Мультфильмы

Как Вы видите, мультсериал -продолжение оригинального шоу "Рена и Стимпи" под названием "Adult Swim" - "Мультфильм для взрослых" оказался непродолжительным и насчитывал всего шесть эпизодов. В одном из них нам впервые показали родителей Рена Хоека, ранее не фигурировавших в сюжете. И тут зрители замечают явный контраст между персонажами и их поступками - отец Рена Хоека назван Преподобным (англ. Reverend Höek), показан священником унитарианской церкви, но при этом оказался женат на сексапильной самке и воспитал сына садистом и извращенцем. Когда Преподобный Хоек узнал, что Рен из садистских побуждений искалечил лягушонка, то дал сыну револьвер, спрятанный в Библии, дабы тот смог убить животное из жалости, но мать воспротивилась и заменила оружие на бензопилу...

Вообще, в оригинальном мультсериале 90-х годов было множество сцен с религиозным содержанием, которые и высмеивали стереотипы христианского верования (концепцию Ада и Рая), и показывали, что у высших сил, взывающих к совести героев, также есть свои личные руководители свыше, да и не всегда призывы стать благочестивее, чем ты есть на самом деле, работают в реальном мире! И доказательством моих слов служит двадцать первый эпизод пятого сезона под названием «The Last Temptation» ("Последнее искушение"). Выпуск короткометражки датируется 8 июня 1996 года. По сюжету мультфильма, Рен Хоек умирает от застрявшей в горле овсянки и отправляется на Небеса. Там мы встречаем повторяющегося персонажа по имени Уилбур Кобб, играющего роль Апостола Петра и встречающего души умерших у врат Рая и распределяющего их, подобно Богу, то в Рай, то в Ад. Кобб учит Рена не быть злым со Стимпи и возвращает его на землю, давая шанс исправиться.

Первое время Рен сжигает безвозвратно свои самые ценные вещи и действительно становится добрым. Но затем он начинает завидовать Стимпи, который стал богаче него и решает раз и навсегда покончить с глупым альтруизмом. Рен говорит Стимпи, что он ворует из его копилки, и дает коту 1 000 000 долларов. В этом эпизоде не то, что Рен, даже персонаж Уилбур Кобб показан лицемером. Ведь именно он сказал Рену во время его предсмертного опыта отказаться от всех мирских благ и жить более добродетельной/бескорыстной жизнью, но после того, как Рен был вынужден спасти жизнь Стимпи, когда тот подавился целым окороком, Кобб конфисковал имущество Стимпи и присвоил его себе. Это, в свою очередь, заставило Рена сожалеть о добродетельном и бескорыстном образе жизни, который он проводил в течение последних нескольких недель. Была и другая серия, где в доме Рена и Стимпи произошел взрыв газа, и персонаж Уилбур Кобб, чтобы вернуть их назад, потребовал от них материальные блага из мира живых в качестве платы. Оба эпизода из-за религиозных разногласий и пародий были запрещены к показу в США и ряде стран.

Религиозные мотивы поднимались и в других короткометражках шоу 90-х годов. Так, в эпизоде "Робин Хоек", прежде чем отправиться на боковую, Рен и Стимпи сложили передние лапки в молитвенной позе (как принято у католиков) и стали произносить слова молитвы. Стимпи попросил Бога "благословить бабушку и дедушку", а Рен, в свою очередь, дать ему "миллион долларов, холодильник с замком, и ... огромные грудные мышцы". В эпизоде "Эта собачья жизнь" был показан Священник, читающий Рену и Стимпи отрывок из "Послания к Фессалоникийцам", пока бедные звери ожидают своей участи в газовой камере питомника, похожей на баню. А в серии "Шотландец в космосе" Стимпи загадывает свое желание, заключающееся в том, чтобы "никто больше никогда не нуждался в материальных благах, равенства для всех, независимо от расы или вероисповедания, и оказаться там, где всегда солнечно и никто никогда не стареет". Когда джинн исполняет это желание, отнимая у Рена и деньги, и девушек, и заставляя персонажей нестись в открытом космосе без защитного костюма навстречу Солнцу, которое испепеляет обоих зверей заживо, Стимпи громко хвалит светило, как Бога, цитируя пародию на Книгу Бытия: «И вот, на третий день он действительно стал призраком, и это было хорошо. Где нет у него опресноков, потому что он болен» (англ. "And lo, on the third day he did wear of a ghost, and it was good. Where not be hath of unleaven bread, for it is diseased"). Больше после вышеупомянутых эпизодов Джон Крисфалуси шутить над религией впредь не посмел.

