Здесь - подробнее биография художника

Фантазия художника создала на полотне холста поджарого космонавта, шагающего навстречу зрителю. В очертаниях скафандра явно проглядывается «Сокол КВ-1», который использовали советские космонавты с «Союза-12» по «Союз-40». Сегодня как раз годовщина старта «Союза-40» — «крайнего» корабля этой модификации (7К-Т). И именно на нём космонавты в «крайний» же раз летали в «Соколах» первого поколения. Параллельно завершению эксплуатации кораблей серии 7К-Т, советская космическая программа плавно перешла на корабли серии «Союз Т» (7К-СТ) и на скафандры «Сокол КВ-2».

Картина «Звёздный час» Рубена Гевондяна хранится в Удмуртском республиканском музее изобразительных искусств в городе Ижевске. Мы созвонились с хранителем музея для уточнения даты написания картины, так как везде в интернете фигурируют 60-е годы, что невозможно. «Сокол КВ-1» разработали после гибели экипажа «Союза-11» и впервые использовали для космического полёта на «Союзе-12» 27—29 сентября 1973 года.

Главный хранитель музея Надежда Олеговна Ладейщикова рассказала нам, что картина была передана в музей прямиком из Союза художников СССР в 1985 году. Так что, точную дату создания уточнить не получается, но мы подозреваем, что это поздние 1970-е — времена частых полётов на станцию «Салют-6». Именно в то время появляется большое количество фотографий космонавтов в этом скафандре в советских СМИ.

С большой долей вероятности, художник Рубен Гевондян посещал пилотируемые запуски на Байконуре. В других его работах фигурирует множество подробностей техники, запусков и приземлений, которые можно узнать только непосредственно наблюдая всё воочию.

Мы предлагаем вам насладиться довольно интересным полотном и написать в комментариях, какие мысли картина у вас вызывает. Ведь, лично у нас возник образ героя научной фантастики 1950—60-х годов после взгляда на неё — именно этим она и зацепила.

Источник: Удмуртский республиканский музей изобразительных искусств

6 ноября 1929 года родился Евгений Васильевич Короленко (д. Капустихи, Воскресенский район, Нижегородский край) - живописец, художник-график.

20 октября 1926 года родился Константин Владимирович Филатов (г. Киев, Украинская ССР) - живописец и педагог.

Евгений Фёдорович Жердзицкий (с. Егорлицкое, Северо-Кавказский край) - живописец и педагог.

Нравятся мне очень Советские картины изображающие рабочего, сколько уважения и гордости в них за трудящегося человек, за человека созидающего, приносящего пользу и себе и обществу! Как гордо, сильно и смело выглядит на них рабочий человек! Пряма спина, спокойствие, самоуважение и улыбка на лице. Какие светлые приятные лица :)

«Картина века, самое великое произведение революционной России. Георгий Костаки. Москва, 14 апреля 77 года».

Именно так подписана задняя часть холста с картиной «Восстание» Климента Редько. Вполне возможно, что вы и не слышали про такого художника. И тут вас сложно упрекнуть – культовым творцом его назвать сложно.

Климент Редько - «Восстание» , 1925

Хотя все предпосылки были. Начинал Климент как иконописец, очень быстро влился во вторую волну русского авангарда, имел свой стиль и даже создал новое направление в искусстве – электроорганизм.

Но, как говорится, не получилось, не фартануло. В 1927 году художник уехал в Париж напитаться новыми творческими идеями, даже был знаком с Пикассо и другими культовыми обитателями той богемы.

Климент Редько собственной персоной:

Однако денег не хватало, Редько тратил много времени на бытовые проблемы, чем чистое искусство (даже писал в одном из писем «в России без денег прожить можно, а вот в Париже нет»), тосковал по своей Москве… И в 1935 году вернулся домой.

А в 1936 году советское правительство устроило активную борьбу с формализмом. Явление бессовестное, закончившее множество карьер и течений, а сколько картин не увидели зрители.. Короче, Редько тоже затесался в ряды нежелательных творцов и заканчивал карьеру руководителем изостудии в сельскохозяйственной академии.

Так получилось, что лучшие работы Редько написал в свой ранний период, до отъезда в Париж. Ну а главный хит – «Восстание».

Картина очень странная. Каждый раз натыкаясь на нее в Новой Третьяковке, невольно думаешь – что же это такое. Парадокс на парадоксе: картина про революцию выполнена в иконописном стиле (ох и любили батюшек большевики, да?), композиция сложная и упорядоченно хаотичная.

Ну и самое главное – художник топил за революцию совершенно точно, а Ленина боготворил. Только вот картина не особо вдохновляет, скорее пугает своего зрителя. «Икона от революции» напоминает тюремную решетку, да еще и этот кровавый цвет, главный оттенок картины.

Вот такие дома и решетки сзади. Да, изображение зашакалено, что смог найти:

В середине ромба изображен Ленин-регулировщик, позади стоит верхушка большевиков (заметьте, Сталин аж третий слева и малюсенький, за такое можно и отхватить), причем некоторых не могут расшифровать до сих пор. И снова вопросы – это он так распределение сил в 25 году описал или расставил их от балды?

Ленин-регулировщик и вся элита большевиков рядом:

Интересно, что на выставке 1926 года картина прошла незамеченной зрителем и, к счастью, государством. От полного забвения полотно спас Георгий Костаки, коллекционер и один из спасителей русского авангарда – именно его собрание картин позволило нашим музеям собрать свои экспозиции.

Георгий Костаки, легендарный коллекционер:

И какие нервы нужно иметь, чтобы владеть такой картиной – враги народа Троцкий и Бухарин, мелкий Сталин на задних рядах.

Но как можно отказаться от лучшей картины революционной России?)

Больше интересных историй из мира живописи можно посмотреть в моем телеграме: https://t.me/picturebymaslo

До встречи)