Топ-50 фильмов десятилетий, которые нельзя пропустить
Киноиндустрия постоянно развивается, предлагая зрителям уникальные и захватывающие фильмы. За последние годы было выпущено множество шедевров, которые невозможно пропустить. В этой статье мы представляем вам топ-50 фильмов последних лет, которые однозначно стоит посмотреть.
1. "Побег из Шоушенка" (1994) - этот фильм режиссера Фрэнка Дарабонта заслуженно занимает первое место в списке. Это история о дружбе и надежде, о людях, способных преодолеть любые трудности в поисках свободы. "Побег из Шоушенка" не только дарит зрителям невероятно яркие эмоции, но и делает задуматься о ценности свободы и справедливости.
2. "Форрест Гамп" (1994) - режиссер Роберт Земекис создал настоящую кинематографическую шедевр. В фильме рассказывается история об обычном человеке с низким IQ, который становится свидетелем ключевых событий в истории США. "Форрест Гамп" - это история о чудесах, дружбе и любви, которая учит нас радоваться даже самым малым и простым вещам в жизни.
3. "Операция "Ы" и другие приключения Шурика" (1965) - эта комедия режиссера Леонида Гайдая стала культовой для нескольких поколений зрителей. "Операция "Ы"" - это история о простом строительном рабочем Шурике, который оказывается втянутым в опасные приключения. Фильм полон яркого юмора, который до сих пор смешит и радует зрителей всех возрастов.
4. "Терминатор 2: Судный день" (1991) - режиссер Джеймс Кэмерон создал вторую часть этой фантастической саги, полную динамики и эмоций. "Терминатор 2" - это история о войне между людьми и машинами, о борьбе за будущее человечества. Фильм с успехом сочетает в себе научную фантастику, боевые сцены и глубокий сюжет.
5. "Бойцовский клуб" (1999) - режиссер Дэвид Финчер снял фильм, который сразу же стал культовым. "Бойцовский клуб" - это черная комедия о главном персонаже, который сражается в подпольном клубе за свое место в обществе. Фильм вызывает множество эмоций, шокирует своей нестандартностью и заставляет задуматься над многими вопросами своей жизни.
6. "Ходячий замок" (2004) - анимационный фильм режиссера Хаяо Миядзаки завораживает своей красотой и глубокой сюжетной линией. "Ходячий замок" - это история о девушке Софии, которая попадает в мир волшебства и встречает загадочного волшебника Хаула. Фильм полон магии и волшебства, оставляя после себя незабываемые впечатления.
7. "Начало" (2010) - фильм режиссера Кристофера Нолана стал одним из самых обсуждаемых в своей эпохе. "Начало" - это научно-фантастический триллер о команде воров, способных лазить в чужие сны. Фильм поражает необычными эффектами и разбором понятий реальности и сна.
8. "Великий Гэтсби" (2013) - режиссер Баз Лурман снял экранизацию знаменитого романа Френсиса Скотта Фицджеральда. "Великий Гэтсби" - это история о любви и предательстве, о борьбе за свои идеалы и мечты. Фильм притягивает внимание своей роскошью и эмоциональной глубиной.
9. "Матрица" (1999) - режиссеры Лана и Лилли Вачовски создали фантастическую вселенную, которая стала настоящим культом. "Матрица" - это история о борьбе человечества с машинами, о поиске свободы и истины. Фильм не только впечатляюще реализован визуально, но и заставляет глубоко задуматься о реальности и нашей жизни.
10. "Аватар" (2009) - режиссер Джеймс Кэмерон создал уникальный фильм, который стал настоящим прорывом в технических возможностях кинематографии. "Аватар" - это история о войне за природные ресурсы другой планеты и о том, как человек может измениться под воздействием другой реальности. Фильм полон невероятно красивых визуальных эффектов и вызывает много вопросов о природе и ответственности человека перед ней.
11. "Реквием по мечте" (2000) - режиссер Даррен Аронофски создал фильм, который разрушает представление о наркотиках и зависимости. "Реквием по мечте" рассказывает историю четырех главных персонажей, каждый из которых погружается в свои собственные пороки и собственные ады.
12. "Интерстеллар" (2014) - фильм режиссера Кристофера Нолана повествует о путешествиях во времени и пространстве в поисках нового дома для человечества. "Интерстеллар" - это глубокий философский фильм, который заставляет задуматься о смысле жизни, о нашей роли во Вселенной и о нашей способности преодолевать любые преграды.
13. "Пианист" (2002) - фильм режиссера Романа Полански рассказывает историю о выживании во время Второй мировой войны. "Пианист" - это трогательная история о музыке, любви и человеческой силе духа.
14. "Бесславные ублюдки" (2009) - воинский приключенческий фильм режиссера Квентина Тарантино. "Бесславные ублюдки" - это история о команде солдат, которая охотится на нацистов и мстит за преступления, совершенные во время Второй мировой войны. Фильм полон динамичных сцен и неожиданных поворотов сюжета.
15. "Бегущий в лабиринте" (2014) - режиссер Уэс Болл снял экранизацию знаменитой книги Джеймса Дэшнера. "Бегущий в лабиринте" - это фантастический фильм о группе подростков, заключенных в лабиринт, и их попытках выжить и найти выход. Фильм наполнен напряжением и драматизмом, не дающими зрителю оторваться от экрана.
16. "Гнев" (2014) - фильм режиссера Дэвида Финчера, основанный на реальных событиях. "Гнев" - это история о пожилом мужчине, который решает мстить за смерть своей дочери, не получившей должного заключения. Фильм вызывает множество эмоций и задает вопросы о справедливости и морали.
17. "Король говорит!" (2010) - фильм режиссера Тома Хупера о короле Георге VI, страдающем от заикания. "Король говорит!" - это история о силе воли и дружбе, о том, что можно преодолеть любые преграды, если рядом есть любящие и верящие в тебя люди.
18. "Пятьдесят оттенков серого" (2015) - экранизация самого скандального романа последних лет режиссера Сэма Тэйлор-Джонсона. "Пятьдесят оттенков серого" - это история о нетрадиционной любви и исследовании мире сексуальной субкультуры. Фильм вызывает множество эмоций и задает вопросы о природе любви и сексуальности.
19. "12 лет рабства" (2013) - режиссер Стив МакКуин снял фильм, основанный на реальных событиях. "12 лет рабства" - это история о чернокожем свободном африканце, похищенном и проданном в рабство. Фильм поражает мощным актерским составом и заставляет задуматься о проблеме рабства и расовой дискриминации.
20. "Жизнь Пи" (2012) - режиссер Анг Ли снял экранизацию знаменитого романа Янна Мартеля. "Жизнь Пи" - это история о выживании ученника на жизнеобеспечивающей шлюпке, на которой находятся тигр и другие животные. Фильм поражает красотой визуальных эффектов и заставляет задуматься о смысле жизни и вере.
21. "Титаник" (1997) - режиссер Джеймс Кэмерон создал эту культовую романтическую драму, основанную на реальных событиях. "Титаник" - это история о любви между двумя молодыми людьми, которая развивается на фоне трагического крушения "непотопляемого" лайнера. Фильм стал одним из самых известных и признанных в истории кинематографа, завоевав массу наград и сердец зрителей.
22. "Стражи Галактики" (2014) - экранизация комиксов компании Marvel, снятая режиссером Джеймсом Ганном. "Стражи Галактики" - это насыщенная событиями и юмором история о команде неидеальных героев, которые объединяются, чтобы спасти галактику от уничтожения. Фильм полон впечатляющих эффектов и неожиданных поворотов сюжета.
23. "Зеленая книга" (2019) - режиссер Питер Фаррелли снял необычную историю о дружбе чернокожего музыканта и белого шофера в расистской Америке. "Зеленая книга" - это история о преодолении предрассудков и создании настоящей связи между двумя совершенно разными людьми. Фильм сообщает мощное послание о том, что дружба и толерантность могут победить ненависть и несправедливость.
24. "Джанго освобожденный" (2012) - режиссер Квентин Тарантино снял это погружает нас в истории о насилии на Юге США во времена рабовладения. "Джанго освобожденный" - это фильм о борьбе за свободу и справедливость в мире, полном насилия и ненависти.
