Встречайте новый Брендинг На Грани!

(на всякий случай продолжаю напоминать, что это не реклама, а моя шуточная вторнично-четверговая рубрика...)

Кажется, пока ещё с туризмом дела обстоят не очень, но кто-то уже думает о будущих отпусках) Что ж, турагентство "Все четыре стороны" пошлёт вас куда надо!

Чуть подробнее о брендах с первого слайда:
Журнал о жизни и отдыхе на Бали
Отель для безмятежного отдыха «ibis onokonom»
Санаторий "Крыматорий" - Пора бы вам развеяться!

И еще один просто туристический:
Шуточный брендинг - гостиница "Местоимения"

Мои группы Вконтакте и Инстаграме

Есть брендинг на грани, а есть за гранью. Именно с таким я и столкнулся тут в Австралии. Есть тут один бренд электроинструментов, линейка от компании Ozito. Как я подозреваю к названию линейки приложили свои руки братья славяне. Итак встречайте "Икс-Ю-Один" или просто - XU1.

Это не шутка, не фотошоп - это реальный бренд и реальные инструменты, которые можно посмотреть тут

https://www.bunnings.com.au/search/products?q=xu1&sort=B...

найти в Гугле или даже купить на ибае.

Доказательств у меня нет, но славянское влияниена бренд я чую исходя из названия. Сами инструменты сделанны в Китае и у них есть слово hui даже целая народность, вот статья о них на Википедии - https://en.wikipedia.org/wiki/Hui_people

Так же у них есть имя собственное, означающее, нечто вроде "любимчик" или "солнечный". Однако у всех этих слов есть особенность, что пишут их на английском через "Н" и только этот бренд пишеться через "Х" не меняя собственно смысла.

Бренд достаточно дешёвый, все внутренности из пластика, но на удивление для домашнего ремонта этого вполне достаточно. Увидев эти инструменты впервые я не мог пройти мимо и купил для начала ленточную шлифовальную машинку. Обошлось это мне со скидкой в 40 баксов. Содрать краску со стен и зачистить деревяшки вообще отлично, но если захотите отполировать поверхность до зеркального блеска, то не получится из-за слегка неровной рабочей поверхности.

Собственно кроме имени и очень дешёвой цены, ничем особенным бренд не выделяется. Однако само имя имеет прямо концептуально мистическую ауру. С другими фирмами, если бардак в гараже, а инструмент нужен срочно, открываешь ящик, а там Х@Й. С этим брендом, когда срочно нужен инструмент, открываешь ящик, а там "XU1". Т.е. найти яркий синий инструмент проще.

Так что для себя я купил.

Мини "XU1" 

Миди "XU1"

Ну и как у всякого пикабушника я меня просто должен был быть Мега "XU1". Который кстати аж 52 см и с режимом вибродолбёжки.

Это ещё не всё, над чем можно посмеятся у этого бренда. Как я говорил ранее делают его в Китае, и соотвественно ограничивать себя рынком только Австралии компания не стала. Однако по советам маркетологов, владельцы решили сделать ребрендинг и в других странах этот инструмент продаётся под названием "МАХ". Т.е. это не просто "XU1", а "МАХ XU1".

И это ещё не всё. Название на самом деле сменили не потому, что маркетологи заметили некую двухсмысленность слогана. Совсем нет. Просто сама линейка инструментов названа в честь австралийского спорткара и маркетологи решили, что за пределами Австралии мало кто слышал о 1972 Holden LJ Torana GTR XU1. Всего было сделанно 1600 таких автомобилей и они считаються классикой австралийского автопрома. Старший брат этой машины снимался в Сумашедшем Максе, а название Torana переводится с аборигенского как летающий, т.е. это не просто XU1, это летающий XU1. Ирония не заканчиваеться только в названии модели, вы только посмотрите, какой рекламный слоган был у этой тачки с таким названием.

Так, что если послать австралийца на XU1, то он может ответить, что не только там уже был, но и ездил на нём.

