Фрэнк Миллер "Город грехов" (ориг. "Трудное прощание")
Фрэнк Миллер - американский кинорежиссер, иллюстратор и автор комиксов, наиболее известный по графическим новеллам (в русской локализации они стали граф.романами), выполненных в нуарном стиле. Сегодня я хочу вам рассказать о новелле, вдохновленной Лос-Анджелесом 90-х годов, положившей начало всей линейке Порочного Города и влюбившей меня и многих других в темный и циничный жанр - "Трудное прощание".
В аннотации новеллы сказано: "В английском языке определение "графический" имеет двойной смысл: во-первых, нарисованный, а во-вторых, строгий, суровый, жестокий. "Город грехов" - это графический роман, соответствующий всем этим определениям. Этот роман нарисован. И этот роман предельно жесток...". И я подписываюсь под каждым словом.
Я читала роман в переводе Гоблина, что только подчеркнуло ледяную жестокость, пропитавшую Город Грехов. Герой этой истории - Марв - обладает очень отталкивающей внешностью. Столь отталкивающей, что ни одна женщина к нему не притронется. По крайней мере, он так думал. Пока не встретил Голди... Прекрасное создание подарило ему незабываемую ночь, после чего доверчиво уснуло в его объятиях. Но проснулся Марв рядом с бездыханным телом богини, а по его душу уже явился отряд полиции. Марв понимает, что девушку заказали, а вину за её смерть решили повесить на него. И он не успокоится, пока не уничтожит человека, по чьей прихоти погибла Голди...
Роман нарисован в контрастных чёрном и белом цветах. Стиль варьируется от небрежных набросков до очень детализированных рисунков. Благодаря этим приёмам, роман воспринимается подобно смене кадров в кино: действия персонажей выглядят живыми за счет схематичности, а "статичные" картинки напоминают крупные планы и панорамные виды.
Экранизация первой части "Города грехов" под режессурой Фрэнка Миллера, Квентина Тарантино и Роберта Родригеса включила в себя три романа (новеллы). Но сегодня речь пойдет только о "Трудном прощании". Что я могу сказать... Кадры фильма очень часто идеально отражают картинку из комикса, что уже позволяет говорить о качестве фильма и соответствии его оригиналу. Экранизация не просто очень эстетичная, она дословно передает все содержание романа, а актеры потрясающе воплотили своих нарисованных героев. Отдельный поклон гримерам за соответствие персонажей фильма своему книжному оригиналу. На моей памяти, это чуть ли не лучшая экранизация, что я видела.
Думаю ясно, что и роман, и фильм заслужили 10/10 в моем личном рейтинге. Жестокая, кровавая, циничная и грустная история завораживает своей эстетикой. Внутренние монологи погружают в самую суть персонажа, буквально вплетая читателя или зрителя в его шкуру, заставляя проживать события вместе с героем. Очень рекомендую к чтению и просмотру.
Больше лит.обзоров в моем блоге:
t.me@DiaryOfARaccoon
Город Грехов | Vol. III
Съёмка в рамках моего фото-проекта, посвященного фильму "Город Грехов".
Январь, 2020. Эпизод 3: Детектив Люси и подозреваемый Ник.
В роли Детектива: Александра Гайдар
В роли Подозреваемого: Максим Кириллов
Мой VK: vk.com/bnwph
Мой Instagram: imagine4think
Табачные изделия используются лишь для сценического образа.
Роберт Родригес: тот, кто поставил "От заката до рассвета" и "Город грехов"
Роберт Родригес (Родился 20.06.1968)
Кинематограф Роберта Родригеса называют свежей латиноамериканской кровью Голливуда. Вслед за своим другом Квентином Тарантино Родригес мгновенно стал enfant terrible заокеанского экрана. Вопреки скучноватой замедленности и надоедливой разговорности многих «больших» голливудских фильмов с криминальными и авантюрными сюжетами, Роберт Родригес предложил зрителям увлекательную игру со штампами мирового кино.
В его первом полнометражном фильме El Marriachi (в переводе с испанского означающем «Бродячий музыкант») бесшабашно используется схема классического вестерна, помноженного на почтительные реверансы в сторону Серджо Леоне, коего отважный дебютант наряду с Хичкоком и Рейми неизменно называет своим учителем.