25. "Бойцовский клуб" (1999) - один из самых известных и культовых фильмов 90-х, режиссер Дэвид Финчер создал настоящую повесть о команде "третьего альянса", которая сражается в подпольном клубе за свои идеалы. "Бойцовский клуб" - это фильм о насилии, культовой мужской дружбе и свободе от общественных норм и стандартов.
26. "Американская история Х" (1998) - фильм режиссера Тони Кая о расизме и предрассудках в американском обществе. "Американская история Х" - это рассказ о бывшем неонацисте, осознавшем свои ошибки и пытающемся измениться. Фильм является острым социальным комментарием и заставляет задуматься о проблемах расовой ненависти и неравенства.
27. "Тихое место" (2018) - режиссер Джон Красински создал жанровый эксперимент о семье, вынужденной жить в полной тишине, чтобы не привлекать на себя внимание проживающих внезапно появившихся сущностей. "Тихое место" - это фильм о любви и борьбе за выживание, который напряженно держит зрителя весь фильм.
28. "Безумный Макс: Дорога ярости" (2015) - режиссер Джордж Миллер снял фантастический экшн, который вернул Макса Рокатански на большой экран. "Безумный Макс" - это единственная лента в истории, которая смогла заполучить 6 "Оскаров". Фильм наполнен невероятными каскадами, безумными гонками и бескомпромиссной зрелищностью.
29. "В погоне за счастьем" (2006) - режиссер Габриэла Муччино снял этот трогательный фильм о падении и восстании реального героя - Криса Гарднера, который стал миллиардером на фоне падения фондового рынка. "В погоне за счастьем" - это история о мечте и вере в себя, о том, что настоящее счастье можно найти внутри себя, несмотря на все преграды.
30. "Назад в будущее" (1985) - режиссер Роберт Земекис создал трехчастную эпопею об обычном подростке, путешествующем во времени на специальной машине времени. "Назад в будущее" - это фильм о дружбе, приключениях и поиске своего места в мире.
31. "Джон Уик" (2014) - режиссер Чад Стахелски создал эту динамичную и бескомпромиссную историю о бывшем наемном убийце, который решает отомстить за смерть своей собаки. "Джон Уик" - это рассказ о борьбе и стойкости, о непреклонности и справедливости.
32. "Малыш на драйве" (2011) - французская комедийная лента режиссера Мишеля Аасима о дружбе между преступником и инвалидом. "Малыш на драйве" - это история о том, что нельзя судить о человеке по его внешности, и о том, что настоящая сила духа идет изнутри.
33. "Охотники за привидениями" (2016) - режиссер Пол Фиг снял эту комедию о группе охотников за призраками. "Охотники за привидениями" - это смешная и необычная история о приключениях и дружбе, которая поднимает настроение и заставляет улыбнуться.
34. "Исчезнувшая" (2014) - режиссер Дэвид Финчер снял эту мрачную и напряженную историю о пропаже жены и попытках разгадать эту тайну. "Исчезнувшая" - это фильм о предательстве и силе воли, о том, что люди часто не являются теми, за кого себя выдают.
35. "Код да Винчи" (2006) - режиссер Рон Ховард снял экранизацию знаменитого романа Дэна Брауна. "Код да Винчи" - это таинственная детективная история, которая впечатляет своими загадками и запутанными сюжетными линиями.
36. "Омерзительная восьмерка" (2015) - режиссер Квентин Тарантино снял этот жестокий западный, наполненный жанровыми поворотами и кровавыми сценами. "Омерзительная восьмерка" - это устрашающий и пугающий фильм о борьбе за выживание и месть.
37. "Хранилище номер 13" (2002) - фильм режиссера Зака Снайдера, повествующий о группе охотников за привидениями, попавших в загадочное и смертельное приключение. "Хранилище номер 13" - это острая комедия о приключениях и смелости, которая заставляет задуматься о природе реальности и смерти.
38. "Хоббит: Нежданное путешествие" (2012) - режиссер Питер Джексон создал преquel на "Властелина колец" в формате трилогии. "Хоббит" - это история о маленьком хоббите, отправляющемся вместе с группой гномов в далекое путешествие. Фильм поражает красотой визуальных эффектов и яркостью персонажей.
39. "Мстители" (2012) - фильм режиссера Джосса Уидона, который собрал всех героев компании Marvel в одном фильме. "Мстители" - это история о команде супергероев, которые объединяются, чтобы спасти мир от врагов. Фильм наполнен действием, юмором и дружбой, оставляя после себя чувство удовлетворения и радости.
40. "Такси" (1998) - французская комедийная лента режиссера Жерара Пиреса о водителе такси, который вместе с молодым полицейским из группы по борьбе с грабителями выполняют спецзадания в Париже. "Такси" - это забавная и юмористическая история о приключениях и дружбе, которая заставляет улыбнуться и посмеяться.
41. "Адреналин" (2006) - режиссер Марк Невелдайн создал этот невероятно динамичный и энергичный экшн, который заполняет зрителя бешеной энергией и весельем. "Адреналин" - это история о бывшем наемном убийце, который пытается отомстить бывшему партнеру и спасти свою жизнь.
42. "Запах женщины" (1992) - режиссер Мартин Брест снял эту трогательную и незабываемую историю о слепом ветеране и его юном помощнике. "Запах женщины" - это фильм о дружбе и возможности найти себя, несмотря на все преграды.
43. "Космическая одиссея 2001 года" (1968) - режиссер Стэнли Кубрик снял это эпическое научно-фантастическое произведение искусства. "Космическая одиссея 2001 года" - это фильм о путешествии во времени и пространстве, который размышляет над вопросами смысла жизни и судьбы человечества.
44. "Леон" (1994) - фильм режиссера Люка Бессона о судьбе молодой девушки, непредсказуемо связанной с профессиональным убийцей. "Леон" - это рассказ о дружбе и любви, о силе нежных чувств на фоне жестокого мира.
45. "Малхолланд драйв" (2001) - режиссер Дэвид Линч создал эту загадочную и пугающую историю о жизни и смерти в Голливуде. "Малхолланд драйв" - это фильм, который заставляет задуматься о природе реальности, о двойственности человеческой натуры и о своих собственных страхах и желаниях.
46. "Револьвер" (2005) - режиссер Гай Ричи снял этот независимый эпический боевик, который размышляет над вопросами ума, страха, контроля и непредсказуемости. "Револьвер" - это фильм, который не только поднимает адреналин, но и заставляет задуматься о себе и своих пределах.
47. "Шерлок Холмс" (2009) - режиссер Гай Ричи снял этот необычный и стильный экранизацию знаменитых приключений Шерлока Холмса. "Шерлок Холмс" - это динамичный и умный фильм о особом детективе, который борется с преступностью и разгадывает загадки.
48. "Бетховен" (1992) - режиссер Брайан Левант создал эту юмористическую историю о необычной собаке, которая переворачивает жизнь своей семьи с ног на голову. "Бетховен" - это фильм, который заставляет нас задуматься о ценности жизни и друзей.
49. "Мачете" (2010) - режиссер Роберт Родригес снял эту экшн-комедию о бывшем агенте, превратившемся в наемного убийцу. "Мачете" - это динамичный и запоминающийся фильм о борьбе с преступностью и коррупцией.
50. "Карты, деньги, два ствола" (1998) - фильм режиссера Гая Ричи об удачном карточном игроке, который попадает в интересную и опасную ситуацию. "Карты, деньги, два ствола" - это фильм, который не только юморной, но и заставляет задуматься о подпольной жизни и проблемах общества.
Вот и заканчивается наш список из 50 фильмов десятилетий, которые нельзя пропустить . Каждый из этих фильмов заслуживает внимания зрителей своей оригинальностью, глубиной сюжета и качеством исполнения. Испытайте незабываемые эмоции, заглянув в мир каждого из них.
