В Петербурге в выставочном зале «Смольный» 5 февраля открылась выставка «Берега» художников Александра Златкина и Валерия Яроша.
Оба мастера - члены Союза художников России, неоднократно выс-тавляли свои произведения как в Ленинградской области, так и за рубежом. Валерий Ярош работает директором художественной школы в Кингисеппе, а Александр Златкин с 1981 года возглавляет детскую художественную школу в поселке Сиверский Название «Берега» не случайно.
По своему мировоззрению и творческому вдохновению стили обоих художников достаточно схожи. А «берег» можно интерпретировать по-разному. Каждая работа несет в себе отрезок творческой жизни художника и является его своеобразным берегом. Равно как и наша жизнь - это море страстей, и нашему уставшему взгляду порой необходимо сконцентрироваться на чем-то, найти свой берег. Таким берегом, тихой гаванью может послужить эта выставка как в целом, так и каждое представленное произведение в отдельности.
Пейзажная лирика присуща и одному, и второму, только Ярош, по мнению специалистов, работает в академической, более реалистичной манере, где главенствует насыщенный колор, а Златкину ближе декоративная живопись, наполненная воздухом и светом.
О том, что манера рисунка Валерия Яроша вызывает порой бурные дискуссии в искусствоведческой среде, свидетельствует и тот факт, что на одной из выставок среди привычных глазу пейзажей он выставил портрет Высоцкого. Бард был изображен наполовину в виде Арлекина, наполовину с гитарой. Этот портрет вызвал множество споров у тех, кто придерживается традиционной подачи материала, и автора даже пытались упрекнуть в излишнем сюрреализме. Но никто не сказал, что портрет был плох.
Да к тому же художник, уже сникавший себе известность и славу, может позволить импровизировать.
Позволительно это и Александру Златкину, который помимо основного направления в своем творчестве - пейзажей и портретов, написал Библейский цикл, насчитывающий уже более двадцати картин, а также серию «Птицы над Россией». Многие отмечают, что в картинах Златкина на передний план выступают не просто предметы, а неуловимая красота природы, что постигается на подсознательном интуитивном уровне. Именно поэтому картины художника нашли свое достойное место в коллекциях любителей искусства многих стран мира, а сам Александр участвовал более чем в 120 выставках в разных городах России и за границей, в том числе в США, Германии, Швеции, Шотландии, Швейцарии, Польше и Норвегии
На выставке привлекают внимание женские и мужские портреты обоих авторов, с которых на нас глядят вдумчивые лица, прекрасные в своей безыскусности и одухотворенной простоте. Среди пейзажей встречаются осенние и весенние красоты не только Ленинградской области, но и многих других живописных уголков Северо-Запада. У Златкина, например, наряду с «Вечером в Сиверской » представлены «Архангельский букет», «Суздальские травы», «Рябина над Оредежем», «Псков. Храм на горке». У Яроша нашли свое отражение солнечные южные пейзажи, такие как «Крым-ская сказка» и «Алупка».
В книге отзывов традиционно оставлены записи, одна из которых гласит, что, если и есть лучшие художники в Ленинградской области, то это Ярош и Златкин. Хотите в этом убедиться и сойти на берег прекрасной художественной поэзии - приходите на выставку и, вероятно, вам захочется вернуться в «Смольный» снова и привести с собой друзей. Выставка продлится до конца марта.
В Кингисеппском историко-краеведческом музее открылась третья персональная выставка работ члена союза художников России, директора Кингисеппской детской художественной школы Валерия Ивановича Яроша.
Тематика каждой новой выставки - различна. На этот раз на суд зрителя представлен мужской портрет. Выставлены портреты, написанные маслом, и графика. С помощью таких простых средств, как тушь и перо, созданы удивительные образы. Порой это просто наброски, но как тонко уловлен художником внутренний мир людей...
Художник нередко просит попозировать для него известных в городе людей, его внимание привлекают и просто интересные типажи.
В выставочном зале мне сразу бросился в глаза портрет мужчины с аскетичным нервным лицом. Весь его облик отражал философский склад ума и утонченность натуры. "Б. Панин" - сообщала табличка внизу. - Это артист кингисеппского народного театра, - пояснил Валерий Иванович. - Я в молодые годы тоже состоял в его группе. Вместе с Паниным мы играли в спектакле "Александр Невский", где он исполнял главную роль.
