приборами, а эффект пламени делают на постпродакшене. Технически всё идеально, но выглядит искусственно.
Главная причина — конвейер и жёсткие сроки. VFX-студии получают фиксированный бюджет, а потом студия требует пересъёмки и изменения, задерживает ответы, но сроки не двигает. В итоге картинку делают в спешке, и качество страдает.
Аватар: Путь воды стал исключением только потому, что Джеймс Кэмерон дал команде достаточно времени довести каждую деталь до совершенства.
Источник: https://t.me/kinogeroivan/700
Когда всё идёт не по плану: 3 фильма о выживании, страхе и внутренней силе
Иногда хочется кино, которое не развлекает — а встряхивает. Где ты не просто смотришь, а чувствуешь, как в теле напрягаются мышцы. Где каждый выбор — на грани, и каждый герой — словно ты, когда всё рушится.Если тебе близки триллеры, боевики и фильмы о выживании, но при этом важна эмоциональная отдача, — эта подборка точно для тебя.
День курка (2020)



Представь, что ты просыпаешься — и тебя сразу убивают. Снова. И снова. И снова. Этот фильм будто вытащен из глючной видеоигры, только на кону — жизнь. Он дерзкий, шумный, динамичный до бешенства. Но в какой-то момент ты понимаешь: за всеми этими взрывами — страх. Страх оказаться никем. И жажда понять, за что вообще стоит вылезать из этого дня. «День курка» бьёт по нервам, но и даёт надежду.
127 часов (2010)



Один человек. Один камень. И решение, которое может всё изменить. Этот фильм не страшен — он настоящий. До мурашек. Ты как будто застреваешь вместе с героем. И проживаешь с ним не просто 127 часов, а всю его жизнь. Каждая сцена — про то, как важно быть здесь и сейчас. Это не про приключения. Это про то, как человек, потерянный в горах, находит себя.
Пассажир (2018)



Ты садишься в электричку — как всегда. А через пару минут тебе делают предложение, от которого нельзя отказаться. Всё вокруг будто по-прежнему, но каждое лицо вызывает подозрение. Фильм тянет за собой, как вагон, который не может остановиться. Здесь не только экшен, но и ощущение, что каждый из нас в любой момент может стать частью чужой игры.
Заключение
Эти фильмы разные по жанрам — от фантастики до биографической драмы,но в каждом есть то, что остаётся после — ощущение, что ты тоже сделал выбор. Иногда кино нужно не чтобы отвлечь — а чтобы вспомнить, что ты ещё держишься.
Новинки кино появившиеся в сети на 09.08.2025
В этом выпуске: Скарлетт Йоханссон бегает от динозавров, Дэйв Франко и Элисон Бри начинают срастаться, Эдди Мерфи работает инкассатором, Ева Виктор страдает от мужского насилия, Сальма Хайек вспоминает о войне в драме Анджелины Джоли, самый кассовый мультфильм в истории, документалка о Боно, история о женщине полицейском в Индии, второй сезон "Уэнсдэй" и это еще не все.
В этом выпуске:
Мир Юрского периода: Возрождение / Jurassic World: Rebirth
Одно целое / Together
Ограбление / The Pickup
Прости, детка / Sorry, Baby
Без крови / Without Blood (Senza sangue)
Нэчжа побеждает Царя драконов / Ne Zha 2 (Ne zha zhi mo tong nao hai)
Bono: История примирения / Bono: Stories of Surrender
Сантош / Santosh
Павлин / Pfau - Bin ich echt?
Уэнсдэй / Wednesday (2 сезон)
Бонус:
Затерянное место / Never Let Go
На высоте страха / The Occupant
Царь горы / King of the Hill (14 сезон)
Платонические отношения / Platonic (2 сезон)
Баранкины и камни силы (1 сезон)
Чужестранка: Кровь от крови моей / Outlander: Blood of My Blood (1 сезон)
____________________________
Жанр: фантастика, боевик, триллер, приключения
Режиссер: Гарет Эдвардс
В главных ролях: Скарлетт Йоханссон, Джонатан Бэйли, Руперт Френд, Махершала Али
Страна: США
КиноПоиск: 6.0 (19 570)
IMDb: 6.10 (85 000)
Rotten Tomatoes: 51% (критики) 71% (зрители)
Озвучка: Профессиональная (неофициальная)
Действие разворачивается спустя пять лет после событий фильма «Мир Юрского периода: Господство». Земля становится все менее пригодной для динозавров. Те, кто еще остался на планете, существуют в изолированных экваториальных зонах с более-менее комфортным для них климатом. Три динозавтра, живущие в этой тропической биосфере, оказываются носителями уникального ДНК, с помощью которого человечество может создать чудодейственное лекарство. Чтобы обеспечить сохранность генетического материала трех самых крупных динозавров в мире, к ним отправляется секретная экспедиция во главе с оперативницей Зорой Беннетт. Но вскоре героям откроется шокирующая тайна, скрывавшаяся от мира на протяжении десятилетий.
«Мир Юрского периода: Возрождение» (2025) — четвертый фильм франшизы о динозаврах в современном мире от режиссера Гарета Эдвардса. Главные роли в фильме «Мир Юрского периода 4» исполняют Скарлетт Йоханссон, Махершала Али, Джонатан Бэйли, Руперт Френд и Мануэль Гарсия-Рульфо.
____________________________
Одно целое / Together (2025)
Жанр: ужасы
Режиссер: Майкл Шэнкс
В главных ролях: Дэйв Франко, Элисон Бри, Дэймон Херриман, Миа Мориссей
Страна: Австралия, США
КиноПоиск: 6.7 (7 070)
IMDb: 7.10 (8 700)
Rotten Tomatoes: 89% (критики) 76% (зрители)
Озвучка: Дубляж (вычищенный)
Музыкант Тим и его возлюбленная, учительница Милли, вместе уже много лет. Чтобы вдохнуть новую жизнь в свои отношения, за десять лет успевшие погрязнуть в бытовых проблемах, герои переезжают в загородный дом. Однако совсем скоро Тим и Милли сталкиваются с паранормальными событиями, которые радикально меняют не только их существование, но и физическую форму…
«Одно целое» (2025) — фантастический боди-хоррор режиссера Майкла Шэнкса. Главные роли в фильме сыграли Элисон Бри и Дэйв Франко, супруги в реальной жизни. Премьера ленты состоялась на кинофестивале «Сандэнс».