Всё же не стоит забывать, что двойной смысл названий и фраз с этим названием видят только люди знакомые с кирилицей, для остальных же это просто Икс - Ю - Один.

Список предыдущих частей Погружения

Список биографий и околокомиксных постов

Чудесный привет всем, кто это читает! Пусть этот день будет для вас чудесным просто так, особенно – после погружения в комиксы про Чудо-Женщину. Моя цель всё та же – провести всех заинтересованных по комиксам от самых первых до самых новых выпусков – так вы сможете сказать, что читали комиксы, и почти не соврать. Напомню, в прошлой подборке Чудо-Женщина надавала по голове самому Одину, впервые встретила Министра Метель, а её самые именитые злодейки сплотились в одну команду – и были решительно побеждены.

Сегодняшний чуднОй пост (предупреждаю сразу – это трэшак 1940-х...после которого будет трэшак 1950-х...а потом трэшак 1960-х, но ещё нескоро, и вообще, трэшака в ранних комиксах DC было много - но я бы не считал это чем-то плохим. Это такой ламповый трэшак) начнётся с комикса Wonder Woman #31 за октябрь 1948 года, с сюжетом от Роберта Кэнайера и рисунком от Гарри Г. Питера. Учёная изобрела уменьшающую формулу (задолго до Рэя Палмера, между прочим!) – но недобрый коллега решил забрать себе всю славу, уменьшил учёную и собрался убить прибывших на помощь Чудо-Женщину и Стива Тревора (военного, ради которого Диана выбралась с Райского Острова и стала Чудо-Женщиной). Злодей уменьшает Стива – и Диане приходится тоже уменьшиться, чтобы спасти Стива и учёную от маленьких опасностей большого мира. В итоге уменьшенные пробираются в лабораторию и находят способ увеличиться обратно.

В одном из прошлых выпусков на Земле поселились нептунианцы, Чудо-Женщина помогла им свергнуть тирана, и править ими стали женщины. Но теперь власть узурпировал Олл-Грандиссимо, один из самых злых и алчных сатурнианцев, и планирует уничтожить Землю! Диане приходится спасать не только нептунианок, но и свою подругу, толстушку Этту Кенди, отправившуюся в гости к нептунианцам на экскурсию. Поскольку бразды сюжета Уильям Марстон (создатель Чудо-Женщины) передал Роберту Кэнайеру (и умер), а он, в отличие от Марстона, не фетишист, в этом и последующих комиксах значительно меньше бондажа, доминации и порабощения. В истории номер три (комиксы в этот период толстые, как Этта Кенди) бесчинства устраивает уже могущественный колдунист, выходец из 16-го века по имени Трикстер, шарлатан и невоспитанный тип. Диане приходится изрядно попотеть, чтобы противостоять его магии – и тому, что он за магию выдаёт. Напоследок преподносится рубрика «Чудо-Женщины Истории», с рассказами о женщинах, которые много сделали для женщин или для человечества в целом. В центре внимания в этом выпуске – Енни Линд, знаменитая певица 19-го века по прозвищу «Шведский Соловей», вложившая немало денег в создание бесплатных школ в Швеции.

Вперёд же, к комиксу Wonder Woman #32. С какой планетой Чудо-Женщина ещё не имела дело? Точно, с Ураном. И да – на Уране тоже не ангелы обитают. Как много в Солнечной системе мудаков…злодей Уво с Урана похищает весь земной запас урана, пригодного для создания атомного оружия. Военные отправляют на сражение с уранцами Стива Тревора, но за ним увязывается Чудо-Женщина – и оба попадают в западню. Стива и Диану превращают в статуи с помощью уранского боевого луча. Диане удаётся хитростью заставить Уво использовать луч повторно и освободить её и Стива – но Чудо-Женщина понимает, что силы неравны, и поэтому призывает на помощь боевой десант амазонок.