Деньги на камеру и пленку Родригес заработал в клинике, где на нем испытывали новые лекарства. Увы, и денег и пленки было катастрофически мало, поэтому Родригес-режиссер мог позволить себе снимать только один дубль, а Родригес-продюсер - платить актерские гонорары, не превышающие двух месячных окладов среднестатистического жителя России. Понятно, что за такую сумму (а в основном исполнители работали просто даром) никто не желал подолгу репетировать и месяцами торчать на съёмочной площадке. Фильм сняли всего за пару недель...
Бесспорно, по ходу просмотра этого фильма то и дело ощущаются последствия супербедность его бюджета: согласитесь, что за семь тысяч долларов и в России приличного фильма не снимешь, не то, что в Америке. Незамысловатость антуража, представляющего собой пыльную улочку провинциального городишки, салун да комнатенку, где остановился на постой скромный музыкант, волею судеб сражающийся с целой сворой негодяев, плюс не слишком выразительная игра актеров, среди которых нет ни одного мало-мальски известного...
Всё это по идее должно было сгубить картину на корню. Но благодаря колоссальной энергии, фантазии и таланту Родригеса картина в итоге смотрелась неплохо. Отсутствие звезд отчасти искупалось клиповым монтажом, черным юмором и иронией `а la Серджо Леоне & Тарантино, пародийно-синематечными кадрами и эффектно снятыми сценами перестрелок.
Кстати, Родригес был здесь практически стопроцентным автором: не только продюсером, сценаристом и режиссером, но и оператором, монтажером, звуко-светотехником и художником-декоратором...
К подобной самостоятельности Родригесу было не привыкать. Уже с раннего детства он полагался не на своих родителей (отец - мелкий коммерсант, мать - медицинская сестра), в поте лица стремившихся прокормить свою большую семью, состоявшую из десяти детей, а на самого себя. «Затерявшись» на фоне своих братьев и сестер, Роберт бегал по дешевым киношкам, а вскоре достал по случаю любительскую кинокамеру.
В двенадцать лет он снял короткометражный фильм, обративший на себя внимание окружающих на конкурсах «детского и юношеского кинематографического творчества», необычностью формы и стиля.
Поставив « El Marriachi », Родригес не строил особых иллюзий относительно коммерческого успеха своего опуса, однако, в видеопрокате картина неожиданно оказалась прибыльной, и знаменитая Colambia Pictures заключила c молодым режиссером контракт на съёмку ремейка с бюджетом в 6 миллионов долларов.
Пригласив на главную роль звезду из причудливого киномира Педро Альмодовара - Антонио Бандераса, Роберт Родригес поставил Desperado (1995). Фильм по сюжету напоминающий дебютный но сделанный уже с размахом и шиком. Сохранив все привлекательные особенности своего трюкового, полупародийного стиля, Родригес удивил неиссякаемой работоспособностью бывалых голливудских служак: сократив часть съёмочной команды, он вновь продемонстрировал свои способности «человека-оркестра» и сэкономил несколько сот тысяч долларов студийных денег. Темпы его работы превышали обычные голливудские в три-четыре раза, причем режиссер постоянно ворчал, что на площадке крутятся абсолютно ненужные люди, которые то какого-то дополнительного освещения требуют, то не желают понять преимуществ ручной камеры...
Вразрез с укоренившимся на «Коламбии» респектабельным стандартом Родригес то и дело позволял себе менять сценарий по ходу съёмок.
К примеру, появление в кадре персонажа Квентина Тарантино не было предусмотрено сюжетом, но если уж тот заехал в гости, почему бы не использовать такую возможность? Родригес тут же на площадке импровизирует целый эпизод, где Тарантино эффектно умирает: «вот пуля пролетела и ага...».
Экранное сотрудничество с Тарантино этим не ограничилось: Родригес работал вместе с ним в «Четырех комнатах» (1995), а потом взялся экранизировать его сценарий «От заката до рассвета» (1996).
Работая с актерами, Роберт Родригес не случайно сделал ставку на «латинский» темперамент испанца Антонио Бандераса в роли благородного мстителя и мексиканки Салмы Хэйэк в роли его подружки-красавицы. Эротическая энергия этого дуэта стала по-настоящему неординарной на фоне аморфно-сентиментальных страстей мейнстримовской поп-культуры.