____________________________
Ограбление / The Pickup (2025)
Жанр: боевик, комедия
Режиссер: Тим Стори
В главных ролях: Эдди Мерфи, Пит Дэвидсон, Кеке Палмер, Джек Кеси
Страна: США
IMDb: 5.40 (2 700)
Rotten Tomatoes: 33% (критики) 44% (зрители)
Озвучка: Дубляж (неофициальный)
Действие разворачивается вокруг Рассела и Трэвиса — напарников-инкассаторов. Их размеренный рабочий ритм резко меняется, когда грузовик захватывают грабители во главе с Зои — обаятельной и решительной преступницей. Вместе с ней действует группа сообщников, каждый из которых вносит в ограбление свою долю суматохи. Оказавшись в эпицентре преступного плана, герои пытаются спастись и понять, почему именно они оказались втянуты в это дело.
Сюжет повествует о людях, оказавшихся на грани и вынужденных импровизировать. На фоне абсурдных ситуаций разворачивается история о доверии, смекалке и границах, которые каждый готов переступить ради выживания.
Американский фильм «Ограбление» вышел в 2025 году. Режиссером выступил Тим Стори, а главные роли исполнили Эдди Мерфи, Пит Дэвидсон и Кеке Палмер.
____________________________
Прости, детка / Sorry, Baby (2025)
Жанр: драма, комедия
Режиссер: Ева Виктор
В главных ролях: Ева Виктор, Наоми Аки, Луис Канселми, Келли МакКормак
Страна: США, Испания, Франция
КиноПоиск: 7.2 (1 206)
IMDb: 7.50 (2 700)
Rotten Tomatoes: 96% (критики) 84% (зрители)
Озвучка: Отсутствует (на момент создания поста)
Агнес — умная, красивая и остроумная молодая преподавательница из Новой Англии. Она состоялась в профессии и любит свое дело. Но за внешним благополучием скрывается драма: во время учебы в аспирантуре в этом же колледже девушка стала жертвой насилия. Хотя прошло уже несколько лет, боль не отступает. Сможет ли героиня найти в себе силы и справиться с психологической травмой?
Режиссером, сценаристом и исполнительницей одной из главных ролей в драме «Прости, детка» выступила стендап-комик Ева Виктор. Фильм получил приз за лучший сценарий на «Сандэнсе» в 2025 году.
____________________________
Жанр: драма, военный
Режиссер: Анджелина Джоли
В главных ролях: Сальма Хайек, Демиан Бичир, Хуан Минухин, Ника Перрон
Страна: США, Италия
IMDb: 7.40 (109)
Rotten Tomatoes: 31% (критики)
Озвучка: Любительская (неофициальная)
4-летняя Нина — единственная выжившая из семьи, расстрелянной в своем доме в послевоенной Италии. Спустя десятилетия Нина выслеживает одного из убийц, который сохранил ей жизнь. Их встреча заставляет обоих вспомнить и переосмыслить то, что произошло в роковую ночь более полувека назад.
«Без крови» (2024) — драма о памяти и прощении, основанная на одноименном романе Алессандро Барикко. Режиссером фильма выступила Анджелина Джоли. Главные роли сыграли Сальма Хайек и Демиан Бишир. Мировая премьера фильма состоится на кинофестивале в Торонто в 2024 году.
____________________________
Жанр: мультфильм, фэнтези, боевик
Режиссер: Ян Юй
В главных ролях: Лю Яньтин, Джозеф, Хань Мо, Чэнь Хао
Страна: Китай
КиноПоиск: 7.9 (10 890)
IMDb: 8.10 (13 000)
Rotten Tomatoes: 96% (критики) 99% (зрители)
Озвучка: Дубляж (вычищенный)
Отважный мальчишка-драконоборец Нэчжа, сын славного генерала, отправляется в очередное приключение вместе с верным другом Ао Бином, принцем драконов. Они делят на двоих одно тело и прикрывают друг другу спины, когда высшие божества в очередной раз посылают им испытания. Если с внутренними демонами Нэчжа бороться научился, то теперь готов бросить вызов драконам из китайской мифологии.
Китайский анимационный фильм «Нэчжа побеждает Царя драконов» (2025) является сиквелом ленты 2019 года, вдохновленной романом XVI века «Возвышение в ранг духов». Продолжение превзошло оригинал по сборам и стало самым кассовым китайским мультфильмом в истории.
____________________________
Жанр: документальный, биография, музыка
Режиссер: Эндрю Доминик
В главных ролях: Боно
Страна: Китай
IMDb: 7.20 (1 000)
Rotten Tomatoes: 73% (критики)
Озвучка: Любительская (неофициальная)
Документальный фильм расскажет о жизни и карьере солиста U2 Боно, его семье, друзьях, активизме и др.
____________________________
Сантош / Santosh (2024)
Жанр: триллер
Режиссер: Сандхия Сури
В главных ролях: Шахана Госвами, Сунита Раджвар, Шаши Бенивал, Санджай Бишной
Страна: Великобритания
КиноПоиск: 6.4 (616)
IMDb: 7.10 (2 700)
Rotten Tomatoes: 100% (критики)
Озвучка: Дубляж (вычищенный)
События разворачиваются в сельской местности на севере Индии в 2018-м году. 28-летняя Сантош не так давно овдовела и переняла должность в полиции от своего погибшего мужа. Когда девушку из низшей касты находят изнасилованной и убитой, расследование этого дела поручают именно Сантош, которая теперь должна работать под наставничеством харизматичной женщины-инспектора Шармы.