Неподалеку от этого портрета - полотно, запечатлевшее еще одну выдающуюся личность - страстного краеведа и коллекционера Дмитрия Ивановича Смольского. Его уже давно нет с нами, но вклад, сделанный им в историю и облик нашего города неоценим.
Кажется, вот-вот. сойдет с портрета и заговорит с нами писатель Алексей Данилович Леонов. Все, кто знал его, единогласно признают, что это один из самых удачных портретов художника.
- А вы сами какие работы считаете наиболее удачными? - спрашивает художника один из посетителей выставки.
- Автор всегда чем-то недоволен, - ответил Валерий Иванович, - но мне лично приносит удовлетворение то, как я изобразил Вячеслава Акимова, Александра Бутюгова, полковников - строителей Байконура, которых я писал в Доме творчества. С удовольствием работал над портретом ветерана войны, участника Сталинградской битвы и битвы на Курской дуге Евгения Капитонова. Он воевал в тех местах, где я бегал мальчишкой и был свидетелем того, что происходило неподалеку от линии фронта...
- Эта работа имсет огромное краеведческое значение, - заметила хранитель музейных фондов Валентина Ищенко, указывая на портрет гончара Федорова из деревни Большое Стремление.
-Гончарное дело - один из основных промыслов ижор. И спасибо художнику, что он оставил память об этом.
«В Ленинграде, в зале на Литейном...» 16 января 1988 г.
Выставки
Седьмая областная выставка произведений художников открылась в Ленинграде в выставочном зале на Литейном проспекте, 57. В экспозиции 180 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно- прикладного искусства.
Среди участников выставки
преподаватели детских художественных школ, работники художественно - оформительских мастерских, художники Кингисеппского, Волховского, Всеволожского, Гатчинского, Киришского, Сланцевского и других районов.
Представительно на выставке выглядят кингисеппцы. Посетители знакомятся с живописными полотнами В. Яроша «Подснежники», А. Богатова «Январское серебро», М. Тетерина «Голубая весна», Э. Калентьева «Этюд к портрету». С. Степанова «Ивы», с натюрмортами И. Шукаловича и В.Титова, линогравюрами В. И. Яроша и офортами В. А. Ярош. Особенно привлекает внимание зрителей раздел декоративно - прикладного искусства.
Среди экспонируемых здесь работ - поступившие из Кингисеппа наборы деревянных ложек, вилок, подносы, настольные вазы Н. Атонина, украшенные резьбой, скульптура из керамики и майолики В. Вороны, Л. КОРОЛЕВА
В методическом центре мэрии открыта новая выставка.
Все, кто посещает библиотеку центра, могут не только почитать новинки литературы, но и посмотреть картины. Здесь представлены работы члена Союза художников России Валерия Яроша, директора Кингисеппской детской художественной школы.
Месяц назад в литературной гостиной центра в цикле «Рождественские встречи» состоялся творческий вечер Валерия Ивановича Яроша. Присутствующие на нем познакомились с творчеством художника не только по тем работам, которые он выставил в библиотеке, но и посмотрели цветные слайды с запечатленными на них произведениями этого автора, выставлявшимися в Петербурге, созданными на творческой даче Союза художников, где не раз бывал и работал Валерий Иванович.
Искусствовед - Валентина Владимировна Дмитриева, коллега В. И. Яроша по художественной школе, поделилась своими впечатлениями от общения с этим художником.
- Обычно художники мрачны и неразговорчивы, не любят говорить о себе и о своем творчестве, — заметила Валентина Владимировна, — но Валерий Иванович — исключение. Он охотно поговорит с тобой и о творчестве Рембрандта, и о современном искусстве. У него свой взгляд на живопись, на графику, на скульптуру.
И нет у нас такой градации, что вот он - директор, а я — преподаватель. Это удивительно демократичный человек, руководитель, перед которым не испытываешь страха. Такое случается нечасто. И в то же время это — директор, создатель художественной школы у нас в городе. Если говорить о нем как о живописце, то это человек, знающий глубокие традиции, постоянно ищущий. Он реалист по своей сути, но н к модерну относится терпимо.