Роскошная брюнетка с точеной фигурой и волнующим взглядом темных глаз, Салма Хэйэк стала, по-видимому, своего рода талисманом Родригеса. Она сыграла главные женские роли в его новелле из «Четырех комнат» и в фильме ужасов о вампирах «От заката до рассвета».
Передохнув на "Детях шпионов", Роберт Родригес снял стильный кинокомикс "Город грехов", а в 2019 году порадовал своих поклонников фэнтези "Алита: боевой ангел"...
© Александр Федоров, 1996, 2021
Почувствуй себя старым. Элайдже Вуду сегодня стукнуло 40 лет
28 января американскому актеру и продюсеру Элайдже Вуду исполняется 40 лет. Зрители знают его как исполнителя роли Фродо Бэггинса в трилогии «Властелин колец». Вспоминаем, в каких еще проектах он участвовал.
Элайджа родился в городе Сидар-Рапидс штата Айова. Родители с ранних лет водили его на кастинги. В семь лет Элайджа снимался в рекламе, а в восемь появился в ленте «Назад в будущее 2».
Кадр из фильма «Назад в будущее 2»
Карьера молодого актера развивалась стремительно. К 20 годам Элайджа Вуд снялся в нескольких десятках фильмов и сериалов. Он исполнил главные роли в картинах «Приключения Гекльберри Финна», «Добрый сынок», «Флиппер», «Оливер Твист» и «Факультет».
Кадр из фильма «Факультет»
Всемирную известность Вуд получил после выхода первой части трилогии «Властелин колец» в 2001 году. В роли Фродо Бэггинса он предстал на экране еще трижды — в продолжениях «Две крепости» и «Возвращение Короля», а также в первом «Хоббите» в 2012 году.
Элайджа Вуд в образе Фродо Бэггинса
После фэнтези-трилогии актер стал все чаще выбирать нестандартные проекты вроде ленты «Вечное сияние чистого разума» или сборника короткометражек «Париж, я люблю тебя», где сыграл жертву вампирши.
Кадр из «Париж, я люблю тебя»
К середине 2010-х обширная фильмография Вуда пополнилась множеством интересных ролей. Одними из самых удачных проектов стали драмеди «В этом мире я больше не чувствую себя как дома», комедийные сериалы «Уилфред» и «Детективное агентство Дирка Джентли», а также анимационное шоу «По ту сторону изгороди».
Джиму Керри — 59 лет. Как менялся актер
Элайджа Вуд не только снимается в необыкновенных фильмах, но и продюсирует их. Начал он в 2012 году с «Жабьей тропы». Позднее Вуд приложил руку к нашумевшим лентам «Девушка возвращается одна ночью домой» и «Мэнди».
Кадр из сериала «Уилфред»
Среди новых работ Вуда — триллер «Иди к папочке» и криминальная драма L.A. Rush. Первый фильм вышел в начале прошлого года. Дата премьеры второго пока не раскрывается.
Наша рецензия на триллер «Иди к папочке» с Элайджей Вудом
МэриЛинор - "Город грехов Vol.1"
Что мы знаем каждый про свой город?
Десятиэтажный дом и незнакомые люди в лифте с разных этажей, каждое утро можно знакомится снова.
Забитый душный транспорт на работу и вечером домой, наушники и беспристрастный взгляд в окно, или на грудь (жопу, лицо) незнакомой симпатичной барышни.
Чужой район и пробежка безопастными тропами подальше от бухающих компаний.
Клубная вечеринка, размытые лица случайных людей, знакомства на одну ночь, чтоб утром поскорее все это забыть.
Утром воскресенье резкий и очень цветной мир в глаза слепящего центра, кофе в единственной открытой кофейне и дорога домой.
Граффити спальных районов, шум автострад, мосты, высотки, гелики, и твой подержаний ланос, мессенджери, инстаграммы, тиктоки, разруха и блеск - это все твой город
Об этом новый альбом МэриЛинор - "Город грехов Vol.1"
Все ссылки на официальном сайте: https://marylenore.fun/discography/album-sincity/
Sin City
Вариация на тему Sin Sity, на видеомонтаж не претендую, так что в лигу рок-музыки. 2011 год.