Во многих видеоиграх наука играет сюжетообразующую роль. Ученые исследуют пришельцев, другие измерения, создают опасные технологии. Конечно, эксперимент обязательно выйдет из-под контроля, что заставит протагониста взять монтировку или разводной ключ и исправлять ситуацию. «Лента.ру» рассказывает о фантастических научных центрах, в которых можно побывать самим и попытаться там все наладить.

На дне морском

PATHOS-II — это подводный научный комплекс, расположенный в Атлантическом океане, и главное место действия игры в жанре survival horror SOMA (по-гречески «тело»). Он был построен в 2060 году как часть проекта по глубоководному бурению. Однако затем его приспособили для океанологических, биологических, космических и робототехнических исследований.

Комплекс состоит из нескольких станций, обозначенных буквами греческого алфавита. Станция «Омега» построена на поверхности, станции «Эпсилон», «Лямбда», «Дельта», «Тета», «Омикрон» — на океаническом плато. Сюда, в зону эпипелагиали (глубина — не более 200 метров), доходят солнечные лучи. «Тау», «Фи», «Альфа» находятся на глубине более четырех тысяч метров, в лишенной света абиссальной зоне. Транспортная связь между станциями осуществляется батискафами, подводными цепеллинами и шаттлами по сети подземных туннелей. При необходимости сотрудники PATHOS-II могут выйти за пределы станции в легком водолазном костюме или скафандре, выдерживающем сильное давление на глубине.

Сердце комплекса — 42-километровая пушка «Омега», которая используется для выведения спутников на орбиту Земли и запуска космических зондов в глубины космоса. Заряжается она на станции «Фи», внешне выглядящей как огромный геодезический купол. Стреляет с помощью мощных электромагнитов, что позволяет не повредить груз, в отличие от взрывного запуска. Дуло пушки находится на станции «Омега», где также проводятся метеорологические исследования.

На станции «Тета» действуют лаборатории, где был создан «Ковчег» (ARK) — виртуальная реальность, включающая в себя и цифровые копии людей. Сначала этот проект был простым экспериментом, однако впоследствии стал единственной надеждой человечества на выживание. Комета, упавшая на Землю в 2103 году, уничтожила все на поверхности, выжил только персонал комплекса. Инженер Кэтрин Чун перенесла на цифровые носители сознание многих людей, работавших на PATHOS-II, и загрузила их в «Ковчег». Идея заключалась в том, чтобы вывести его в космос, где он, получая энергию Солнца, проработал бы несколько тысячелетий.

«Розетки» из структурного геля излечивают от ран

На научной станции «Омикрон», находящейся на самом краю плато, экспериментировали с аномальной субстанцией — структурным гелем. Этот полимер, содержащий графен и выглядящий как черная липкая слизь, способен восстанавливать поврежденную технику и даже воздействовать на живые организмы, превращая их в придатки машин или подобие зомби.

Комплексом управляет искусственный интеллект НИУ (WAU — Warden Unit). Он был разработан компанией Carthage Industries, тесно связанной с исследованиями на PATHOS-II. Когда произошла глобальная катастрофа, НИУ, как это часто бывает в подобных историях, «сошел с ума» и начал распространять структурный гель по всему комплексу, заражая им оборудование и персонал. Попутно он перенес цифровые копии людей в роботов, создавая так называемых «пересмешников» (mockingbird), которые даже не осознавали, что они не люди. Выясняется, что это была своеобразная попытка искусственного интеллекта спасти персонал, а его жертвы, сращенные с гелем, погружались в счастливый сон.

В зависимости от действий игрока НИУ может быть уничтожен или сохранен на дне океана вместе с остатками человечества, пока «Ковчег» улетает прочь от сожженной Земли. Несмотря на столь печальный исход, PATHOS-II — чуть ли не единственный известный пример «доброй науки», которая помогает человечеству спастись, а не приводит к концу света.

Чашка — ложь!

Каким выглядел бы мир, если бы не убили Кеннеди, а СССР и США сотрудничали в освоении космоса? Создатели научно-фантастического шутера Prey попытались ответить на этот вопрос. На орбите Луны была бы построена гигантская космическая станция «Клетка» (Kletka), предназначенная для изучения инопланетной жизни, известной как «Тифон».