Семья у Ярошей - творческая. Жена, старшая дочь - его коллеги по школе, стала художницей и вторая дочь Елена. Общаться с этими людьми - одно удовольствие. Словом мне повезло, что выпало работать с ними в одном коллективе.
Своими впечатлениями о творчестве художника поделились с присутствующими заведующая методическим центром Татьяна Александровна Семенова, зав. отделом культуры Вячеслав Леонидович Гришачев, корреспондент городского радиовещания Галина Ивановна Шевченко. Ее впечатления были выражены в стихотворной форме и навеяны живописным полотном «Чертополох».
Русский пейзаж, натюрморт, портретная живопись — все это представлено на небольшой выставке. Тронут душу каждого и «Осенний этюд», и «Теплый день», и «Восход на заливе». Чтобы убедиться, в этом, нужно просто прийти и посмотреть в библиотеке мэрий (центральный вход, 4-й этаж) эту выставку, ежедневно с 9 до 17 часов, кроме выходных. Некоторые работы можно купить, если вы хотите украсить свой дом или рабочий кабинет подлинными произведениями живописи.
Ярко-красные кирпичные стены храма, стоящего на вершине горы и окруженного вековыми деревьями. Вдалеке — простор моря. Когда-то колокольня церкви Св. Николая православного прихода Сойкино служила маяком для проходящих мимо судов. А построена церковь на пожертвования купцов, во время шторма нашедших спасение у сойкинских берегов. Годы гонений и война оставили здесь свой след. Нет крыши и куполов, на кирпичных стенах выросли деревья. Не один год художник из Кингисеппа Валерий Ярош находит здесь источник вдохновения для своих картин. «Сойкинская святыня — духовная доминанта Балтики» — выставка под таким названием открылась в одном из залов Центральной военно-морской библиотеки, расположенной в Михайловском замке.
О старинном храме художник узнал, когда рисовал ижорцев, древних жителей этого края. «Когда я вошел в полуразрушенный храм, то увидел на стенах иконы и перед ними горящие свечи. Было полное ощущение, что только что закончилась служба.
Мне захотелось написать это место. Надеюсь, что мне удастся запечатлеть все этапы воссоздания храма»,— рассказывает Валерий Ярош. Действительно, недавно жители Вистино и других близлежащих деревень привели в порядок территорию вокруг храма. Летом здесь проходят богослужения.
Валерий Ярош родился в 1940 году под Днепропетровском, но большая часть жизни художника связана с ямбургской землей. Здесь прошли десятилетия работы. По его инициативе в 1971 году в Кингисеппе была открыта художественная школа, директором которой Валерий Иванович был в течение четырех десятилетий.
Епископ Выборгский, настоятель Александро–Невской Лавры отец Назарий рассказал о планах восстановления храма. Рядом с храмом будет открыт скит Александро-Невской лавры, который, возможно, в дальнейшем станет самостоятельным монастырем. «Храм должен стать центром для живущих там людей» — сказал священнослужитель. Вице-губернатор ленинградской области Александр Кузнецов рассказал о том, что в настоящее время завершается регистрация некоммерческого партнерства по восстановлению Сойкинской святыни.
Идею возрождения храма поддержали губернатор Ленинградской области, местные жители, бизнесмены, зарубежные соотечественники. — Сегодня общество переживает нравственный и духовный кризис и идея восстановления храма — один из первых шагов по его преодолению. Возможно, национальная идея заключается в том, чтобы восстановить все то, что было разрушено, — сказал вице-губернатор. В церемонии открытия выставки принял участие глава Вистинского сельского поселения Владимир Сергеев, напомнивший о непростом периоде, который переживают сейчас местные жители. С 1929 года здесь действовал рыболовецкий колхоз-миллионер.
В 1996 году начались кризисные явления, связанные как со строительством порта, так и с интенсивным коттеджным строительством. Новый порт создаст рабочие места для местных жителей, однако сейчас через населенные пункты днем и ночью идут потоки грузовиков. Шум мешает жителям спать, детям — готовить уроки. На строительстве специальных технологических дорог, обходящих населенные пункты, строители порта почему-то экономят.