Амазонки дают отпор уранцам и не дают им использовать атомное оружие – в кои-то веки Чудо-Женщине не приходится сначала попадать в рабство, а затем всех спасать. Прогресс! Посрамив уранцев, амазонки возвращаются на Райский Остров, а Стив и Диана – в США. Историй о знаменитых женщинах в этом комиксе нет – зато есть ещё одна история о Чудо-Женщине, в которой всех выручает музыка. Чудо-Женщина отправляется спасать людей, потерпевших кораблекрушение – и там от паники людей спасает девушка со скрипкой. Впоследствии эта девушка также обучает музыкантов-неумёх играть красиво. Но ей завидует злой дирижёр, Герр Маэстри. Он похищает юную скрипачку – но Чудо-Женщина её спасает, а карьера Маэстри продолжится за решёткой.

Основная история в комиксе Wonder Woman #33 называется «Четыре Смерти». Зловеще, правда? Беда пришла на Райский Остров вместе с новой заключённой, Инвентой, которую отправили на Остров Реформы – в центр реабилитации и перевоспитания к амазонке Мале. На Инвенту надевают Пояс Венеры – волшебную штуковину, которая промывает носителю мозги и делает носителя добрым, милым и покорным. Но Инвента – изобретательница. Стоит ей один раз взглянуть на ключ от пояса, как она тут же находит способ ключ скопировать и пояс открыть. Инвента собирает сообщниц – и в то время, когда остальные амазонки заняты спортивными играми (кто – участием, кто – наблюдением), злодейки сбегают. Прикинувшись актрисами с потерпевшей крушение яхты, они нападают на отвлечённых амазонок, вырубают Чудо-Женщину (в ранних комиксах у неё нет Супермэнского уровня неуязвимости) и берут её и её мать, королеву Ипполиту, в плен.

Инвента решает повыпендриваться и выдвигает Чудо-Женщине ряд челленджей. Если Диана справляется – ждёт следующего челленджа, если не справится – пленные амазонки погибнут. Челленджи практически нереальные для обычной амазонки, но супер-лёгкие для Дианы. Скажем, огромный камень на вершину горы вкатить (он, кстати, из рук выскальзывает), затем пройти по залу зеркал (а отражения оживают и нападают на Чудо-Женщину), выбраться из лабиринта (он сложный и запутанный – но Диана находит путь с помощью эхолокации) и пробежать по полю, усеянному драконьими зубами (на самом деле – минами). Прежде, чем Инвента успевает придумать что-нибудь ещё, на помощь Диане приходит Стив Тревор, и вдвоём они Инвенту обезвреживают. Остаётся только расследовать пропажи людей в сельской местности (всё проделки злой инопланетной королевы) и познакомиться поближе с историей Энни Джамп Кэннон, американской женщины-астронома, сделавшей огромный вклад в астрономию путём разработки одной из первых нормальных схем классификации звёзд (и кстати, суфражистки).

А Чудо-Женщину (и читателей) впереди ждёт комикс Wonder Woman #34 за март 1949 года. Давненько уже Марс сотоварищи не выпендривался на Чудо-Женщину с тех пор, как она его победила – но пришёл час расплаты. С карты США пропадает колледж Холлидей, в котором учится Этта Кенди с подружками, а на его месте появляется военная база со складом взрывчатых веществ – и рифмованное послание с подсказкой. Похоже, прихвостень Марса, Герцог Обмана, решил вдохновиться Загадочником. Но ни Диана, ни Стив Тревор не могут разгадать загадку, поэтому привлекают Паулу фон Гюнтер – бывшую злодейку, ставшую верной союзницей Чудо-Женщины. Диана и не догадывается, что Паула, с которой она разговаривает – фальшивка, созданная Герцогом Обмана, а настоящая Паула похищена, как и Этта.

