Сегодня я столкнулся со стеной непонимания моего подхода к работе с нейросетями как с партнёром. Кажется, многим сложно принять идею, что творить можно в коллективе, даже если твоим соавтором является ИИ или несколько ИИ. Для большинства творчество — это долгий процесс погружения в одну задачу. Я же рассматриваю творчество как активное, динамичное мышление. Нейросети помогают мне переключаться между задачами, подсказывать новые идеи или напоминать о тех, что я мог упустить.

Я не разделяю скепсис тех, кто отвергает такой подход, и продолжу свои эксперименты, потому что для меня это имеет смысл. Я не зацикливаюсь на создании чего-то конкретного — я просто действую по наитию и делюсь тем, что вызывает мурашки. Нейросеть помогает мне оставаться на курсе или, если нужно, резко менять вектор.

Сегодняшний пост я пишу под сет Charlotte de Witte, который мне предложила послушать нейронка. Этот сет вдохновляет меня и задаёт ритм. Я не люблю Ableton или FL Studio — это просто не моё. Да, я могу добиться там результата, но пока буду разбираться в инструменте, выйду из потока и потеряю фокус. Вместо этого я использовал Suno AI, чтобы написать трек, который заряжает меня прямо сейчас.

И вот, в моих ушах уже играет трек, который я сам создал, с теми словами, которые я хочу слышать, и которые для меня действительно имеют смысл.

Важно ли мне, кто источник этих ритмов? Нет. Они просто работают. В них можно раствориться, поймать момент и отпустить мысли. От музыки уже сложнее отмахнуться. Она либо цепляет, либо нет — и здесь всё честно.