Зато, как мы уже сказали, "Шоу Рена и Стимпи" в свое время оказало огромное влияние на анимацию США того времени! Ведь, не яви миру Джон Крисфалуси свое творение, мы никогда бы не увидели ни "Губку Боба - квадратные штаны", ни "КотоПса", ни "Куража - трусливого пса" и множества других картин, так или иначе вдохновленных сюжетом и стилем мультсериала. Что же отличало "Шоу Рена и Стимпи" от других мультсериалов эпохи лихих 90-х? Вот самые главные особенности анимации Джона Крикфалуси/Крисфалуси:

1. Абстрактные экспрессионистские фоны.

2. Имеются отсылки или дань уважения мультфильмам 1940-1960-х годов.

3. Почти всегда его мультфильмы установлены в ретро или современной ретро-эпохе.

4. Как и большинство ранних мультипликационных студий, использует музыку общественного достояния для саундтрека большинства своих работ.

5. Гротескные крупные планы с показом щетины, увечий и т.д., что оказалось новшеством для анимации того времени.

6. На примере Мистера Коня из серии "Пожарные псы" Джон Крисфалуси впервые показал, что даже в мультяшном мире физика работает, и упавший с огромной высоты персонаж может разбиться или получить несовместимые с жизнью травмы. Также это был первый мультсериал, в котором персонажи погибали либо в эфире, либо - за кадром. Так, в пилотном эпизоде "Тюремный Блюз" Рен с ужасом узнал, что добродушного пса Фила расстреляли за кадром и испугался той же участи, но его вместе со Стимпи спасла из питомника девочка, напоминающая Элмайру Дафф. А в эпизоде "Эта собачья жизнь" таксидермист сделал из Рена и Стимпи чучела...вместе со старушкой, приютившей их обоих!

А в одном из эпизодов Стервятник вообще ЗАЖИВО склевал Рена в пустыне:

Какие же мультсериалы черпали вдохновение от шоу "Рена и Стимпи"?

Его "клонами" принято считать лишь две картины: "Two Stupid Dogs" 1993 года от знаменитой студии Ханна-Барбера, где фигурировали две собаки, именуемые просто - Большая и Маленькая. Большая собака была более уравновешенна и говорила мало, а Маленькая показана такой же гиперактивной, как и Рен, но у неё есть единственный недостаток - животное вусмерть боится кошек. Шоу так и называлось - "Ответом Рену и Стимпи", было забито джазовой музыкой, а стиль комедии опирался на грубый юмор секреции тела.

Второй мультсериал, на сей раз - ДИСНЕЕВСКИЙ - "The Shnookums and Meat Funny Cartoon", также вышел в эфир в 1993 году как спин-офф Marsupilami/Марсупилами. В главных ролях были Кот Shnookums и Пёс по кличке Meat/Мясо, которые не очень хорошо ладили друг с другом. С Реном и Стимпи в данном случае роднила не рисовка персонажей, а их взаимодействие и тщетное подражание создателей стилю Крисфалуси:

Не меньшую популярность на фоне мультсериала словил и "Губка Боб - квадратные штаны" (англ. "SpongeBob SquarePants"). С "Реном и Стимпи" его роднит характеристика персонажей Сквидварда и Губки Боба и изображение увечий, щетины, паразитов и налитых кровью глаз персонажей гротескным крупным планом:

В "Крутых Бобрах", известных в оригинале как "The Angry Beavers" сходство с Реном и Стимпи наблюдалось скорее всего в типаже персонажей - так, один из бобров - Даггет Фуфус - изображён как энергичный и весёлый, подобно Стимпи, который неправильно произносит слова, а его брат Норберт Фуфус наоборот - самоуверенный бобр, похожий на Рена, который выступает в качестве голоса разума для Даггета. Он очень ленив и очень покровительственно относится к Дэггету. Временами Норберт может быть довольно эгоистичным и склонен запугивать, оскорблять и использовать в своих интересах собственного брата, что обычно имеет неприятные последствия.

Мультсериал же "Rocko's Modern Life"/«Новая/современная жизнь Рокко», повествующий об антропоморфном австралийском иммигранте валлаби по имени Рокко и его друзьях - эксцентричном быке Хеффере Вулфе, невротической черепахе Филбурта и верном псе Спанки, живущих в вымышленном городе О-Таун, по сей день вызывает споры из-за его юмора для взрослых, включая двусмысленность, инсинуации и сатирические социальные комментарии, похожие на шоу "Ren & Stimpy".