Фильмы действия которых происходит в течении одного дня
В сфере кино время — это податливая концепция, которую режиссеры часто используют в качестве инструмента повествования. В то время как большинство фильмов охватывают дни, недели или даже годы, существует уникальная группа фильмов, действие которых разворачивается в ограниченных границах одного дня. Эти кинематографические жемчужины предлагают сжатый и интенсивный опыт, погружая зрителей в вихрь эмоций, событий и развития персонажей. В этой статье мы исследуем захватывающий мир фильмов, действие которых происходит в течение одного дня, изучим артистизм, технику повествования и запоминающиеся примеры
Собачий полдень (1975):
Фильм режиссера Сидни Люмета с Аль Пачино в главной роли "День после полудня" - это захватывающая криминальная драма, действие которой происходит в знойный летний день в Нью-Йорке. Вдохновленный реальной историей, фильм рассказывает о неудачном ограблении банка, организованном Сонни Уортзиком, которого играет Пачино, и его сообщником Сэлом. Через серию непредвиденных событий и напряженные переговоры с полицией фильм исследует темы отчаяния, ажиотажа в СМИ и проблемы общества, в конечном счете, вникая в сложности человеческого поведения под давлением.
Веревка (1948):
Фильм "Веревка" режиссера Альфреда Хичкока - это мастер-класс по саспенсу и психологическому напряжению. Действие фильма разворачивается в пентхаусе на Манхэттене в режиме реального времени, когда два друга, Брэндон и Филипп, совершают убийство в качестве интеллектуального упражнения. Когда они устраивают званый ужин, зрителям становится известно об их темном секрете, что приводит к захватывающему исследованию чувства вины, морали и природы зла. Новаторское использование Хичкоком длинных дублей создает ощущение непосредственности, усиливая напряжение по мере того, как время приближает их возможное раскрытие.
После работы (1985):
Фильм "После рабочего дня" режиссера Мартина Скорсезе - это мрачно-комедийное исследование кошмарного путешествия одного человека по ночному Нью-Йорку. В фильме Пол Хакетт, скучающий офисный работник, отправляется на, казалось бы, простое свидание, которое перерастает в серию странных встреч и злоключений. Благодаря сюрреалистическому повествованию и причудливым персонажам, "После работы" передает хаотическую энергию и непредсказуемость одной ночи, служа предостережением о том, какие неожиданные повороты может принять жизнь.
Клерки (1994):
Фильм "Клерки", написанный Кевином Смитом и снятый им же, является культовой классикой, в основе которой лежит обыденный, но забавный опыт двух продавцов магазина, Данте Хикса и Рэндала Грейвса. Действие фильма разворачивается в стенах магазина Quick Stop, и он позволяет с юмором и достоверностью взглянуть на жизнь этих бесцельных, но в то же время легко узнаваемых персонажей. Через остроумные диалоги, ссылки на поп-культуру и здоровую дозу непочтительного юмора "Клерки" изображают монотонность, разочарования и маленькие победы одного дня в жизни этих повседневных героев.
Делай, как надо (1989):
Фильм режиссера Спайка Ли "Поступай правильно" - это мощное исследование расовой напряженности и социальной динамики в районе Бруклина в палящий летний день. Фильм рассказывает о жизни разных персонажей, которые сталкиваются с предрассудками, жестокостью полиции и конфликтами в обществе. Благодаря смелому сюжету, ярким визуальным эффектам и заставляющим задуматься темам, "Поступай правильно" служит пикантным напоминанием о сложностях и проблемах, возникающих в обществе, где сталкиваются личные убеждения и культурные различия.
Перед рассветом (1995):
Фильм "Перед восходом солнца" режиссера Ричарда Линклейтера - это романтическая драма о случайной встрече Джесси и Селин, сыгранных Итаном Хоуком и Жюли Дельпи соответственно. Сюжет фильма разворачивается на фоне Вены, исследуя глубокую связь, которая возникает между этими двумя незнакомцами, когда они проводят день вместе, бродят по городу, делятся своими мыслями и устанавливают глубокую связь. В фильме "Перед восходом солнца" показана мимолетность любви и то глубокое влияние, которое один день может оказать на две души, которые могут никогда больше не встретиться.
Подписывайся чтобы видеть больше подборок с фильмами
"Веревка" - фильм Альфреда Хичкока, показывающий о том, как влияла идеология фашизма на молодежь США в 20-е годы 20 века
Кто-то из моих подписчиков порекомендовал мне посмотреть фильм Альфреда Хичкока "Веревка" (оригинальное название - "Rope"), вышедший на экраны 23 августа 1948 года.
В основу фильма легла пьеса британского драматурга и писателя Патрика Гамильтона, который в свою очередь написал ее по статье в бульварной газете, описывающей преступление, совершенное в Чикаго в 1924 году.
Шок, мерзость, напряжение и отвращение - это те чувства, которые испытываешь с первых минут просмотра.
Первая же сцена фильма - убийство. Убийцы - Брендан, отбитый на всю голову и проповедует философию фашизма только разделяющую людей по уровню интеллекта, у него фразы даже, как у маньячелло, считает отнятие у человека жизни искусством, и Филипп, ведомый первым, позже он осознает ужас содеянного, но как бы поздно.
На экране с первых минут зритель сталкивается с чистым и неприкрытым злом. Убийцы буднично обсуждают испытанные чувства, а затем устраивают вечеринку в этом помещении, пригласив друзей и родственников, а также преподавателя, чтобы придать событию некую ритуальность.
Второстепенные персонажи - типажные представители богатого общества. Манипуляции Брендана доходят и до них. Он ставит их намеренно в неловкие ситуации, где людям приходится переступать через себя. Волнение его вызывает только преподаватель Руперт, который обладает высоким интеллектом и способен догадаться об убийстве, но сдаст ли он их? Похоже Рупперт из их же тусовки, ибо он лихо шуткует на тему смерти и цитирует лозунги , близкие к фашизму. Брендан восхищается им, но так ли он трактует все это, не ясно, пока не ясно. В финале-то конечно все станет на свои места.
С технической точки зрения фильм снят гениально, ибо в нем минимальное количество склеек, точнее 10, то есть почти все снимали столько, насколько хватит пленки.
По итогу скажу, что не знаю, как оценивать этот фильм, ибо он вызывает такое отторжение, но как бы в том-то и цель Хичкока - донести до зрителя, что фашизм - ужасная идеология. С точки зрения донесения до зрителя идеи режиссер конечно справился, но никакого положительного чувства от просмотра фильм не приносит, от слова "совсем", мерзость с самого начала и до конца. Смотреть или нет, решайте сами!
"Психо" - шедевральный триллер Альфреда Хичкока, оставляющий едкий осадок после просмотра
Решил я, что пора бы познакомиться с фильмами Альфреда Хичкока. Что смотреть я не знал, потому тупо погуглил и выяснил, что фильм "Психо" (оригинальное название - "Psycho", дата выхода - 16 июня 1960 года) считается одним из его лучших, с него и начал.
Как я выяснил, что другие режиссеры пытались снять продолжения, спин-оффы, приквелы и даже покадрово переснимали, но ни у кого не вышло даже близко к оригиналу.
Сюжет рассказывает о некой женщине, которая украла 40 тысяч долларов и ринулась спасать свои отношения в другой город, однако по пути сильный дождь и накопившаяся от поездки усталость заставили ее остановиться в придорожном отеле, где его странноватый хозяин оказался маньячеллой.
Уже на титрах становится жутко, музыка буквально сотрясает нервную систему, да и в целом по фильму звуковое сопровождение имеет одну из ключевых ролей нагнетания, даже во вполне мирных сценах ожидаешь чего-то ужасного.
У главной героини кажется паранойя, основанная на мании преследования, она знатно мандражирует, что ее поймают. Нервяк ее еще разгоняется беседами в голове, где она моделирует возможные варианты разговоров о ее поимке. И в таком состоянии она попадает в лапы самого настоящего психопата.
У антагониста явная беда с головой, вызванная деспотичной матерью-одиночкой, травящей своего сына. Налицо детские травмы, сделавшие из него чудовище. Отсюда увлечение созданием чучел из птиц.
Понравились диалоги героев о философии побега, добре и заботе о ближнем, атфосфере психбольницы. Они как бы давали женщине знаки, мол, беги отсюда, но она не оценила мастабы угрозы.
Много саспенса. Молчаливые фигуры колоритны и давят, как и даже самые простые разговоры. Безмолвные сцены говорят так громко, что аж дышишь через раз.
Операторская работа на высшем уровне. Особенно впечатлили крупные планы лиц. Последние мгновения жизни женщины и фиксация эмоций, лицо убийцы в ожидании того, как болото медленно скрывает следы убийства. Настолько это потрясает, что хочется поставить фильм на паузу, чтобы перевести дух.