Владимир Сергеев напомнил о том, что в Вистино живут 146 ижорцев, потомков древних жителей этих земель, действуют фольклорный ансамбль и Ижорский музей. И в прошлом значительную часть прихожан составляли рыбаки-ижорцы, веками хранившие православную веру. Глава поселения выразил надежду, что возрожденный храм станет духовным центром и для нынешних жителей, и для тех, кто придет на берега Балтики, чтобы работать в новом порту. А сам новый порт все же внесет новую позитивную энергию в жизнь этих мест. Кстати, и среди работ художника, представленных на выставке, есть картины, посвященные строящемуся порту.
Парадокс судьбы: в то самое время, когда портрет Тимонина был выставлен в Москве как один из лучших батальных портретов современной живописи, сам герой ушёл из жизни в Кингисеппе. Он так и не увидел свой портрет, но его история теперь живёт на холсте.
Валерий Ярош написал портрет солдата-освободителя Павла Тимонина — и это полотно оказалось не просто картиной. Оно стало живым свидетельством освобождения Кингисеппа в феврале 1944 года.
Невольно поверишь в мистику портретов и судеб. Когда полотно «Портрет П. П. Тимонина, участника освобождения Кингисеппа» в октябре было выставлено, как один из лучших современных военных портретов на выставке «Салют Победы» в московском выставочном зале Государственного российского дома народного творчества «Народная галерея», в это время скончался сам герой портрета так и не успев увидеть картину.
Это не просто живопись. Это — документальный рассказ в красках о подвиге. Это память, которую невозможно переписать.
2010. П.Тимонин — участник освобождения г. Кингисеппа
БЫЛ ПРИЗНАН ЛУЧШИМ. ПОРТРЕТ «Салюта Победы» (ВОСТОЧНЫЙ БЕРЕГ №2 (873) 12-18 января 2011г.)
Документальный живописный рассказ
Невольно поверишь в мистику портретов и судеб. Когда полотно «Портрет П. П. Тимонина, участника освобождения Кингисеппа» в октябре было выставлено, как один из лучших современных военных портретов на выставке
«Салют Победы» в московском выставочном зале Государственного российского дома народного творчества «Народная галерея», сам Павел Павлович в это же время ушел из жизни здесь, в Кингисеппе, в городе, который он освобождал. Павел Тимонин своей портрет так и не успел увидеть, а картину художник Валерий Ярош выполнил по рассказу воина-освободителя, как это происходило в том далеком феврале 1944 года. Таким образом, полотно стало не только портретом солдата, но и документальным живописным рассказом об освобождении Кингисеппа.
В. И. Ярош получил из Москвы диплом лауреата выставки «Салют Победы», а его работа напечатана в стостраничном, богато изданном альбоме всероссийской выставки, посвященной 65-летию Великой Победы, причем портрет был помещен в самом начале. Он открывал 12-ю страницу художественного альманаха.
Сам альбом был издан при финансовой поддержке Министерства культуры России в рамках реализации государственной программы «Патриотическое воспитание граждан Российской Федерации на 2006-2010 годы». Художественная выставка «Салют Победы» стала завершающим этапом той всероссийской программы, рассчитанной на четыре года.
Переправа, переправа, берег левый - берег правый...
П. П. Тимонин переехал на постоянное место жительства в Кингисепп в 1986 году. С тех пор он скрупулезно в числе других ветеранов войны восстанавливал военную память города, который освобождал. До последнего времени он оставался единственным человеком, проживающим в Кингисеппе, Кингисеппском районе, который участвовал в освобождении города и все события того грозного времени прошли перед его глазами. Тогда, в феврале сорок четвертого он был связистом
152-й танковой бригады под командованием полковника А. Н. Ковалевского, именем которого названа по многочисленным ходатайствам Тимонина одна из новых улиц Кингисеппа.
Мы были знакомы далеко не первый год, желание написать портрет Павла Павловича у меня появилась еще в позапрошлом году, - вспоминает Валерий Ярош. — Но только прошлой зимой я позвонил ему и предложил эту идею. Он согласился. Когда мы встретились, Павел Павлович разложил передо мной фотографии военной поры из своего домашнего архива. Я внимательно рассмотрел их, и у меня возникла мысль написать не портрет пожилого человека, а портрет 21-летнего солдата-освободителя, того самого юноши, на долю которого выпало военное лихолетье. А фоном батального полотна решил сделать момент освобождения Кингисеппа, по его воспоминаниям.