Рано или поздно до Дианы доходит, что её пытаются налюбить. Она отправляется на Марс. Правитель Марса, названный так же, как и его планета, решает перейти от обмана к прямым нападениям. На Чудо-Женщину обрушивают весь арсенал Марса – и Диана выходит из этого сражения победительницей, отбив все ракеты и пережив падение огромного самолёта с огнемётами. Что ж, остаётся последнее средство…ещё один обман! Обманным манёвром Диану убивают мощной бомбой…ну или так кажется, потому что Чудо-Женщина решила ударить обманом по обману и только прикинулась мёртвой, а сама вовремя подскочила и накидала Марсу и его прихвостням пилюлей – во имя мира. Напоследок рассказывается история Элис Палмер, американской просветительницы, боровшейся за право на высшее образование для женщин.

Смотриииите, как много котиков на обложке комикса Wonder Woman #35, Пикабу же любит котиков? На самом деле комикс с кошками не связан. Чудо-Женщине бросает вызов клуб «Девять Жизней», куда принимают исключительно самых отважных людей, способных на трюки, от которых у обычных людей кровь стынет в жилах. Многие участники клуба против, мол, ни одной бабе ещё не было позволено участвовать в клубе – но против главы решили не идти. В принципе, в современном мире комикс закончился бы сразу же, сильная и независимая Диана просто сказала бы «Вот ещё, доказывать что-то кучке каких-то дураков» - но это 1940-е (пусть и конец десятилетия), так что Чудо-Женщина принимает челлендж. Собственно, челлендж состоит в том, чтобы побить рекорды, установленные членами клуба.

Никто не догадывается, что глава клуба, скрывающийся под прозвищем «Муха», намерен использовать этот челлендж для совершения преступлений – пока всё внимание приковано к Чудо-Женщине, он будет потихоньку красть, грабить и мародёрствовать. Так и происходит – но Чудо-Женщина вовремя раскусывает план (когда Муха пытается её убить, саботировав её парашют), и «Муху» садят за решётку. Во второй истории мир пытается захватить Джаксо, изобретатель механизма, подавляющего мозговые волны. На беду, он решает начать с Райского Острова, и Чудо-Женщина побеждает его с минимальными усилиями. Напоследок Чудо-Женщина летит помогать лепреконам, тайно живущим под землёй в США – их маленькая страна под угрозой в связи с незаконной вырубкой леса. Алчный бандит, который вырубает лес, угрожает не только лепреконам, но и честным лесорубам. Ему даже удаётся взять Диану в плен (потому что Лепреконы пытались ей помочь, да напортачили) – но на этом его удача заканчивается, и лепреконы помогают Чудо-Женщине злодея победить. А читатели после такого могут отдохнуть, почитав историю о Фанни Берни, писательнице конца 18 и начала 19 веков.

Хороши уроки истории – но не о них мой пост, а о Чудо-Женщине, так что вперёд, к комиксу Wonder Woman #36, в котором Чудо-Женщина знакомит читателей с Залом Славы Амазонок. В нём увековечены такие амазонки не по плоти, но по духу, как Жанна Д’Арк, основательница Красного Креста Клара Бартон, Мария Кюри, Анна Павлова – и малышка Астра с планеты Инфанта. А её-то за что? Ну, она спасла Райский Остров от вторжения. А дело было так – во времена древней Спарты слабых детей и большинство девочек оставляли в холмах на растерзание зверям. Однажды брошенных младенцев пришли спасать от волков амазонки – и увидели, как одна малышка отважно надрала мохнатую жопу волку. Её решили взять на воспитание – и доставили на Инфанту, планету детей. На Инфанте Астра выросла до пяти лет и достигла своей полной амазонской силы – и на этом её рост прекратился (такие на Инфанте особые условия). И она стала королевой Инфанты. ередаю привет "Брендингу на Грани" и выпуску "Остановись в Развитии"

А Марс в это время собрался захватить Райский Остров, планируя использовать спартанских мальчиков, которым с младых ногтей внушали ненависть к амазонкам, в качестве первой ударной волны, а затем заполировать поле боя своими воинами. А Астра прилетела на помощь со своими малявками – и помогла отбиться. Вот ей и сделали памятник при жизни в зале славы. Во второй истории у Чудо-Женщины появляется двойник – такая же красивая девушка. И даже Стив Тревор не может отличить Диану от двойника. Бандиты берут в заложники обеих чудо-женщин, но настоящая Диана высвобождается и раскидывает их. А поддельной прилетает винт от самолёта в табло. Несмертельно, но обидно. Диана отвозит её на Райский Остров, где Паула фон Гюнтер делает пострадавшей новое лицо. Красивое, но непохожее на лицо Дианы. А вот рубрики «Чудо-Женщины Истории» в этом выпуске нет – наверное, потому что столько Чудо-Женщин упоминается в первой истории.

