Детский фотоаппарат, которым больно фотографировать. Fisher Price R7315 R7316 R7317
В моей скромной коллекции старых фотоаппаратов есть один детский фотоаппарат, обзор на него в данном посте.
Fisher Price R7315 R7316 R7317 (видимо модели отличаются по цвету корпуса, я не вникал) - это старенький детский фотоаппарат, он пластиковый с прорезиненными вставками, они голубого цвета.
Фотоаппарат нельзя назвать компактным, его вес почти 300 грамм. А вот он в сравнении с 1-мегапиксельным Kodac DC3200.
Корпус прочный, собран крепко, по состоянию фотоаппарата видно, что владелец пытался проверить его на прочность как мог))
На передней части по центру объектив, здесь 4.8мм, диафрагма f2.6, размер матрицы неизвестен, поэтому не ясно, какое фокусное расстояние в пересчёте на 35мм, но по ощущениям больше 50мм, может 70, а может просто так кажется из-за квадратного экрана.. но фото в итоге сохраняются прямоугольные, как тебе такое?)) Из инструкции ясно, что МДФ 1.2м, но даже обладая этими знаниями сделать резкий кадр большая проблема. Тут же расположены вспышка и два окошка, два окошка-это видоискатели, конечно же, в них не отображается то, что отображается при визировании по экрану, это больше декор. Зато их два! ))
Вспышка включается автоматически когда захочет, любит включаться днём.
На боковых частях ничего нет, зато хват удобный! =)
На верхней части кнопка спуска затвора. Оранжевая, на минутку.
Снизу гордое длинное название модели и отсек для батарей.
Под надёжным замком скрывается юсб-порт для контакта с компьютером, если захочется перебросить фото на компьютер, ведь карты памяти не предусмотрено, зато внутренней памяти 64мб.
Интересно реализован метод доставки батарей в корпус, это некая обойма, жаль батарейки минипальчиковые (ААА), не доверяю я устройствам на таких элементах питания..
На задней стороне, да, так я это называю, расположен маленький экранчик и кнопки управления, их четыре: Вкл/выкл, стрелки для просмотра отснятого и кнопка удаления.
Никаких настроек не предусмотрено, да и зачем. Хотя есть возможность изменить размер снимка, то есть вроде как можно снимать в более высоком качестве, интуитивно я не допёр как включить, а всё оттого, что для этого нужно активировать фотоаппарат, зажать обе кнопки (стрелки) и нажать кнопку спуска, такие дела. Из-за незнания таких скрытых возможностей сначала я снимал в низком качестве, но и в более высоком качестве тоже муть))
Кстати о качестве, оно прям низкое. Камера долго включается, изображение на экране тормозит и, сделав снимок, нужно какое-то время подождать пока он сохранится, но, в перевес этому всему есть шикарные звуки включения камеры и озвучка кнопки спуска, я не знаю, что ещё нужно.?
Хочу такой же звук себе на D7000 ))
Лаг затвора существенный, на этом примере котик спокойно шёл возле меня, я приготовился к хорошему кадру, как только котик целиком попал в кадр я натруженным пальцев вдавил кнопку затвора, а при просмотре увидел, что котик почти ушел из кадра))
Конечно, это просто игрушка, о каком качестве здесь можно говорить, но примеры фото посмотреть можно.
Съёмка с близкого расстояния:
Кот:
О, это я:
Кстати забавный эффект, на фото против солнца в светлых участках может просто выбить в чёрное, это не битый пиксель, так как на других снимках в этом месте всё нормально.
И прочее:
Что в итоге? Сделать вменяемый кадр данным фотоаппаратом практически невозможно, здесь и лаг затвора и длинные выдержки даже днём и может что-то ещё, чего я не заметил, не говоря о низком качестве изображения. Как инструмент для фотографии конечно же нельзя рекомендовать, но есть и плюсы! Забавный внешний вид, который улыбает прохожих, шикарные звуки, их кстати не любят уличные собаки и вообще, фотоаппарат необычный, это всегда интересно.
Спасибо что дочитал до конца! В комментариях обязательно расскажи, какой твой самый странный фотоаппарат, интересно почитать.
