Думаете, что ноги пассажиров на сидениях - это современная проблема? К слову, обратите внимание, они лежат на чемодане.
Изначально я планировал показать эту картину в рамках большого цикла про Вилли Гиллиса – персонажа, которого Норман Роквелл создавал для патриотических целей в годы Второй мировой войны. Но, материл выйдет вне плана. Кроме того, судя по изображению, это не Вилли Гиллис.
Отдельно отмечу, почему я делаю такой акцент именно на этого персонажа. Норман Роквелл настолько мастерски развивал его историю на обложках одного из самых популярных журналов, что колоссальное количество людей верило: Роквелл рисует истории из жизни вполне конкретного человека. Они заваливали его дом и издательство письмами с вопросами о том, как поживает Вилли.
К слову, сюжет этой картины основан на реальном событии. Норман Роквелл придумал её, когда ехал в поезде и увидел влюблённую пару – военного, приехавшего в отпуск, и местную девушку. В 1944 году встреча таких влюблённых была особенно ценна, так как немало американских солдат находилось на фронтах, и для общества вопрос их возвращения был крайне важным. Но подробнее об этом мы поговорим во время цикла про Вилли Гиллиса.
Обратите особое внимание: на заднем плане изображён представитель ВВС США (за ним висит легко узнаваемая куртка), а в левом углу картины отчётливо видна фуражка моряка ВМС США, которую сложно с чем-либо перепутать.
Любопытно, как автору удалось в такой небольшой и совершенно бытовой сцене отразить крайне важную и очень серьёзную для американского общества того периода тему. Особенно через взгляд маленькой леди впереди, которая явно заинтересована в происходящем интимном моменте, а не в том, что солдат вернулся домой.
А вот так, к слову, выглядела одна из фотографий, использовавшихся при создании картины.
Карандашный набросок этой картины принадлежит Джорджу Лукасу. В целом, немало картин Роквелла находится у известных людей.
Если вам интересна история жизни и творчества Нормана Роквелла - подписывайтесь, тексты выходят каждый вторник, четверг и субботу. И будут так выходить как минимум несколько недель, иногда дополняясь "внеплановым" материалом. Норман Роквелл – удивительный человек, который совершенно по праву называется "иллюстратором американской мечты", в работах которого невероятно много реальной жизни обычных американцев и истории 20-го века. Истории разной, грустной и не очень.
В следующем тексте мы познакомимся с биографией Нормана Роквелла, будет очень большой материал про жизнь Нормана от рождения, и до самой его смерти. Не станем подробно останавливаться на особенностях творчества, посмотрим именно на жизнь художника.
Норман Роквелл и в начале, и в конце своей карьеры иллюстратора создавал изображения для бойскаутов. Ещё подростком Роквелл был принят на работу в журнал «Boys’ Life»; последнюю картину для этого издания он нарисовал в возрасте 82 лет. Шестьдесят четыре года плодотворного, непрекращающегося сотрудничества, 54 обложки журнала и множество других работ для самого издания. Что же так увлекало Роквелла в организации, занимающейся воспитанием патриотически настроенных мальчиков? Давайте поговорим о бойскаутах Америки.
Тоже Роквелл, тоже с бойскаутами. Возраст соответствует.
Скаутинг — явление из старушки Англии. Генерал-лейтенант Роберт Баден-Пауэлл в 1908 году издаёт книгу «Скаутинг для мальчиков» (встречается название «Юный разведчик»). В эту книгу он включает свой собственный опыт военного разведчика, соединяет его с мировым опытом того, как нужно развивать мальчиков физически и духовно, оборачивает в лёгкий текст — и получает бестселлер XX века. Перед изданием книги бывший военный опробовал свои идеи, собрав детей на первый «слёт» — палаточный лагерь с намёком на военизированную деятельность. И идея, и книга прижилась. В Российской империи и в Советском Союзе эта книга издавалась в 1910 и 1918 гг. соответственно. Скаутинг начал своё движение по планете.
Скаутинг – это большое молодёжное движение, в котором можно выделить военно-политическую и образовательную функции. Что это значит? Бойскауты учатся быть гражданами своей страны, получают базовую физическую подготовку, имеющую некоторый налёт военной (налёт сильно менялся в зависимости от времени и страны). Личность скаута развивается всесторонне: и ответственность, и положительные личные качества, и совершенно различная групповая работа, и интеллектуальная деятельность. Важной частью скаутской жизни становятся «добрые дела».