П.П. Тимонин рассказал, как и в каком месте его танковая часть форсировала Лугу. 152-я отдельная танковая бригада брала Кингисепп лишь двумя неполными танковыми ротами, потому боевых машин, переправляющихся по наведенной понтонной переправе было сравнительно немного. Как рассказывал очевидец событий, переправа происходила между Рощей Пятисот и стадионом на Романовке: «Если провести мысленную прямую между памятником советским воинам на левобережье реки и памятником эстонским бойцам, - пояснял Павел Тимонин, — то по этой прямой как раз проходила понтонная переправа танков».
Я побывал на этом месте, сфотографировал его, сделал зарисовки, но очень удивился
- говорит Валерий Ярош. - Как же по такому крутому спуску берега за зданием ГАИ, где человеку-то не просто сойти, спускались к реке танки Т-34? Они же перевернутся. А здесь сходил не один танк, а как минимум танковая рота. По словам Тимонина, переправа для танков прошла успешно, без потерь и поломок — все машины оказались на «немецком» берегу, занятом ныне футбольным полем, достаточно быстро.
«Правда, стволы танков пришлось переписывать...»
Когда саперно-инженерное подразделение собралось наводить понтонный мост с левого берега Луги, наших солдат начали отстреливать немецкие снайперы, засевшие за насыпями и возвышенностями на левом берегу, эти бугры и сейчас можно заметить у футбольного поля. По свидетельству Павла Тимонина, много солдат погибло от огня немецких снайперов, пока их не подавили огнем из танков. Затем подорвали лед и очень быстро навели понтоны по образовавшейся полынье, протянувшейся от берега до берега.
— Раньше в Кингисепп на 9 Мая приезжал один из танкистов-командиров П. П. Тимонина, - продолжил Валерий Ярош. — Кто-то тогда, помню, засомневался: «Как к Луге по такой крутизне смогли спуститься наши танки?».
Танкист ответил: «Дайте мне танк, и я вам даже сейчас это покажу».
Только стволы танки поворачивали назад: если машина упадет, ствол не погнется и сломается.
Я по рассказу написал спускающиеся танки стволами назад. Гляжу, а зрительно получается, что танки идут на наш берег, и мне пришлось переписать эти фрагменты, повернуть стволы вперед. Но это, пожалуй, единственное вынужденное отступление от реальной картины происходившего.
Десант, как рассказал Тимонин, при переправе также находился на броне, поскольку к моменту переправы Романовка, где дымились шесть подбитых «Тигров», была полностью освобождена от немцев. Десант в телогрейках-фуфайках, которые, как пояснил Павел Павлович, были самой удобной зимней солдатской одеждой.
— Я помню взорванный речной лед еще по впечатлению военного детства, черную подледную воду, помню, как выглядели опаленные взрывами деревья, также использовал свои прежние эскизы ледолома. На портрете фоном вдали видны валы крепости Ям, а за ними полуразрушенный Екатерининский собор. Я специально смотрел кадры немецкой хроники, как они входили в город летом 1941 года.
Собор был уже тогда обезглавлен.
Таким же я его застал в 1969 году, когда приехал в Кингисепп.
На первом плане в солдатской гимнастерке при медалях, ордене рядовой Павел Тимонин - как он выглядел на фотографии, которой воспользовался художник. Фон картины документален.
Одухотворение портрета
— Сначала, весной я сделал акварели, потом уже писал маслом. Свой портрет П.П. Тимонин так и не увидел, я показывал ему лишь первые эскизы. Писал все же довольно долго. Обычно я пишу быстро, затем откладываю работу, и время от времени к ней возвращаюсь, но уже с новым взглядом: что-то изменяю, добавляю какие-то детали, другие, наоборот, убираю. Так получилось и с этим портретом. Закончил я его только в мае и работу эту считаю законченной. Полагаю, портрет удался.
Мне нравиться писать портреты, и я замечаю, что они становятся, словно живые, видимо, в зависимости от того, сколько собственных переживаний и души в портрет вложено. Такой портрет становится одухотворенным. Многое зависит от душевного состояния самого художника, которое он улавливает при общении с моделью, при изучении места и времени действия.
