Осада Коулуна - лучший фильм, лучшие спецэффекты

Лау Чин Ван - лучший актер

Кенджи Танигаки - лучший постановщик экшна

Цуй Харк, Нансун Ши - премия за жизненные достижения

В 1977 году, окончив школу кино в Техасе и поработав над документальной лентой в Нью-Йорке, Харк возвращается в Гонконг. Здесь его быстро записывают в "Новую волну", в которой классические сюжеты подаются под новым соусом и не подчиняются привычным законам жанра. Дебютный фильм режиссера "Бабочки-убийцы"(1979) представлял смешение жанров: уся, боевых искусств, детектива, фильма ужасов и фэнтези. Западный сюжет фильма "Птицы" в гостях у восточной культуры. Картина, не смотря на то что считается одной из самых ярких представительниц "Новой волны", в прокате с треском провалилась, зритель оказался не готов к такому радикальному смешению жанров. Но спустя время, в 2005 году, "Бабочек-убийц" включили в список 100 лучших Гонконгских фильмов.

Режиссера не омрачил провал в кассе, и он в следующем году выпускает ещё более ядерную смесь - фильм "Мы собираемся Вас съесть", который можно назвать приключенческим комедийным боевиком о каннибалах. Надо ли говорить, что в прокате картина прошла ещё хуже предыдущей, кстати оригинальное ее название пожалуй интереснее англоязычного: "Преисподняя без врат" или "Нет дверей в ад".

В конце 1980 года выходит третий фильм режиссера - жестокая молодежная лента "Опасность первого типа", которую также ждал провал в прокате, но критики полюбили необычный взгляд режиссера, и окрестили его самым важным режиссером "Новой волны". Кстати под влиянием именно "Опасности первого типа" был снят культовый фильм "Сделано в Гонконге"(1997).

В 1981 году Цуй Харк присоединяется к продюсерской компании Cinema City & Films Co, которая сыграет важную роль на кинорынке гонконгских блокбастеров 80-х годов.

Первым же успешным хитом проката стал как раз фильм Харка - криминальная комедия "Все ложные улики", успешно сочетающая в себе шик старых голливудских детективов с мультяшностью и сумасшествием гонконгских комедий. Помимо успеха в кассе, фильм попал в число номинантов за лучший фильм года на премии Golden Horse, а сам маэстро урвал награду за лучшую режиссуру. В кресло режиссера Цуй кстати попал по рекомендации Джона Ву. "Все ложные улики" некоторые критики называют поворотным моментом интеграции новой волны в мейнстрим, отмечая тем самым начало конца "новой волны".

В 1983 году Цуй Харк снял для студии Golden Harvest первый фэнтезийный фильм о боевых искусствах в Гонконге "Зу: Воины с волшебной горы", в котором для съемки множества трюков была приглашена команда американских специалистов по спецэффектам. Картина считается вехой в истории спецэффектов гонконгских фильмов. Здесь режиссер создаёт так называемый жанр «восточной магии», став по сути источником питания для последующих картин в этом жанре и в том числе вдохновением для Джона Карпентера на создание фильма "Большой переполох в маленьком Китае"

В 1984 Цуй Харк вместе со своей будущей женой Ши Нансун организовывают кинокомпанию Film Workshop. Остановимся на ее первом релизе, ставшем на своей родине кассовым хитом. Речь идёт о фильме "Шанхайский блюз"(в оригинале "Шанхайская ночь")

1937 год, начало Второй Японо-китайской войны. Он - уличный клоун и музыкант, она - певичка в кабаре. Их случайное знакомство во тьме японских бомбежек под шанхайским мостом они восприняли как судьбу и поклялись друг другу встретиться через десять лет на том же месте. Спустя годы после окончания войны, наш отслуживший герой возвращается в Шанхай, он живёт в тесной комнате, зарабатывает с дядей уличными представлениями, а также пишет песни и мечтает что их когда-нибудь исполнят на радио. В городе же нет работы, цены растут с каждым часом, под мостом ютятся бывшие военные, ныне бомжи, на улицах полчища мелких и крупных жуликов и воров, а этажом ниже нашего музыканта поселились эксцентричные дамы, одна из которых только приехала в Шанхай и кажется излишне любопытной к его истории.

Красочный музыкальный водевиль с ноткой грусти и ворохом развеселых номеров, в которых хочется прочесть и оммаж старому Голливуду и возможный, но маловероятный поклон Гайдаю, по стилю мне именно его комедии напомнила "Шанхайская ночь", когда дуракаваляние абсолютно уместно и так элегантно ложится в такую казалось бы запутанную и сложно исполнимую сцену. Фирменный гонконгский балет с трюками, подменами, падениями, скрыванием в шкафах - всё на месте, как там было и лежало. В главной женской роли выступает популярная уже и на тот момент тайваньская актриса Сильвия Чанг, и ее работу хочется выделить из всего актерского ансамбля, собственно в заглавном трио именно на ее хрупких плечах лежала ответственность за маневры у пропасти бездушных комедий, ведь что Кенни Би, что Салли Йе отвечали в основном именно за комедийную составляющую. Забавный момент: героиня Йе представляется нашему герою подставкой, пытаясь рассказать о том что, ей пришлось использовать свою спину в качестве ступеньки, на которую вставала ее подруга. А когда мы узнаем что на самом деле ее героиню зовут Stool(т.е. слышится и говорится Стул), можно подумать что ей как-будто за этот эпизод просто вручили прозвище. Возможно чарличаплинщины всё же где-то с излишком, и хотелось чуть побольше разбавить спектакль драмой, но честно под финал кривить носом вовсе не хотелось. Кино яркое, зрелищное, музыкальное и действительно изобретательно смешное.

