Отблески Этерны

Влиятельный министр Шэй Эшкрофт попал в опалу из-за того, что отказался применять газ против мятежников, но королева дала ему шанс вернуть свое расположение — надо всего лишь проконтролировать строительство огромной оборонительной башни на окраине империи, важного рубежа защиты от воздушных кораблей противника. Шэй берется за задание, не понимая всей сложности ситуации и надеясь вскоре вернуться в столицу. Но на месте он сразу же сталкивается с открытой неприязнью герцога-наместника, попытками саботажа и недоверием местных жителей — как людей, так и расы дракири, которые прибыли сюда из другого измерения, спасаясь от неизвестного бедствия.

Вскоре становится ясно, что задание королевы неисполнимо и построить башню на века невозможно. Ведь строители используют антигравитационные устройства дракири, а Шэй на своем опыте знает, насколько они опасны — малейшая ошибка приведет к обрушению. Но без них конструкция тоже может не выдержать, а второго провала королева не потерпит. Министр оказывается перед дилеммой — пойти на сделку с совестью, чтобы вернуть себе власть, или поступить правильно, невзирая на последствия. Все еще более осложняется, когда Шэй сближается с девушкой из расы дракири и узнает о зловещих легендах, связанных с башней.

Несмотря на небольшой объем произведения автору удалось создать живого персонажа со своими проблемами и слабостями, которому хочется сопереживать, даже понимая тщетность его попыток изменить все в лучшую сторону — хорошие люди редко выигрывают в политических интригах.

«Красное на красном» Веры Камши

Цикл «Отблески Этерны», начинающийся с данного романа, — это яркий пример исторического фэнтези: хотя в его мире присутствует магия, она поначалу не очень заметна, а в фокусе повествования скорее политические интриги и военные конфликты в декорациях, напоминающих конец XVI века. Первый маршал королевства Талиг, герцог Рокэ Алва умен, обаятелен, слывет непобедимым полководцем и к тому же невероятно удачлив во всем — в том числе в наживании себе врагов. И когда Алва принимает пост Проэмперадора с почти королевскими полномочиями, оказывается, что это часть сложной интриги, направленной на то, чтобы его погубить.

Алва берется защитить провинцию Вараста от набегов воинственных и почти неуловимых горцев — они грабят мирных жителей и мгновенно исчезают, не вступая в противостояние с армией Талига. Если герцог не сумеет навести порядок в провинции в сжатые сроки (а все каноны войны вроде бы твердят, что быстро с таким врагом не справится), его ждет незавидная участь. И он это знает, как знает и Ричард Окделл, сын восставшего аристократа, убитого Алвой пять лет назад, а теперь волею судьбы ставший его оруженосцем. И хотя поначалу Окделл не уверен, желает ли он победы убийце своего отца, находчивость Алвы перед лицом почти невыполнимой задачи заставляет Ричарда пересмотреть свое отношение к Первому маршалу.

«Прежде чем их повесят» Джо Аберкромби

Один из сквозных героев эпопеи «Первый закон» Джо Аберкромби, Занд дан Глокта — харизматичный инквизитор, калека, изуродованный в плену у Гуркской империи, большой ценитель пыток и массовых казней. Во второй книге трилогии он отправляется в город Дагоска, с большими потерями завоеванный много лет назад Союзом. Глокте поручено спасти его от вторжения гурков. Прибыв в Дагоску, инквизитор начинает сомневаться, по плечам ли ему эта задача: город осажден огромной армией врага, а защитников города всего ничего, городские стены едва держатся, да и внутри них немало ненадежных войск, а возможно и предателей. Едва начав организовывать оборону и договариваться с наемниками, Глокта сталкивается с новой проблемой — у города заканчивается бюджет.

В этот критический момент в кабинете инквизитора внезапно появляется человек, предлагающий ему громадные деньги в обмен на неизвестную пока услугу, которую от Глокты потребуют в будущем. Кажется, всякому понятно, что ничего хорошего такая сделка не сулит и принимают ее, находясь уже в совершенно безвыходном положении. Глокте, согласившемуся на такие условия, еще только предстоит понять, что его миссия изначально не должна была быть выполненной.