Валерий Ярош прочувствовал внутреннее волнение молодого человека, когда кругом столько смертей однополчан и врагов, совсем молодого человека, который не уверен, доживет ли он сам до следующего утра. И это волнение передалось художнику.
Но когда портрет написан, он начинает жить уже собственной жизнью, отдельной от творца Словно ребенок, который вырастает и начинает свою, отдельную от родителей жизнь. Но взаимообмен между творцом и творением продолжает существовать и сохраняется, как и у родителей со взрослыми детьми.
Лучший на выставке в Петербурге
Портрет П.П. Тимонина был готов в конце мая и в июне был отдан на очередную выставку областных художников на Охту в выставочный зал, который все же находится под эгидой московских художников. В 2010 году вставка была приурочена к 65-летию Победы. Представленные областными профессиональными и некоторыми петербургскими художниками работы имели сходную тематику На выставку Ярош привез еще два портрета - генерала Бистрома и освеженный портрет ямбургского доктора Прохорова в мундире императорской армии и погонах полковника
- Главное для меня было увидеть свои работы в ряду работ других профессиональных художников. На выставке были показаны не только живописные полотна, но и работы прикладного искусства, был объявлен конкурс на лучшие работы.
Портрет П.П. Тимонина на петербургской областной выставке был признан лучшим среди батальных работ. В числе двух других полотен, а также двух прикладных работ — цветной гжели и лоскутного шитья пять областных работ были направлены в Чебоксары, где собирались творения профессиональных художников со всей России, преимущественно военной тематики для отбора лучших работ на выставку «Салют Победы» в Москву в выставочный зал «Народная галерея». И вновь портрет работы В. Яроша был в числе лучших, его отобрала комиссия и направила в Москву. Здесь портрет П.П. Тимонина был выставлен на галерее с 8 октября по 5 ноября, где его ви-дели москвичи и многочисленные гости столицы. Поздней осенью полотно было возвращено в Кингисепп.
— Думаю, эту работу выставлю в Союзе художников ко Дню Победы и, конечно, на одной из выставок портрет П.П. Тимонина увидят и наши горожане.
БЫЛ ПРИЗНАН ЛУЧШИМ. ПОРТРЕТ «Салюта Победы» (ВОСТОЧНЫЙ БЕРЕГ №2 (873) 12-18 января 2011г.)
Лично у меня, родившейся вдали от этих мест, интерес к Старой Ладоге возник много лет назад, после посещения выставок работ кингисеппских художников, организованных Кингисеппским историко-краеведческим музеем. Я обратила внимание, что многие наши живописцы в своем творчестве обращаются к Старой Ладоге.
Но особенно любовно воспета она в творчестве Валерия Ивановича Яроша, члена Союза художников России, бессменного директора Кингисеппской детской художественной школы, которая именно им более 32 лет назад была открыта в нашем городе.
В мастерской художника среди работ, развешенных на стенах и стоящих прямо на полу (комната для занятий живописью явно маловата для столь плодотворно работающего мастера), вижу знакомые очертания башен и церкви. «Голубая Ладога притихла..» - сама собой возникает в голове поэтическая строчка.
- Валерий Иванович, как называется эта работа?
- «Голубая Ладога», - словно эхо звучит в ответ.
- С Ладогой связано очень интересное время в моем творчестве.
Валерий Иванович улыбнулся и, слегка прищурившись, словно вглядываясь в даль прошедших лет, стал вспоминать:
- Началось все с появления в областном управлении культуры нового методиста Елены Николаевны Лавровой (ныне ведущий специалист комитета по культуре Ленинградской области). Она поставила перед собой цель познакомиться со всеми художественными школами области. Побывав везде, в том числе и в Кингисеппе, Елена Николаевна поняла, что директора и преподаватели художественных школ по-настоящему творческие люди, и предложила им принять участие в I областной художественной выставке, которая была организована в Ленинграде в 1978 году в Союзе художников на улице Герцена.
На выставку в числе других были отобраны и пять моих работ. Двоим участникам, мне и Вячеславу Шраге, правление
Союза художников в качестве награды выделило бесплатные путевки в Дом творчества «Старая Ладога». Кстати, Вячеслав Шрага - санкт-петербургский художник с мировым именем, очень яркая личность. Мы вместе с другими десятью питер-скими художниками провели на творческой даче часть холодной осени и зимы 1978 года.