. В США скаутское движение изначально было очень разрозненно. Норман Роквелл и его иллюстрации немало сделали для того, чтобы эта разрозненность ушла. Практически одновременно появилось 3 организации: «American Boy Scout», «Boy Scouts of America» и «New England Boy Scouts» («Бойскауты новой Англии»). Третья организация вышла из первой и вошла во вторую; её бы и не упоминали, но именно их представитель создал журнал «Boys’ Life», где изначально освещали работу всех трёх организаций. Различия между «Американскими бойскаутами» и «Бойскаутами Америки» были достаточно небольшими. «Американские» больше внимания уделяли военной подготовке и в целом были военизированы. Для них фирма «Ремингтон» изготовила официальную винтовку. Посмотрите на их рекламу внизу. «Бойскауты Америки» были сугубо мирной организацией. Тяга к оружию и ряд юридических вопросов положили конец существованию «Американских бойскаутов» в 1920 году, после того как они немало потрепыхались, пытаясь назваться кадетами или молодой армией. А вот «Бойскауты Америки» продолжали свой путь.
Бойскауты Америки не скрывали своих целей. Ещё в 1910 году было сказано: «Цель – научить патриотизму, мужеству, уверенности в своих силах и родственным ценностям». Формулировки менялись, а суть в целом оставалась неизменной. Нельзя сказать, что движение бойскаутов полностью сводилось к организации «Бойскауты Америки», но вот их журнал «Boys’ Life» однозначно являлся крупнейшим, наиболее популярным и, соответственно, влиятельным для всей юношеской аудитории в Штатах.
Обложки Роквелла весьма точно отражают ту суть, которую должен был донести журнал. Обратим внимание на некоторые из обложек в динамике — от первых до последних. 1913 год: ещё юный художник публикует свою первую крупную обложку
Одна их самых первых работ Нормана Роквелла, ещё подростка.
Уверенный, подтянутый молодой человек в околовоенной форме за рулём штурвала. Тут ещё нет фирменного стиля Роквелла, нет богатого сюжета, но виден образец, каким должен быть тот самый американский бойскаут. Изображения героического мальчика или пары парней преобладали до 1919 года, в целом воспевалась храбрость или лихость. Пойманный разведчиками Санта-Клаус (изображение 2), бой с волками (изображение 3) – практически все первые обложки имеют ярко выраженный «героический» окрас.
Скауты подбили Санту в 1913-м году.
Обратите особое внимание,
А вот после 1919 года ситуация стала сильно меняться. Очень серьёзное внимание начинает уделяться социализации (в широком смысле слова) подростка. Например, одним из ключевых мотивов становится помощь или просто внимание к старшим. Февраль 1926 года – бойскаут читает книгу со старым моряком;
февраль 1929 – бойскаут изображён вместе со своими героическими предками, среди которых явно виден господин Линкольн, возможно, и Теодор Рузвельт, кто-то из представителей коренных американцев;
февраль 1933 – единство со скаутами других стран;
февраль 1958 – семья, которая гордится маленьким бойскаутом. У меня просто невероятно сильная ассоциация с картиной Решетникова «Прибыл на каникулы», поэтому два изображения вместе идут рядом.
В феврале 1961 года вышло продолжение истории: семья радостно встречает уже сильно подросшего бойскаута.
Последняя обложка Роквелла, опубликованная в 1971 году, не изменила многолетней традиции: на изображении чётко видно скаутов двух разных возрастов, которые подают скаутский знак «внимание», он же означает «мудрость». По традициям скаутов, когда их лидер поднимает руку с этим знаком, остальные должны ему ответить тем же, наступает тишина, все слушают. Достаточно символичный финал для столь долгого сотрудничества.
Последняя обложка, 1971 год.
Активное «продвижение» патриотической тематики и иных гражданских идеалов достаточно заметно в обложках журналов. Длительная история «Дня скаута» в вооружённых силах США и многочисленная (детально, можно даже сказать, дотошно) нарисованная форма ещё больше отражают военно-патриотическую направленность деятельности скаутов. Скаутинг имеет достаточно серьёзную структуру: организация по отрядам, отряды для разного возраста и уровня подготовки, вожатые… Скауты занимались и общественно-полезным трудом, воспитывали своих товарищей на положительном примере, брали шефство над пожилыми людьми; в среде скаутов были распространены групповые поощрения, встречались и групповые порицания… Не выходят из головы строки: «И Вашингтон такой молодой, и юный июль впереди!». Нужно сказать, что, несмотря на всю однозначную пользу движения скаутов, в США оно никогда не было ни государственным, ни обязательным. Скаутинг всегда оставался вне системы образования и никогда не влиял на неё напрямую, несмотря на то, что скаутами были огромное количество детей.