«Пепел и сталь» Брендона Сандерсона

Мир цикла «Рожденный туманом», первой книгой которого служит «Пепел и сталь», мрачен и жесток. Его всесильный властитель много лет назад уничтожил все остальные королевства, поработил их народы и теперь правит ими поистине железной рукой. Простые жители империи и не мечтают избавиться от него, отчаянно цепляясь за жизнь посреди ядовитых ночных туманов и пепла, падающего с небес. И даже аристократы, владеющие магией, не в силах ничего противопоставить тирану: ему не только подвластны все разновидности магии, он еще и практически бессмертен. Неудивительно, что некоторые считают его богом.

И когда маленькая, но сплоченная команда плутов и мошенников невольно становится на пути всемогущего повелителя этого мира, кажется, что шансов у них нет и надеяться им не на что. И хотя читатель понимает, что по законам жанра зло должно быть повержено, силы сторон настолько несопоставимы, что до конца остается загадкой, как же герои смогут добиться победы над почти всемогущим врагом.

«Костяные корабли» Р. Дж. Баркера

В мире Р. Дж. Баркера между двумя архипелагами — Сотней Островов и Суровыми островами — длится бесконечная война, никто не помнит, почему она началась, и никто не знает, когда она закончится. Морские сражения, набеги на прибрежные города и массовые жертвоприношения детей, души которых подпитывают силы военного флота, давно стали нормой жизни и искусно используются пропагандой для укрепления патриотических настроений. Обе стороны стремятся мобилизовать все силы и добиться решающей победы, потому что они больше не могут строить новые военные корабли — из океана пропали морские драконы, кости которых используются для строительства судов. Местные деревья годятся лишь на небольшие лодки для прибрежного плавания.

Удачливая Миас, новый капитан корабля осужденных преступников «Дитя приливов», одна из немногих, кто желает мира и радуется исчезновению ценного ресурса. Но потом в море снова появляется дракон — возможно, последний в своем роде, и Миас поручают захватить его для Сотни островов в обмен на исполнение ее желания, а также на помилование всех членов ее команды. Миас приходится выбирать, что ей важнее — возможность мира в будущем или благополучие своих подчиненных, помощь союзникам или справедливость. Но прежде всего надо поймать дракона, а это кажется почти невозможным, ведь он огромен, и на него охотятся не только все военные враждующего с Сотней Островов государства, но и родная сестра Миас, фанатично стремящаяся к победе в войне.

В довершение всего «Дитя приливов» уступает почти всем кораблям противника, ведь до появления Миас никто не заботился о поддержании его в порядке, и команда у него соответствующая — озлобленные или потерявшие надежду уголовники. Постепенно моряки становятся сплоченной командой и начинают уважать своего капитана, но тем сложнее для Миас становится выбор, да и может ли решение одного человека остановить войну?

Материал подготовлен редакцией издательства интеллектуальной фантастики fanzon.

Сегодня по плану должен был идти обзор книги очередного топа АТ, но мне захотелось немного отдохнуть от отечественной сетературы и поговорить о важнейшем из искусств.

Тем более, что есть достойный повод – я наконец-то сподобился посмотреть «Этерну», первый эпизод отечественного фэнтези-сериала по крайне годному (до определенного момента) циклу «Отблески Этерны» за авторством уважаемой Веры Камши.

Сами книги я читал в конце 2011-го – начале 2012-го года, а потому помню их лишь фрагментарно, но освежать память не стал принципиально, боясь сгореть при просмотре, как это было со вторым сезоном Ведьмака.

А потому, можно сказать, что с первым эпизодом, представленным, почему-то, в формате полнометражного фильма, я ознакомился на свежую голову.

Капелька сюжета

Предупреждаю, тут я буду говорить исключительно про кино. Не про лор первоисточника. Это важно. Прошу не писать в комментах что-то в духе: «Ну ты чО, в третьем томе второй книги пятой части же говорилось, что это не так».

Итак, что по сюжету в сериале?

Действие разворачивается на планете под названием Кэртиана. В давние времена боги, создавшие ее, оставили следить за порядком Хранителей: четырех владык стихий (повелители скал, волн, камня и ветра) и правителя из рода Раканов (тут будут уместны шутки про мид).