На очереди комикс Wonder Woman #37 за сентябрь 1949 года. Не сидится Диане ровно на месте, ведь перед ней – загадка! В Китае откапывают саркофаг, которому 2000 лет. Покоится в саркофаге китайская принцесса-воительница – но почему-то в сандалиях и с амазонским щитом-пельтой! Любопытно. А любопытство надо утолять, как жажду. Чудо-Женщина отправляется на 2000 лет назад с помощью машины времени в лаборатории Паулы фон Гюнтер. Попав в прошлое, Диана знакомится с принцессой-воительницей и узнаёт, что та происходит от амазонок, которые задолго до её рождения правили Малой Азией. Сейчас из всей Малой Азии только в её провинции сохранился матриархат, и в связи с этим варвары хотят всё разграбить. Так что Диана отражает вторжение варваров, а затем за считанные минуты строит Великую Китайскую Стену для защиты этой области. Да – Великую Китайскую Стену построила Чудо-Женщина. Шах и мат, историки.

Во второй истории у Чудо-Женщины случается личная трагедия – Стив Тревор хочет на ней жениться и не отстаёт. А получив мягкое «нет» (потому что пока на Земле существует зло и агрессия, Чудо-Женщина не может отсиживаться в медовом месяце или ухаживать за детьми), Стив сообщает, что лучше в таком случае женится на другой, а между ним и Дианой всё кончено. И Стив таки находит себе новую любимку – красавицу Лорелей Лорн, а Диану назначают её телохранительницей – у Лорелей есть драгоценности, которые не должны попасть в руки ворам. Дело доходит до свадьбы – и уже у алтаря оказывается, что Стив не влюблялся в Лорелей, а таким образом выманивал банду воров, и он всё ещё любит Диану. Это любимое клише комиксов DC 1940-х – 1960-х годов – персонаж ведёт себя как мудак без объяснений, но это всё оказывается уловкой с благой целью. Привыкайте, друзья. В третьей же истории дебютирует чародейка Цирцея, превращает Диану в олениху – но даже в таком виде Чудо-Женщина находит способ выкрутиться, принять прежний облик и победить злодейку. Ах да, и как же без урока истории. На сей раз речь пойдёт о Бетении Оуэнс, американской соцработнице конца 19 века и одной из первых женщин-врачей штата Орегон.

В комиксе Wonder Woman #38 оживает история. В колледж Холлидэй прибывает новая студентка, Урсула Китинг, приехав в карете. Она носит платье 19 века и ведёт себя, как девушки тех времён. Откуда она взялась? Любопытно становится Чудо-Женщине. Диана выясняет, что Урсула живёт по заветам 19 века из-за тётки, двинувшейся рассудком после того, как её бросил возлюбленный. Тётка уже старая и седая – и она хочет, чтобы Урсула прожила ЕЁ жизнь правильно. Впрочем, Чудо-Женщина выясняет, что возлюбленный тётки был вором. Тётка после этого сразу такая «вот же гнида! Ну и нафиг теперь жить прошлым? Будем теперь с племяшкой жить настоящим!». Во второй же истории Чудо-Женщина летит спасать планетку, на которой живут угнетаемые женщины. Королеву Бравуру сместил злодей Брутекс, погрузил нескольких пленников на звездолёт и отправил к далёкому планетоиду, якобы в изгнание.

