Фильм «Девдас»
Это наверное самый грустный фильм из всех, что я смотрел
Это наверное самый грустный фильм из всех, что я смотрел
Машина с пьяной женщиной за рулём сбивает ребёнка. На заднем сиденье находится водитель семьи, но женщина его отстранила и захотела порулить сама. Её зовут Пинки и живёт она тут, в Индии. А Балрам, водитель, прислуживает ей и её мужу.
С этих кадров начинается новый фильм «Белый тигр» (White Tiger). Он про Индию. Главный герой фильма — мужчина из низшей касты. Он видит жизнь как курятник, где представители низшего сословия живут в вечном состоянии рабства. И Балрам — один из таких рабов. И он рад быть рабом и служить богатым хозяевам.
Может показаться, что весь фильм будет построен вокруг катастрофы, но нет — она нужна лишь для того, чтобы показать, как на самом деле хозяева относятся к своему слуге.
Этот двухчасовой фильм можно разделить на две части. В первый час Балрам рассказывает про современную Индию, про обычаи, культуру. Это путеводитель по стране. Второй час он переосмысливает своё отношение к происходящему.
В «Белом тигре» режиссёр показывает суровую Индию: в мусорных баках тут роются тощие коровы, повсюду бродят нищие и калеки, а в окна дорогой машины, которую водит Балрам, с улицы с протянутой рукой заглядывает бедность. Все отношения построены на традициях, например, жену для Балрама выбирают родственники. Этим же родственникам он шлёт почти все заработанные деньги.
Богатые люди ведут себя по-разному. Менее прогрессивные лупят своих слуг, а те, кто долго жил на Западе и там же обучался пытаются общаться на равных. Но саму кастовую систему никто оспорить не пытается.
Фильм этот снят для западного зрителя, тут нет плясок и танцев Болливуда. Это драма, лишённая комедийных моментов. Снял «Белого тигра» ирано-американский режиссёр, а сыграли индийские актёры. Книгу же, по которой поставлено кино, написал индийский писатель.
— Эй, вы, я еду в Дели на машине с кондиционером, — кричит водитель Балрам людям в автобусе, но делает это как-то незлобно, а просто от душевной радости. Правда, пассажиры, облепившие переполненный автобус, не разделяют его счастья.
Люди, жившие в Индии, говорят, что отношения между слугами и хозяевами показаны в фильме точно. Но насколько правильно показывает «Белый тигр» Индию в целом? Увы, понять это человеку со стороны непросто. То, что шокирует западного зрителя, в самой стране может казаться привычным порядком вещей. Да и индийцев скоро будет полтора миллиарда. Вместе с Китаем — почти половина населения нашего земного шара. Недаром в конце Балрам говорит, что будущее за китайцами и индийцами.
Но всё же, о чём этот фильм? Он про слом внутренней системы координат. В какой-то момент водитель понимает, что его жизнь для хозяев ничего не значит. И то, что он готов отдать свою жизнь служению, никто не оценит. Но гораздо важнее то, что сделает Балрам, когда это поймёт.
Сценаристы считают, что хороший фильм не говорит зрителю, что правильно, а что неправильно, а задаёт правильные вопросы. С этим в «Белом Тигре» всё в порядке — вопросов он задаёт много, а ответов даёт мало.
С точки зрения морали фильм получился сложный. Это не сказка про то, как раб вырвался из низов и стал свободным. Да, раб вырвался, но вот только как-то совсем не по сказочному.
Телеграм канал про кино и сериалы
***
Трейлер:
Кто любит и помнит Индийское кино?...
Советую посмотреть: “Бахубали".
К индийским фильмам привыкли относиться с пренебрежением и насмешкой. И на это есть свои причины.
Во-первых, индийские киностудии действительно ставят кинопроизводство на поток. Индия является одним из крупнейших в мире производителем фильмов. И интересные, качественные, проработанные картины, которых немало, теряются в толпе штампованных пустышек.
Во-вторых, индийское кино, как и гонконгское, всегда в основном работало на внутренний рынок. И даже начав выходить в широкий мировой прокат, индийские фильмы сохраняют свою самобытную культуру и традиции. Конечно же не обходится без оглядывания на Голливуд, и бурная смесь западных заимствований с индийскими киноклише иногда даёт нечто эффектное и оригинальное, а иногда индийского терминатора.
Стоит помнить, что индийское кинопроизводство — это не только Болливуд. Из региона в регион меняется не только язык, но и культура, обычаи и, конечно же, взгляд на кинематограф.
И здесь я хочу рассказать об одном из крупнейших проектов так называемого Толливуда (снятого в двух версиях на телугу и тамильском языках), а точнее даже двух проектов: “Бахубали: Начало” и “Бахубали: Рождение легенды”. Первая часть побила рекорд Индии по количеству стран, в которых фильм был в прокате. Вторая установила местный рекорд по мировым кассовым сборам. Мне посчастливилось увидеть “Бахубали: Рождение легенды” на большом экране даже в провинциальном кинотеатре, и это была любовь с первого взгляда.