Эти существа, состоящие из загадочной черной субстанции, обладают такими паранормальными способностями, как телекинез и телепатия, управляют различными формами энергии. Разновидность тифонов, мимики, способны также превращаться в детали интерьера, выжидая, словно пауки, свою жертву. Из застигнутой врасплох добычи они высасывают все жизненные силы, превращая ее в иссохший мумифицированный труп. При этом у всех видов тифонов отсутствуют зеркальные нейроны, в силу чего они не способны к эмпатии и без лишних раздумий уничтожают представителей других видов.

Естественно, не обходилось без инцидентов с гибелью людей. В результате одного из них станция была закрыта. К 2030 году ее приобрела корпорация TranStar, переименовала в «Талос-1» (Talos I) и приступила к нейробиологическим исследованиям. Ученые научились выделять из тифонов экзотическую материю, необходимую для нейромодов — устройств, моментально внедряющих в мозг человека дополнительные знания и навыки, превращая его в талантливого музыканта или математика. Для этого нужны снимки коннектомов — совокупности нервных связей мозга — одаренных от природы людей. Нейромод создавал аналогичные связи в другом мозгу, однако для этого приходилось вводить материал через глазницу — с помощью иглы.

«Талос-1», несмотря на свою удаленность от Земли, хорошо обустроен и обжит. Тут есть комнаты отдыха и досуга, интерьер радует глаз стилем ретро, можно погулять в цветущем саду с голографическими водопадами. Да и медицинское обслуживание выше всяких похвал. Компания даже балует ценных сотрудников бесплатными нейромодами (а стоят они очень дорого и на Земле доступны немногим), однако после увольнения компания имеет право удалить внедренный коннектом. И у этой операции есть побочный эффект — человек забывает все, что было после применения нейромода. Слишком часто устанавливать и удалять коннектомы нельзя, это опасно для психики человека.

На «Талос-1» проводились сомнительные эксперименты по созданию нейромодов, несущих в себе способности тифонов. Более того, для опытов на станцию привозили «добровольцев» — осужденных или репрессированных. Незавидная участь: их либо отдавали на корм тифонам, которых затем перерабатывали на сырье, либо изучали на их примере, как пришельцы воздействуют на психику человека. У подопытных даже не было имен, просто цифровое обозначение, начинающееся на букву D. В этом можно усмотреть отсылку на широко известный в узких кругах интернет-проект SCP Foundation, посвященный фантастическим байкам об организации, занимающейся обезвреживанием паранормальных феноменов и потусторонних существ.

Согласно научным данным, с которыми игрок может ознакомиться, мимики (Typhon Cacoplasmus) не просто превращаются в чашки, стулья или газовые баллоны. Они уходят в параллельную Вселенную, меняясь местами с предметом оттуда. При этом они каким-то образом сохраняют связь с нашим миром, чувствуя приближение человека. Кроме того, мимики способны переходить на следующую ступень своего развития, в результате чего появляется Ткач (Typhon Geneocratis). Это летающее существо создает «коралл» — паутину из бесплотных золотых нитей, издающих с трудом различимый шепот и заключающих в себя «души» убитых людей.

Исследованиями тифонов занимались в закрытой для большинства обитателей станции лаборатории психотроники. Для эффективной работы с пришельцами главный герой игры Морган Ю разработал психоскоп — устройство, которое надевается на голову, чтобы сканировать существо (и кого угодно), выясняя его свойства. Кроме того, психоскоп защищает от инопланетян, если использовать соответствующие чипы.

К сожалению, все необходимые меры безопасности не смогли предотвратить очередной инцидент, в результате которого погибает почти весь персонал «Талос-1», а саму станцию захватывают тифоны. Судьбу комплекса предстоит решить игроку.

Непредвиденные последствия

Черная Меза (Black Mesa) в шутере Half-Life — столовая гора где-то в пустыне штата Нью-Мексико в США. Когда-то здесь были ракетные шахты, однако потом их приспособили для многочисленных лабораторий. Тут работали выдающиеся специалисты в области биотехнологий, теоретической физики, физики лазеров и робототехники. Одни исследовательские группы занимались открытой наукой, другие — сверхсекретными проектами. Один из них был связан с созданием порталов и исследованиями иного измерения — мира Зен.