Именно эта добровольность оказала существенное влияние на формирование гражданственности у бойскаутов. Есть популярное выражение «армия сделает из тебя человека»; в схожем русле можно сказать, что гражданином ребёнок становится именно в школьном возрасте. Именно в школьном обществе человек учится преемственности. Не просто так в этом посте мы столько внимания уделили изображениям Роквелла, отражающим преемственность. С моей точки зрения, достаточно ярко видно, когда организация скорректировала свою цель, убрав собственное развитие с первого места и поставив туда интеграцию в коллектив, но интеграцию добровольную.
Почему это важно? Как ни назови большую молодёжную организацию с воспитательной функцией, в ней ребёнок будет становиться гражданином. Нормы и ценности, принятые там, будут укрепляться в его мировоззрении. Естественно, одно место не может сформировать человека: школа, семья, общество, религия (что особенно актуально для США) – всё в итоге окажет своё влияние. В этом плане скаутинг занял восхитительное место. Он НЕ противоречит ключевым элементам общества: нет противоречия с системой образования, он не претендует на семейные функции, он не вступает в конфликт с религией (я не могу не напомнить уважаемым читателям, что влияние церкви в США на общество огромно, а в XX веке оно было несравнимо больше, нежели сейчас). В итоге скаутинг смог занять место крайне увлекательного и интересного для детей каркаса — морального, мотивационного, образовательного и даже профориентационного. Профессиональная ориентация не являлась целью деятельности скаутов в классическом виде. Вместе с тем есть отдельные организации и программы, например, «Sea Scouting», в которых дети получают именно профессиональные навыки; в конкретном случае дети выполняют функции членов команды судна, получая вполне релевантный навык и понимание основ работы моряка.
Норман Роквелл в форме бойскаутов, 1977 год. В следующем году он покинет этот мир.
Движение бойскаутов в США за XX век прошло серьёзный путь. От разобщённых, действующих без системы организаций движение пришло к общегосударственному размаху. Нет никаких сомнений, что их самый главный, самый звёздный иллюстратор, внёс немалую лепту в развитие этого движения.
В следующем тексте мы познакомимся с биографией Нормана Роквелла, будет очень большой текст про жизнь Нормана от рождения, и до самой его смерти. Не станем подробно останавливатсья на особенностях творчества, посмотрим именно на жизнь художника.
Если вам интересна история жизни и творчества Нормана Роквелла - подписывайтесь, тексты будут выходить каждый вторник, четверг и субботу, как минимум - несколько недель. Это удивительный человек, который совершенно по праву называется "иллюстратором американской мечты", в работах которого невероятно много реальной жизни обычных американцев и истории 20-го века. Истории разной, грустной и не очень.
Как заработать 2000 долларов, эксплуатируя детский труд? Легко!
Представьте: вам 22 года, вы живёте в 1916 году, вы — всё ещё совершенно неизвестный иллюстратор Норман Роквелл и хотите опубликовать картину в самом популярном журнале своего времени. До этого вы публикуетесь только в журналах для детской аудитории. Для успеха вам нужен опытный коллега, немного наглости для похода к главреду журнала и невероятный талант, который сделает вас главным иллюстратором The Saturday Evening Post на 47 лет.
А ещё вам нужен мальчик, с которого вы нарисуете всех персонажей своей первой «большой» картины, эксплуатируя обиду юноши, вынужденного работать няней у сестры вместо детских игр. Ваша модель — Билли Пейн — хороший и озорной мальчишка 12 лет, который трагически позже погибнет, выпав из окна. Чтобы привлечь его внимание, вы будете складывать монетки по 25 центов в кучу и давать по одной за полчаса работы. Этим приёмом вы будете пользоваться много лет в работе с детьми.
А за первую картину вам заплатят 75$ — это почти 2000 современных баксов, и всё — за детский труд!
История выше совершенно реальна, хоть и передана с некоторой долей юмора. В тексте про "девочку с синяком" мы наблюдали за работой "зрелого" Роквелла, который уже перешёл на использование фотографий. Но ранний Роквелл рисовал с натуры, хотя спорно, стоит ли называть "ранними" работы, которые выходили на протяжении 15 лет. Роквелл, к слову, хорошо платил детям. Просто чтобы вы понимали - среднестатистический американец зарабатывал 100 долларов в месяц в 1920-м году. Дети получали доллар за 2 часа работы.