Знаете, это такой фильм, который прям осадок оставляет и ходишь потом еще перевариваешь, мол, что это вообще было. Естественно оценка в 8,5 на IMDb соответствует реальности. Однозначно рекомендую к просмотру.
"Манк" - очередной шедевр от Дэвида Финчера, рассказывающий о золотой эпохе Голливуда
В 2021 году фильм "Манк" был одним из номинантов на "Оскар", о нем тогда не говорил только ленивый, я как раз из таковых, ибо руки добрались лишь сейчас. А все благодаря тому, что я решил устроить марафон по фильмам Дэвида Финчера. Сначала я пересмотрел то, что видел, "Семь", "Игра", "Бойцовский клуб", а затем уж приступил к неизведанному, первым стал как раз "Манк", вышедший на экраны в 2020 году под эгидой Netflix.
Сценарий к фильму написал отец Дэвида Финчера - Джек еще в 90-е, потому режиссер хотел приступить в съемкам еще в 1997 году, однако что-то пошло не так и производство так и не началось. К великому сожалению Джек умер в 2003 году и так и не увидел реализацию своего сценария. Лишь в 2019 году Финчер договорился с Netflix о финансировании, который дал ему карт-бланш, отчего в фильме довольно-таки неплохой актерский состав в лицах Гари Олдмана, Аманды Сайфред, Лили Коллинз и Тома Пелфри.
Сюжет фильма рассказывает о золотой эпохе Голливуда, где центральной фигурой становится сценарист Герман Манкевич, которого все в индустрии звали Манком. За 60 дней ему нужно написать сценарий для перспективного режиссера. Проблема заключается в том, что недавно он попал в аварию, потому к началу работы был прикован к кровати. Ему нанимают помощницу, которая должна писать с его слов, а потом еще и печатать. Как раз-таки она находит в этом сценарии сходство с реальными представителями Голливуда, центральной фигурой из которых становится ведущий медиамагнат Уильям Херст.
Фильм настолько погружает в Голливуд 30-40-х годов прошлого века, что просто не оторваться, все продумано до мелочей, черно-белая цветокоррекция и даже заставка к фильму стилизована под прошлое, будто это и есть фильм тех времен. Интересно обыграны скачки во времени с помощью титр, написанных сценарным языком, да еще и тем же шрифтом, то есть Courier.
Вроде бы по началу кажущиеся простыми диалоги, между строк рассказывают сильную историю гениального сценариста, его отношения к индустрии, где одни акулы, именно поэтому у него строптивая оболочка, однако местами пробивается его истинное нутро, полное любви и доброты, что обусловлено огромной любовью к жене и спасении целой деревни, которую он помог вывезти из фашисткой Германии. Последний факт, став известным располагает к себе его помощницу, которую Манк достал настолько, что она готова была сбежать.
Символична показалась история мужа этой самой, ибо проводится параллель с карьерой Манка, то есть упадок и сложности при работе со сценарием, когда она получает письмо о том, что муж ее попал в кораблекрушение, а когда у Манка все налаживается и сценарий готов и все отмечают, что это самое сильное когда-либо написанное им, женщина получает письмо, что муж ее жив, и карьера Манка также обретает новую жизнь, он получает "Оскар" за этот фильм. Тонкий, но гениальный штришок от Финчера. Браво!
Как Вы уже поняли фильм получил положительные отзывы от критиков, что обусловлено массой премий, да "Оскар", как лучший фильм он не получил, однако оператор и художник-постановщик увезли свои статуэтки, вообще у "Манка" масса наград и премий, также он оценен зрителями в 7,0 на Кинопоиске, что соответствует реальности. Однозначно рекомендую.
И на последок вопрос: Что еще посмотреть у Финчера?
70 лет кинопровалов Marvel, которые Вы не смотрели
О боже! Эти фильмы даже хуже нашего!
Совсем недавно я публиковал рейтинг всех фильмов Марвел, официально входящих в их киновселенную, а заодно распинался о том, насколько успешной стала франшиза Marvel Studios: почти 30 миллиардов долларов в мировом прокате! А ведь помимо текущей кино-мульти-сериальной вселенной, культовый статус и любовь зрителей заработали трилогия "Люди Икс", начавшаяся ещё в 2000 году, и трилогия Сэма Рэйми о Человеке-пауке, герои которой перекочевали в последний фильм о паучке.
Да, в последнее время всё выглядит очень радужно, даже несмотря на неудачное выступление "Квантомании", конвейер и не думает останавливаться. Только вот что бы набрать такие обороты, кинокомиксам пришлось проделать настолько сложный и полный неудач путь на большие экраны, что нельзя не позавидовать их упорству. Вы, например, смотрели "Фантастическую четверку" из 90-ых, снятую только для того, чтобы сохранить права на героев? Я собрал весь этот бурный поток недоразумений и фатальных провалов Marvel: так и не реализованные проекты, бредовые сюжеты, крошечное финансирование и убогие спецэффекты - наслаждайтесь) Сорри, но к части проектов иллюстрации пришлось убрать только из-за ограничений пикабу( Все картинки были в публикации на Дзене.
1. Нэмор (Нэмор-подводник) (1950)
Вместо политкорректного латиноамериканца, настоящий морячок Папай
О задумке сериале про Нэмора известно очень мало, кроме того, что главную роль в нём должен был сыграть Ричард Иган. Для 50-ых годов посыл сериала должен был быть по-настоящему новаторским - основная тема экология, а сам Нэмор не любил человечество из-за отношения к природе. К сожалению или счастью, проект так и не дошёл до стадии съёмок, как и вторая попытка в 70-е, там тоже разрабатывался пилот сериала, а полнометражный фильм "Подводник" (Sub-Mariner), созревал с 1997 по 2002 год. Не созрел. Там всё было банально - делёжка прав на персонажа с Юниверсал.
2. Доктор Стрэндж (1978)
Блэкэксплотейшн детка!
Задолго до Бенедикта Камбербэтча, доктора Стрэнджа уже играл Питер Хутен в телефильме 1978 года. "Доктор Стрэндж" должен был стать пилотом для сериала, но, абсолютно не попал в своего зрителя. Стэн Ли в целом был доволен постановкой, но дальше пилота дело не пошло. Для главного актёра это был настоящий провал, а вот актрису Моргану Ле Фэй, игравшую Джессику Уолтер, заметили, и карьера "попёрла": Люсиль Блат из "Замедленного развития" и роль в сериале "Арчер" принесли ей славу.
3. Капитан Америка (1979)
Если он терял щит, то запросто мог использовать вебраниумное колесо своего байка!
Кэп получил свой первый фильм ещё в далёком 1979 году, в котором Стив Роджерс колесил по США в автофургоне и рисовал картины. Естественно, он получает порцию сыворотки, разработанную его отцом, ну и суперспособности конечно. А ещё навороченный байк с турбонаддувом, который он прячет в своём фургоне. Наряд больше подошёл бы каскадёру (или стриптизёру), хотя в конце фильма и в сиквеле (!) "Первый мститель 2: Умирать ещё рано", он получил более адекватный костюм. Но и тогда Кэп не расстался с дурацким мотоциклетным шлемом.
4. Анимационные сериалы Marvel (1980-е)
Хозяин адской кухни с собакой-поводырём... Отличная идея, надёжная как...
В 80-ые приключения целого ряда персонажей Марвел, в том числе Железного Человека, Человека-муравья и Сорвиголовы, рассматривались для сериалов, а писатели и художники были наняты для создания материалов для телешоу. Сериал о Сорвиголове продвинулся дальше всех - шоу даже попало в сетку вещания канала ABC, и в нём были заявлены Сорвиголова и собака-поводырь - лучший друг Человека без страха.
5. Юные астронавты (1985)
"Молодые астронавты" — идеальный пример утерянного контента, который стал образцом неуместности. Мультсериал был создан в сотрудничестве Marvel и Совета юных астронавтов (что-то вроде кружка юных натуралистов) и был призван заинтересовать детей реальной программой "Юные астронавты". Подражая "Затерянным в космосе", он рассказывал о приключениях дружной семьи, попавшей в далёкий космос. Первая серия вышла в эфир 25 января 1985 года — всего за несколько дней до трагедии шаттла "Челленджер", взорвавшегося после старта. CBS моментально закрыла шоу, а о его существовании известно только по некоторым кадрам и видеороликам из Интернета, ну и воспоминаниям людей, работавших над мультфильмом.