«Сантош» (2024) — фильм в жанре триллера, представленный в программе «Особый взгляд» 77-го Каннского кинофестиваля.
____________________________
Жанр: драма, комедия
Режиссер: Бернхард Венгер
В главных ролях: Альбрехт Шух, Антон Нури, Юлия Франц Рихтер, Салка Вебер
Страна: Австрия, Германия
IMDb: 7.30 (508)
Rotten Tomatoes: 100% (критики)
Озвучка: Любительская (неофициальная)
Маттиас - парень, которого можно взять в аренду для самых разных целей. Допустим, если вам нужен кореш-интеллектуал, чтобы впечатлить друзей, спарринг-партнер или человек, с которым можно было бы отрепетировать важный диалог. Маттиас идеально притворяется кем-то другим в режиме 24/7. Но, кажется, не осознаёт, как быть самим собой.
____________________________
Уэнсдэй / Wednesday (2 сезон) (2022 - ...)
Жанр: фэнтези, комедия, криминал, детектив
Режиссер: Тим Бёртон, Джеймс Маршалл, Ганджа Монтейро, Пако Кабезас, Энджела Робинсон
В главных ролях: Дженна Ортега, Гвендолин Кристи, Рики Линдхоум, Джейми Макшейн
Страна: США
КиноПоиск: 7.9 (538 942)
IMDb: 8.00 (431 000)
Rotten Tomatoes: 82% (критики) 85% (зрители)
Озвучка: Профессиональная (неофициальная)
Количество доступных серий: 4 из 8 (выход финальной 3 сентября)
Второй сезон будет посвящен продолжению истории Уэнсдей Аддамс в академии Невермор. В рамках данного сезона героиня столкнется с новыми загадками, драматическими событиями и как новыми, так и старыми антагонистами. Создатели сериала анонсируют более мрачную и сложную сюжетную линию, акцентируя внимание на элементах хоррора и автономных эпизодах, выполненных в кинематографическом стиле.
P.S. В финале как обычно, мои контакты и хороших ребят.
Мой телеграм канал, в котором вы сможете прочесть отзывы на многие из этих и не только этих фильмов.
Спасибо, что читаете нас.
Двадцать четыре интересных факта о фильме "Терминатор 2: Судный день"
"Терминатор 2: Судный день" - высокобюджетный фантастический боевик, попавший на большие экраны США, Канады, и Мексики 03 июля 1991 года. Фильм стал настоящим феноменом своего времени, и не оставил равнодушными ни критиков, ни зрителей со всего мира: он замечательно проявил себя в мировом кинопрокате, не смотря на взрослый возрастной рейтинг, по итогам года возглавив список самых успешных картин года. У "Терминатора 2" было шесть номинаций на премию "Оскар" и четыре статуэтки лента абсолютно заслуженно завоевала: как грим, так и визуальные эффекты были действительно прорывными в плане креатива и сложности работы над их реализацией. Кино стало современной жанровой классикой, и быстро завоевало культовый статус - его искренне и навсегда полюбили: думаю, что на сегодняшний день будет сложно встретить взрослого любителя кинематографа, который скажет, что не видел его, или считает второго "Терминатора" плохим фильмом.
Режиссировал сиквел Джеймс Кэмерон создатель оригинального фильма 1984 года, известный постановщик-перфекционист со сложным характером, который прежде чем вернуться к съёмкам продолжения фантастического боевика, успел снять культовых "Чужих" (1986) и не снискавшую особенную популярность и очень дорогостоящую "Бездну" (1989) без шансов провалившуюся в прокате.
Главные роли в фильме исполнили: Арнольд Шварценеггер, Линда Хэмилтон, Эдвард Ферлонг, Роберт Патрик, Джо Мортон, Эрл Боэн, Кастуло Герра, Дэнни Кукси, и другие.
Интересные факты:
1. Без прямого сиквела по всем правилам большой голливудской игры, завязанной на кассовых сборах, прибыли с продаж на носителях, показах на телевидении, и конечно на симпатии критиков и обычных зрителей - "Терминатор" обойтись никак не мог. В 1984 году малобюджетная картина в жанре мрачного фантастического боевика от неизвестного канадского режиссёра Кэмерона (в активе у которого был лишь побег со съёмок дрянного ужастика про хищных рыбёшек), со взрослым возрастным рейтингом, и единственным худо-бедно известным актёром которым был молчаливый австрийский бодибилдер, неожиданно для всех потрясла зрителей и пошумела в прокате, собрав практически 80 млн. долларов при производственном бюджете в 6 млн., что как бы располагало к немедленной работе над продолжением. Но подводных камней, препятствующих этому была масса. Ещё в 1983 году молодому, амбициозному и абсолютно невостребованному Кэмерону, категорически отказывавшему продавать свой сценарий, позволили лично срежиссировать проект только после того, как он продал права на него за один доллар соавтору сценария и своей будущей супруге Гейл Энн Хёрд, которая в свою очередь перепродала половину доли дельцам с небольшой производственной киностудии "Hemdale" на мощностях которой и сняли кино. Джеймс не отличавшийся покладистым характером даже в начале своей карьеры за время съёмок крепко разругался с продюсерами и руководством студии - они относились к его детищу, как к фантастическому ужастику категории B, пытались в целях экономии заставить его вырезать финал, поставив точку в истории на взрыве бензовоза, а впоследствии не веря в успех картины, оставили её без должной рекламной поддержки перед самым выходом. К тому же после успеха картины постановщика привлекли к работе над фильмом "Чужие" (1986) к которому Кэмерон ранее писал сценарий. Он пытался сосватать режиссуру продолжения "Терминатора" своему коллеге Мартину Кэмбеллу ("Маска Зорро") но с таким раскладом уже не был согласен товарищ Шварценеггер, отказавшийся сниматься в сиквеле без знакомого канадского парня в режиссёрском кресле, так что проект ненадолго прилёг на полку.