Молодой Роквелл рисовал обложки для разных журналов, в том числе и для журнала американских бойскаутов. Естественно, изображал он для них мальчишек — лихих и озорных. Дети для этих картин должны были быть яркими, притягивающими взгляд. Именно тогда Роквелл нашёл Билли Пейна. Всего он появился примерно на пятнадцати обложках Роквелла, и каждый раз выглядел весьма выразительно. Согласитесь, что сложно не посочувствовать мальчику, который должен при параде гулять со своей сестрой вместо того, чтобы пойти с товарищами играть в бейсбол. Я думаю, многие читатели, глядя на эту картину, смогут вспомнить, как их собственные друзья подтрунивали над "занятым" человеком.
Билли хорошо получался в разных ролях. Выше — ещё одна классическая обложка, которая называется "Любовное письмо": у молодого человека явно не выходит написать письмо, но он очень старается, аж язык высунул от напряжения.
У мальчика был определённый природный талант: он умел показывать свои эмоции в мастерской художника, а не только на улице. Возможно, из него вышел бы прекрасный актёр.
К сожалению, этому не суждено было сбыться. Как вы уже знаете, он погиб, выпав из окна. Это случилось после публикации обложки для журнала «Country Gentleman» — она перед вами. Знаете, есть в этом что-то жутковатое: знать, что погибнет, выпав из окна, именно этот смелый парень, который сосредоточенно балансирует на перекладине. Одно из названий картины: "Идущий за лидером".
Однако обратите внимание на молодого человека слева внизу. Для удобства я его добавлю отдельно, следующим изображением. Есть версия, что именно он — главный герой этой картины.
Это ещё одна модель Роквелла, друг погибшего Билли Пейна — Эдди Карсон. В этой сцене именно он, явно воодушевлённый успехами своего настоящего и "изображённого" друга, собирается повторить его "подвиг" и тоже пройти по этой перекладине. Он поддался азарту; он уже готов рискнуть и тоже стать "крутым". Когда я смотрю на эту картину, лучше всего я понимаю именно этого второго парня. Мне кажется, что я вот тоже сейчас бы залез на этот забор и ка-а-а-а-а-ак прошёл по нему! Норман Роквелл был мастером обложек. Если она производит такой эффект сейчас, то сложно представить, какое количество детей увлекли его обложки (и какую прибыль они принесли издателю).
К слову, на Эдди вы можете посмотреть. К счастью, сохранилась его фотография с Великим и Могучим Норманом Роквеллом.
А сам художник в то время был ещё безусым юнцом, пусть и с некоторым жизненным опытом. Напомню, Норману всего 22. Лично мне сложно поверить, что так рисовал не опытный мастер кисти, а молодой парень, который ещё сам вполне легко лазил бы по заборам и радостно гонял голубей по крышам. Возможно, именно по этой причине он так легко находил общий язык с детьми, которых долго и очень выразительно рисовал?
Норман Роквелл много работал с разными детьми. С десятками - в живую. С миллионами - через свой текст. Он был иллюстратором журнала "Бойскауты Америки", одного из главных журналов для американских подростков тех лет. В следующем тексте я расскажу вам про движение "Бойскаутов Америки" - что это вообще за организация, как она работала в годы жизни Роквелла и какой его личный вклад в существование этой огромной детской махины, которая работала государство. Вклад Роквелла, честно сказать - далеко не самый маленький. Следующая часть выйдет по по графику, а тут появится гиперссылка на эту часть.
Если вам интересна история жизни и творчества Нормана Роквелла - подписывайтесь, тексты будут выходить каждый вторник, четверг и субботу, как минимум - несколько недель. Это удивительный человек, который совершенно по праву называется "иллюстратором американской мечты", в работах которого невероятно много реальной жизни обычных американцев и истории 20-го века. Истории разной, грустной и не очень.
Вермонт, начало 1950-х. Обычная 10-летняя девчонка, Мэри Уэлен – настоящий "сорванец в юбке". Она гоняет в любые игры с мячом, в поведении больше похожа на бойкого парнишку, чем на "пай-девочку". Именно такой – с озорным взглядом, растрепанными волосами и... свежим фингалом под глазом – ее и увековечил великий Норман Роквелл на обложке Saturday Evening Post в 1953 году. Картина "Девочка с синяком под глазом" стала знаменитой на всю Америку. Но сегодня мы будем говорить не про героиню, а про настоящую девочку.