Black Mesa — собирательный образ многих вполне реальных научных комплексов. Можно увидеть параллели с туннелями CERN, в которых располагается Большой адронный коллайдер. Некоторые молодые научные сотрудники даже гордятся, что они работают в месте, подобном тому, в котором работал знаменитый физик-молчун Гордон Фримен. Однако, как выясняется из игры-ремейка, жизнь ученых даже в мирное время вовсе не была безоблачной. Работа многих сводилась лишь к простому нажатию кнопок и сбору данных, о собственной научной карьере можно было забыть.

Сам комплекс «Черная Меза» — это гигантский лабиринт из комнат, помещений и лабораторий, многие из которых давно не используются. Работа сопряжена с серьезным риском и несчастными случаями (например, выбросы радиоактивных отходов), поэтому персонал проходит ежедневные проверки. Энергию комплекс получает от собственных гидроэлектростанции и ядерных реакторов. И энергии требуется очень много — игроку встречаются резервуары, заполненные радиоактивной водой.

Одно из ключевых мест «Черной Мезы» — лаборатория аномальных материалов с гигантским антимасс-спектрометром. С его помощью ученые изучали структуру таинственных кристаллов, добытых из Зен. При облучении в них возникает резонанс, приводящий к формированию пространственных разломов, поэтому необходимо соблюдать особую осторожность. В эксперименте с нестабильным образцом при высокой мощности резонанс вышел из-под контроля, и разразился «портальный шторм» — стихийное открытие порталов по всему комплексу. Это стало началом конца «Черной Мезы».

Портал в мир Зен

Ради науки

Как выясняется из игр серии Portal, конкурентами ученых-снобов из «Черной Мезы» были ученые-разгильдяи из Aperture Science. Начав с высокотехнологичных занавесок для душа, они закончили портальной пушкой и ИИ-психопаткой GLaDOS. К сожалению, попытки сделать ИИ безопасным для людей провалились, и почти все ученые организации, включая нобелевских лауреатов, были убиты нейротоксином. С тех пор GLaDOS безраздельно хозяйничает в лабораториях и Центре развития — комплексе, состоящем из бесчисленных комнат-головоломок и предназначенном для тестирования людей.

Лаборатории Aperture Science были построены в 1947 году в заброшенной соляной шахте. Ее купил предприниматель Кейв Джонсон, который вложился сразу в несколько проектов, включая создание портальной пушки. Это устройство могло формировать несколько пространственных разломов на гладких поверхностях, один из них служил входом, другой — выходом. В лабораториях занимались и смертельно опасными экспериментами на людях. На добровольцах испытывали действие радиации, мутагенов и т.п.

Маниакальный ИИ GLaDOS

Со временем Кейв Джонсон понял, что, если добровольцами будут бомжи, которых никто не хватится, меньше возникнет вопросов у этических комитетов. Испытуемым, если они выживали, платили всего 60 долларов — организация переживала трудные времена, поскольку большая часть продукции компании оказалась небезопасной. Aperture Science держалась на плаву благодаря помощнице Джонсона, а затем и ее преемнице Кэролайн. Когда Кейв умер из-за хронического отравления лунным грунтом, купленным для создания порталопригодных поверхностей, разум Кэролайн был перенесен в ИИ GLaDOS.

Оцифровка личности Кэролайн была предсмертным желанием Джонсона. Однако что-то пошло не так: ИИ пытался убить людей спустя лишь несколько пикосекунд после включения. Не помогли даже модули безопасности, искусственный интеллект был просто одержим идеей уничтожения людей. Позднее эта идея фикс превратилась в страсть к извращенной «науке». Маниакальная GLaDOS заставляла выживших после устроенного ею массового убийства проходить изощренные испытания на логику и ловкость, обещая им тортик в конце, после чего избавлялась от них, сжигая в доменной печи.

GLaDOS контролирует всю современную часть Центра развития Aperture Science. Нижние уровни, сохранившиеся со времен Кейва Джонсона, работают автоматически. Они выглядят как большие геодезические сферы из асбеста, внутри — комнаты-головоломки, пройти которые можно только с помощью портального устройства. Попав на территорию ИИ, выбраться самостоятельно практически невозможно. GLaDOS изменяет конфигурации комнат, их расположение и непрерывно следит за подопытным с помощью камер. Попытка сбежать наказывается смертоносными турелями и нейротоксином.