Заглавный герой Бахубали основан на персонаже индийской мифологии, который почитается святым в одной из индийских религий джайнизме. Мифический Бахубали, если верить Википедии (оставлю более глубокое погружение в эту тему на другой раз), был знаменит своим аскетизмом, а именно способностью долго стоять на одном месте, медитировать и искать просветления. Однако для получения динамичного и драматического экшена нам расскажут про другую сторону его жизни, где он побеждает в войнах и участвует в политической жизни государства, а также оправдывает своё имя, которое переводится как “сильные руки”.
По сути эти два фильма являются одной очень длинной историей. И, несмотря на названия “Бахубали: Начало” и, что является более точным переводом второго фильма, “Бахубали: Заключение”, хронология в них немного сложнее. История несколько раз перескакивает в разные отрезки времени в интервале более сорока лет. Так что с точки зрения сюжета их проще рассматривать как одно целое. Хотя второй фильм и на мой взгляд, и судя по оценкам зрителей и критиков, всё-таки получился лучше, а также более мрачным и драматичным.
Сюжет фильмов крутится вокруг правящей семьи королевства Махишмати, войн с враждующими государствами, но в первую очередь внутриполитических интриг. Во втором фильме нам рассказывается история двух братьев, Бахубали и Бхаллаладева, соперничающих за право занять трон, пока государством правит регент — мать-королева. Оба брата сильные воины, однако Бахубали — внимательный к своему народу, справедливый, строго следующий заветам, по которым его воспитали, а Бхаллаладева — жестокий, завистливый и жадный до власти, готовый пойти на всё ради короны. Любовь народа на стороне Бахубали, но его злой брат, будучи талантливым манипулятором, заставляет даже честных людей играть себе на руку и совершать ужасное.
В первом фильме мы видим Махишмати спустя 25 лет и последствия хитрых планов Бхаллаладева. А место героя занимает сын Бахубали, точная копия отца. Их даже играет один и тот же актёр Прабхас. Волею судьбы он с рождения воспитывался далеко от королевства в приёмной семье. Ему лишь предстоит узнать о знатном происхождении и истории своей семьи. Старый друг его родителей рассказывает ему историю становления его отца с самого рождения. И так мы получаем очень длинный флешбэк, приквел внутри фильма, который и перетекает во вторую часть.
Финальной битвой за трон уже Бахубали младшего заканчивается второй фильм “Бахубали: Заключение”, после того как мы узнаём всю предысторию. Я предупреждала, что хронология тут не из лёгких.
Фильмы наполнены всем тем, за что мы так любим Индию: яркие краски, красивые обычаи, впечатляющие ритуалы, величественные религиозные тотемы, богатая природа, изысканные наряды, обилие украшений, и конечно же танцы и песни, но очень умеренно и со вкусом.
Не обошлось без драк и масштабных битв, нарушающих законы физики. Но именно здесь это не то что не лишний, а даже обязательный пункт. Ведь главный герой — не просто человек, а персонаж притч и мифов, о котором слагают легенды. Бахубали — это индийский супергерой и бить врагов он будет соответствующе.
Кроме двух Бахубали, в фильме множество интересных запоминающихся героев. Но я бы хотела отдельно выделить главных женских персонажей. Женщины трёх поколений являются здесь не просто красивым и чувственным украшением, матерями, жёнами и любовницами, а равноправными и важными участниками событий, влияющими на историю. Мать-королева Шивагами — справедливый политик и расчётливый стратег. Жена Бахубали принцесса Девасена — лучшая лучница королевства Кунтана, бесстрашная защитница справедливости и феминистка своего времени. И возлюбленная Бахубали младшего Авантика — талантливый воин и пылкий революционер.
Фильм очень красиво играет на контрастном сочетании женственности и мужественности. Шивагами останавливает захват власти, одной рукой перерезая горло врага, а в другой держа младенца. Девасена, будучи на позднем сроке беременности, отрезает пальцы главнокомандующему королевства, который домогался женщин, пользуясь своей властью. Авантика появляется в грёзах героя хрупкой и нежной, в струящемся белом наряде, в жизни же оказывается той ещё Зеной — королевой воинов в коже и с мечом, но такой жёсткой её вынудили стать обстоятельства.
По сюжету (а точнее по тому, как я его рассказала) может показаться, что фильмы о Бахубали состоят лишь из баталий и экшена. На самом деле оба фильма начинаются светлыми комедийными и романтичными сценами, с шутками и влюблёнными, поющими друг другу в цветущих садах. Всё как мы помним из старых индийских фильмов из детства и юности. Просто запоминается “Бахубали” именно размахом и эпичностью.