Сами они куда-то пропали, а люди стали жить своим умом.

Потомки главного Хранителя – Раканы, обрели верховную власть в королевстве Талиг, а четыре владыки – стали герцогами этого же государства.

И все бы хорошо, но династия Раканов оказалась низложенной, а на престоле утвердился другой род – Оллары.

С тех пор прошло почти четыреста лет. Заканчивается эпоха, и, если на трон не вернется истинный наследник, у всего мира могут начаться крайне серьезные проблемы.

Возможно, именно с целью превентивно решить их, где-то за десять лет до начала сериала два из четырех повелителей подняли восстание, попытавшись вернуть Раканов в Талиг. Бунт был утоплен в крови, а рода Эпинэ (повелители молний) и Окделлов (повелители скал) подверглись серьезным репрессиям.

Последний из Эпинэ – Робер – был вынужден бежать из страны к принцу в изгнании, Окделлов же попросту ограбили, лишили военной мощи и, как я понял из сериала, задавили непомерными налогами. Ну, чтобы впредь не на что было бунтовать.

Тем не менее, единства внутри страны нет. Аристократия разделена на лоялистов и людей чести (если я правильно запомнил названия фракций), которые ненавидят друг друга. Внешнеполитическая ситуация также далека от идеальной – Талиг окружен кольцом заклятых друзей, которые только спят и видят, как бы воспользоваться нестабильностью соседа.

Ну и, как говорилось выше, надвигается излом эпох. Время, когда может произойти все, что угодно.

В этих непростых условиях юный Ричард Окделл отправляется на обучение в Лаик – школу оруженосцев, а Робер Эпинэ и Альдо Ракан заключают судьбоносный договор…

С кем? Зачем? Почему?

Ответы на эти вопросы вы узнаете, если посмотрите фильм. А я умолкаю.

Мир

Что ж, давайте скажем пару слов о мире, представленном на экране. Я уже кратенько описал его прошлое, а потому предлагаю остановиться на настоящем.

Итак, Кэртиана на момент начала сериала находится в историческом периоде, аналогичном концу шестнадцатого – первой половине семнадцатого века Земли.

Феодальная раздробленность сошла на нет, государства превращаются в абсолютистское империи, про которые можно сказать: «Франция – это я», порох играет все более важную роль в военном деле.

Я, пожалуй, сопоставил бы происходящее с началом Тридцатилетней Войны в Земной истории, но, в принципе, можно и отскочить пораньше.

Что можно сказать про государства?

Талиг — это некоторое абстрактное королевство, представляющее собой «как бы Европу». По крайней мере, в разных ее регионах проживают люди с британскими, германскими, французскими и испанскими именами и фамилиями.

Империя Дриксен, о которой в фильме было сказано лишь пара слов, судя по названию, является местным аналогом Швеции Густава Второго Адольфа. Гайифа же – что-то вроде Турции.

И, если честно, это пока все, что я могу рассказать про мир.

По одной серии судить сложновато, а потому предлагаю двигаться дальше.

Актеры

Этот пункт будет коротким. Выскажу лишь пару мыслей об актерах.

Во-первых, мне очень понравился Юрий Чурсин, играющий Рокэ Альву. Почему-то кажется, что книжный оригинал был смуглее, и глаза у него, вроде, голубые. Но вот за пределами этого – крайне фактурно все вышло.

Порадовал и Павел Крайнов (он же Робер Эпинэ). ИМХО, у него недурственно вышел терзаемый сомнениями и уставший от всего этого дерьма аристократ в изгнании.

Понравились и исполнители ролей Ричарда с Альдо.

Барышни дивно хороши, но про них пока что серьезно сказать нечего, потому как прекрасной половине человечества на экране уделено не то, чтобы очень много времени. Ну что там, пара сцен со вдовствующей бабкой нашего Раканчика, няшная «как бы еврейка» Енниоль, миленькая сестренка Ричарда, да стервозно выглядящая королева.

Тут, ИМХО, следует ждать последующих эпизодов, где у этих и других барышень появится больше возможностей не просто засветить личико на камеру, но и сыграть больше, чем в одной сцене.