2. Джеймс Кэмерон часто обсуждал со своим другом и коллегой-сценаристом Уильямом Вишером идеи для продолжения, многие из которых впоследствии использовались если не в сиквеле, то в последующих частях. Первой задумкой было желание сосредоточить события на войне в будущем, но за ней пришло и осознание о чрезмерно высокой стоимости подобного зрелища. Была идея воссоединить Сару Коннор и Кайла Риза, но Кэмерону не понравился столь слащаво-мелодраматичный сюжетный ход. Отмёл он и идею противостояния Шварценеггера с Терминатором-женщиной, посчитав, что это будет выглядеть слишком забавно. Был вариант столкнуть двух Т-800, плохого и хорошего (Арни мог сыграть сразу две роли). И идея насчёт робота, умеющего принимать различные формы (мимикрировать) была тоже, но на тот момент творцов смущала сложность технической реализации такого чуда. Лишь работая над "Бездной" Кэмерон осознал, что технологии продвинулись достаточно далеко (и продолжали двигаться) для того, чтобы столь сложные компьютерные эффекты выглядели бы убедительно на экранах, хоть и были весьма трудоёмкими.
3. Арнольд Шварценеггер был очень заинтересован в продолжении, австриец в конце восьмидесятых принял самое деятельное участие использовал своё влияние суперзвезды боевиков для того, чтобы оно состоялось, постоянно поддерживая контакт с Кэмероном. Безусловно именно успех "Терминатора" дал им обоим настоящий старт в Голливуде, и Арнольд хотел повторить свою роль, в то время как режиссёру было критически необходимо снять что-то "беспроигрышное" и грандиозное, чтобы восстановить подмоченную "Бездной" репутацию. В те суровые времена, в отсутствие стримингов, пара крупных кассовых провалов могли запросто похоронить карьеру любого режиссёра, и он это прекрасно понимал. В 1989 году произошло три события: развод Кэмерона с Гейл Энн Херд, громкий провал его фильма "Бездна", и серьёзные финансовые проблемы, откровенно грозящие банкротством, начались у киностудии "Hemdale". Шварценеггер тогда обратился с деловым предложением к Марио Кассару и Эндрю Вайне, владельцам киностудии "Carolco" под чьим флагом на тот момент снимался фантастический боевик "Вспомнить всё" (а ещё раньше эта же студия выдала "Красную жару") выкупить права на "Терминатора" и в очередной раз поработать вместе над амбициознейшим проектом, ожидаемом зрителями, под руководством талантливейшего канадского специалиста, да с самым востребованным героем боевиков в главной роли. Кассар и Вайна (как и их частная кинопроизводственная компания) находились на пике, и славились своим чутьём на рисковые проекты, не стесняясь в средствах приобретая специфические материалы, отвергаемые другими голливудскими игроками, и выплачивая задействованным актёрам рекордные гонорары. Джентльмены прониклись энтузиазмом Арнольда попутно почувствовав финансовый потенциал, и заплатили по 5 миллионов Херд, и дельцам с тонувшей в провальных проектах "Hemdale", выкупив у них все права на "Терминатора".
4. К концу 1989 года, аккурат под Рождество, представителями киностудии "Carolco" был подписан контракт с Кэмероном. Согласно легенде Джеймсу незадолго до того позвонил Марио Кассар, рассказал о выкупленных правах и предложил снять сиквел, причём канадец некоторое время для приличия сопротивлялся, заявляя что не заинтересован в этой работе. Кассар был более чем настойчив и предложил немыслимый по тем временам режиссёрский гонорар в шесть миллионов долларов, и производственный бюджет в семьдесят пять миллионов (который по факту разрастётся до ста миллионов долларов) после чего создателю оригинального фильма ничего не оставалось, кроме как ответить согласием. Контракт содержал хитрый пункт - премьера уже заранее была назначена на 03 июля 1991 года, у Кэмерона было всего восемнадцать месяцев на то, чтобы создать сценарий и снять фильм к назначенному сроку, чтобы боссы "Carolco" выполнили финансовые обязательства перед потенциальными инвесторами. Первым делом он связался с Уильямом Вишером и рассказал ему "хорошие-плохие" новости: они снимают продолжение, но уже на несколько месяцев отстают от графика.
5. Вишер с Кэмероном засели за сценарий, приступив к совместному мозговому штурму, на его создание у творцов было два месяца. Они использовали каждый свободный час, чтобы написать первоначальный черновик, потому что Кэмерон должен был иметь готовый сценарий до Каннского кинофестиваля, на котором представители "Carolco" во главе с Кассаром и в присутствии Шварценеггера, на пресс конференции посвящённой фильму "Вспомнить всё" хотели объявить о предстоящем грандиозном продолжении фантастического боевика. Мужчины не стали выбирать лёгких путей, хотя теоретически могли просто повторить оригинал, но уже с куда большим размахом. Кэмерон рассчитывал использовать примерно ту же тактику, что и с "Чужими" - создать ленту, развивающую идеи первой части, но уводящую их в неожиданном для зрителя направлении. Здесь неплохую службу им сослужили бюджетные ограничения на съёмках первого "Терминатора" помешавшие постановщику реализовать все идеи в полном объёме - из фильма пришлось вырезать несколько сцен, содержащих намёки на продолжение. В одной из них Сара Коннор уговаривала Кайла Риза взорвать компанию "Кибердайн Системс" чтобы предотвратить войну на уничтожение. В другой показывали, что завод, на котором был уничтожен киборг, на самом деле принадлежал той самой "Кибердайн Системс" а парочка рабочих разгребавших бардак нашла его останки, чип из которых и стал мощным толчком для разработки компьютерных систем, робототехники, и создания искусственного интеллекта, в результате которых и появится суперкомпьютер "Скайнет" созданный для координации действия всех видов вооружения - от обычных боевых машин до ядерных ракет. Именно старые идеи стали остовом сюжета, но не обошлось и без новых.