6. Утка Говард (1986)
Это же мама Марти Макфлая из Назад в будущее, или я путаю? Слева я имею в виду
После огромного успеха трилогии "Звездных войн", Джордж Лукас вдруг заинтересовался адаптацией комикса. Lucasfilm продюсировал фильм Уильяма Хайка "Утка Говард", в котором Леа Томпсон и Тим Роббинс сыграли парочку, которая взялась помогать Говарду, внезапно перенесшемуся из "Утиного мира" на Землю. Вообще-то для того времени в фильме были достойные визуальные эффекты, но в остальном он считается одним из худших фантастических фильмов всех времён.
7. Тор в фильме "Возвращение Невероятного Халка" (1988)
Вполне себе дизайнерские шорты на Халке, чётко разорвал
Вы в курсе что "Мстители" 2012-го года - это не первый раз, когда Тор и Халк появились на экране вместе? Такой чести удостоен созданный для телевидения фильм 1988 года "Невероятный Халк возвращается", продолжение успешного сериала "Невероятный Халк", который шёл с 1978 по 1982 год, с Биллом Биксби и Лу Ферриньо (Дэвид Бэннер и Халк соответственно). В фильме Бэннер встречает человека по имени Дональд Блейк, который может вызвать Тора через молот, произнеся имя Одина. Сам фильм имел определённый успех, но сериал "Тор" так и запустили. Примечательно, что эта версия Тора не была ни асгардцем, ни богом, и он не мог летать или вызывать молнии. Его молот даже не называется Мьёльнир) Он просто бегал и колотил им врагов, как обычной кувалдой.
8. Каратель (1989)
Отличные уши у этого парня, как раз сойдут для ожерелья
Наверное, кроме разве что Человека-паука, ни у одного персонажа Marvel нет больше фильмов и сериалов, лаконично названных в его честь, чем у Карателя. Первая экранизация вышла в 1989 году, и в ней негодяев карал молодой Дольф Лундгрен (реальный черный пояс 4-го дана по карате со степенью магистра химического машиностроения) в роли Фрэнка Кастла. Этот фильм больше похож не на кинокомикс о Карателе, а на обычный боевик из 80-ых с персонажем, поразительно похожим на Карателя.
9. Солармен (1980-е)
Нууу чисто формально Solarman — это Марвел, так что считово. Мужик-солнышко стал героем анимационного эпизода, который изначально задумывался как пилот сериала. Персонаж был призван привлечь внимание к альтернативным источникам энергии после нефтяного кризиса 1970-х годов. Как и многие другие герои, Солармен начал с того, что получил от инопланетянина браслет и робота-компаньона. Marvel лицензировала персонажа, но автор Дэвид Олифант вложил большую часть денег в пилотную серию, позволив своей компании сохранить авторские права. Эпизод был создан где-то между 1986 и 1988 годами (источники по этому поводу разнятся), но сериал так и не попал в эфир. Сам эпизод показали только в 1992 году, и на этом пока всё.
10. Сорвиголова в фильме "Испытание невероятного Халка" (1989)
Это какие-то трэш-стримеры? Главные враги Иришки чики-пики?
Как Вы уже поняли, Марвел ппц какие упорные ребята. В то время как появление Тора в телефильме "Невероятный Халк" не помогло пробить свой сериал, дебют Сорвиголовы в телефильме 1989 года "Испытание невероятного Халка"… тоже не сработало. Фильм стал прямым продолжением "Возвращения" и вышел на экраны всего через год. Беннер всё ещё в бегах и пересёкся с Уилсоном Фиском. По итогу он объединился с Сорвиголовой, что бы побороть Кингпина, сам то он, конечно, не справлялся. Кстати, Билл Биксби сыграл Халка ещё раз в фильме "Смерть невероятного Халка" 1990 года, но кино было сосредоточено на Беннере и других персонажей уже прикручивать не стали.
11. Люди Икс: Прайд Людей Икс (конец 80-х)
Прайд Людей Икс был анимационным телевизионным пилотом, который показали в 1989 году. История сосредоточена на приключениях Китти Прайд из Людей Икс (Призрачная кошка). Отважная команда, включая новобранца Прайда, отправляется в космос, чтобы сразиться с Магнето и Братством Злых Мутантов. Как Вы поняли, шоу так и не пошло в серию. Интересно, что бюджет дл создания пилота оперативно перекинули из мультсериала "Робокоп" — Марвел что-то ударило в голову и они потратили деньги на эту ерунду, вместо 13-го эпизода "Робокопа".
12. Капитан Америка (1990)
Оооокееей, теперь без шлема. Но что это за крылышки над ушами ещё?!
Дубль два для Капитана Америки пришёлся на 1990 год. Изначально фильм задумывался как кинотеатральный блокбастер с большими звёздами: Джеффом Бриджесом в главной роли Кэпа и Питером Фондой в роли Красного Черепа. Однако, как это часто бывает с лицензионными фильмами, проект застрял в производстве, а права были проданы и оказались у Cannon Group. Съёмки несколько раз переносили, прежде чем в 1992 году кино вышло сразу на видео. Костюм Капитана в фильме гораздо более соответствовал комиксам, а сам Кэп сражался с Красным Черепом как во времена Второй мировой, так и в наши дни. Уровень постановки можно понять по одному кадру)
13. Капитан Америка (начало 90-х)
Росомаха в этой шапке больше похож на гопника с района
В отличие от многих мультипликационных сериалов в этом списке, "Капитан Америка" начала 90-ых не добрался даже до пилота. Хотя сценарий был готов аж для 7 серий, 60-секундный демонстрационный ролик — это всё, что когда-либо увидело свет, поскольку финансовые проблемы Марвел того времени (да, у них когда-то были проблемы) привели к тому, что "Капитан Америка" и куча других шоу застряли и были похоронены на разных стадиях предварительного производства.
14. Блок питания (1991)
Пусть современная рисовка Вас не обнадёживает - телефильм был куда проще
"Power Pack", в котором рассказывается о четырех юных братьях и сёстрах со сверхспособностями, задумывался как сериал с живыми актерами, но ориентированный на детей. Шоу так и не "выросло" в сериал, но 27-минутный эпизод несколько раз показывали как отдельный телефильм, в нём дети исследуют особняк с привидениями доктора Морбиуса.. (шта??)
15. Доктор Мордрид (1992)
Очередная Экранизация Стрэнджа доковыляла до релиза в 1992 году, но к тому времени, когда она была готова, создатели фильма профукали лицензию на "Доктора Стрэнджа" и не растерявшись, назвали кино "Доктор Мордрид". И смех и грех. Фильм был снят дуэтом отца и сына Альберта и Чарльза Бэнда, которые подарили нам нишевую классику фильмов категории B, такую как Робот Джокс и Реаниматор.
16. Фантастическая четверка (1994)
Больше похоже на постер к какой-то порно-пародии
"Фантастическая четверка" 1994 года — один из самых печально известных провалов в кинематографической истории Марвел. Спродюсированный Constantin Film, фильм был полностью готов, а незадолго до выхода снят с проката. Разочарованным актёрам даже были выданы предписания о неразглашении, что бы остановить продвижение и утечки. Рекламная компания успела потратиться на трейлеры и освещение в журналах. Стэн Ли в 2005 году, говорил что на самом деле фильм никогда и не собирались выпускать, а сняли только для того, чтобы правообладатель Бернд Эйхингер сохранил права на персонажей. Если хорошо поискать, в интернете можно найти видосы с материалами фильма.
17. Поколение Х (1996)
Кристиан Рэй и МФ3 - "Наше поколение" - гуглите, Вы должны это послушать!
