Будни Калининграда
Красивая архитектура, пыльные улицы и фасады домов, неспешный ритм жизни, но очень душевная атмосфера. Мне этим и нравится. Не надоедает. И очень хочется всё запечатлеть.
Куда сходить в Петербурге 27 и 28 сентября 2025
Куда сходить в Петербурге 27 и 28 сентября 2025. 6 выставок и 1 фестиваль, которые нельзя пропустить
Больше подробностей здесь
В конце сентября Санкт-Петербург традиционно радует своих жителей и гостей насыщенной программой культурных мероприятий. Если вы хотите провести выходные интересно и познавательно, обратите внимание на шесть ярких выставок и международный фестиваль, которые ждут вас в Северной столице. Собрали для вас самое интересное. Больше подробностей здесь
6 выставок и 1 фестиваль, которые мы рекомендует посетить на выходных 27 – 28 сентября в Петербурге
1/ Выставка «Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта» в Центральном выставочном зале «Манеж» в Санкт-Петербурге , нужно покупать билеты
2/ Выставка «Наш авангард», Корпус Бенуа в Русском Музее, нужно покупать билеты
3/ Выставка «Зенит Петербург. 100 лет вместе» в Петербургском Севкабель Порту , нужно покупать билеты
4/ Выставка «Поток НЕсовершенства» в Галерее цифрового искусства «Цифергауз» в Новой Голландии в Петербурге , бесплатно
5/ Выставка «Тонкие материи» от media.tribe и Cаши Коджо в арт-кластере «Цистерна х Т-Банк», нужно покупать билеты
6/ Сказочный музей «Небылица-Водица» в Санкт-Петербурге, нужно покупать билеты
Выставки
Эта уникальная выставка, проходящая в Центральном выставочном зале «Манеж», познакомит зрителей с историей развития фотографии.
Здесь представлены работы мастеров разных эпох, от первых снимков XIX века до современных фотографий, созданных с использованием новейших технологий. Билеты обязательны.
2. «Наш авангард» в Русском музее
Корпус Бенуа Русского музея открывает двери для поклонников искусства авангарда. Экспозиция посвящена выдающимся русским художникам начала XX века, чьи произведения стали символом эпохи перемен и экспериментаторского духа. Покупка билетов обязательна.
3. «Зенит Петербург. 100 лет вместе» в Севкабеле
Посетив выставку в Севастопольском порту, гости окунутся в атмосферу истории футбольного клуба «Зенит». Фотографии, архивные документы и уникальные экспонаты расскажут о становлении команды и её победах. Вход платный.
4. «Поток НЕсовершенства» в Новой Голландии
Галерея цифрового искусства «Цифергауз» в Новой Голландии представляет бесплатную экспозицию, посвящённую несовершенству мира глазами художников. Современные технологии позволяют зрителю стать частью художественного процесса.
Арт-кластер «Цистерна х Т-Банк» приглашает посетить выставку «Тонкие материи», организаторами которой выступают media.tribe и художник Cаша Коджо.
Гостям предстоит увидеть необычные инсталляции и мультимедийные проекты, отражающие тонкие грани человеческого восприятия. Вход платный.
Для детей и взрослых открывается сказочный мир в музее «Небылица-Водица». Яркая и необычная атмосфера погружает посетителей в волшебную страну фантазий и иллюзий. Купите билет заранее!
Фестиваль
Этот трёхдневный фестиваль завершится 27 сентября ярким шоу и презентациями новых проектов в сфере медиаискусства. Все мероприятия фестиваля бесплатны и доступны широкой публике.
Эти события подарят вам незабываемые впечатления и станут отличным поводом отправиться в путешествие по культурной столице России.
Будет интересно почитать о мультимедиа искусстве:
Интерактивное фиджитал арт-пространство FUTURIONE (Футурион) на ВДНХ в Москве
Музей цифрового искусства teamLab в Абу-Даби – новая достопримечательность в Эмиратах
Международный фестиваль медиаискусства Intervals Festival 2025 в Нижнем Новгороде
Международный фестиваль светового искусства «Ночь света» в Гатчине
Почти как орешек
UPD:
В комментариях добавил пару картинок с обновленной версией :)
Один из комментаторов под предыдущим постом попросил собрать это здание :)
Этажи вроде бы правильно посчитал, но не факт :)
И вариант с более светлым остеклением
То, что там в оригинале у подножия было искать не стал - не обессудьте :)
Здания в северной Корее
Люблю я лазить по спутниковым снимкам по разным странам, и решил показать дома где живут более равные северокорейцы.
Буду прикреплять геоданные, что бы вы смогли сами просмотреть.
(39.1101247, 125.8667420)
Тут видим красивый отдельный заезд ко входу, внутренний дворик. Крыша необычная, что-то между Азии и Западом. Такой же цвет крыши можете заметить справа внизу у беседки над водой.
(39.1352406, 125.9065001)
Здесь мы наблюдаем уже собственный водоем, немало деревьев и зелени для такой сухой местности. Кстати, все эти дома находятся в отдаленности от других жилых районах. То есть дорога проведена была только ради этих жильцов этих домов.
(39.3218566, 125.7969576)
Тут я впервые засомневался: а вдруг это музей/учебное заведение, но тогда на площади должны четко были видны портреты вождей, а их тут вроде нет. Да и локация отдаленная среди леса.
(39.3385209, 125.8039874)
Не смотря на отметку про это здание в интернете найти ничего не смог. По мне так самый современный комплекс по архитектуре.
(39.1975272, 125.8369554)
Коттеджные дома у водоема. А вообще, если крыша дома имеет конкретный цвет, а не выцветший или ржавый цвет, то можно считать, что дом зажиточного человека.
(39.1250161, 125.8122184)
Вот еще один милый домик. Есть даже открытый бассейн.
Надеюсь кому-то было интересно.
«Дом мастеров» в Калуге
Идея создания музея народного искусства в Калуге, объединяющего традиции и народные промыслы, зародилась в начале 1980-х годов. Владимир Раков, руководитель ансамбля «Калужская тальянка», совместно с научно-методическим центром народного творчества, выступил инициатором проекта. Иван Беляков из Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры и Павел Кудрявцев, начальник областного управления культуры, поддержали инициативу. 12 февраля 1992 года клуб-музей «Дом мастеров» открылся в историческом здании, известном как Дом Слесаревых, а уже 29 декабря музей распахнул свои двери для посетителей.