6. Кэмерон видел основную идею сиквела не в том, что машины решают уничтожить человечество, а в том что сами люди теряют человечность и начинают действовать как бесстрастные машины. Сценаристы решили сделать важным персонажем мальчика (юный Джон Коннор) который благодаря судьбоносной встрече с Терминатором усваивает некие моральные принципы, осознаёт ценность человеческой жизни и даёт Т-800 команду не убивать, противоречащую всей его сути. Они не видели возможности гармоничного продолжения без участия Сары Коннор и сцены, где она расчётливо и хладнокровно, как тот киборг, пытается убить Майлза Дайсона. К счастью Линда Хэмилтон согласилась вернуться к своей роли, правда с некоторыми условиями - новая Сара Коннор, должна стать немного сумасшедшей, и из испуганной девушки требующей спасения, превратиться в женщину способную за себя постоять, что самым замечательным образом в жизнь и воплотили
7. Создатель спецэффектов Стэн Уинстон, который трудился на производстве оригинального фильма, так же был привлечён Кэмероном для работы над сиквелом. Кроме того Уинстон стал автором и режиссёром самого первого тизер-трейлера к предстоящему фильму. Канадец не хотел, чтобы трейлер был классическим, был не просто нарезкой каких-то моментов из прошлой части. К съёмкам новой ещё даже не приступали (оттуда кадров тоже не было), но внимание аудитории необходимо было как следует подогреть, а заодно и каким-то образом оправдать появление в фильме Арнольда Шварценеггера, после того, как Т-800 в первом фильме был явно уничтожен. Поэтому Уинстон с некислым бюджетом в 150 тыс. придумал и снял трейлер, который показывал футуристическую сборочную линию штампующую Терминаторов, Т-800, проходящего через последовательность генерации тканей киборга, показывая что все они идентичны, просто копии друг друга (с лицом и телосложением Арни). Сам Шварценеггер появлялся в конце сборки и произносил свою фирменную крылатую фразу "I'll be back". Все кадры были оригинальными, снятыми специально для тизер-трейлера и никогда не использовались ни в одном из фильмов. Впервые он был продемонстрирован зрителям на Каннском кинофестивале перед премьерным показом фильма "Вспомнить всё".
8. Майкл Бин, исполнитель роли Кайла Риза был первым выбором на роль Т-1000, в полной перемене ролей со Шварценеггером, который теперь должен был стать героем. Однако эта идея была отклонена, поскольку была сочтена потенциально запутанной для зрителей (скорее всего для тех, кто по какой-то причине не ознакомился с оригинальным фильмом). Жидким металлом мог стать рок-музыкант Билли Айдол. Кэмерон присматривался к нему, общался, и даже нарисовал ряд скетчей и раскадровок с участием Т-1000 с внешностью музыканта, но Айдол попал в серьёзное ДТП на своём мотоцикле, в результате которого чуть не потерял ногу, и на несколько месяцев обосновался в больнице, забыв о кинокарьере. По слухам претендовал на роль и Стивен Сигал, по какой причине он её не получил - не сообщается, но момент интересный. В итоге наняли никому не известного актёра - Кэмерон утвердил Роберта Патрика после того, как увидел его на дальнем плане в фильме "Крепкий орешек 2" постановщику понравилась его внешность: неприметная и одновременно хищная, с такой внешностью по его мнению было бы идеально сливаться с толпой. Сам Патрик в то время жил в своей машине, работая по ночам в баре Лос-Анджелеса, и успевал не только бегать по кастингам, но и активно употреблять алкоголь и всякое запрещённое. На время съёмок он завязал с дурными пристрастиями, почувствовав что эта роль может стать той вехой в его жизни, в которой он так нуждался.
9. Роберт Патрик прошёл индивидуальный курс обучения владения оружием под руководством знаменитого израильского военного и конструктора-оружейника Узи Гала. Он приучил себя (это была его идея) стрелять из своего оружия не вздрагивая и не моргая, а так же стрелять и перезаряжать его как левой, так и правой рукой, поскольку у робота не могло быть "доминирующей" руки, как у человека. Т-1000 моргает лишь дважды на протяжении всего фильма. Один раз, когда он разговаривает с приёмными родителями Джона, и ещё раз во время перестрелки в коридоре, когда он перезаряжает оружие и снова начинает стрелять. Роберт ежедневно совершал многочасовые пробежки, практикуя дыхание носом, чтобы казаться киборгом, который может бегать очень быстро, не выказывая усталости. Забавно, что он тренировался настолько усердно, что запорол сразу несколько дублей, с легкостью догоняя Эдварда Ферлонга на его пит-байке в сцене побега Джона Коннора из комплекса развлечений, каждый раз дружески похлопывая юношу по плечу прямо на бегу. По словам Патрика при исполнении своей роли он часто прибегал к повадкам животных, например имитировал движения головы американского белоголового орлана, или представлял себя большой белой акулой, продираясь к Джону через толпу народа. Роберт Патрик, кстати не раз возвращался к своей самой знаменитой роли Т-1000 в последующие годы в качестве эпизодических камео - в комедии "Мир Уэйна" (1992), и фантастическом боевике "Последний киногерой" (1993).
10. Сара Коннор по требованию Линды Хэмилтон должна была эволюционировать, перестав быть слабой и кроткой официанткой, и Хэмилтон приложила все силы чтобы это произошло. Как и Роберт Линда прошла огневую подготовку у израильского товарища Гала. Актриса активно занималась и личной физической подготовкой под присмотром персонального тренера по три часа в день, шесть дней в неделю в течение тринадцати недель перед съёмками (тяжёлая атлетика, дзюдо, работа с собственным весом). Ей пришлось соблюдать строгую диету без жиров, даже во время съёмок, и она сбросила около восьми килограмм веса. После тренировки она смогла произвести впечатление на режиссера Джеймса Кэмерона, поразив каждую цель из пулемета на стрельбище, несмотря на то, что до этого у нее не было опыта обращения с оружием, и она получила особый комплимент от Арнольда Шварценеггера в первый день съемок за ее рельефное телосложение. Из-за этого изнурительного режима она отказалась повторить свою роль в фильме "Терминатор 3: Восстание машин" (2003). По иронии судьбы, ее сестра-близняшка Лесли, должна была "посещать спортзал" всего несколько часов в неделю, и разница между ними очень заметна в двух сценах, в которых они появляются вместе.