"Поколение X" в каком-то смысле было прародителем таких сериалов, как "Смоллвиль" и "Нелюди". Неудачным прародителем. Этот как бы спин-офф "Людей Икс" с Джубили, Эммой Фрост и Шоном Кэссиди в качестве главных героев, сражающихся против человека по имени Рассел Треш, который хотел создать свою собственную армию мутантов. Кстати, замок Хэтли именно здесь дебютировал в качестве школы профессора Ксавьера, а дальше появлялся ещё в шести успешных фильмах о Людях Икс, начиная с X2, а ещё в Смоллвиле и Стреле. Это самая примечательная деталь, больше смотреть там не на что)
18. Ник Фьюри: Агент Щита (1998)
Вы тоже слышите это? Заглавную тему Спасателей Малибу)
Ещё до того, как писатель комиксов Марк Миллар переосмыслил Ника Фьюри в образе Сэмюэля Л. Джексона в 2002 году, персонаж был белым парнем средних лет в синем спандексе и белых ботинках. Fox TV в 98-ом рекрутировала не кого-нибудь, а Дэвида Хассельхоффа на главную роль (Спасатели Малибу в это время шли примерно в 140 странах) и сняла невразумительный телефильм о Фьюри и ЩИТе, сражающихся с Гидрой, задумавшей распространить вирус в Нью-Йорке. Здесь появляется несколько персонажей, которые позже появятся в MCU, в том числе не только эта более высокая версия Фьюри, но и Лиза Ринна в роли агента ЩИТа графини Валентины "Вэл" Аллегра Де Фонтейн и Кэмпбелл Лейн в роли барона Вольфганга фон Штрукера.
19. Сорвиголова (2003)
Ну вообще-то, мне в детстве этот фильм понравился и я сомневался, стоит ли включать его в этот список откровенных провалов. С другой стороны, "Сорвиголова" вышел уже после "Человека-паука" 2002 года от Сэма Рэйми, и посмотрите насколько по-разному эти фильмы устарели. У Сорвиголовы был звездный актерский состав, в который входили будущая жена Аффлека Дженнифер Гарнер в роли Электры Начиос, Колин Фаррелл в роли Буллсая, а не последний парень в MCU и создатель мандалорца Джон Фавро играл Фогги Нельсона)
Стэн Ли выдал в своё время довольно странный комментарий, сказав что сценаристы "всё неправильно поняли", сделав персонажа Мэтта Мердока "слишком трагичным". Интересно, что Ли думал о "Сорвиголове" от Netflix? Режиссер Марк Стивен Джонсон также винил себя за то, что решил засунуть в кино слишком много всего — нам представили Электру, Фогги, "В Яблочко" (Bullseye), Уилсона Фиска и Бена Уриха за 103 минуты хронометража!
20. Электра (2005)
Ну а вот этот дурацкий спин-офф я поставил сюда со спокойным сердцем: в то время как нормальное продолжение "Сорвиголовы" было под вопросом, студия решила прощупать настроения фанатов ориджином Электры. Дженнифер Гарнер вернулась к роли Электры в фильме, который стал провалом как у критиков, так и по сборам в прокате. Моё единственное воспоминание о нём — Дженнифер Гарнер, произносящая слово "сенсей" (по-японски "мастер, наставник") как "сенсай".
21. Каратель: Зона боевых действий (2008)
Том Джейн сбежал из сиквела, и правильно сделал
Вместо главного актёра относительно успешной первой части - Томаса Джейна, отдуваться на этот раз пришлось Рэю Стивенсону, который всего несколько лет спустя сыграл союзника Тора Вольстагга в MCU. Стивенсон вроде и отыгрывает трагизм и жестокость, но не придаёт персонажу правильного пафоса, как это удалось Джейну в первом фильме, а сама история и дешёвая постановка быстро забывается.
22. Человек-паук 4 (2010)
Да, вообще-то мы должны были увидеть четвертый фильм о Человеке-пауке от Сэма Рэйми. Для фильма рассматривались такие персонажи, как Стервятник и Черная кошка. К сожалению, режиссёр успел хлебнуть горя на Человеке-пауке 3: это студия требовала включить Венома в фильм, несмотря на то, что уже был готовый сценарий с Песочным человеком и новым Зеленым гоблином в качестве злодеев. Позже Рэйми сказал, что он устал от объема работы, необходимой для создания больших супергеройских фильмов и описал отказ от съёмок как не драматичный и дружеский разрыв между ним и Sony Pictures.
23. Гамбит (2014)
Говорят, Ченнинг Татум всё ещё ждёт начала съёмок
Середина 2010-х была гонкой вооружений между Marvel Studios, Fox, Sony и Warner Bros. за создание самых крупных и успешных фильмов о супергероях. В то время как Марвел и Ворнеры пытались построить свои мультикиновселенные, а Сони снова перезапускала Человека-паука, Fox выжимала все соки из лицензии на Людей Икс. Одним из любимейших фанатами персонажей среди мутантов был Гамбит, мутант-каджун, который мог превратить всё что угодно во взрывчатое вещество. Его любимое оружие: игральные карты. Что может быть круче 52 гранат в кармане? Да и в гвинт можно перекинуться, если что..
В 2014 году Ченнинг Татум позарился на "Гамбита" как на входной билетик в мир экранизаций комиксов. К сожалению, фильм застрял в производственном аду на несколько лет, пока в итоге Fox не продала все лицензии на супергероев Disney, вернув Людей Икс в Marvel Studios и отменив все проекты о мутантах, которые ещё не приступили к съёмкам.
24. Пауэрс (2015)
Капитан Пауэр и его энергия в кино? Да не, бред какой-то
Иногда успех супергеройской франшизы зависит не столько от самого сериала, сколько от того, где его можно посмотреть. В начале 2010-х производители консолей искали способы заставить геймеров использовать свои приставки не только для игр. Вот тут-то и появляется Пауэрс. После того, как в 2011 году было объявлено, что это телешоу в производстве канала FX, Пауэрс потратил несколько лет на разработку, прежде чем Sony решила сделать его большим дебютным сериалом для своего стриминга в сети PlayStation Network.
К сожалению, несмотря на множество пользователей консолей PlayStation, которым нравились фильмы о суперах, и которые готовы были платить за доступ к качественным шоу в PSN, кроме этого сериала смотреть на стриминге Сони было решительно нечего. Пауэрс продержался два сезона, прежде чем его отменили.
25. Самые разыскиваемые. Marvel (2015)
Все думали что это экранизация Нид фор спид, видимо поэтому смотреть не стали
Прежде чем Marvel начала разрабатывать шоу для потокового сервиса Disney+, она металась между несколькими сетями, включая Netflix, Hulu и принадлежавшей Disney ABC, пытаясь запустить сериал, косвенно связанный с MCU. Такая идея уже прокатила в случае с "Агентами ЩИТа", и так же должно было быть в случае спин-оффа "Самые разыскиваемые" Marvel. В кино должны были сыграть Ник Блад и Эдрианн Палики в роли двух бывших агентов, скрывающихся от закона. Съёмки пилота уже шли полным ходом, а ABC вдруг решила не продвигать проект.
26. Нелюди (2017)
Когда производство сериалов Marvel наконец встало на поток, отсутствие Людей Икс, которые в то время ещё принадлежали Fox, стало ощущаться особенно остро. Студия обратилась к другому своему старому проекту, Inhumans, в качестве срочной замены. Нелюди существовали якобы как отдельная ветвь человечества, обитающая в тайном убежище на Луне. Это ответвление было "улучшено" сначала Небожителями, а затем Кри, и каждый Нелюдь получал свои силы по итогу церемониального обряда.
Marvel попыталась представить Нелюдей зрителям в виде восьмисерийного сериала 2017 года, а премьерный эпизод вообще оформили для показа в IMAX. Не повезло, не фартануло - фильм раскритиковали за плохие спецэффекты и унылую мелодраму, а рейтинг на RT опустился до 11%.
27. Новые воины (2018)
Это была последняя капля что бы решиться заплатить уже Fox за людей икс
New Warriors должны были представить альтернативную команду супергероев во главе с Девочкой-белкой, любимицей фанатов из комиксов. Это должен был быть сериал с живыми актёрами, в связи с MCU и постоянными отсылками к событиям фильмов.
Пилотная серия вроде как понравилась руководителям Disney, но канал Freeform решил, что в его сетке вещания нет места для шоу. Сериал болтался между сетями, прежде чем "пациента" признали мёртвым. Примечательно, что в команду Воинов входил Спидбол - персонаж, который запускает события Гражданской войны в комиксах.
