История архитектурных стилей охватывает множество направлений. Некоторые из них развивались последовательно, в то время как другие формировались параллельно. Рассмотрим основные архитектурные стили в хронологическом порядке их появления в истории.

• Романский стиль

• Готика

• Ренессанс или возрождение

• Барокко

• Рококо

• Классицизм

• Ампир

• Романтизм

• Архитектурные стили модерна (Ар Нуво, Ар Деко)

• Конструктивизм

• Архитектурный стиль модернизма

• Архитектурные стили постмодернизма (Хай-тек, Деконструктивизм)

• Органическая архитектура

• Параметризм

• Современный стиль (Блобитектура)

Романский стиль в архитектуре

Романский стиль возник в Западной Европе в XI–XII веках и также известен как нормандский. В этот период были распространены замки-цитадели, отличавшиеся массивностью и неброскими силуэтами. Эти сооружения выполняли функцию защитных крепостей, что отражалось в их лаконичном экстерьере без декора, окнах-бойницах, апсидах, арках и башнях с куполами. Хотя современные романские особняки и не напоминают эти тривиальные крепости, основные принципы романского стиля сохранились. В частности, использование массивных блоков и громоздких ворот, создающих ощущение защищенности и неприступности.

Готика

Готический стиль, который ассоциируется с эпохой рыцарей и рыцарских турниров, впервые возник во Франции в середине XII века. Его формирование происходило под значительным влиянием церкви, что заметно отразилось на архитектуре зданий. Одной из главных черт готики стала вертикальная направленность. Здания этого стиля отличаются «вытянутостью», стрельчатыми сводами, высокими арками и башенными шпилями, устремленными в небо. Для украшения стен применялась резьба, а окна были высокими и часто витражными. В России примерами современной готики являются храм Александра Невского в Санкт-Петербурге и Римско-католический Кафедральный собор в Москве.

В современной архитектуре также можно встретить элементы готики, такие как веерные своды, арки, кессонные потолки, витражи, сочетание камня и дерева, а также использование желтых и коричневых оттенков.

Эпоха Ренессанса

Эпоха Возрождения, или Ренессанс, зародилась в Италии в XV веке. В архитектуре Ренессанса ключевыми композиционными принципами стали симметрия, пропорции и переход от резких углов к более плавным, полуовальным формам. В этот период появились эдикулы и сферические купола, что позволило вновь обратиться к античным формам, хотя влияние романского и готического стилей также оставалось заметным.

Барокко

Стиль барокко, возникший на основе элементов архитектуры Ренессанса, характеризуется использованием величественных колоннад и куполов, напоминающих груши. Одной из ключевых особенностей барочных домов стала техника Тромплей, которая создавала иллюзорные изображения на стенах и потолках, стирающие границы между живописью и реальностью. Важными элементами дворцов также являлись парадные лестницы, богатый декор и витые колонны.

Современная архитектура, вдохновленная барокко, сохраняет многие черты этого стиля. Частные дома, выполненные в стиле барокко, отличаются:

• повторением одинаковых элементов на фасаде;

• вниманием к деталям;

• использованием ярких цветов и позолоты в декоре;

• игрой света и тени;

• 3D-живописью, создающей эффект объема благодаря росписи стен и потолков;

• наличием витых колонн и фресок.

Рококо

В истории архитектурных стилей обычно указывается, что барокко предшествовало рококо. Однако на самом деле последний возник как ответ на симметричность и строгость классицизма. Рококо характеризуется плавными линиями, детализированными и витиеватыми узорами, а также использованием пастельных тонов. Пышные анфилады помещений уступили место более рациональному подходу к планировке внутренних пространств. Теперь внимание уделялось не столько размеру комнат, сколько их декору и уникальным орнаментам. Один из таких орнаментов — «рокайль», который напоминает раковину моллюска, украшенную камнями и растениями. В интерьерах рококо часто применялись картуши (лепные украшения со «свернутыми» углами) и большие зеркала.

Классицизм

Архитектурное направление XVII-XVIII веков, вобравшее в себя эстетические принципы античности и архитектуру Римской империи, сыграло ключевую роль в мировой культуре. Классицизм отличается простотой форм и одновременно помпезностью. Симметрия является важной характеристикой зданий этого периода. Колонны, окна и купола проектировались с соблюдением строгих пропорций и орнаментов. Эстетика классицизма вдохновляла на амбициозные градостроительные проекты, что привело к созданию множества современных архитектурных памятников. Интересно, что каноничность и четкость форм классицизма нашли отражение в других архитектурных стилях, таких как:

• георгианская архитектура;

• бидермейер;

• федеральная архитектура;

• ампир;

• палладианизм.