На самом же деле этот далёкий планетоид оказался исполинской бомбой замедленного действия. Как только на него приземлится магнитолёт с пленниками, планетоид взорвётся и все погибнут. Ну, в теории. На практике же Диана с помощью своего невидимого самолёта успевает эвакуировать пленников до взрыва планетоида. Центром внимания в третьей истории становится Томас Тай, женоненавистник. Чудо-Женщина спасает его от смерти, и это портит ему настроение, особенно когда пресса намекает, что он обязан отблагодарить Чудо-Женщину путём спонсирования колледжа Холлидей, женского училища. Тай решает выпендриться – и выдаёт колледжу 5 чеков по 200 тысяч долларов на одном условии: девушки из колледжа должны справиться с трудными задачами, перед которыми спасовали мужики. А именно: поймать буйного кита, в рекордный срок спилить несколько огромных деревьев, провести экспедицию по опасному склону, нырнуть за грузом радия и пролететь на самолёте над перевалом, над которым разбилось уже четыре самолёта. Справятся – получат деньги, не справятся – не получат. Вызываются несколько девушек-ноунеймов и Этта Кенди, а Чудо-Женщина им помогает и бережёт их от смерти. Скряге приходится раскошелиться. Напоследок в комиксе история Ханны Мор, английской писательницы и филантропа конца 18 и начала 19 века, противницы работорговли.

Таким образом можно перейти к комиксу Wonder Woman #39, в котором Чудо-Женщина страдает фигнёй, стремясь доказать, что в условиях демократии у каждого найдётся интересная и потрясающая воображение история – хоть у портного, хоть у девушки, объявляющей время по телефону (когда-то этим занимались люди), хоть у специалиста по замене лампочек или лифтёрши. Разумеется, когда в жизни этих людей появляется Чудо-Женщина, им становится не до скуки. Диана же ищет интересное в их жизнях не просто так, ей выдвинул такой челлендж диктор на радио: если не сможешь найти интересное в жизни людей с самыми скучными профессиями, целую неделю будешь моей рабыней. Так что Чудо-Женщина находит интересности, а где не может найти – создаёт! Во второй истории ухажёр появляется у вечно угрюмой деканши колледжа Холлидей, которая осталась старой девой после того, как не состоялась свадьба с парнем, которого она любила в юности. Но Диане этот ухажёр кажется подозрительным…

И подозрения оправдываются. Ухажёр оказывается приспешником вора и бандита по прозвищу «Мидас». Хитрый план Мидаса: захомутать деканшу, получить доступ к складам колледжа – и вынести со склада полученный для экспериментов в лаборатории груз радия на 200 тысяч долларов! Хороший стартап, но он обламывается сразу с трёх сторон: во-первых, чувство долга у хмурой деканши выше личных чувств, и пусть она и влюбляется в охмурителя, но всё равно даёт ему неправильный код от сейфа с радием. Во-вторых, охмуритель по-настоящему влюбляется в деканшу. И в-третьих, Чудо-Женщина разносит банду Мидаса в пух и прах и сажает в тюрьму. А хмурая деканша выходит за «охмурителя» замуж, узнав в нём того самого возлюбленного из своей юности и узнав, что он помогал Мидасу только потому что Мидас угрожал, что убьёт её, если «охмуритель» откажется содействовать. И не забываем про Чудо-Женщин Истории! На сей раз рассказывается история Мумтаз-Махал, жены правителя Великих Моголов 17 века. Её гробница стала известна как мавзолей-мечеть Тадж-Махал.

Бодро пошёл этот пост, хоть и кажется, что я пишу его целую вечность (потому что старые комиксы про Чудо-Женщину огромны, как самомнение диванного карателя), но пора уже его заканчивать, и остановиться на сегодня предлагаю на комиксе Wonder Woman #40 за март 1950 года, всё от тех же Роберта Кэнайера и Гарри Г. Питера. Голливудские большие шишки намерены снять кино на Райском Острове, и Чудо-Женщина избрана в качестве консультанта. Злодеем в этой истории становится обиженный режиссёр фон Тендер, которому отказали в праве снимать фильм на Райском Острове (потому что мужикам запрещено ступать на Райский Остров). Он даже пытается прикинуться женщиной – но Чудо-Женщина срывает с него парик и все смеются. Ну теперь-то он точно будет мстить! Его оружие – саботаж. Фон Тендер пытается сначала убить девушек из съёмочной команды до отправки на Райский Остров, потом саботировать отправку – но раз за разом проваливается, потому что Чудо-Женщина бдит.