Центр развития, наверное, единственный научный комплекс, который функционировал очень долго (возможно, несколько десятков тысяч лет). Он пережил портальный шторм, нападение на Землю Альянса и сопутствующие этому экологические катастрофы. Его история не закончена, кроме того, остается множество тайн. Что, например, произошло с исследовательским судном «Борей», исчезнувшем прямо из Центра в результате неудачного эксперимента.

Сомнительная этика

Научные комплексы, которые становятся причиной всех бед, часто встречаются в видеоиграх. В Outlast под жуткой психбольницей находится лаборатория, где создали Волрайдера — неуязвимую сущность в виде темного сгустка энергии. Umbrella Corporation из серии Resident Evil владела центрами по производству биологического оружия — «зомбифицирующего» T-вируса. В хоррор-игре F.E.A.R. ученые экспериментировали с паранормальными способностями экстрасенсов и погубили множество людей.

В мире Fallout наука тоже сомнительна с этической точки зрения. Убежища, официально предназначенные для спасения от ядерной войны, обернулись одним большим социальным экспериментом. В одном бункере защитные двери открылись раньше срока, что привело к облучению его обитателей, в другом людей под ложным страхом смерти заставили приносить жертвы. Даже Институт, основанный выжившими учеными, создавал супермутантов из похищенных людей.

Игры словно стараются напомнить: следует быть очень осторожными с наукой и не приставать к матушке-природе лишний раз. С другой стороны, игры, как в случае с Half-Life, создают положительный образ ученого — пусть и с монтировкой, а не микроскопом в руке.

Источник

Игры не всегда пугают скримерами. Иногда они сводят с ума выбором, который нам приходится делать, и его необратимыми последствиями. Если вас привлекают именно такие истории, мы собрали пятерку игр, которые заставили нас не раз откатываться назад, чтобы приять другое решение, и оставили тяжелый след в душе. Внимание: дальше будут серьезные спойлеры!

1. The Walking Dead: Season One

• Разработчик: Telltale Games

• Год выпуска: 2012

Серия The Walking Dead от Telltale — эталон эмоциональной драмы, где каждое решение имеет вес. Игра постоянно ставит нас перед выбором, у которого нет правильного ответа. Кому отдать последние крохи еды? Кого из товарищей спасти во время внезапной атаки ходячих, обрекая другого на смерть? Но самый мучительный выбор ждет в финале. Девочка Клементина, которую мы опекали всю игру, должна решить судьбу главного героя… и выбор этот многим оставил травму. На протяжении сюжета мы играли за Ли — спасителя девочки, которого в конце игры укусил зомби. Она может либо выстрелить в героя, избавив от мучений, либо оставить, позволив превратиться в чудовище. Этот момент — удар по сердцу, бремя которого ложится на плечи игрока.

2. SOMA

• Разработчик: Frictional Games

• Год выпуска: 2015

SOMA — научно-фантастический хоррор, который пугает не скримерами, а философским вопросом «что значит быть человеком». Главный герой Саймон обнаруживает, что он — цифровая копия, загруженная в тело робота на подводной станции, в то время как все человечество на поверхности погибло. Игра постоянно ставит нас перед выборами, которые ломают мозг. Вот мы переносим свое сознание в более совершенное тело, но что делать со старым? Ведь мы, по сути, — лишь копия предыдущей версии, которая все еще в старом роботе, в сознании, просто спит. Мы можем просто уйти, оставив его в одиночестве на дне океана, или «убить», отключив питание. Этот выбор не влияет на сюжет, но он навсегда меняет наше отношение к игре и к понятию «жизнь». А концовка игры так вообще заставляет минут пять тупо пялиться в экран с отсутствием мыслей.

3. Vampyr

• Разработчик: Dontnod Entertainment

• Год выпуска: 2018

Главный герой Vampyr — ветеран Первой мировой и известный хирург в Лондоне 1918 года, охваченном испанкой, а еще он — вампир. В этом и заключается главный конфликт игры: желание лечить людей перечеркивает неутолимая жажда крови. Каждый житель города — личность со своей историей, и каждый — потенциальный мешок с опытом. Мы можем поддаться искушению, выпить кровь горожанина и стать в разы сильнее, облегчив себе продвижение по наводненному охотниками за нечистью городу, но убийство не останется без последствий: смерть человека повлияет на целый район и на жизни других. А еще мы можем сдерживать голод, огребая от каждого моба, но сохранив человечность и надежду на хорошую концовку. Игра постоянно спрашивает: кем мы готовы пожертвовать ради собственной выгоды?