П.С. Пост получился большой, но есть ещё примеры снимков в более высоком качестве, если это можно так назвать, звуки, которые издаёт камера и прочие примеры, всё это можно поглядеть, и тем самый поддержать меня, если понравился пост, на Яндекс.Дзен, там мой скромный блог Ванечка фотолюб.
Фотоаппараты - путь прогресса к деградации, или создания колеса заново. Часть 1. Развитие Ч/Б фотографии
Всем доброго времени суток. Скажу проще, мой первый пост, про фотоаппараты и их путь развития, все этапы описывать займет целую вечность так что решил описать все максимально информативно и не зацикливаться на конкретных этапах развития. Ну пожалуй, пора начинать.
Начнем с истории
Камера-обскура (с латинского переводится как "темная комната")
Выше изображается принцип действия этой самой комнаты, ее упоминание начинается аж в V - IV веке до н.э. среди последователей китайского философа Мо-цзы (моисты) они описали явление, при котором через небольшое отверстие затемненной комнаты проецировалось перевернутое изображение. Далее упоминание уходит в III век, Аристотель начал задаваться вопросом - А как собственно возникает круглое изображение солнца через квадратное отверстие? В прочем, в этом деле преуспел кое кто другой.
Другой оказался арабским ученым из X века по имени Ибн ал-Хайсам (Альхазен) - этот человек пользовался специальными палатками с отверстиями для наблюдения за затмениями Солнца. Т.к. он был ученым и соответственно знал что на солнце смотреть не рекомендуется (совсем, тем более через линзы) он использовал такую хитрость и наблюдал за перевернутым Солнцем у себя в палатке и с безопасностью для глаз. Именно этот человек и объяснил принцип действия камеры-обскура на основе принципа прямолинейного распространения света (к слову при этом опровергнул общепринятую теорию о распространении света (проще, считалось что глаз испускает свет как бы "ощупывая" предмет) Но мы не об этом эффекте говорит собрались, так что идем дальше.
Камера-обскура в дальнейшем приобрела популярность среди других ученых и не только для наблюдения за затмениями Солнца, но нас интересует прогресс этой "технологии".
Модернизация обскуры (так я буду ее сокращать) началась в 1285 году, год создание очков (соответственно и линз, но они и не догадывались к чему это приведет). К слову Леонардо да Винчи использовал обскуру для зарисовок с натуры, но модернизацию провел другой человек.
1686 год Йоганн Цан добавил в переносную обскуру зеркало, добавленное сверху под углом 45 градусов для проецирования изображения на верхнюю горизонтальную стенку ящика. Бумага укладывалась на стеклянное окно горизонтально, а изображение на ней было перевернуто, тем самым облегчая рисование.
Примерно тот же принцип, только с помощью обскура, зеркал и солнца (@inpro, спасибо за изображение 6 летней давности). С тех пор этот принцип использовали многие художники. Но при чем тут фотография спросите вы, а я отвечу: Это все основы будущего фотоаппарата.
Это уже называется камера-люцида (в переводе с латинского "светлая комната") это оптический прибор снабженный линзой который служил вспомогательным средством для переноса вещей из "реальности" на бумагу. С помощью этой "технологии" художники добивались правильной перспективы. Совсем забыл сказать: люцида была создана в 1807 году английским физиком Волластоном (к слову описана данная технология была в 1611 году Иоганном Кеплером в его научной работе "Dioprice").
Гелиография (буквально "солнечное письмо") - это ранний прототип фотографии, изобретен в 1822 году Нисефором Ньепсом. Она была в основании создания дагеротипии (в дагеротипии пользовались светочувствительным веществом (йодистое серебро) в дальнейшем я про него напишу).
Так вот гелиография это была попытка усовершенствования литографии, но как говорится: пытались одно, получили другое. Бывший офицер и изобретатель Ньепс (имевший ранее опыт в фотохимии), в 1813 году начал эксперименты по закреплению изображения химическим образом. Через 3 года он получил первые снимки на хлоросеребряной бумаге, которые быстро выцветали на свету так вдобавок были негативными, что собственно и не устраивало Ньепса. После проб и ошибок, после разочарования с солями (серебряными) он перешел на сирийский асфальт (строчка как про наркоту, но нет он перешел на битум) который наносил на оловянные пластинки и литографский камень. Часть снимков выполнялась на стеклянной подложке. И вот наступает 1826 год, вид из окна Ле Гра был удачно снят с помощью того самого обскура, о котором я говорил ранее.