История знакомства маленькой "хулиганки" и художника началась на школьной игре в баскетбол, в декабре 1951-го. Мэри захотела пить, а напитки уже не продавали. Незнакомец сзади протянул ей свою кока-колу. Этим добряком оказался Норман Роквелл, на тот момент уже Великий иллюстратор, – его сын играл в матче. Позже, уже после разговора с отцом девочки, художник спросил саму Мэри: "Не хочешь помочь мне?". "Конечно!" – ответила она, даже не подозревая, что станет его любимой моделью.
Картину, которая перед вами, делали с определённым трудом. Норману Роквеллу потребовалось три или четыре фотосессии, чтобы добиться идеальных снимков для картины . Как вспоминала сама Мэри: "самым сложным в той картине был синяк, он должен был быть идеальным". Но, естественно, создавать синяк на девочке было негуманно, даже для тех лет.. Для достижения правдоподобия Роквелл решил срисовать настоящий синяк, но найти подходящий экземпляр в его окружении не удалось. Тогда художник обратился за помощью в местную газету "The Berkshire Eagle", которая опубликовала заметку о его необычном поиске, причём, за хороший синяк он платил пять долларов (!). Когда эту историю подхватили национальные информагентства, Роквелл неожиданно получил такое огромное количество предложений от людей с настоящими синяками, что просто не мог использовать их все. Картина вышла прекрасной.
Мэри позировала Роквеллу с 10 до 12 лет. Она была идеальной моделью для его тёплых, чуть ироничных, сцен из жизни обычных американцев своего времени. Она появилась на нескольких культовых картинах, про которые я расскажу вам в отдельных текстах.
Роквелл прямо называл Мэри лучшей своей моделью в автобиографии. Даже когда она выросла, их искренняя дружба не прервалась. Он подписывал ей книги, присылал подарки на свадьбу, отвечал на рождественские открытки с рисунками ее детей. "Я никогда не чувствовала себя забытой им" – вспоминала Мэри.
В 2013-м году произошёл весьма неприятный инцидент. Дебора Соломон, автор новой книги про Нормана Роквелла, увидела в этой картине акцент на гендерную двусмысленность, мол, девочка была изображена так, чтобы её можно было принять за мальчика, и автор намеренно делал акценты на проблему гендерной самоидентификации своей героини. Мэри была возмущена. Роквелл никогда не поднимал эту тему, не считал её проблемной, а главное - было совершенно очевидно, что он рисовал именно девочку, сходство которой с с самой Мэри совершенно очевидно - вы можете убедится в этом сами, посмотрев на картину и "технические" фото.
Сама Мэри прожила жизнь никак не связанную с искусством, не смотря на то, что в детстве успела стать однозначно успешной моделью. Она вышла замуж за профессора математики, вырастила троих детей в Аризоне, работала в больнице, занималась психологической поддержкой людей в тяжёлой ситуации.
Мэри Уэлен-Леонард до сих пор жива, после выхода на пенсию (ей сейчас в районе 85 лет) она продолжала вести активную жизнь, часто встречалась с почитателем таланта Нормана Роквелла, с другими его моделями и рассказывает, каким "на самом деле" был великий художник, вокруг имени которого, уже после его смерти, стало разворачиваться множество не слишком приятных историй.
Этим постоям я начинаю большую серию публикаций истории жизни и творчества "летописца американской мечты", блестящего художника, Нормана Роквелла, творчество и жизнь которого полны совершенно удивительных приключений, вызовов и серьёзных ударов судьбы.
Небольшой дайджест тем, которые будут подниматься в следующих публикациях: детский труд; создание пропагандистского персонажа, в реальность которого поверили миллионы; конфликт "академической школы" и коммерческого художества; расовая сегрегация в США; советские пионеры в СССР (с которыми Роквелл встретился лично, посетив страну); знакомства президентов и лидеров разных стран с обычным иллюстратором. Да и был ли обычным человек, который смог создать визуальный образ знаменитых четырёх американских свобод?
Подписывайтесь, если вам интересна тема. Тексты будут выходить стабильно - во вторник, четверг и субботу. Как минимум, несколько недель будут посвящены истории Нормана Роквелла.
P.S. Ниже в видео вы можете посмотреть короткое интервью Мэри Уэлен. Оно, правда, на английском.