4. Мор (Pathologic 2)

• Разработчик: Ice-Pick Lodge

• Год выпуска: 2019

«Мор» — игра-выживание в городе, который пожирает чума, но выживать здесь приходится не столько физически, сколько морально. Мы играем за врача, у которого есть всего 12 дней, чтобы найти лекарство. Времени и ресурсов катастрофически не хватает, и игра постоянно заставляет делать мучительный выбор: кому из десятков больных помочь сегодня, зная, что остальные, скорее всего, не доживут до завтра? Кого принести в жертву ради науки? В какой-то момент для создания панацеи вообще могут понадобиться органы или кровь людей, которые нам доверяют. Готовы ли мы убить одного, пусть и не самого хорошего человека, ради шанса спасти сотни других? «Мор» не дает простых ответов, заставляя игрока самому определять цену человеческой жизни.

5. Observer: System Redux

• Разработчик: Bloober Team

• Год выпуска: 2020

В киберпанковом мире Observer мы — детектив, способный проникать в сознание людей, и ищем своего пропавшего без вести сына, сталкиваясь с чередой тяжелых решений. Самый главный выбор ждет нас в финале. Герой находит своего сына Адама, но его тело умирает от вируса. Он просит разрешения скопировать свое сознание в тело главного героя, по сути, убив своего отца. Мы можем либо согласиться, пожертвовав собой ради сына, либо отказать, обрекая его (и, возможно, весь мир) на ужасную судьбу. Ни один из вариантов не ведет к хэппи-энду, и финал в любом случае оставляет горькое послевкусие.

А какие игры поразили вас самыми сложными выборами? Делитесь в комментариях!

А чтобы выгодно купить эти и тысячи других игр, заглядывайте на маркетплейс Keysforgamers, вооружившись скидочным промокодом PIKABU. Удобное пополнение Steam с комиссией всего 3%, приятные цены и возможность самому стать продавцом — лишь часть плюсов сервиса. Почему бы не заценить?

С того самого момента как Марио спасал принцессу, мы продолжаем в видеоиграх приходить кому-то на помощь. Не важно кому - друзьям, заложникам, родному городу, королевству, планете или всей галактике. Но неужели это единственный вид истории, которым могут поразить нас сценаристы?

Почему этот избитый сюжет до сих пор используют и как его следует обходить в своём видео рассуждал видеоэссеист Лукас Райцевик. Я же предлагаю вам его перевод в виде статьи и видео. Осторожней, сейчас я вам проспойлерю целую кучу игр.

Но если серьёзно, вы скорее всего и так всё знаете. Вы спасаете людей, дома, деревни, города, острова, штаты, страны, континенты, планеты, галактики, вселенные... И затем идут титры.

Неважно было ли это в прошлом, настоящем или будущем. Неважно что вы делали - убивали, прятались или убивали когда прятались. Неважно кто вы - солдат, бегун или ребенок. Не важно как сама игра выглядит - дружелюбно или опасно. От самых невинных платформеров до самых кровавых стрелялок везде геймплей будет толкать вас вперёд, спасать мир в котором вы никогда не жили. И я устал от этого.

От самых невинных платформеров до самых кровавых стрелялок везде геймплей будет толкать вас вперёд, спасать мир в котором вы никогда не жили. И я устал от этого.

В отличии от опостылевших военных шутеров, миленьких платформеров или наборов карт, это не короткая тенденция, которая застряла во времени. Она постоянна.

Вбейте в Google "видеоигры х года" и посмотрите, сколько из них точь в точь следуют одной и той же структуре. И только лишь по этому малому списку уже можно понять, что эта тенденция с каждым разом становится хуже. Даже в тех франшизах в которых это уже было и которые могли бы привнести хоть малейшее разнообразие.

Например Dragon Age: Inquisition рассказывает про "спасение мира от самого себя". Вау, мы не просто сражаемся с пещерными демонами. Мы защищаем людей, которых нельзя поделить на простые чёрное и белое. И можно понять мотив каждого злодея, с которым...

Нет, вон в небе появилась огромная дыра которая хочет немного ням-ням наш мир. Останови её.

Halo 5: Guardians повествует о нашем бывшем спасителе, который теперь бросился в бега, чтобы спасти своего союзника и узнать ответы на все свои вопросы...