Так что в этом пункте ставим не точку, но многоточие и ждем дальнейшего развития дел.

За и против

Ну вот мы и подобрались к самому важному. Настало время обсудить достоинства и недостатки первого эпизода возможной отечественной «Игры престолов» с колокольни одного вечно сонного хомяка.

Что понравилось больше всего?

Пожалуй, костюмы.

Отличные! Очень красивые! Подходящие к эпохе, по крайней мере, на мой дилетантский взгляд. Все очень круто и стильно.

Отдельно хочу поблагодарить тех, кто делал доспехи. Не уверен, настоящая ли там сталь (сильно сомневаюсь), но они, по крайней мере, не похожи на дешевую пластмассу или, прости Великий Макаронный Монстр, мошонку дракона.

Оружие – тоже годное.

Короче, за реквизит – однозначный зачОт.

Также мне понравились и боевые сцены.

Отличный арьергардный бой в начале серии, пара неплохих фехтовальных сцен в процессе.

Добротно так все сделано, прямо по фехтбукам. Опять же, профессионал, может, и придерется, но на мой любительский взгляд – крутотенюшка, дайте два.

Понравился и сам сеттинг. Фэнтези с минимумом магии, зато большим количеством интриг, огнестрела и мушкетерского духа.

Круто же!

Как я уже писал выше, крайне пришлись по душе многие актеры. Вот чисто попаданием в образ, ну или просто – внешне.

Ну и вообще, интересно даже стало, что там дальше!

И-и-и-и…

И вот мы переходим к минусам. Пожалуй, это самое «что там дальше» я и назову первой проблемой сериала.

Ну, понимаете, когда я включаю первый сезон, то хочу увидеть хотя бы пару эпизодов. Лучше – шесть или восемь штук.

Это же и для создателей удобней. Будет время, чтобы спокойно выстроить экспозицию, познакомить нас с героями, сформировать противоречия и организовать конфликты. От завязки перейти, наконец, к основному действию, коему должно завершиться первой кульминацией.

А тут что? Серия на полтора часа? Ну, то есть два полноценных эпизода, сшитых в один (хотя, замечу, те же корейцы умудряются снять по двенадцать-шестнадцать серий с подобной длины, и ничего, не чихают даже). И в этот детский хронометраж втиснуто столько, что глаза лезут на лоб.

Да, сценаристы – красавчики. Нужно было приложить просто фантастические усилия, чтобы повествование тупо не рассыпалось. В целом, они с задачей справились. Но блин, будь у них хотя бы четыре, а еще лучше – шесть часов, можно было бы так уж не ужиматься.

Следствием нехватки экранного времени становится чудовищно перегруженная экспозиция. Даже меня, человека, читавшего первоисточник, первые минут двадцать выбили из колеи. Кто, что, зачем, почему, кто все эти люди, на кой ляд мне столько имен…

У жены же вообще уши заворачивались в трубочку, и приходилось поминутно ставить серию на паузу, чтобы дать пояснение-другое.

Нет, уважаемые, так дела не делаются. Не нужно вываливать на зрителя тонну информации сразу, особенно, если продолжения сериала придется ждать минимум год - за это время все выветрится из памяти. Лучше добавьте пару лишних боевых сцен, а важные детали раскрывайте по ходу развития сюжета.

Еще не могу не сказать пару слов про актерскую игру. Да, все члены съёмочной группы старались, это, кроме шуток, видно. Вот только у меня возникло серьезное ощущение, что режиссер у «Этерны» - театрал. Да и многие актеры – тоже.

Вот серьезно, в куче сцен они либо ощутимо недоигрывали, либо неслабо переигрывали. А если добавить к этому хреновый хромакей и весьма своеобразные диалоги, то все происходящее резко начинало походить именно что на театральную постановку.

И для сериала это, ИМХО, ни разу не похвала. Потому что, сравнение с какими-нибудь «Вампирами средней полосы» или «Майором Громом» по этому показателю он проигрывает с треском.

Заключение

Подведем итоги.

Безусловно, замах создателей был на рубль. А каким же оказался удар? Неужто на копейку? Что, опять вышло легендарное:

Нет, нет, и еще раз нет!