Последний стиль получил особое распространение как в странах Западной Европы, так и в России.

Ампир

Ампир достиг расцвета во времена правления Наполеона. Его придворные архитекторы, Пьер Фонтен и Шарль Персье, активно продвигали этот стиль. Несмотря на то, что ампир имел общие черты с классикой, он со временем приобрел уникальные особенности. Например, ампир отличался контрастными цветами, четкими линиями и обилием позолоты. На стенах домов часто можно было увидеть орнаменты с военной символикой, такие как щиты, мечи и копья. В декоре присутствовали мотивы Древнего Рима и Египта, что выражалось в облицовке разноцветным камнем, обильном использовании декора и монументальности. Вместо традиционных портиков в зданиях появились более просторные лоджии.

Романтизм

Эпоха Просвещения породила новое архитектурное направление — романтизм. В этот период началось переосмысление архитектурного наследия прошлого. В моду вернулись элементы романского стиля и готики. Впервые в строительстве начали использовать металл. Для создания декоративных элементов чаще всего применяли сталь, железо и чугун. Востребованными оставались мотивы восточных культур. Вновь появились узкие окна-бойницы, апсиды и асимметричные куполообразные башни. Романтизм провозглашал свободу самовыражения и частной жизни, что нашло отражение в архитектуре. Во дворах особняков стали популярны китайские и японские сады, которые дополняли восточный декор зданий.

Архитектурные стили модерна: Ар Нуво и Ар Деко

В 1860-е годы на Западе возник новый архитектурный стиль — модерн. Это изысканное направление, вдохновленное художниками того времени, привнесло свежие краски в архитектурные проекты. В рамках модерна выделяются два ярко выраженных направления: Ар Нуво и Ар Деко

Ар Нуво

Стиль Ар Нуво был основан Уильямом Моррисом, лидером движения «Артс энд Крафт», и художниками-прерафаэлитами. Он черпал вдохновение из природы, что отражалось в использовании цветочных орнаментов, изображений животных и птиц. Основными характеристиками стиля были мягкие, плавные линии и формы. Часто на орнаментах можно было увидеть силуэты женщин и элементы, вдохновленные неоклассицизмом.

Ар Деко

Ар Деко, пришедший на смену Ар Нуво в начале XX века, кардинально отличался от своего предшественника. Он отказался от мягкости и легкости неоклассицизма в пользу более резких линий и угловатых орнаментов. В этом стиле активно использовались этнографические мотивы. Главными акцентами были визуальная роскошь и элегантность, которых добивались благодаря строгой симметрии и пастельным тонам, а также применению дорогих материалов. В строительстве зданий Ар Деко предпочтение отдавалось редким породам дерева, серебру, алюминию и слоновой кости.

Конструктивизм

С развитием модерна произошел переход от стремления к роскоши и внешней красоте к акценту на функциональность и удобство. В результате этого появился новый архитектурный стиль. Конструктивизм отличался использованием простых материалов, таких как бетон и стекло, а также лаконичными и строгими линиями и формами. Основное внимание уделялось расположению помещений, которые должны были быть хорошо освещены естественным светом и иметь достаточно свободного пространства. При этом большие помещения стали встречаться реже: размеры комнат должны были соответствовать их назначению. Декора в домах стало значительно меньше, а художественная выразительность достигалась за счет использования форм и материалов, а не пышного украшения.

Архитектурный стиль модернизма

К середине XX века идеи модерна и конструктивизма объединились, что привело к возникновению нового архитектурного стиля — модернизма. Его основные черты включают:

• использование новых подходов к формам и конструкциям;

• тщательный анализ функций зданий;

• рациональное и экономное применение строительных материалов;

• отказ от декора и орнаментов в пользу минимализма;

• открытость к экспериментам и новым веяниям в архитектуре.

В зданиях, выполненных в стиле модернизма, начали преобладать цилиндрические формы, асимметрия, плоские крыши, железобетонные конструкции и большие окна. Декоративные элементы практически исчезли, а поверхности изготавливались из стекла и металла.