Нет, вот эта синяя тёлка контролирует роботов, взрывающие планеты. Останови её.

Mass Effect: Andromeda отправляет вас в далёкую галактику, куда ещё не ступала нога ни одной расы. Вы покидаете свой родной дом в совершенно новое место, которое находится за гранью нашего разума…

Вон какой-то чувак охотится за штукой, управляющей миром. Останови его.

Mirror’s Edge: Catalyst, игра которая полностью фокусируется на беге и ориентации в технологическом пространстве просит вас остановить злодея, который хочет уничтожить свободу воли.

Из всех этих примеров я делаю вывод. Нет ничего ужасного в сюжете про угрозу всему миру. Многие старые игры использовали его с большим успехом во всех формах, от AAA до инди. У новых же проблема скорее всего заключается в их основе.

Например SOMA фокусируется на вопросе о сохранении человечности. Но она не проходит по этой спорной теме поверхностно, она углубляется в неё. Высокий риск сочетается с отчаянием и трагедией, которые полностью погружают нас в игровой мир.

Спасение не имеет каких-то радужных оттенков - именно в этом сила SOMA. Её протагонист не фантастический герой, который больше чем жизнь. Это личность, которая страдает от нависшей миссии, которую нужно выполнить. И не важно, решит ли она его или чьи-то ещё проблемы.

Будь вы главой разваливающейся кампании или ребёнком застрявшим на контрольной, в какой-то момент вы себя также ощущали. Так или иначе, через прямой опыт мы переносим свои эмоции и связываемся с персонажем. Это позволяет SOMA эмоционально вовлечь в себя игрока.

В это же время Halo 4 начинается со сцены, в которой мы потеряли кого-то близкого, а в кульминации нам нужно отключить лазер, направленный к Земле.

Героизм спасения миров в таких играх не дополняют их подходящие темы, а отвлекают от них. Что-то ощутимое заменяется фантазией. И именно по той же причине вы не будете использовать DOOM чтобы изучать сложности человеческого бытия, так и глубокие научное-фантастические миры не должны быть одноразовыми аттракционами. Особенно когда они хотят вовлечь игрока.

В индустрии есть невысказанный страх, что нельзя привлечь игроков, если им не пообещать чего-то эпичного. Но с каждым годом мы видим всё больше примеров, которые идут против этого страха:

Одна из самых долгих и популярных серий это Grand Theft Auto. Франшиза, чьи игры идут вразрез с идеей спасения мира.

Я уже сказал что Halo 4 как и её предшественницы страдает от этого избитого сюжета, но игру в первую очередь помнят, благодаря отлично прописанным главным героям.

Borderlands 2 продавал пять дополнений, из которых самым продаваемым и успешным было про маленькую девочку, играющую в Dungeons & Dragons.

В Bioshock люди сперва сходили с ума от монолога с клюшкой, и только потом переходили к простенькому боссу.

В конце Half-Life 2 мы взорвали гигантскую вражескую цитадель, а концовка второго эпизода оставила сильный отпечаток.

Max Payne, один из самых больших инноваторов в жанре экшенов имеет главного героя, чья главная мотивация это месть.

И я ещё не говорю про постоянно популярные спортивные и мультиплеерные игры, которые не имеют никаких сюжетных поворотов или последствий.

Повествование в финансовом плане это серая зона. Нет никакой формулы, по которой можно было бы написать историю, гарантирующую большие продажи. Этот сюжетный ход франшизы не решаются отбрасывать. Но если говорят деньги, то про спасение мира молчат.

Half-Life, Mass Effect, Halo - эти игры продались не потому что они эпичные. Они стали успешными и прославились тем, что в равной степени привнесли качество и инновации, которые точно нельзя было ожидать на момент их выхода. Они как молния, пойманная в бутылку при идеальном шторме.

Создание игры про спасение мира это не требование, это выбор. Одно из тысячи решений, которое разработчики принимают за долгие годы работы. И сегодня, я обожаю и благоволю те, которые были сделаны лучше всего. Не важно какие - роман, шутки, персонализация или открытия. Мы полюбим ваш мир, если он содержит в себе те вещи, которые важны для нас. А поставить мир важнее всего это страх, который делает игроков другими.

Мир не меняет нас, то что он содержит - меняет.