Фильм ждал успех в кинопрокате, и он вошёл в 10 лучших фильмов за 1984 год, картина также претендовала в 8 номинациях на премии Golden Horse. По некоторым данным именно "Шанхайский блюз" является самым любимым у режиссера, который кстати до момента съемок ни разу не бывал в Шанхае.

Успех "Шанхайской ночи" был только началом успеха компании Film Workshop. В 1986 году Харк продюсирует хитовый боевик Джона Ву "Светлое будущее", который бьёт все рекорды проката. А в 87-м выходит "Китайская история призраков" и "Светлое будущее 2". Цуй Харку дают прозвище "гонконгского Стивена Спилберга", а его студию объявляют гонконгским аналогом Amblin Entertainment, хотя режиссеру совсем не нравились это сравнения.

Заметим что не всё так гладко проходило с делами внутри компании, Харк уволил с проектов уважаемых авторов Кинга Ху («Прикосновение дзен») и Хо Йима(«Возвращение домой»), а также разругался с Джоном Ву, которому не понравились правки его трёх фильмов, в том числе "Наёмного убийцы". «Я не был хорошим продюсером», — признается Цуй. «Роли продюсера и режиссера должны быть похожими на тренера и бойца: тренер должен сказать боксёру, что тот силен левой или правой стороной или когда ему пора прекратить бой. Тогда я был расстроен. Я так и не понял разницы между продюсированием и режиссурой».

В самый пик успешных продюсерских проектов, Цуй Харк выпускает один из лучших своих фильмов "Блюз Пекинской оперы", на котором мы сделаем небольшую остановку и вспомним мои впечатления о данном просмотре.

Харк уже с самых вступительных титров дает нам всем понять, что зрителя ожидает нечто прекрасное. Открывающая сцена отправляет нас в местный китайский театр начала XX века. Дочь хозяина всеми силами пытается пробиться на сцену, но законы и общественная мораль ни в коем случае не позволяет женщинам играть в спектаклях. Кроме всего прочего, здание театра является еще и заведением для встреч, где мы увидим группу амбициозных оппозиционеров, готовящих восстание и компромат на власть. В этом заговоре также принимает участие вернувшаяся в Пекин дочь губернатора, перед которой стоит нелегкий выбор- предать отца или оппозицию, а еще во все эти революционные страсти влезает не по своей воле мелкая мошенница, которая ищет утерянную шкатулку с украденными драгоценностями. Главная цель новоявленной шайки- выкрасть очень важный документ из сейфа градоначальника.

Фильм, как любит господин режиссер, перемешивает в себе несколько жанров- здесь и действительно смешная комедия, здесь и захватывающий шпионский триллер с весьма жестокими пытками и расправами, здесь и море перестрелок и погонь, здесь и усладой для глаз яркие красочные спектакли, которые сопровождают чудеснейшие музыкальные инструменты. Ну и конечно нельзя не отметить прекрасный актерский ансамбль, прежде всего женский: Бриджит Лин, Чери Чунг и Салли Йе - отыграли свои партии выше всех похвал, как таким дамам можно вообще что-либо запрещать? А Харк как блестящий директор театра, пусть самую малость заигрался ближе к финалу, но в остальном произвел фурор и сорвал овации.

Благодарю вас за прочтение до конца!)

Можете посмотреть сторис из Гонконга в моей группе о кино, а в следующую среду выложу все фото и видео из поездки ссылкой на Яндекс Диск)

P.S. Город пзц какой дорогой 😬

Художественный проект «Септет: История Гонконга» / Cat jan lok deoi / Septet: The Story of Hong Kong представляет собой семь человеческих историй, охватывающих период Гонконга от 50-х годов прошлого века до наших дней.

Первоначальным замыслом было создание восьми историй восемью постановщиками. Но из проекта выбыл Джон Ву, и в итоге концепт был изменен. Режиссёрами проекта, который находился в разработке более 10 лет, выступили знаменитые кинодеятели Гонконга:

Саммо Хун ("Экспресс миллионеров", "Закусочная на колесах")

Джонни То («Выборы», «Отверженные», «Месть», «Горячие новости»)

Ринго Лам («Близнецы-драконы», «Тюремное пекло», «Полный контакт»)

Энн Хуэй («Летний снег», «Золотой век», «Июльская рапсодия»)

Патрик Там («Странник», «Меч», «Горячий снег», «Любовная резня»)

Юэнь Ву Пин («Пьяный мастер», «Железная обезьяна», «Клетка тигра»)

Цуй Харк («Однажды в Китае», «Колония», «Взрыватель», «Мастер»)

В главных ролях Саймон Ям («Выборы», «Отверженные», «Воры», «Око небесное», «Воробей»), Дженнифер Юй («Особенность», «Сестринство», «Верхом на драконе»), Сир Ма («Я люблю Гонконг 1-2», «Ип Ман: Рождение легенды»), Мими Кун. («Похитить Дин-Дин», «Покупатель, бойся!»).

Премьера альманаха состоялась в этом году на Каннском кинофестивале. Дата выхода в прокат пока неизвестна.

текст: dtf.ru