Считается, что мультсериал "Courage the Cowardly Dog"/"Кураж - трусливый пёс" режиссера Джона Дилворта также был вдохновлён знаменитым "шоу Рена и Стимпи", но сходство с ним проявляется лишь в изображении пса Куража, когда он чего-то боится. В нём соединены черты как Стимпи - пёс упитанный и высокий, так и Рена - показана невротичность пса, неестественно открывающего рот при виде опасности и выпучивающего глаза:

Также стиль, похожий на творения Крисфалуси, присутствует и в мультсериале Cartoon Network - «Коровка и Цыплёнок/Петушок» (англ. "Cow and Chicken"). Наиболее очевидным сходством является то, что в обоих шоу участвуют говорящие животные, так или иначе взаимодействующие с людьми. Правда, в отличие от Рена и Стимпи, Коровка и Петушок воспринимаются не как домашние питомцы иль обитатели скотного двора, а как БРАТ и СЕСТРА, к тому же - РОДСТВЕННИКИ людей (показанных в мультфильме чаще ниже пояса). Также у Коровки и Петушка были кузены других видов животных, высмеивающие американские стереотипы, например - Чёрный Баран, объект насмешек и изгой, вечно влипающий в неприятности. Оба дуэта также имеют более мелкого, саркастичного персонажа и более высокого и глупого, но при этом - дружелюбного партнера. Рен и Цыпленок/Петушок находятся в первой группе, а Стимпи и Коровка занимают вторую.

Небезызвестный "Котопёс" также является почти что калькой с Рена и Стимпи, режиссёр которого - Питер Хэннан - явно копировал стиль и манеру Джона Крисфалуси, у них даже некоторые эпизоды (участие в фрик шоу, пожарные псы) и типы персонажей совпадают, не говоря уже о том, что в обеих вселенных они - кошка и собака, живущие в жутком, абсурдном, сюрреалистическом и весьма непредсказуемом мире! А уж о том, был ли Котопёс сплагиачен из ранних короткометражек вселенной Луни Тюнз, к примеру, "Porky in the Wackyland" 1930-х годов, и вовсе история умалчивает...

Также некоторые мультсериалы и вовсе не стеснялись заимствовать чужих персонажей для своей вселенной или снимать пародии на них. Так, в одном из эпизодов "Симпсонов" под названием «Brother from the Same Planet» можно увидеть кадр из "Шоу Рена и Стимпи", которое по сюжету короткометражки смотрел Барт Симпсон:

Также Рен и Стимпи ВНЕЗАПНО засветились в мультсериале Стивена Спилберга "Tiny Toon Adventures"/"Приключения Мультяшек", а именно - в эпизоде "Tiny Toon Spring Break"/Весенние каникулы приключений мультяшек.На русский язык его не переводили, к сожалению. Здесь герои Джона Крисфалуси изображены как Белоперый Петух Rank с красной шерстью и желтым клювом, и Синяя Белка Stumpy с красным носом. Они появляются к концу эпизода, пытаясь автостопом прокатиться. Stumpy ошибочно принимает автобус Tiny Toons за их поездку, а Rank, в свою очередь, сердится, называя своего товарища "nincompoop"/"простофиля" вместо коронной фразы "You Eediot!":

Что удивительно, в этой короткометражке была отсылка и на Бивиса и Батхэда, которые изображены как антропоморфные свин и бобр и названы Beaver и Hoghead, соответственно. Шутка данного эпизода заключается в том, что они тщетно пытаются предупредить Ранка и Стампи об опасности, и петух орёт на них: "Go away, you disgusting excuse for a cartoon!/"Убирайтесь, мерзкое вы подобие мультипликации!", после чего петуха и белку переезжает автобус, а Бивер и Хогхэд ржут над их агонией, пока также не попадают под колёса...

Мало кто знает, но у мультсериала "Шоу Рена и Стимпи", ОКАЗЫВАЕТСЯ, существует и несостоявшийся кроссовер... с Губкой Бобом! Да-да, по авторскому замыслу Джона Крисфалуси персонаж Стивена Хилленберга ненадолго засветился в телевизоре, который смотрели Стимпи и двоюродный брат/кузен Рена - Свен Хоек. Шоу с участием Губки очень раздражало Рена, который обожает смотреть мультсериалы для взрослых и ситкомы вроде "The Stimpsons"/"Стимпсоны" (отсылка и пародия к "Симпсонам"), поскольку они более интеллектуальны. В этот момент Губка Боб неожиданно объявляет по телевизору, что в кинотеатрах на Рождество он сыграет главную роль в своем следующем фильме - "Губка из воды", что заставило Свена и Стимпи немедленно купить билеты и заставить Рена признать свою неправоту. Однако, короткометражка так и не вышла в эфир из-за возможных судебных последствий, связанных с нарушением авторских прав, увольнения Крисфалуси со студии Nickelodeon и неудачного ремейка шоу для взрослых в 2002 году. А посему остался от идеи лишь набросок:

Время шло, но интерес публики к творению Джона Крисфалуси все не угасал. Мультсериал повторно транслировали уже в начале нулевых, в 2002-м сняли ремейк для взрослых, в последнем эпизоде из которых высмеивалась беременность Стимпи, на деле оказавшаяся задержкой опорожнения кишечника, и также этот эпизод вновь отсылал к уже существующей серии под названием "Сын Стимпи" по части туалетного юмора. А уж серия "Альтруисты", в которой Рен и Стимпи пилят дрова, издалека и вовсе напоминала процесс одиозного межвидового сношения:

Но даже столь пошлый юмор, которым создатель снабдил ремейк, целевой аудитории того времени совсем, мягко говоря, не понравился. И зрители захотели продолжения бессмертного оригинала 90-х, более лучшего качества. И спрос породил предложение. Разговор о грядущем ВОЗРОЖДЕНИИ культового шоу начался еще в 2016 году. Сообщалось, что сотрудники студии Nickelodeon ведут переговоры с Джоном Крисфалуси насчет использования его же персонажей, а сам создатель вселенной занят разработкой новой короткометражки по "Рену и Стимпи". К сожалению, новость оказалась ложной, а Джон Крисфалуси опроверг информацию в социальных сетях. Вместо короткометражки в 2020 году вышел документальный фильм "Happy, happy, joy, joy: Ren and Stimpy Story", в которой режиссер подробно рассказал о создании шоу "Рена и Стимпи" и признался, что давно ушёл из анимации и уволился из "Никелодеона", хоть и не по собственной воле.

А в 2018 году произошло отвратительное событие, раз и навсегда перечеркнувшее заслуги легендарного режиссера и пустившее под откос всю его жизнь и карьеру. Поддавшись "эффекту Вайнштейна" (когда, начиная с 2016 года, стало "модно" выдвигать публичные обвинения против знаменитостей США в сексуальном насилии и домогательствах, что даже породило движение #MeToo, которое призывает людей делиться своим печальным опытом с другими и требовать торжества справедливости. В конечном итоге, это вылилось в быстрое отстранение от власти многих влиятельных персон в Соединенных Штатах. В индустрии развлечений обвинения привели к увольнению многочисленных актеров и режиссеров), две молоденькие девушки, ранее работавшие на студии Spumco - Кэти Райс и Робин Бёрд, обвинили Джона Крисфалуси в сексуальных домогательствах, якобы проявленных им 20 лет назад. Кэти Райс было 14 лет, а Робин Берд - 17, когда они в 90-х годах впервые устроились на работу в анимационную студию и начали сотрудничать с аниматором. Одна из "жертв" - Робин Бёрд - рассказала издательству BuzzFeed, что Джон Крисфалуси якобы даже изнасиловал ее в 1997 году, а Кэти Райс поведала о непристойном флирте с ней со стороны аниматора. Также сообщалось, что Крисфалуси хранил на своем компьютере ещё и детскую порнографию. Хотя обвинения в конечном итоге были переданы в полицию США, следователи не смогли арестовать режиссера и возбудить уголовное дело из-за истекшего срока давности.

При чем здесь вообще "Шоу Рена и Стимпи", спросите Вы? Дело в том, что еще в 2018 году компания Comedy Central занялась очередной перезагрузкой культового шоу 90-х. По словам актёра Билли Уэста, озвучившего Стимпи в оригинале, разработка была отложена из-за пандемии COVID-19, и только 14 сентября 2021 года подтвердил, что занят озвучкой ролей сразу ОБОИХ персонажей - и Рена Хоека, и Стимпи в новом проекте, известном как "Рен и Стимпи. Воссоединение". Что касается Джона Крисфалуси, автора вселенной и персонажей, его судьба после обвинений в домогательствах сложилась ужасно: с аниматором отныне не то, что Nickelodeon, ни один известный анимационный бренд США не захотел иметь ничего общего! И, хотя Джон Крисфалуси принес публичные извинения дамам и даже многочисленным поклонникам за свое непристойное поведение, которое, по его словам, было мотивировано тогда еще не диагностированным биполярным расстройством и синдромом дефицита внимания и гиперактивности (СДВГ), а также «плохим контролем импульсов», его вторично обвинили в неискренности и раскритиковали.