11. Джеймс Кэмерон был настолько впечатлен игрой Линды Хэмилтон и её преображением, что инициировал старт кампании за ее номинацию на премию "Оскар" за лучшую женскую роль, которая в итоге не увенчалась успехом. И Кэмерон, и Хэмилтон были разочарованы во время продвижения фильма, так как все говорили о ее физическом присутствии, а не об ее игре. Позже Кэмерон говорил, что зрители просто не знали, как справиться с другой частью, которую она создала, кем-то таким темным и одиноким в душе, как она в этом фильме, и в то же время таким способным и находчивым. Уишер отмечал, что провал кампании был обусловлен "проклятьем жанра боевика". Линда Хэмилтон, кроме всего прочего научилась по-настоящему вскрывать замки для сцены в психиатрической больнице, где она делает это с помощью скрепки, а ещё актриса получила необратимое повреждение слуха на одно ухо во время перестрелки в лифте, поскольку она забывала вставлять специальные беруши после того, как снимала их между дублями.
12. Роль Джона Коннора стала дебютной для Эдварда Ферлонга. Его обнаружила директор по кастингу Мали Финн. Она искавшего юного актёра с образом "уличного паренька", но ни один из молодых профессиональных актёров, пришедших на пробы, не показался достаточно убедителен. После чего поиск пришлось расширить до калифорнийского мальчишеского клуба (Boys' Club - этакая программа с секциями по интересам для развития детей и подростков) где и нашла Ферлонга. Как и Джон Коннор, он никогда не встречался со своим отцом и больше не жил с матерью, когда она подошла к нему, он проявил к ней нужное уважение, продемонстрировал своё умение играть, и убедил, что он может идеально подойти для этой роли. Хотя его первое официальное прослушивание прошло не слишком гладко (парнишка немного смутился из-за присутствия Линды Хэмилтон) и Финн, и Джеймс Кэмерон были впечатлены его природным талантом и способностью вызывать необходимые эмоции по команде, кроме того отмечали и внешнее сходство с "экранной мамой". После нескольких занятий с тренером по диалогам и демонстрации необходимой химии со Шварценеггером, парнишка был официально утверждён на роль.
13. Тринадцатилетний Ферлонг без труда справился с ролью десятилетнего Джона Коннора. Он сразу же поладил с Арнольдом Шварценеггером, поскольку молодой актёр рос без отца, и Арни мог в некоторой степени играть эту роль как перед камерой, так и за ней. Линда Хэмилтон шутила, что она испытывала мучительные моменты, когда была вынуждена слушать, как Шварценеггер давал юному актёру советы о женщинах, и заявила, что они так хорошо ладили друг с другом, потому что были "эмоционально одного возраста". Производство заняло достаточно много времени, поэтом рост Эдварда Ферлонга заставил съёмочную группу внести определённые коррективы во время съёмок. В сцене в пустыне (которую снимали одной из первых) он заметно моложе, чем в остальных. Его голос начал ломаться, поэтому большинство реплик ему пришлось переозвучивать на этапе пост-производства. Его "молодой" голос остался нетронутым только в сцене, где он и Терминатор говорят о том, почему люди плачут, потому что Кэмерон хотел, чтобы он звучал драматично, и считал, что оригинальный звук был лучше. Кроме того актёр довольно сильно вытянулся так что для одной сцены, снятой в конце производственного графика, ему пришлось стоять в яме в земле, чтобы сохранить преемственность в разнице роста с Хэмилтон.
14. Учитывая гонорар Арнольда Шварценеггера в 15 миллионов долларов, что более чем вдвое превысило весь бюджет оригинального фильма семилетней давности, и его диалоги в общей сложности в семьсот слов, ему заплатили 21429 долларов за одно слово. Кроме того за согласие на роль в этом фильме (уже после его грандиозного успеха и признания) продюсер Марио Кассар подарил ему немного подержанный самолёт бизнес-класса Gulfstream III стоимостью около 14 млн. Занятно, что хитрый австриец в многочисленных интервью рассказывал байки о том, что согласился сниматься в сиквеле только в том случае если его роль будет более "семейной", отсюда и правило "никаких убийств" установленное для его персонажа, но Кэмерон говорил, что всё было по другому и Арни пришлось некоторое время убеждать в необходимости перехода его персонажа на сторону хороших ребят, поскольку тот находился в неустанном соперничестве по наибольшему количеству трупов с коллегой-суперзвездой боевиков Сильвестром Сталлоне, и наоборот требовал не только удвоить количество убийств совершённых киборгом в новом фильме, но и сделать их куда более более изощрёнными, чем в прошлый раз. Арнольд был искренне обеспокоен тем, что реакция фанатов на снижение градуса насилия будет строго негативной, как это произошло с "Конаном-разрушителем" но позже он признал, что решение Кэмерона было блестящим.
15. Съемки фильма начались в октябре 1990 года и продолжались 171 день. Когда проект был впервые анонсирован в конце 1984 года, предполагаемый бюджет составлял 12 млн. Продюсеры киностудии "Carolco" нервничали и были обеспокоены, когда первоначальный бюджет в 75 млн. раздулся до 88-ми, и продолжал расти (остановившись когда едва перевалил за сотню). В попытке сохранить бюджет управляемым, они предлагали перфекционисту Кэмерону немыслимое: не снимать некоторые сцены и сэкономить на этом. Например точно известно, что дельцы пытались заставить Шварца убедить постановщика обойтись без начальной сцены разборки в байкерском баре, около которого появляется Т-800. Удивлённый Арнольд отказал им, по его словам "только парень из студии мог вырезать такую сцену". Не смотря на первоначальные опасения, что фильм может не окупить свои затраты, из-за выгодных дистрибьюторских сделок, он окупил свой бюджет ещё до того как вышел на экранах кинотеатров.