28. Призрачный гонщик (2019)
Это был бы самый низкорослый супергерой в истории? Муравей не в счёт
Не, это не та кринжовая дилогия с Николосом Кейджем. Она мне даже нравилась. Речь о ещё одном невышедшем сериале, в который даже записался Габриэль Луна в роли Робби Рейеса. Рейес — это второе воплощение Призрачного гонщика. Ник Кейдж играл Джонни Блэйза, каскадёра-мотоциклиста. Рейес — новая, более молодёжная версия, с тачкой как у Вина Дизеля из Форсажа.
"Призрачный гонщик" должен был положить начало целой сверхъестественной команде супергероев и осесть на Hulu. Но даже пилот снять так и не смогли. Самое последнее появление Призрачного гонщика и некоторых персонажей, которые могли к нему присоединиться, было в стратегии Marvel’s Midnight Suns, вышедшей совсем недавно.
29. Хелстром (2020)
Как-будто кадр из российского сериала с Петровым
Если сериал Marvel показывают на стриминге, но его никто не смотрит, можно ли считать что он вообще существует? Хелстром представляет героя по имени Дэймон Хелстром и его сестру Сатану, детишек печально известного серийного убийцы, которые вместе выслеживают демонов.
Десятисерийный первый сезон Хелстрома был бесцеремонно слит на Hulu в октябре 2020 года, и в обзорах его сравнивали с шоу CW 2006 года, ну и глумились что он мол выглядит как будто его досняли только из-за договорных обязательств. Даже самые стойкие фанаты Marvel вряд ли о нём слышали. О продолжении даже речи нет.
30. Обезьяна-киллер (2021) (Hit-Monkey)
Лепс ещё до популярности
Что, если заменить Агента 47 в играх Hitman на обезьяну? Это и есть ориджин персонажа Марвел Хит-Манки, японской макаки, которая освоила ремесло киллера, наблюдая за ассасинами. Hit-Monkey дебютировал на Hulu в 2021 году как 10-серийный мультик. Рейтинги были так себе, а после отмены MODOKа ни Marvel, ни Hulu не заикались о продолжении шоу, и похоже его тоже ждёт забвение.
31. Тигра и Дэззлер (2020)
Конечно в сериале она была бы упитанной афроамериканкой и бинарной личностью
Макака-киллер хотя бы добралась до эфира! А вот два других героя получили от ворот поворот, даже не поймав шанс вырасти в полноценный сериал. Шоу должно было поведать историю Тигры, женщины с кошачьими навыками (вылизывать себе шерсть и закапывать какашки?), и Деззлера, бывшего члена Людей Икс, которые вместе "борются за признание среди влиятельных людей, составляющих восемь миллионов историй в Лос-Анджелесе", — цитата из официального синопсиса.
Ну и как же такую крутую идею не экранизировали, спросите Вы? Шоураннера "Tigra & Dazzler", Эрика Ривиноха, и всех сценаристов уволили из сериала из-за "творческих разногласий" в декабре 2019 года, а шоу было объявлено закрытым всего через месяц после финалиста этого топа.
32. Утка Говард (2020)
Ещё одна попытка, и снова неудача. Может ему больше в Стражах Галактики повезёт?
Режиссер и автор комиксов Кевин Смит должен был написать и спродюсировать мультсериал "Утка Говард" для всё того же Hulu вместе с одним из создателей Aqua Teen Hunger Force Дэйвом Уиллисом. Герой сериала в конечном итоге попал бы в специальный кроссовер под названием "Преступники", где Хит-Макака, Модок, Тигра и Дезлер должны были объединиться в команду, изначально готовившуюся для Netflix.
Так как все остальные герои отвалились, сериал про Говарда вообще не увидит свет. Но Вы всегда можете вернуться к фильму 1986 года, который я уже упоминал) Кстати, персонаж несколько раз мелькал в фильмах MCU, а также в серии "Что, если?" где Т'Чалла стал Звездным Лордом.
А Вы думали у Марвел всегда всё шло как по маслу? За всеми этими успехами и миллиардными сборами стояла и стоит целая гора неудач и провалов, которую мы привыкли не замечать. Другое дело, что и среди коммерческих успехов мне некоторые фильмы и сериалы совершенно не нравятся... Но это уже совсем другая история)
Сможете найти на картинке цифру среди букв?
Справились? Тогда попробуйте пройти нашу новую игру на внимательность. Приз — награда в профиль на Пикабу: https://pikabu.ru/link/-oD8sjtmAi
Отзыв на первый сезон "Последние из нас". Кордицепс под радужным флагом
Они ушли, но обещали вернуться!
Главный сериальный блокбастер от HBO начала года The Last of Us завершился триумфально, по крайней мере, для его создателей - несколько рекордов по просмотрам среди ключевой аудитории и досрочное продление на второй сезон, с обязательным сохранением Беллы Рамси в роли Элли. Судя по шумихе в профильной западной прессе, и зачастую смехотворно одинаковых восторгах о самых повесточных сериях, затея с экранизацией культовой игры наконец-то обернулась грандиозным успехом.
Я как фанат дилогии игр "Одни из нас" (или Последние из нас) тоже сперва проникся этим восторгом - ещё бы, те самые герои на экране, да ещё и от авторов Чернобыля! Но уже по ходу просмотра сериала, исключительно положительные эмоции стали сменяться всё большим скепсисом. Этим обзором я и хочу разобраться и объяснить Вам и себе самому заодно, почему так вышло. Ну и конечно услышать отзывы в комментариях, их я читаю в обязательном порядке.
История, рассказанная иначе
Управдом мира The Last of Us: "А если не будут брать, отстрелим глаз"
Естественно, 9-исерийный сериал не мог обойтись без расширения сюжета и введения новых героев. Зачастую, в сериале эти нововведения кажутся совсем необязательными, даже инородными телами. Помощники Марлы из первой серии появляются в 2 сценах, зачем-то называют свои имена и бесследно исчезают. Упитанной и неуверенной предводительнице команчей восстания Кейтлин из 4-го эпизода так и хочется крикнуть "Не верю!" - настолько она кажется неочевидным кандидатом на эту роль в мире ожесточенных бородачей с автоматами.
О невероятной истории выживания Билла и его перехода на голубую сторону идиллических отношений и говорить не хочется. Вдвойне умиляют однозначно позитивные рецензии на этот сюжет и комменты на основных западных площадках типа Deadline, Hollywood Reporter, Gamesradar... - "лучшая любовная история в истории телевидения" и тому подобные опусы. По факту нам подсунули банальнейшую сопливую штамповку с одним особым козырем - вместо сильного мужчины и попавшей в беду девушки, показали сильного мужчину и бородатую приблуду. И это волшебным образом поменяло всё! Банальщина вдруг стала новаторством, а заезженная пошлятина - глубокой и трогательной лав-стори. Мда...
И дело не только в не таких как все шуршащих бородах
С другой стороны, авторам безошибочно удалось найти нужный баланс между экшеном, составлявшим 85% игры, и повествованием. Совершенно правильный ход, позволивший добиться отличных результатов и интереса зрителей. Бюджет и качество съёмок тоже оказались на высоте - отсутствие экономии видно в каждом кадре, начиная от натурных съёмок, до работы каскадёров в боевых сценах. И такое отношение очень располагает к себе, особенно измученных убогими горе-экранизациями игр геймеров.
Главные герои, в первую очередь Джоэль, в игре и так были хорошо прописаны, а в сериале наблюдать за их приключениями стало ещё интереснее. Особенно хочется похвалить профессионализм Педро Паскаля, который выдал настолько уверенную игру, что от критиков каста сериала к нему претензий почти не слышно. Белла Рамси другое дело, посмотрев весь сериал я так и не понял, что в её исполнении было такого, что авторы однозначно увидели именно в ней "свою Элли". Я увидел обычную сериальную актрису, абсолютно непохожую на культовый персонаж из игры и плохо скрывающую во многих сценах свой почтенный для роли возраст) Кстати о героях:
Герои, поменявшиеся местами
Важный груз и её курьер. Может Паскалю и в экранизацию Дэф Стрэндинг попробоваться?
Помимо важных и довольно спорных изменений в "лоре" мира The Last of Us, таких как появление кордицепса и иммунитета у Элли, представление главных героев и их отношений тоже претерпело изменения согласно современным реалиям.