Интересна также и позиция Робин Бёрд - в 2018 году женщина обвинила аниматора в сексуальных домогательствах и даже создала петицию, бойкотирующую съёмку нового мультсериала по "Рену и Стимпи", но позже все-таки закрыла ее и стала одной из участников проекта! Новый мультсериал действительно вышел в эфир, но уже в нынешнем, 2024 году. И вот как теперь выглядит его заставка:

31 декабря 2023 года произошла утечка сцен и титульных карточек из предстоящей перезагрузки, причем выяснилось, что два просочившихся эпизода называются "Экранное Время"("Screentime") и "Всё о Бревне"("All About Log"). Если сюжет мультсериала 90-х годов соответствовал своему времени - Рен и Стимпи смотрели телевизор с антеннами и еще не плоским экраном, у них был старинный ретро- телефон с трубкой и цепью, то теперь создатели нового мультсериала пошли по пути аниматоров "Союзмультфильма", снявших ремейк "Простоквашино". Теперь и у Пинки и Брейна, и у кота Матроскина с Шариком и даже у Рена и Стимпи есть беспроводной Интернет и смартфоны. Эпизод нового перезапуска шоу - «Screenntime» - как раз и повествует о зависимости Стимпи от гаджета к великому разочарованию и раздражению Рена. Вторая короткометражка же словно переосмысливает сюжет рекламы от Blammo для детей вместо игрушек в 90-х годах и повествует о тонкостях производства фирменных бревен: «These logs are fresh from Chernobyl. Just beautiful!» ("Эти брёвна только что из Чернобыля! Это потрясающе!") - восклицает Рен.

Дизайн персонажей Рена и Стимпи 2024 года был выполнен с большим уважением к оригиналу и порой кажется, что они не изменились по прошествии 20 с лишним лет:

В глаза бросаются и отличия - нет теперь привычных нам сегментов про Доктора Тупицу, кадетов Рена и Стимпи в космосе, тайного подземного клуба с клятвой, которую должны были произносить поклонники оригинального шоу, и даже отсылки на художественные произведения и сказочных героев вроде Пиноккио, убрали из сюжета. Не появились и рекламные вставки других продукций, исчезли с поля зрения Рассыпчатый Человек-Тост, Джордж Ликвор, Илистый Прыгун Мадди, Хаггис МакХаггис... Зато появились другие персонажи. Например, женщина, владеющая съемной квартирой, в которой теперь по сюжету живут Рен и Стимпи в условиях постоянного голода, нехватки денег и угрозы выселения, если те не заплатят за проживание. Тогда, как в оригинальном шоу Рен и Стимпи жили в абсолютно разных домах и даже в трейлере, да и были предоставлены сами себе.

3 мая 2024 года на сайте 4chan была опубликована полная версия серий "О, Чёрт Возьми, Нет!"("Aw Hell No!"), очень напоминающей по сюжету "Последнее искушение" из 5 сезона оригинального шоу (также заканчивающейся гибелью персонажей от взрыва газа и загробными приключениями) и "Поселенцы"("Squatters"). А 14 июня 2024 года стало известно, что премьера сериала состоится на Comedy Central в Латинской Америке и некоторых европейских странах с эпизодами "Ренхэттен"("Renhattan"), "Стол для человека"("Table for Human") и "Чистый туалет"("Clean Toilet") в июле, в ожидании премьеры в Соединенных Штатах. Короткометражки действительно появились в эфире. В одной из них - Рен Хоек - был показан деспотом, который эксплуатировал и обирал тараканье семейство, взимая с них высокие налоги, пока сам не оказался на улице за неуплату проживания и фальшивых монет. В другой - впервые появились рекламные вставки, но уже связанные с прозрачным унитазом, в котором можно смыть даже улики преступления - пистолет, нож и т.д., и молочного продукта «Milk Pulp».

После выхода в эфир нового мультсериала в 2024 году, критики разгромили его в пух и прах. Они выразили недовольство шоу за его более сдержанную анимацию, игру Билли Уэста в роли Рена и Стимпи из-за преклонного возраста, а также отсутствие участия Боба Кэмпа и других ветеранов оригинального Рена и Стимпи во время производства перезагрузки. Претензии вполне обоснованные - "руки прочь от классики" и кому нужен ремейк? Аниматор Боб Кэмп также обвинил создателей в том, что они нажились на чужом труде, заявив, что «люди, создающие новый сериал, пытаются переделать оригинал в пробужденном мире и загладить грехи Джона К». Однако, он призвал фанатов «дать шоу шанс обрести собственный голос» и не выразил никакой неприязни к его сотрудникам. Также было официально подтверждено, что автор оригинального мультсериала - Джон Крисфалуси - отныне не будет участвовать в производстве перезагрузки "Рена и Стимпи" и не получит от нее никакой компенсации. После обвинений в сексуальных домогательствах автора вселенной, легендарный режиссер лишился не только работы, но и даже авторских прав на собственных персонажей! Впрочем, новым мультсериалом не занимается и студия Nickelodeon Animation Studio, все права принадлежат другой компании - Awesome Inc. А Вы смотрели новый ребут "Рена и Стимпи"? Заслуживает ли он того же признания, что и оригинал 90-х?