16. Для раннего продвижения фильма любые медиа-материалы избегали намёков, что Шварценеггер на этот раз сыграл "хорошего" Терминатора. Однако это можно было понять по более поздним трейлерам и фотографиям, ну либо уже непосредственно в ходе просмотра фильма, где Т-800 ломал конечности байкерам, и вырубал их, не убивая.
17. Решение Кэмерона использовать компьютерные спецэффекты для создания злодея из жидкого металла было огромным риском, ставящим под угрозу сроки производства фильма. Персонаж CGI из предыдущего фильма Кэмерона "Бездна" (1989) был на экране всего 75 секунд, и потребовалось девять месяцев работы, чтобы довести его до ума. Команда "Industrial Light & Magic" (основанная Джорджем Лукасом в 1975 году студия, занимающаяся созданием визуальных эффектов к кинофильмам) была совсем не уверена, что сможет достичь того, чего требовал Кэмерон и сценарий. В общей сложности специалисты создали пятьдесят кадров со спецэффектами, что в общей сложности заняло три с половиной минуты хронометража всего фильма. Чтобы выполнить всю работу по оживлению Т-1000, отделу компьютерной графики "ILM" пришлось расшириться с шести до почти тридцати шести специалистов. На создание анимации ушло 5,5 миллионов долларов США и восемь месяцев. Остальные 300 эффектов в фильме были созданы с помощью старых-добрых практических эффектов, миниатюр и поразительной аниматроники, созданной студией Стэна Уинстона.
18. Маэстро спецэффектов Стэн Уинстон и его команда часами изучали видео материалы о ядерных испытаниях, чтобы сцена кошмара Сары Коннор выглядела максимально реалистично. Для имитации сцены ядерного взрыва был сделан миниатюрный Лос-Анджелес. Некоторые из материалов, использованных в миниатюре, которая имитировали разлетающуюся каменную кладку, были крекеры и измельченная пшеница. После каждого дубля требовалось в среднем два дня, чтобы привести миниатюру в порядок для повторной съемки. В конце 1991 года члены нескольких федеральных ядерных испытательных лабораторий США неофициально заявили, что это "самое точное изображение ядерного взрыва, когда-либо созданное для художественного фильма". Специалисты команды по спецэффектам несколько раз заявляли, что ни одна сцена над которой они работали с тех пор, не получила эквивалентного количества похвал или эмоциональных отзывов от зрителей.
19. Уинстон изобрёл специальные петарды из вспененной резины для имитации огнестрельных ранений, получаемых Жидким металлом. Всякий раз, когда Т-1000 должен был быть подстрелен по сюжету, эти петарды были встроены в костюм Роберта Патрика, сложены и закреплены специально установленными зажимами, которые по команде дистанционно отстёгивались, мгновенно раскрывая петарду как цветок. Патрик носил сразу несколько таких приспособлений, чтобы имитировать ранения от огнестрельного оружия разного калибра. Стягивание ран от выстрелов позже было сделано с помощью компьютерных спецэффектов. В одной из сцен Сара Коннор стреляет в Т-1000 в упор, создавая гигантскую дыру в голове персонажа. Этот эффект, который съёмочная группа окрестила "голова-пончик" был достигнут с помощью аниматроники, механической куклы с головой и плечами, с радиоуправляемыми движениями глаз и челюсти.
20. И ещё немного о крутейших трюках:
- Пилот-каскадер Чарльз А. Тамбурро, играющий неудачливого пилота, которого Т-1000 вышвырнул из вертолёта, выполнил опаснейший трюк, где вертолёт пролетает под эстакадой в финальной сцене погони. Автомобиль с камерой должен был подвезти оператора как можно ближе для съёмки крупных планов, но тот отказался снимать эту сцену из-за реального риска. Джеймс Кэмерон лично снимал сцену, причём трюк пришлось проделывать дважды, чтобы снять опасный пролёт с двух разных ракурсов: спереди и сзади. Тамбурро научился управлять вертолётом во время войны во Вьетнаме.
- Эффект замерзания и распада T-1000 из-за жидкого азота был достигнут путем съемок кадров с ампутантом, оснащенным специальными протезами, и Робертом Патриком с его настоящими конечностями, спрятанными под декорациями. Умный монтаж сделал эффект почти бесшовным.
- Прыжок мотоцикла T-800 в ливневую канализацию был выполнен каскадером и постоянным дублёром Арни - Питером Кентом в маске, чтобы напоминать Шварценеггера. Мотоцикл поддерживался тросами, которые плавно смягчали удар о землю (без такой поддержки трюк был бы просто слишком опасен). Тросы были позже стерты с помощью цифровой обработки.
21. Повторяющийся кошмар Сары о ядерной войне, ее агрессивное поведение, когда она нападает на доктора Сильбермана, ее покушение на Майлза Дайсона, истерика при встрече с Т-800 и ее поведение по отношению к Джону являются возможными признаками того, что Сара страдает от ПТСР (посттравматического стрессового расстройства) после своей предыдущей встречей с Терминатором. Среди симптомов ПТСР - расстраивающие сны о травмирующем событии, трудности в поддержании близких отношений, безнадежность относительно будущего, раздражительность, вспышки гнева или агрессивное поведение и постоянная готовность к опасности.
22. Джемс Кэмерон признавался, что паранойя обоих частей очень близка и дорога ему, он объяснял это тем что он боялся ядерного уничтожения с тех пор, как в детстве увидел кадры ядерных взрывов. Кэмерон вписал собственные страхи в образ Сары Коннор и в то, как она реагирует на знание о быстро приближающемся конце света. Так же он объяснял, почему решил представить антагониста в образе полицейского: по его мнению копы считают обычных людей ничтожествами, глупыми, слабыми и злыми, и они очень быстро становятся бесчувственными, выполняя свою работу. Такие вот "Асав-настроения" были у товарища постановщика в те времена.