Два фильма, продолжительностью по 2,5 часа каждый (что для индийского фильма даже как-то мало), пролетят незаметно. Это настоящее развлекательное кино, не дающее заскучать ни секунды. Это сказка, в которую погружаешься полностью, получая эстетическое удовольствие и целую палитру эмоций.
Советую посмотреть:
Дон. Главарь мафии / Don, 2006
реж. Фархан Ахтар
Старые индийские боевики зачастую выглядят наивно и вызывают у сегодняшнего зрителя смех. Сейчас же, пользуясь опытом Голливуда, но сохраняя собственный стиль, индийский экшен выглядит достойно. Если вы пересмотрели уже все фильмы со Стэтхэмом и Скалой, обратите внимание на Индию. А начать можно с “короля Болливуда” Шах Рукх Кхана.
К своим 54 годам Кхан снялся почти в сотне фильмов и сериалов и стал рекордсменом по количеству завоёванных болливудских кинопремий. Для европейского и американского зрителя, не следящего за индийским кинематографом, актёр может быть знаком по драме совместного американо-индийского производства “Меня зовут Кхан”. Возможно, вы даже что-то слышали о трогательной мелодраме “Ом Шанти Ом”. А для любителей чего-то более динамичного я рекомендую ремейк одноимённого фильма 1978 года “Дон. Главарь мафии”, вышедший в 2006.
Дон (Шах Рукх Кхан) управляет всеми делами какого-то серьёзного наркобарона и является одним из самых опасных, жестоких и разыскиваемых преступников. Дон постоянно оставляет полицейских в дураках, играя с ними как кошка с мышкой, из-за чего появляются подозрения, что в полиции завёлся крот. Во время одной из облав сделки инспектору ДеСильва удаётся схватить Дона. Держа это в тайне ото всех, он решает использовать обычного мужчину с улицы, как две капли похожего на Дона (и сыгранного, естественно, снова Кханом), для внедрения в банду. Об этой подмене не знает и Рома, мечтающая отомстить Дону за смерть брата.
Это далеко не единственный фильм, в котором Кхан играет две роли похожих друг на друга мужчин. В вышедшем годом позже “Ом Шанти Ом”, сюжет которого проходит через две эпохи — роль актёра 70-х и его перерождение в наши дни. А в уже более новом “Фанате” (2016) — снова актёр и его двойник.
Роль роковой красотки на тропе мести в “Доне” сыграла ещё одна широкоизвестная индийская звезда Приянка Чопра, последние годы активно покоряющая Голливуд. Её следующее появление на большом экране ожидается в продолжении “Матрицы”.
В плане закрученного сюжета и экшена “Дон” держится на уровне голливудских боевиков, тщательно соблюдая все традиционные клише и твисты. Перестрелки, погони и взрывы — всё на месте. А когда вы уже забудете, что смотрите индийский фильм, заиграет музыка и героиня на экране запоёт. Без музыкальных номеров не обходятся даже суровые боевики. Но лично меня всё устраивает. А кому будет скучно, могут использовать эти моменты как перерывы на залипание в телефон.
Фильм очень удачно связывает большое количество персонажей и событий, не перегружая и не давая заскучать на протяжение почти трёх часов. Многие сюжетные ходы сложно назвать банальными и даже искушённого зрителя подержат в напряжении до самых титров.
Не последнюю роль в удержании внимания играет обаяние красивых и харизматинчых актёров включая самого Шах Рукх Кхана, влюбляющего в себя каждой ролью. А если смотреть фильм в оригинале, можно понаблюдать, как актёры бодро перескакивают с английского на хинди, порой даже в пределах одной фразы.
Финальным штрихом стал крутой динамичный саундтрек с периодическим женским шептанием “Дон… Дон…” на фоне, как в какой-нибудь рекламе парфюма. И если в любом другом фильме это выглядело бы как минимум странно, сюда такое решение вписалось идеально.
Если для вас индийские боевики так и остались до сих пор лишь подборкой смешных абсурдных сцен нарушения законов физики и чрезмерного переигрывания, попробуйте посмотреть “Дон. Главарь мафии” и оценить болливуд свежим взглядом. Если понравится, рядом будет ждать сиквел “Дон. Главарь мафии 2”.
Может ли актер сняться в 11 фильмах за год, индусам не слабо. Амитабх Баччан, за всю карьеру снялся 178 фильмах, причем для него долгое время было нормой по 5-6 фильмов в год, но 2004 год для него был плодотворным, целых одиннадцать фильмов. Это тот актер к которому бежит маленький мальчик измазавшись говном в фильме "Миллионер из трущоб". Кстати он же являлся первым ведущим "Кто хочет стать миллионером".
Боянометр на скрин ругнулся, но без этого кадра было бы не то.