Описание фильма: Отважный, но невезучий юный воин Да Хуфа озабочен исчезновением своего принца. Среди высоких, бескрайних гор он находит дорогу, явно сделанную человеческими руками. Она приводит его к сидящему на краю пропасти монаху. Тот, созерцая окружающие красоты, услышав резкий голос сзади, не раздумывая спрыгнул с пропасти. Для Да Хуфы такой странный поступок был непонятен. Но воин не привык долго раздумывать. Тем более он нашёл амулет, который обронил незнакомец. Да Хуфа узнал эту вещицу, ведь она без сомнения принадлежала принцу. Все становилось ещё более запутанным. Место, куда попал Да Хуфа казалось загадочным. Но он надеялся, что вскоре ситуация разъяснится. А помочь ему в этом могут два лесоруба, только они молчали и ничего не отвечали. А когда воин попытался уйти, набросились на него.

Этот мультфильм 2015 года считается основоположником современной китайской цифровой анимации, произвёдшим на родине настоящую революцию. Он не только заложил новые высокие стандарты полнометражных анимационных фильмов, но и стал первым проектом целого фэнтези сеттинга, основанного на китайской мифологии, который интернет-пользователи сравнивают с киновселенной Марвел.

В нашем прокате картина вышла под названием «Король обезьян», которое является калькой с английского. Оригинальное же название «西游记之大圣归来» переводится как «Путешествие на Запад: Возвращение Великого мудреца». Собственно, и лицензионный русский перевод делался не с оригинала, а с англоязычной версии, что привело к эффекту сломанного телефона и довольно низкому его качеству. Но подробнее об этом мы поговорим ниже.

Изначальная длительность мультфильма составляла более 100 минут, но из-за нехватки средств хронометраж пришлось сократить почти на 30%, до 89 минут. Из-за этого повествование порой выглядит несколько сумбурно и рвано (например, вырезана сцена, в которой Люэр падает в реку, и Дашену приходится сразиться с большой рыбиной, чтобы спасти его - в окончательной версии этот эпизод только упоминается на словах; по той же причине в команде отсутствует Шасен, а Белый дракон появляется лишь эпизодически - на них просто не хватило бюджета). Вообще, нехватка средств и опыта (основной состав съёмочной группы - люди до 30 лет) сопровождала картину на всех этапах производства, из-за чего работа затянулась на много лет (задумка появилась аж в 2007), а часть средств пришлось собирать краудфандингом. Похоже, создание на коленке - это обязательное условие для появления лучших образчиков произведений в Китае :))).

«Король обезьян» - это авторский (и первый) проект Тянь Сяопена (田晓鹏), который выступил в роли режиссёра, сценариста и даже автора слов к одной из песен («从前的我» - она звучит в заключительных титрах). По словам Тяня, он хотел вывести Царя обезьян из разряда детских персонажей, а «Путешествие на Запад» - из разряда произведений для детей.

Совершенно не понятно, почему «Путешествие» в Китае вдруг стало детской книгой. Если вы читали роман, не нужно объяснять, что детскости там не более, чем, например, в «Войне и мире». Это кровавая и жёсткая религиозно-социальная сатира с пошлыми шутками и прочим «взрослым» содержанием. Однако в КНР наиболее распространённый вариант романа - это крайне купированная и рафинированная версия, снабжённая притянутым за уши поучительным смыслом о перевоспитании бунтовщика.

По задумке начинающего режиссёра, Сунь Укун в его мультфильме должен был предстать взрослым, брутальным и даже пугающим персонажем. Необходимо было уйти от закрепившегося в анимации образа обезьяньего ребёнка.

Облик Царя обезьян перерисовывался десятки раз, проходя от довольно нелепых до откровенно хоррорных вариантов, пока авторы не остановились на «дяденьке средних лет» (как мы помним, в романе Укуну давали на вид около тридцати). И, на наш взгляд, остановились очень удачно. На сегодняшний момент это, пожалуй, наилучшее попадание в характер именно книжного Укуна среди различных его мультипликационных версий. Мы действительно видим перед собой взрослого состоявшегося мужчину, опытного бойца с поистине царской харизмой, не лишённого, однако, чувства юмора, доли раздолбайства и простого отношения к жизни. А его «божественная» версия имеет настолько величественный и впечатляющий вид, что легко понять, почему его боялись Небеса.