23. Когда Т-800 прибывает в торговый центр, чтобы найти Джона, и впервые встретиться с Жидким металлом он несет дробовик внутри коробки с розами. Это явный оммаж музыкальной группе "Guns N' Roses" которые исполнили и записали песню "You Could Be Mine" в качестве саундтрека к фильму. Хотя Арнольд Шварценеггер и Роберт Патрик разделяют несколько сцен вместе (в основном сражаясь) они никогда не обмениваются диалогами лицом к лицу. В какой-то момент Т-800 говорит застывшему от соприкосновения с жидким азотом Т-1000 "Hasta la vista, baby", но Т-1000 не может ответить, так что это не диалог. Был момент когда они перекинулись парочкой фраз, причём Т-800 говорит голосом Джона, а Т-1000 говорит голосом Джанель (приёмной матери), но разговор был телефонным, когда киборги выдавали себя за кого-то другого.
24. Терминатор это единственный персонаж, который был указан дважды в списке 100 величайших героев и злодеев Американского института киноискусство. Аль Пачино и Арнольд Шварценеггер - единственные два актёра, которые засветились в списке как злодей и герой, но только Арни умудрился сделать это играя одного и того же персонажа. Тринадцать других актеров и актрис появляются в списке дважды или более, но либо все как герои, либо как злодеи.
P.S. Не побоюсь этого слова - великое кино, в принципе не нуждающееся в представлении и ставшее неотъемлемой частью поп-культуры своего времени и нашей жизни, настоящий шедевр в жанре развлекательного фантастического боевика, задравший планку качества абсолютно для всех других голливудских игроков, сотрудников киноиндустрии и специалистов работающих в области визуальных эффектов. Джемс Кэмерон со своей командой и великолепным актёрским ансамблем ворвавшись в настоящее несомненно изменили и будущее с помощью этого нетленного кинополотна, чьё жанровое простодушие вкупе с развлекательной направленностью это всего лишь маскировка для сложных, монументальных, глубоких и неспокойных мыслей о неустанном развитии технологий и судьбе человечества, которые как и тридцать пять лет назад остаются чертовски актуальными.
Вот и всё на сегодня ребята! Благодарю за внимание, если пост понравился или был полезен, то вы знаете, что делать!
«Схватка 2» под угрозой: только ДиКаприо может спасти фильм!
Продолжение культовой «Схватки» (1995) столкнулось с серьёзными трудностями. Майкл Манн написал сценарий и готов снимать «Схватку 2» по одноимённому роману-продолжению, но студия Warner Bros. тормозит запуск из-за слишком большого бюджета.
Изначально бюджет превышал 200 миллионов долларов. После переговоров Манн снизил сумму до 170 миллионов, но и это слишком много для студии. Поэтому проект заморожен — пока что.
И вот что интересно: Леонардо ДиКаприо вступил в переговоры с Манном. Если он согласится на главную роль — это может убедить студию дать зелёный свет. Его имя способно привлечь дополнительные инвестиции, стриминги и прокатчиков.
Кто может появиться в фильме?
Адам Драйвер — ведёт переговоры о роли молодого Нила Макколи (того самого, кого играл Роберт Де Ниро).
Леонардо ДиКаприо — пока неизвестно, кого он может сыграть, но его участие может кардинально изменить судьбу проекта.
Остин Батлер — его прочат на роль Криса Шихерлиса (в оригинале — Вэл Килмер).
Ана де Армас — возможная кандидатка на роль Элисы, девушки молодого Нила.
Аль Пачино — обсуждается его возвращение в образе Винсента Ханны.
Также упоминаются Джереми Аллен Уайт и Ченнинг Татум — без уточнения ролей.
Что вообще такое «Схватка 2»?
Фильм основан на романе-продолжении, который Майкл Манн написал в соавторстве. Это и приквел, и сиквел одновременно: часть событий разворачивается до оригинального фильма, часть — после.
Оригинальная «Схватка» считается одной из лучших криминальных драм в истории. Дуэль между героем Аль Пачино и героем Роберта Де Ниро стала классикой жанра. Фильм вышел в 1995 году и собрал 187 миллионов долларов при бюджете 60 миллионов. С учётом инфляции — это около 400 миллионов сегодня.
Но есть и плохие новости…
Последние фильмы Манна, вроде «Кибер» (Blackhat) и «Феррари», провалились в прокате. Это заставляет студии действовать осторожно.
Warner Bros. уже ищет партнёров — возможно, фильм будет частично финансироваться Apple или другими платформами. Сценарий уже отправлен потенциальным инвесторам.
А вы бы хотели увидеть «Схватку 2»? Или лучше не трогать классику?
Главное о «Бегущем по лезвию 2099»: премьера откладывается!
Продюсер нового сериала «Бегущий по лезвию 2099» сообщил, что ждать его раньше конца 2026 года не стоит. Хотя съёмки закончились ещё в декабре 2024-го, проект до сих пор находится в стадии постпродакшена. Amazon пока не называет точную дату релиза.
Сюжет «Бегущего по лезвию 2099» разворачивается через 50 лет после событий фильма «Бегущий по лезвию 2049». Сериал должен продолжить легендарную научно-фантастическую сагу о репликантах и том, что делает нас людьми.
В главных ролях — лауреатка «Оскара» Мишель Йео и звезда «Эйфории» Хантер Шафер. Ридли Скотт — тот самый, кто снял оригинальный фильм 1982 года — выступает исполнительным продюсером. Шоураннером проекта стала Силка Луиза, известная по сериалу «Сияющие».
Вот что сказал продюсер Дэвид Цукер в интервью:
«Когда Amazon решит — тогда и покажут. Сейчас мы по уши в постпродакшене. Думаю, раньше конца следующего года сериал не выйдет».
Что это значит? Проект явно масштабный, и торопиться с ним никто не хочет. Для вселенной Бегущего по лезвию важны не только философия и атмосфера, но и безупречная картинка. А это требует времени.
А вы ждёте «Бегущего по лезвию 2099»? Или «2049» был достойным финалом, и продолжение уже лишнее?