Архитектурные стили постмодернизма

Постмодернизм достиг своего расцвета в 80-е годы. В условиях резкого отхода от классических архитектурных традиций, который наблюдался на протяжении всего XX века, возникла необходимость в разработке новых форм и идей для гармонизации архитектурного пространства. Эти стремления нашли свое выражение в работах архитекторов-постмодернистов. Здания вновь обрели декор: на их стенах появились росписи и барельефы, которые поддерживали классические мотивы. Также активно использовались новые конструкции, материалы, формы и яркие цветовые решения. В конце 90-х годов постмодернизм разделился на несколько направлений, среди которых выделяются хай-тек и деконструктивизм.

Хай-тек в архитектуре

Хай-тек, что переводится с английского как «высокие технологии», начал формироваться в 70-е годы на фоне стремительного развития промышленности. Пик популярности этого стиля пришелся на эпоху постмодернизма. В основе хай-тека лежит предпочтение легких и чистых материалов тяжелым, использование стали и непроницаемых поверхностей, часто стеклянных. Стиль отличается гибкостью и широкими возможностями для современных дизайнерских решений, что объясняет его актуальность и по сей день.

Деконструктивизм

Деконструктивизм представляет собой радикальный подход к архитектуре, где свобода формы достигает гиперболизированных масштабов. Здания, выполненные в этом стиле, одновременно завораживают и вызывают чувство тревоги, словно они «надломлены». Это смелый вызов модернизму и шаг к инновациям в архитектуре. Хотя деконструктивизм и не получил широкого распространения в строительстве, его отличительные черты, такие как фрагментация и манипуляция поверхностями, делают каждое здание настоящим произведением искусства.

Органическая архитектура

Органическая, или «зеленая» архитектура, ставит своей целью минимальное воздействие на окружающую среду. В ней используются только безопасные и экологически чистые материалы и технологии. Проекты таких домов разрабатываются с учетом долгосрочной перспективы, включая планирование эксплуатации и даже разрушения здания, чтобы минимизировать вред природе. Термин «органическая архитектура» впервые ввел архитектор Фрэнк Ллойд Райт. Современные архитекторы, следующие его принципам, стремятся гармонично сочетать пожелания клиентов с особенностями окружающей среды.

Параметризм

Параметризм – это архитектурный стиль, который создаёт футуристические здания, одинаково впечатляющие как на фотографиях, так и в реальной жизни. Его также называют алгоритмической архитектурой, поскольку его развитие стало возможным благодаря мощным компьютерам и специализированным программам. Этот стиль появился сравнительно недавно и получил своё определение в 2008 году благодаря архитектору Патрику Шумахеру. В своей статье о параметризме Шумахер выделил ключевые особенности стиля, такие как отказ от традиционной геометрии в пользу принципов тесселяции (как у пчелиных сот) и сплайнов (для моделирования 3D-объектов). К середине 2010-х годов параметризм стал одним из ведущих направлений в архитектуре, конкурируя в основном с направлением BLOB.

Архитектура будущего: блобитектура

Блобитектура, или архитектура «капель», все еще находится в стадии формирования, но уже уверенно занимает свое место среди современных архитектурных направлений. Название этого стиля объединяет два английских термина: b.l.o.b (электронное блоб-проектирование) и слово blob, что означает «капля». Здания в этом стиле напоминают капли или кляксы, их конструкции текучи и размыты, формы плавно перетекают друг в друга, создавая единый, неповторимый облик.

Многие из современных объектов, выполненных в этом стиле, превосходят конструктивные возможности своего времени, демонстрируя инновационные подходы к проектированию.

Топчу эти улицы и периодически снимаю мимолётные любительские кадры на цифровик и со смартфона. Продолжаю делиться с Вами своими фотографиями, приятного просмотра:

Музей истории города Иркутска, им. А.М. Сибирякова, муниципальное бюджетное учреждение культуры, созданное в 1996 году, ул. Франк-Каменецкого. Мне очень нравится ухоженный фасад данного здания. Фото: июнь 2025:

Два иркутных моста в лучах заката, железнодорожный и автомобильный (полносборный железобетонный на монолитных опорах), вид с ЖК «Затон», Свердловский р-н. Фото: август 2025:

Дневной снимок в том же направлении, с той же локации. Фото: июль 2025:

Собор Богоявления (второе по старшинству каменное здание Иркутска, построено в 1718-1746 годах на месте сгоревшего деревянного храма). Вечереет, фото с нижней набережной р. Ангары. Фото: июль (единственный снимок в данной подборке от 2023 года, все остальные от 2025):

Административное здание Иркутского государственного университета (ИГУ), приемная комиссия, главный корпус. Ранее в нём располагался факультет филологии, на котором учился Александр Вампилов. В память об этом на фасаде здания в 1997 году появилась табличка: «Здесь в 1955-1960 годах учился выдающийся русский драматург Александр Вампилов», улица Карла Маркса, Кировский р-н. Фото: сентябрь 2025:

Улица Маяковского, участок между автобусными остановками «Роща» и «Дом связи», вдалеке «Райсовет», жёлтый свет дорожных фонарей создают уют и атмосферную теплоту. После дождя, ранее утро. Фото: сентябрь 2025:

Улица Маяковского, тот же близкий ракурс, город просыпается, ранее утро. Фото: июль 2025

Дом и усадьба Волконских, музей декабристов, известен как один из интереснейших историко-мемориальных музеев России. Его внешний вид и внутреннее убранство, весь комплекс усадебных построек того времени составляют единое целое, передают колорит эпохи и атмосферу дворянского быта в Иркутске. Куйбышевский р-н. Фото: июль 2025:

Легендарная «Кружаль». Домики 130 кварта́ла (специально созданная зона исторической застройки в центре, у подножья Крестовой горы в Октябрьском округе, включающая в себя несколько десятков памятников архитектуры и истории города, имеет форму треугольника, на пересечении сразу нескольких улиц: Ленина, Седова, Кожова, Тимирязева, Красного Восстания и 3-го Июля). Фото: август 2025:

Ещё один из симпатичных домишек в 130 кварта́ле. Фото: август 2025:

Административное здание напротив площади Труда, ул. Пролетарская, Кировский р-н, серп и молот, советское наследие. На первом этаже головной офис «Ростелеком». Фото: сентябрь 2025:

Усадьба купцов Трапезниковых. В разные годы в здании размещались: гостиница «Московское подворье», окружной штаб войск, иркутские Судебная палата и окружной суд, Городское присутствие по опекунским делам, прокурорский надзор и нотариальный архив. Кировский р-н, ул. Пролетарская. Фото: сентябрь 2025:

Широкая гладь реки Ангары, вид с набережной, бульвар Гагарина, на противоположном берегу Свердловский р-н, предместье «Глазково», здания у станции Иркутск-Пассажирский Восточно-Сибирской ж/д, Транссиб. Фото: сентябрь 2025:

Катерок «Valeria», вблизи пристани «Ракета», залив Чертугеевский у Иркутского водохранилища, р. Ангара, Солнечный мкр-н. Фото: сентябрь 2025:

Бутики, кафешки и ресторанчики в 130 кварта́ле. Фото: август 2025:

Ещё один из резных деревянных домишек в 130 кварта́ле. Фото: август 2025:

Офис-центр «Особнякъ», административное здание по улице Декабрьских Событий, в закутке по водостоку вьётся плющ, рядышком запарковался красный bmw. Фото: сентябрь 2025:

«Академический мост» - автодорожный мост через реку Ангару в Иркутске, соединяющий Октябрьский и Свердловский округа города, его строительство велось с 1999 по 2013 год (затянулось ввиду недостатка финансирования). Фото: сентябрь 2025:

Теплоход «Сокол» (в составе Восточно-Сибирского речного пароходства) выполняет прогулочный рейс по реке Ангаре в черте города Иркутска, отправление происходит с причалов «Бульвар Гагарина» и «Московские Ворота», длительность рейса 30 минут. Вид с Нижней набережной. Фото: август 2025:

Иркутский региональный колледж педагогического образования, корпус на ул. Гоголя, у входа бюст Рокоссовскому К.К. (1986 – 1968), маршалу Советского Союза, одному из величайших полководцев Второй мировой войны. Фото: август 2025:

Вид на осенний город в сторону центра, вдалеке зеркальная полоска реки Ангары, телевышка, внизу комплекс светлых высоток ЖК «Очаг», Свердловский р-н. Фото: сентябрь 2025:

Река Иркут (впадает в Ангару), внизу кадра расположена Кайская роща (Свердловский р-н), вдалеке дачные домики Ленинского р-на, в полосе тумана куда-то лениво ползёт контейнерный поезд. Фото: ранее утро, сентябрь 2025:

Кадр чуть левее предыдущего. Утренний туман над Иркутом, высоковольтные линии электропередач, сосны и садоводства утопают в белом парном молоке, вид с ЖК «Глазковская роща». Фото: июль 2025:

Особняк купцов Сибиряковых («Белый дом»), памятник архитектуры федерального значения. Трёхэтажное каменное здание, возведённое в 1804 году в стиле ампир. С 1837 по 1917 год служило резиденцией генерал-губернаторов Восточной Сибири. С 1939 по настоящее время внутри располагалась научная библиотека, отдельные службы Иркутского государственного университета (первый вуз Восточной Сибири). Фото: сентябрь 2025:

Отель «History Boutique Hotel&Spa» в самом сердце исторического Иркутск, по ул. 3 июля, Октябрьский р-н. Фото: июль 2025:

С годами Иркутск всё хорошеет. Живу здесь, поэтому: «Каждый сверчок хвалит свой шесток». Дополнительно по ссылкам: Город Иркутск, Город Иркутск (ч. 2), Город Иркутск (ч. 3), Город Иркутск (ч. 4), Город Иркутск (ч. 5), Город Иркутск (ч. 6). Спасибо за внимание.

Составляя для себя маршрут по Турции, я преследовал ту же задачу, что и в прошлые поездки: посмотреть максимальное количество городов и увидеть разные части страны. Объять необъятное — цель малореализуемая, поэтому я подумал, что мне интересно больше всего и на основе этого выбрал места, которые хочу посетить. Перемещался рейсовыми автобусами. С их помощью можно было доехать куда угодно, но иногда возникали разного рода нюансы (о них подробнее расскажу в следующих частях).

Тепло, красиво, хорошо

Поселился в недорогом хостеле в исторической части Антальи. Войти в центр города можно через живописную свежеотреставрированную арку. Ворота эти построены ещё в Античные времена, в период правления римского императора Адриана. Хорошо сохранившаяся историческая часть любого города — это всегда здорово и прекрасно. Помимо этого они почти всегда очень хорошо обустроены под нужды туристов: на каждом шагу можно поесть и выпить, а местные заведения стараются не нарушать своим внешним видом атмосферу старины.

Кто-то может сказать, что обходительность турков и их услужливость носят сугубо прагматичный характер, ведь им нужно стрясти побольше денег с туристов. Я не совсем согласен с этим утверждением, ведь очень часто можно встретить искреннее радушие и гостеприимство, чему живой пример хостел в котором я остановился. Раз в неделю в нем устраивают барбекю для гостей на крыше в процессе которого постояльцы конечно же оставляют немало денег, но значительную часть спиртного мне наливали абсолютно бесплатно и вообще не стали включать в итоговый счёт. В хостеле работает профессиональный бармен, который на ходу придумывает напитки на любой запрос, поэтому барным меню я даже не стал пользоваться.

Название хостела, к сожалению, у меня не сохранилось, но, если вам повезёт, и вы туда попадёте, то получите очень хороший и приятный отдых за весьма умеренную плату.

Старый район Анталии называется «Калеичи», и в нем действительно есть на что посмотреть: часовая башня, построенная в 19 веке, визитная карточка города — минарет Йивли, построенный в 1230 году и старинный турецкий порт.

Увидеть Сиде и умереть

Ни для кого не секрет, что в Турции просто тысячи античных руин разной степени сохранности. Если вы в какой-то момент решили, что вам надоела Анталья, вы можете отправиться в Сиде и посмотреть на греческие развалины.

Помимо остатков крепостных стен и храма Аполлона, на территории Сиде расположен самый крупный римский театр в Турции. Очень красивое место, можно смело заложить пару часиков на осмотр, неподалёку несколько довольно неплохих ресторанов, в которых можно пообедать.

Находится Сиде всего в 70 км от Антальи, добраться можно за полтора часа на рейсовом автобусе. После Антальи в планах было посетить Каппадокию, но об этом уже в следующем посте.

Если понравился пост подписывайтесь на мой канал. Там тоже много интересного!

Познавательно-игровой журнал для мальчиков №7 1999 г.
Редактор Владимир Поляков
Художник-конструктор Ирина Щербинина
Компьютерная вёрстка Диана Вавилова

Полная версия

Разыскиваются любые сканы и фотографии журналов "ИКС-Пилот"