Строго говоря, «Король обезьян» не является экранизацией романа «Путешествие на Запад». Это авторская история «по мотивам». И это замечательный образчик того, как нужно делать это самое «по мотивам». Пусть, кроме темы, собственно, путешествия, картина не следует букве книги, Тянь Сяопену удалось чётко уловить сам дух произведения У Чэнъэня.

Например, мультфильм изобилует подколками в сторону буддизма. Это и Люэр, (прототипом которого, конечно же, послужил монах Сюаньцзан - правоверный буддист до мозга костей) являющийся большим поклонником Царя обезьян и не разделяющий буддийских установок своего учителя. И сам Фа Мин, от чьих проповедей засыпают даже совы, и который не может толком объяснить смысл монашеского бытия. И появление Бацзе в образе Майтрейи, стремящегося украсть еду у путешественников. И даже образчик китайского юмора, где персонажи мочатся на лотосы: лотос, как известно, является символом буддизма и Будды. Вероятно, это ещё и отсылка к тому, что сделал Укун при первой встрече с Татхагатой.

Вообще, китайского юмора в «Короле обезьян» имеется некоторый перебор: не удивительно, что в западных версиях кое-что вырезали. Но что уж тут поделать, китайцы - такие китайцы. Да и в оригинальном романе сортирная тема всплывает далеко не раз.

Говоря о духе «Путешествия на Запад», нельзя не сказать о, собственно, самом Царе обезьян. Выше мы уже упомянули о том, как авторам удалось поймать нужный визуальный образ, теперь же скажем об образе психологическом. Он вышел действительно замечательным. Как и в книге, Укун показан самоуверенным, себялюбивым и падким на лесть (проще говоря, с ЧСВ, равным Небу). Но не стоит обманываться, опираясь на западные нормы морали: разумное самолюбование, основанное на осознании собственных способностей, не считается в Китае чем-то плохим. Ни в романе, ни в мультфильме эти качества Царя обезьян автором не осуждаются. Однако и без подколов на этой почве не обходится. Как в книге Сунь Укун, только что пафосно разобравшийся с властителями Преисподней, на выходе спотыкается об траву, так и в «Короле обезьян» ему не дают долго наслаждаться собственным величием.

В согласии с романом и другие аспекты поведения Дашена. Его горячий, взрывной и вредный нрав не оставит равнодушными ни сопартийцев, ни яогуаев, ни уши Бацзе. Поорать и поскандалить - одно из любимых занятий Обезьяньего царя как в книге, так и в мультфильме.

Привыкший к своей невероятной силе и неуязвимости, он без страха бросается в любой бой, но легко готов отступить, если того требует тактика, и поискать иные пути разобраться с противником.

Эта же привычка к собственной непобедимости играет с Укуном и злую шутку: потерпев особенно сильное поражение, он впадает в чёрную депрессию и опускает руки. К счастью, длится это недолго. Вдоволь нанывшись и нарефлексировав, он встаёт, включает изобретательность и отправляется надирать задницы с новыми силами. Это не раз происходит в книге и это же прекрасно отражено авторами картины.

Как истинно китайское произведение, «Король обезьян» полон мелких деталей, тонких намёков и иносказаний, которые сложно уловить при первом просмотре, а порой и почти невозможно понять без знания оригинала. Это, например, игра на отсылках к образу Великого Мудреца, как олицетворению выдающегося героизма и стойкости.

Забавно, но этот образ вдохновляет даже самого Сунь Укуна. Ведь именно слова Бацзе: «Ты же Великий Мудрец, Равный Небу!» - вкупе с воспоминаниями заставляют того взять себя в руки и начать действовать.

Интересен очень краткий момент, в котором буквально на долю секунды в кадре появляется демоническая сторона натуры Сунь Укуна, «murderous nature», как она метко названа в англоязычном переводе «Путешествия на Запад». И Люэр, пусть мельком, но видит того самого Царя обезьян, который способен оторвать кому-то голову для забавы или, не моргнув глазом, перебить десятки людей. Видит и пугается, однако это вовсе не отвращает его от веры в своего героя.

Стоит также отметить и эмоционально очень сильную сцену во время финального боя, в которой Люэр всего лишь одной фразой заставляет Дашена окончательно проникнуться к нему дружескими чувствами. В русификации этот диалог звучит так:

- Что ты здесь делаешь? Я тебя спасаю! Беги отсюда! Быстро!- Кто тогда защитит вас от него?- Ещё ни разу никто меня не спасал. Не нужно волноваться.