«Дом мастеров» расположен в здании середины XIX века. Дом украшает искусная деревянная резьба, что придает ему особый колорит и подчеркивает связь с народным искусством. Внутреннее пространство музея организовано по принципу демонстрации различных ремесел. Центральное место занимает «Русская горница» – просторное и светлое помещение, исторически служившее для приема гостей и проведения праздничных мероприятий. Сегодня в ней устраиваются творческие встречи, мастер-классы и выставки современных мастеров.


Экспозиция музея охватывает ключевые направления народного прикладного искусства, представленные в тематических залах: «Керамика», «Дерево», «Плетение», «Ткани» и «Современное прикладное искусство». В основе экспозиции – частная коллекция Владимира Ракова, собранная в середине XX века, которая включает образцы народных промыслов: хлудневскую игрушку, калужскую печную керамику, изделия из дерева, лозы и лыка, а также традиционный текстиль и обрядовые куклы. В музее регулярно проводятся выставки, мастер-классы, встречи с народными умельцами. Также «Дом мастеров» является резиденцией Деда Мороза в Калуге.
Фото: dmkaluga.ru, tripadvisor.ru, Дзен-канал «Душевный шагомер»
Другие статьи об искусстве и архитектуре можно найти на сайте и в группе ВКонтакте
Экскурсия по мозаикам Москвы
Переосмысливаем советское наследие и оцениваем работы современных авторов
В СССР технику мозаики использовали так часто, что она успела сильно надоесть. Но несколько лет назад этот декоративный приём постепенно стал возвращаться в моду, а советское наследие начали переосмысливать. Вместе с мастером по мозаике Светланой Растебиной выбрали шесть красивых панно в Москве разных эпох.
Чем интересно искусство мозаики
Мозаика — древний вид искусства, известный ещё до нашей эры. А в дореволюционной России была даже династия мозаичистов Фроловых, которые в 1895 году выиграли международный тендер на украшение храма «Спас на Крови».
Однако в сознании большинства россиян мозаики прочно ассоциируются с Советским Союзом. В 60−70-е годы эта техника переживала расцвет: ей украшали фасады зданий, интерьеры НИИ, кинотеатры, кафе и рестораны. Панно были, по сути, единственным декоративным украшением скучных бетонных коробок. Сейчас искусство мозаики переживает новый расцвет, однако — в отличие от советских времён, — становится более камерным и чаще появляется внутри помещений, а не снаружи. Содержание теперь редко наполнено символическими смыслами — они становятся красивым элементом дизайна и оживляют среду.
Вместе со Светланой Растебиной, основательницей студии мозаики Rastebina, собрали несколько интересных московских мозаик. Сохраняйте места на карте — и отправляйтесь на прогулку, чтобы открыть новое даже в знакомом городе.
Московский дворец пионеров на Воробьёвых горах, Косыгина, 17, к.1
Мозаика во Дворце пионеров — один из главных образцов модерна в СССР. На фасаде — вожатая и 16 пионеров, и их число до сих пор вызывает вопросы. Мозаики часто скрывали в себе символический смысл, но в этой работе его сложно найти: количество пионеров не совпадает с количеством союзных республик (их было 15).
Торец здания тоже украшают мозаики, но, в отличие от рисунка на фасаде, который выложен из цветного стекла, там использован силикатный кирпич. Недавно Дворец пионеров отреставрировали — отличный повод приехать и оценить весь комплекс.