Качество конечно хромает, но что уж там фактически это был первый в мире снимок. Вот так вот типография помогла людям сохранять прекрасные виды. И дало развитие такому фотографическому процессу как Дагеротипия (которая была доминирующей до 1851 года, но я ее опущу т.к. она была использована для коммерческих целей и в основном марло развивалась, в отличии от калотипии)
1834 год, ученный Уильям Генри Фокс Тальбот усовершенствовал технологию и создал первый в мире (здесь отступление, ранее говорил про то что негатив уже создавали, но там изображение выцветало, а этот метод закреплялся на более длительное время) негатив (создан 20 августа 1835 года). К слову на изображении выше Он сфотографировал окно своей библиотеки изнутри, камерой с оптической линзой величиной всего 8 сантиметров. И это был выдающийся прогресс в области фотографии. Чтобы добиться такого изображения он использовал бумагу, пропитанную нитратом серебра и раствором соли.
В прочем он решил не останавливаться на данном этапе...
Калотипия (с греческого "Красивый снимок") это ранний фотографический процесс, основанный на использовании бумаги пропитанной йодистым серебром. Открыт способ создания позитивной копии на солевой бумаги с бумажного негатива тем же Тальботом (8 февраля 1841 году получил патент на этот фотопроцесс который, как вы уже поняли, он реализовал). Эта технология дала развитию пленки из того же кодака и прочих.
Съемка обычной обскурой, в отличии от контактных фотограмм (перевод негатива в позитив, выше описывал), давала ну такой себе эффект т.к. давала недодержанные негативы из-за низкой светочувствительности. Наш уже почти родной создал миниатюрную камеру с квадратным кадровым окном шириной один дюйм (25 мм). Более высокая световая эффективность устройство которая позволила осуществить ту самую фотосъемку окна в 1935 году (жена изобретателя назвала эту камеру "мышеловкой"). Его негативно-позитивный процесс создания фотографии дал начало развитию всей современной фотографии. Дагерротипия параллельно развивался с калотипией и каждый имел свои преимущества и недостатки, но они дали развитие дальнейшей развитии технологии.
1851 год. Длительное время (около 20 лет) люди знакомы с фотоаппаратами с такими процессами как калотипией и дагерротипией, но они оба имели существенный недостаток. Недостаток заключался в использовании дорогих материалов (того же серебра) для обработки фотографий (закрепления их на бумагу (калотипия) и на посеребренную медную пластину (дагеротипия)), а также в большой длительности экспонирования и низкой светочувствительности. И в это время врывается на подиум англичанин Фредерик Скотт Арчер со своей технологией мокрого мокроколлодионного процесса.
Арчер создал этот процесс на основе как калотипии и дагерротипии. Его не устраивало плохое качество фотографий через калотипию (плохая четкость и контраст) и он решил ее улучшить, взяв мелкие детали дагерротипии и добавив возможность печатать несколько копий как в калотипии.
Суть была в том чтобы с помощью коллодия и перемешивал его с раствором йодида серебра и йодида железа. Затем этой смесью он покрывал чистую стеклянную пластину, которую в дальнейшем погружал в дистиллированную воду с нитратом серебра и мокрой использовал в фотоаппарате (которая находится выше).
Из преимуществ этот процесс стал дешевле, быстрее (т.к. имела высокую светочувствительность тем самым ей хватало несколько секунд), хорошее качество и соответственно стекло т.к. это облегчило печать с негатива.
А вот недостатки увы очень проблемные, итак: стеклянные пластинки подготавливаются непосредственно перед съемкой и водный раствор быстро высыхает, создавая дополнительные проблемы т.к. съемка и дальнейшая обработка проводилась только с мокрой пластиной.