Пусть в оригинале это выглядит немного по-другому, но смысл остаётся примерно такой же. Действительно, если вспомнить роман, в особенности первые семь глав предыстории Царя обезьян (а именно они нас и интересуют, так как перед нами Укун, только что вылезший из-под Усиншань), то никто ни разу не приходил к нему на помощь. Зато желающих использовать его или причинить вред было хоть отбавляй. Не удивительно, что такой акт самопожертвования ради него так впечатлил Дашена.

Но не только в отдельных моментах, но и в целом дух «Путешествия на Запад» замечательно ухвачен в «Короле обезьян». Ведь, в отличие от многих экранизаций, роман повествует вовсе не о воздаянии и перевоспитании, а о том, чтобы не сдаваться и оставаться собой перед лицом любых обстоятельств. Не становление на «праведный путь» или помощь высших сил помогли Дашену в мультфильме вернуть свою божественную мощь, а собственная несгибаемая воля, помноженная на жажду отмщения.

И здесь, пожалуй, нужно вернуться к вопросу перевода. Как уже сказано выше, русский перевод выполнен с англоязычной версии картины. А английский текст местами очень сильно отходит от оригинала. В этом есть некоторые плюсы, потому что почти все разговорные шутки, которые мы слышим в западных версиях, в китайском отсутствуют.

Например:

- Ищешь драки? А, скорее няньку. В оригинале: - Снова ты.

- А кто защитит меня от тебя? В оригинале: - А кто сказал, что я буду защищать тебя?

Но есть и немало минусов. Часть фраз всунута туда, где в китайской версии ничего не говорится вообще. К примеру, в сцене боя в таверне болтовня Укуна звучит пришитой белыми нитками, и таковой и является - ведь в оригинале он, как нормальный боец, дерётся молча. Фразу Хуньдуня о том, что, похоже, бимавэнь вырвался из-под горы Пяти стихий, переводчики, кажется, вообще не поняли и выдали надмозг про каменное дно и выпускание драконов-хранителей. А уж как искажает характер персонажа простая подмена выражений с «я не могу» на «я не хочу» [помогать]!

Русский же перевод собрал все огрехи английского и добавил свои. Например, искажение имён. Бедный Цзян Люэр превратился у нас в какого-то Жанглёра, а Тяньпен в Короля пагоды.

Кстати, это очень странный момент в мультфильме - совмещение маршала Тяньпена (он же Бацзе) и генерала Ли. При том, что в оригинале Бацзе при первой встрече представляется Тяньпеном, во флэшбэке нам показывают Ли Цзина. Вероятно, такая путаница произошла также от нехватки бюджета: собственную историю Бацзе просто вырезали.

Отдельного слова заслуживает музыкальное сопровождение картины. Композитор Рэймонд Вонг (黃英華) использовал очень интересный приём: на протяжении всего повествования в числе прочих звучит одна и та же тема, но в разных аранжировках. Удивительно, насколько разную эмоциональную окраску может нести одна мелодия. Она и лиричная, и весёлая, и эпичная.

Не оставлена без внимания и национальная музыка. Например, в сцене драки у лодки звучит известная композиция «Попавший в засаду с десяти сторон» (十面埋伏), а тема Царя обезьян, сыгранная на народных инструментах, сопровождает эпичное появление Сунь Укуна в логове Хуньдуня.

Дополняют саундтрек две песни. Как мы уже упоминали, одна из них написана специально к мультфильму, и автором слов выступил сам Тянь Сяопен. А вторая, «Храброе сердце» (勇敢的心) - это композиция китайского рок-певца Ван Фена (汪峰), которая, как нам кажется, хорошо подходит по духу и очень здорово вписана в повествование мультфильма: она звучит после фразы «Возможно, если будешь храбрым, сможешь. Будешь летать, куда захочешь».

Подводя итог, «Король обезьян» 2015 года - это, по нашему мнению, лучшее на сегодняшний день анимационное воплощение Царя обезьян и духа «Путешествия на Запад». Пусть из-за проблем с финансированием и нехватки опыта картина технически не дотягивает до западных мульт-блокбастеров (но стоит помнить, что это первый китайский мультфильм такого уровня) и имеет несколько сумбурное повествование, внимание к деталям, отличная проработка характеров персонажей и хороший сюжет нивелируют эти минусы. Авторы проделали прекрасную работу и смогли выдать действительно достойное произведение.