Источник фото: 2ГИС, Вусал Ибрагимов и Евгений Ищенко
Мозаика в кофейне Skuratov, Мясницкая, 13, с. 2
Эта современная мозаика, которую приятно разглядывать за чашечкой кофе. Создательница мозаики Светлана Растебина рассказала об идее и процессе работы:
«Мы делали мозаику с вниманием к истории бренда Skuratov Coffee. Кофейня родом из Омска, а его проектировали как город-сад. Мы решили зацепиться за эту деталь и попросили местного дендролога составить список растений, которыми озеленяли Омск. Так я собрала в мозаике в одну композицию яблоки, груши, шишки голубых елей, абрикосы, розы, тюльпаны, ирисы, цветы липы и другие растения. Все они расположились на силуэте слияния рек Иртыш и Обь».
Мозаика в интерьере музея «Гараж», Крымский Вал, 9, с. 32
Раньше на месте музея был ресторан «Времена года», а в 2015 году здание отреставрировали по проекту голландского архитектора Рема Колхаса. Частично сохранившуюся мозаику умело вписали в интерьер музея: она стала доминантой, которая, с одной стороны, классно получается на фотографиях, а с другой — напоминает об истории здания и его советском наследии.
Мозаики на Варшавском шоссе
Огромный космонавт смотрит на прохожих с фасада школы на Варшавском шоссе, 12, —
это произведение Юрия Королёва 1969 года.
«Мне особенно нравится, как в то время подходили к покрытию поверхности — даже торцы фасада в смальте», — рассказывает о космонавте Светлана Растебина.
Следующая интересная работа в этом районе — мозаика в лестничном пролёте спортивного комплекса «Труд», которую создал в 1978 году художник-монументалист Андрей Кузнецов. Чтобы увидеть мозаику, нужно зайти внутрь.
Завершить прогулку предлагаем просмотром современных работ в галерее «Варшавка»: в 2015 году в арке пятиэтажки на Варшавском шоссе появилось первое панно, и со временем здесь вырос целый «Мозаичный квартал». Сейчас в нём 11 работ, среди которых 199 ящериц (Варшавское шоссе, 74, к. 3), «Музыкальная волна» (Варшавское шоссе, 72, к. 2), панно на тему пандемии коронавируса (Варшавское шоссе, 72, к. 1), минималистичное «Полнолуние» (Варшавское шоссе, 74, к. 2) и яркий «Улей» (Варшавское шоссе, 72, к. 2).


Источник фото: 2ГИС, Вусал Ибрагимов и Psaron
Мозаика «Архитектура», Кривоколенный переулок, 12, с. 14
Работа Светланы Растебиной, которую она сделала по своей инициативе. Вот что она рассказала об истории создания панно:
«Свою первую уличную работу я сделала в Тюмени, и панно вызвало такой положительный отклик, что стало понятно: нужно делать похожее и в Москве. Выбрала эту стену недалеко от своей мастерской: каждый день я ходила мимо и видела,
что её сначала заклеивают рекламой, а потом коммунальщики закрашивают объявления. И так по кругу. Я сделала эскиз, презентовала его администрации района и сказала, что смогу сделать панно за свой счёт. Они согласились, и так в Кривоколенном появилась уличная мозаика».
«Архитектура» — универсальная мозаика, которую можно тиражировать: делать в разных размерах и бесконечно растягивать, добавляя новые элементы.
Мозаика об истории моды, ул. Измайловское шоссе, 6
Яркое пятно в отдалённом от центра Москвы районе — мозаика на тему моды на фасаде жилой 25-этажки. Сделана по эскизам художницы Елены Романовой для находившегося здесь магазина «Женская мода». Панно демонстрирует историческую эволюцию женских костюмов — от древнегреческой туники до кринолиновых платьев и платьев S-силуэта с турнюром.


Источник фото: 2ГИС, Вусал Ибрагимов и Psaron
А какая ваша любимая мозаика в вашем городе? Покажите ее фото в комментариях!
Реклама ООО «ДУБЛЬГИС», ИНН: 5405276278, erid: 4q7hppNAnjSeq2qut3v32z4qiYSGKsBTisXixRrS6Ey5nA85T






