Тогда что же, новая годнота, вроде «Вампиров средней полосы»?

И снова вынужден буду не согласиться.

Возвращаясь к аналогии, приведенной выше, скажу, что удар получился где-то на полтину, ни меньше, ни больше.

Хотелось бы, чтобы вышло лучше, это да. Но ведь могло получиться и хуже, не так ли?

А потому, лично я буду надеяться на то, что создатели проведут серьезную работу над ошибками и последующие эпизоды можно будет с гордостью рекомендовать как пример отличного российского кино.

Смотреть же первую серию или нет – тут решайте сами.

Песни у костра

Ценители фэнтези и поклонники ролевых игр зачитывались творениями пана Сапковского, передавали друг другу книжицы в потертых обложках. На ролевых тусовках звенели песни про Башню Ласточки, а каждый второй певец (тогда любили говорить – менестрель) ощущал себя Лютиком. В общем, “Ведьмак”, что называется, был широко известен в узких кругах.

И точно такая же история произошла чуть позже – уже в нулевые годы с “Отблесками Этерны” Веры Камши. Книги о хитроумном мире Четырех Стихий, выходившие из-под пера писательницы, сразу становились питательной почвой для многочисленных артов, фанфиков и песен. У одной только группы “Канцлер Ги” на эту тему не один десяток композиций записан.

Так что эти два цикла можно и нужно сравнивать. При всем невероятном различии их содержания. Тем более, что они имеют общее достоинство и страдают одной и той же болезнью.

Рассыпающаяся “Этерна”

Достоинство – это мастерское умение автора выписывать отдельные эпизоды. С этой точки зрения “Этерну” почему-то мало кто рассматривает, но книга (книги) великолепна как сборник отточенных эпизодов.

Описание бакранской эпопеи, увенчивающейся рукотворным потопом, вполне могло бы принадлежать перу Сапковского. А сцена угощения Робера Эпинэ у казаров (помните, как в него с истинно кавказским гостеприимством запихивали гору яств, на которой целый отряд продержался бы недели две) достойна быть издана в каком-нибудь сборнике юмористических рассказов.

И можно даже не объяснять, кто такой Эпине и что он делает в горах. Это неважно. Важно то, что все это написано живо, вкусно и легко. как и многие другие эпизоды в этой саге.

Но все вместе, увы, блистательного впечатления не производит. “Этерну” совершенно справедливо ругают за затянутость, надуманность многих сюжетных линий, неумение сосредоточиться на главном. Вера Камша рисует огромный мир, но слишком погружается в отдельные мелочи, а действительно важные вещи проговаривает наскоро и невнятно.

В итоге книга рассыпается на ряд картинок – какие-то грустные, какие-то очень остроумные, от каких-то мороз идет по коже. Вот только общее повествование получается слабым.

Представьте, как здорово было бы, если бы “Этерна” была… сборником рассказов. Если бы весь ее грандиозный сюжет проглядывал сквозь отдельные фрагменты. Пусть бы читатель сам додумал, что там произошло за кадром. Это было бы гораздо интереснее.

Проклятие крупных форм

А теперь скажем то, что явно приведет в негодование многих ценителей “Ведьмака”. У Анджея Сапковского на самом деле ровно та же проблема, что и у Веры Камши. Он прекрасно пишет короткие формы, у него замечательный слог и отличное чувство юмора. Но крупное полотно ему дается плохо.

“Ведьмак” по сути точно так же разваливается на отдельные картинки. Его читаешь в большей степени ради того, чтобы понаслаждаться описаниями встреч Геральта и Йеннифер, выходок Лютика или выкарабкивания героев из очередной… хм… неприятности, в которую они сами себя ловко загнали.

Если же брать весь сюжет целиком, то он постоянно провисает. Многие линии просто уходят в песок, многие ответвления смело можно выкидывать, поскольку они заставляют повествование топтаться на месте и ровным счетом ничего ему не дают. А ружья, которые щедро развешивались в первых томах, ближе концу саги стреляют вхолостую.

В общем, масштабные циклы обоим авторам дались явно очень сложно. Даже странно, что они сами этого не почувствовали. А может, просто переоценили свои силы?

Источник: Литинтерес