Мороз и краски
Осенний Волхов встретил прохладой, веющей от воды, снующими между берегами катерами и теплоходиками. Творческая дача находилась на противоположной от Старой Ладоги стороне. На другой берег художников, отправляющихся на этюды, перевозила пожилая, всегда готовая оказать услугу женщина. Когда похолодало, пришлось близко познакомиться и с ее мужем. Он оказался кочегаром небольшой котельной, обогревавшей приют живописцев. Но поскольку супруг лодочницы был не всегда трезв, замерзающие художники приводили его в чувство и требовали «поддать больше жару». Вначале это помогало, но когда ударили морозы, даже сотня самых трезвых истопников вряд ли смогла бы раскочегарить котельную настолько, чтобы в железобетонных павильонах с мастерскими и в спальных деревянных домиках потеплело. Художники придумали свой способ обогрева: стали в одной из мастерских играть в футбол.
Раскрасневшись от ударов по мячу, живописцы окунали кисти и, сев за мольберты, начинали творить.
Особой популярностью для написания натюрмортов пользовались предметы, извлеченные осенью из пепелища сгоревшего дома, в тушении которого обитатели творческой дачи принимали участие. Шрага и Ярош принесли в мастерскую треснувшие котелки и даже часть обуглившейся стены. Фактура колоритнейшая!
Шрага ни минуты не сидел без дела. Его изобретательности в выборе живописного материала не было границ. Однажды притащил в студию охапку чертополоха. Сели с Ярошем писать столь необычный букет.
- С тех пор я полюбил писать «колючки», - заметил Валерий Иванович. - Однажды на Академической даче, построенной еще И.Е. Репиным возле Вышнего Волочка, одна художница сказала в мой адрес: «Он - репейный мастер!»
Но главным объектом живописи в ту холодную осень и зиму были староладожские пейзажи. А мороз крепчал. На улице писать становилось все труднее: руки коченели, краски стыли, кисти замерзали, полотна дубели... И преподавательница Ленинградского художественного училища имени В. Серова Мария Тимме, заботливая и житейски мудрая, предложила работать прямо в мастерских, расчищая замерзшие стекла окон с помощью поваренной соли, взятой в столовой. Глядя через образовавшиеся окошечки-иллюминаторы, оказалось вполне возможным писать этюды.
Среди обитателей творческой дачи была еще одна колоритная фигура - театральный художник Валерий Дорер, казавшийся молодому тогда Валерию Ярошу довольно старым. Пятидесятилетний мэтр к тому времени объездил всю Европу. Нужно было по заказу театра делать декорации для «Гамлета» - он отправлялся в туманный Аль-бион, нужно для «Укрощения строптивой» - брал командировку в Италию...
- Вот в этой книге «Искусство Ленинграда» - его работа... Валерий Иванович открывает нужную страницу.
- Есть у меня и целая книга, посвященная Дореру, с экслибрисом, сделанным его рукой.
Благодарен творческой даче в Старой Ладоге, подарившей мне таких друзей. С теплотой вспоминаю и ту атмосферу, в которой пришлось работать. Хотя условия для творчества были суровыми. Не раз потом ездил Валерий Иванович в Старую Ладогу.
Во времена всеобщей приватизации печальная участь не обошла и творческую дачу - бывший приют одержимых живописью людей.
Последние годы директор Кингисеппской художественной школы, чтобы побывать в столице Древней Руси и вновь черпать там вдохновение, останавливается в Волхове у бывшего директора художественной школы Владимира Григорьевича Вербицкого - не только прекрасного художника, но и руководителя от Бога, а главное, доброго друга и интересного человека.
Так Старая Ладога своей первозданной красотой, древностью, неповторимостью пересеченного ландшафта, дающего ощущение полета, питает творческие души...
Одна из работ Валерия Яроша с изображением староладожской церкви Святого Георгия областным управлением культуры была предложена губернатору Ленинградской области Валерию Сердюкову для подарка Президенту России Владимиру Путину. Картина с изображением древней столицы - бывшего центра формирования государственности Руси - отправилась в столицу нынешнюю. Может, именно она и укрепила В.В. Путина в решении подписать Указ «О праздновании в 2003 году 1250-летия основания села Старая Ладога Ленинградской области».