Соответственно из тех минусов что есть фотографы начали носить химикаты с собой и выглядело это так, как на фото выше. С удешевлением производства этот процесс приобрел популярность, заменив собой выше сказанные процессы. В 1852 году уже все использовали во всю новую технологию. Дальнейшее развитие технологии пришла оттуда, откуда не совсем ожидали.
На рубеже 70-х и 80-х годов XIX века английский врач Ричард Меддокс, занимающийся микрофотографией, предпринял попытки заменить неудобный коллодий из-за эфирного запаха (который он не переносил). Выбор он остановил на желатине т.к. в сухом состоянии он был прочным, а при намокании разбухает, беспрепятственно пропуская к микрокристаллам фотореактивы.
В 1878 году желатину увеличили чувствительность благодаря добавлению галогенид серебра в тысячу раз нагреванием в течении определенного времени. Этот процесс изобретен Чарльзом Беннетом и получил название "физическое созревание эмульсии" и позволил получить фотопластинки с недоступной для предыдущих технологий чувствительностью.
Год спустя Джордж Истмен собрал первую машину для полива желатиносеребрянной эмульсии на стеклянную подложку, основав "Компанию сухих пластинок Истмена" в данный момент более известную под названием "Eastman Kodak". В то время это произвело революцию не только в фотографии, а также в других отраслях, например дала движение кинематографу.
По фотоаппаратам я пропустил т.к. там менялись конструкционные особенности, но если вас это интересует, то в следующем посту могу указать, а пока продолжаем.
1889 год наш знакомый Истмен запатентована технология (которая использовалась и до наших дней) создания рулонных фотопленки, а также фотоаппарат кодак, способная делать быстрые снимки
Знаковым этапом развития фотографии стало массовое производство фотоаппаратов компанией Leica в 1925 году, в связи с появлением 35-мм фотопленки. Искусство фотографии отныне стало доступным практически для любого интересующегося человека.
Вот так вот развивалась черно-белая фотография, про цветные фотографии буду писать в другом посте. Понимаю много текста, все дела, но это я упустил много деталей, которые либо ввели в тупик, либо уходили в другое русло, как пример в типографию. Надеюсь вам понравилось, пишите в комментариях то что понравилось, а что нет. Мне важно каждое мнение.
Фотоаппарат на дискетах - Sony Mavica MVC-FD85 (Old-Hard №85)
Фото и видео, сделанные фотоапаратом:
http://old-hard.ru/files/mavica_fd85_newbilius_old_hard_85.z...
Навигация по выпуску:
02:21 Рассматриваем мою Mavica и элементы управления
09:11 Практика использования
11:57 Фото на улице
12:58 Фото в помещении
17:15 Дополнительные режимы съёмки
20:14 Съёмки видео
22:25 Адаптер с Memory Stick на Floppy
27:06 Про просмотр отснятого материала
27:51 Ещё немного фотографий
Просьба фотографам
Дорогие фотографы!
Крайне интересно было бы прочесть пост о выборе фотоаппарата для новичка, причём не только "зеркалки", но и простых недорогих цифровиков навроде NIKON Coolpix S7000, а именно: так ли важно количество мегапикселей, на что обращать внимание при покупке и тестировании, что это за циферки на фотоаппаратах навроде f=6.2-18.6mm, разница между оптическим и цифровым зумом и прочее, и прочее на ваше усмотрение — чисто базовые параметры и общие советы.
Для привлечения внимания — фотография моей улиточки на Sony Cyber-shot DSC-W180.
(не очень хорошая фокусировка не отражает всю красоту ракушки, эх)
Фотолюбители отзовитесь
Товарищи Пикабушники, я хочу попросить у вас совета. Пару лет назад, когда был «бум» до зеркалок я приобрёл себе такой. Я не проффесиональный фотограф, поэтому я фотографировал в основном на авторежиме. Фото конечно красивые, НО блин он тяжёлый, неудобно его таскать с собой всегда, каждый раз доставать из сумки, неудобно вообщем. Сейчас решил его продать. Дак вот собственно вопрос: посоветуйте пожалуйста цифровой фотоаппарат тысяч до 10, ну может быть чуток дороже. Главное, чтобы качество фото было хорошим.
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.