Как по мне, так первая часть Одних из нас (или Последних из нас") была на 90% посвящена Джоэлю и его нравственному падению. Примерно к середине игры мы уже чётко понимали, что по сути играем за настоящего антигероя. И я говорю не об этих клоунах из комиксов типа Чёрного Адама, вся антигеройность которых только в более бесстрастном убийстве врагов и пару ругательств за весь фильм. Джоэль по-настоящему жесток и разочарован в людях. Ну а финальный диалог с Элли, практически без изменений перенесённый в сериал, был настоящим гвоздём в гроб его выбора - полностью принять её как свою новую дочь, идти на абсолютно любые поступки что бы защитить Элли, и не испытать потерю снова.
Вы точно хотите увидеть Беллу Рамси в "старшей версии"? А придётся
Во многом поэтому судьба Джоеля во 2й части игры и вызвала такой шквал негатива - именно к этому герою игроки по-настоящему привязались. В сериале акценты предсказуемо сместились в сторону юной героини - её показывают больше, её мотивацию и раскрывают в дополнительных сценах, с обязательной остановкой на предыстории укуса и первой любви.
Сама идея выглядит нормально, если бы не так бросалась в глаза разница в харизме главных актёров. У сериального Джоеля и игровая основа богаче, без спонтанных новшеств сценаристов сериала, и актёр опытнее. Следить за ним интереснее, но вместо этого его как-будто сознательно отодвигают на второй план. Иногда возникает впечатление, что авторы чуть ли не стесняются лидерства главного героя, его маскулинности. Постоянно наполняя сюжет (с переменным успехом) сильными и властными дамами, на фоне которых он выглядит как бы растерянным или ведомым.
Повестка, о которой никто не просил
Кккккомбо! тут и раса, и пол, и возраст - всё сошлось в одной филлерной истории!
Ну может Вы конкретно и не просили, а вот вся прогрессивная общественность только этого от Дракманна с Мазиным и ждала. Как считают сами авторы, ну и те комментаторы под хвалебными статьями о 3-ей и 7-й сериях, которые пропустила модерация.
Каждый раз нас почему-то уверяют что это именно запрос юного поколения на то, что бы гомосексуальных отношений, трансгендеров и их проблем было представлено на экране как можно больше и обязательно в положительном свете. Уверяют об этом правда старые белые мужики, стоящие за авторством такого контента. Странно, не находите? Ну а когда эти любовные серии потонули в негативных отзывах, включили старую песню про узколобых гомофобов и "не нравится - не смотрите" от Беллы Рамси и Сторм Рид. Хорошо не "Ваши ожидания - Ваши проблемы")
Сложно представить, что нас может ждать во втором сезоне..
Вообще-то в игре, как каноне тоже это было, особенно предыстория укуса Элли ничем особо не отличалась. Но авторам этого показалось мало - Билл и Фрэнк вдруг получили целую серию, которую тут же окрестили "лучшей любовной драмой в истории телевидения" - это реальная цитата из рецензий, каких после выхода 3-его эпизода оперативно вышла целая куча. Как под копирку.
Сейчас у любого уважающего себя сериала или голливудского фильма есть 3 обязательные темы, по которым он должен пройтись: однополые отношения - это прекрасно, традиционная семья - это абьюз, неадекватность и куча проблем, религия - это обязательно потайные низменные цели контроля, подавления и разврата. Спасибо 8-й серии, "Последние из нас" всю обязаловку выполнили полностью. Меня, как думаю и многих зрителей, эта зацикленность на агрессивной пропаганде новых ценностей порядком охладила к истории в целом. Но можно ли ставить на всём сериале из-за этого крест?
Как правильно смотреть пропаганду?
Или The Lust of Ass, как ласково прозвали его недоброжелатели
Самый очевидный ответ - никак. Просто не смотреть, не втягиваться, как Доктор Ватсон из старого анекдота. Послать подальше всех этих Дракманнов и прочих дыря.. великих просветителей новой эры любви всего правильного и презрения ко всему традиционному и смотреть только... А что тогда смотреть? Старые добрые советские комедии и "Они сражались за родину"? Отечественные горе-сериалы по Домашнему? Мы 30 лет привыкали потреблять голливудский контент и не замечать его морализаторства, а теперь просто так взять и "слезть с иглы"?
Да и как объективно смотреть то же китайское/индийское/русское кино, если оно, за редким и приятным исключением, объективно хуже? Причём не только в техническом плане и спецэффектах, но и в актёрской игре, и в подаче сюжета, и в постановке.. Безусловно, разбавлять американскую жвачку нашими Вампирами средней полосы, Эпидемией, Последним Богатырём стоит, но не посмотреть очередной Аватар, Чернобыль или Мстителей как-то даже странно.
Или разнарядку выдаёт какая-то извращённая нейросеть
Вопрос конечно не для пары абзацев, а для пары диссертаций, но мне кажется, опыт вот такого нравственного иммунитета к промывке мозгов, как у Элли к кордицепсу, у нас уже был. Мы ведь десятилетиями смотрели похождения Джеймса Бонда и прочую разухабистую "клюкву" про злых русских как ни в чём не бывало! И ничего, зацикленность англосаксов на изображении русских непривлекательными, жестокими и глупыми карикатурами на фоне их геройских героев нас забавляет, злит, умиляет - всё что угодно, но не заставляет в это верить.
Мы либо принимаем это как "ну придурки, что с них взять", или костерим их в соцсетях и в комментариях. Может и новой повесточки не стоит бояться? Просто принимать это как очередной заскок умалишенных и не помогать своим активным возмущением раздувать значимость этого явления.
В ожидании второго сезона, или 2-3-4-5?
Гитаристка, фермерша, лучница и просто красавица. Нууу была, в игре.
Помимо экранизации очевидных событий второй части игры The Last of Us, с появлением хорошо знакомого игрокам со-главного персонажа Эбби, которую уже активно ищут, уверенный успех первого сезона сериала может сподвигнуть шоураннеров на расширение вселенной. Качественную игру делать долго и дорого, сейчас бюджет ААА-блокбастеров, которым безусловно обязан стать TLOU 3, если его начали делать, переваливает за 100+ млн долларов. А вот клепать сериалы про "апокалипсис и разруху" гораздо дешевле и приятнее. Локаций подходящих найти не сложно, да и малоизвестных актёров погонять на фоне зеленой тряпки 90% времени труда не составит.
По моему мнению, уже напрашиваются спин-оффы, а вот их качество - тут сплошные вопросы. Самый очевидный и неприятный вариант - Дракманн бросится во все тяжкие начитавшись заказушных обзоров и тщательно просеянных восторженных комментов: расширение задн истории Билла и Френка, как они там любили друг дружку, Марии - повелительницы Джексона, похождение каких-нибудь невероятно сильных и нетрадиционных ноунеймов из цикад - ну вот это вот всё. Стоит признать, что карт-бланш у продюсеров есть и использовать его не для создания крепких экшен-триллеров, а для филлерных агиток они вполне могут.
Выживание, борьба с заражёнными - ничто по сравнению с вопросом гендера!
Кстати, немного о второй части игры - хоть её коммерческий успех и бесспорен, претензий у фанатов этой вселенной к сюжету хватало. Лично я с ужасом жду арку лицемерной агитки, завернутой в историю абсолютно положительного подростка Льва (это имя если что) во втором сезоне сериала - ничто меня так не бесило в игре: ни судьба Джоеля, ни персонаж Эбби или Дины. Сразу 2 серии в первом сезоне, посвящённые ванильной однополой любви, показались Вам перебором? Пфф, во втором сезоне готовьтесь половину истории переживать о нелегкой судьбе трансгендеров и небинарных личностей во время апокалипсиса!) Ну а о чём ещё думать посреди нашествия зомби?
Тем не менее, история нас ждё более масштабная и, если она останется настолько же близкой к оригиналу как первый сезон, то фильм будет нашпигован экшеном под завязку. Говоря о конкретном сериале всегда стоит его оценивать не в вакууме, а сравнивать с тем, что предлагают нам кроме него: Ведьмак (сомнительно), Кольца власти, Дом Дракона, Мандалорец - на их фоне "Одни из нас" точно не теряется, даже наоборот. Как относится к морализаторству авторов - это вопрос всё ещё очень спорный, но в целом я о просмотре не пожалел и жду продолжения. Понимаю что запоздал с рецензией, но публиковал оперативно на Дзене, и всё равно рад буду услышать Ваше мнение)