Фон Тендер не унимается. Пусть его и не пускают на Райский Остров, способы влияния (и оказания помех) у него ещё есть. Есть и союзники, а вернее – союзница. Тора Риверс, актриса-завистница, которую не взяли на главную роль, а взяли только на роль злодейки, слишком уж активно в эту роль вжилась и взяла нескольких актрис в заложницы. Именно она пыталась убить некоторых актрис уже на острове, именно она подбросила настоящий нож в бутафорию (а роботов-аниматронов натравил фон Тендер). Но всё заканчивается поражением злодеев – и грандиозной премьерой фильма, снятого на Райском Острове. Напоследок же можно прочитать историю королевы Маргриты I Датской, которая запомнилась, как мудрая и энергичная правительница 14 века, «Семирамида Севера». Норвежский историк Кнут Гйерсет даже зовёт её первой великой правящей королевой за всю историю Европы.

А в понедельник будет подборка про Человека-Паука.

В 1995 году Nintendo выпустили очень странную консоль. Вроде портативная, но на улице в нее не поиграешь. И детям до 7 лет ее использовать не рекомендовали. И друг из-за плеча не посмотрит. В награду за все неудобства обещалось погружение в виртуальную реальность! Называлась эта консоль Virtual Boy.

Новое поколение изучает Virtual Boy. Фото Бенджамина Эдвардса.

Ранние эксперименты с 3D

Вернемся назад во времени. В начале 1980х годов киноиндустрия переживала бум 3D-фильмов. В то же время предпринимались и первые попытки привнести стереоизображение в мир видеоигр. Первопроходцем стал аркадный автомат SubRoc-3D от Sega, вышедший в 1982 году. Двумя годами позже появились очки 3D Imager для консоли Vectrex - официально первое пришествие стереокартинки в мир домашних видеоигр.

В августе 1987 года Sega на основе наработок SubRoc-3D выпустила затворные очки SegaScope 3-D для Master System, и почти одновременно появились аналогичные очки Famicom 3D System от Nintendo для понятно какой консоли. Затворные очки синхронизируются с изображением. Консоль поочередно выводит кадры для правого и левого глаза, а затвор перекрывает противоположный глаз. Игр с их поддержкой вышло очень мало: 7 для Famicom и FDS, 8 для Sega Master System. Продажи были низкими, и лавочку быстро свернули. Famicom 3D System даже не успела получить релиз вне Японии, а Sega с легким сердцем отрезали поддержку SegaScope в Master System II.

Брутальная Famicom 3D-System

Для Master System это был единственный эксперимент со стереокартинкой, а вот на NES/Famicom в том же 1987 году вышли две игры с поддержкой анаглифного изображения, разработанные компанией Square. Картонные красно-синие очки поставлялись в комплекте с картриджем. Первой стала The 3-D Battles of WorldRunner, а второй - гонки Rad Racer. Примечательно, что японская версия Rad Racer под названием Highway Star вместо анаглифной технологии использовала затворную и требовала Famicom 3D-System. Последней игрой с 3D-эффектом на NES стала Orb-3D, вышедшая в конце 1990 года. Она использовала эффект Пульфриха и также поставлялась в комплекте со специальными очками.

В мире стереоскопических игр наступило затишье...

Аллен Беккер и его Частный Глаз

В 1985 году американский инженер Аллен Беккер, сидя в тесном самолетном кресле, мечтал о портативном экране высокого разрешения. ЭЛТ-технология не обеспечивала компактности, ЖК-экраны были слишком энергоемкими и низкокачественными...

Оставались светодиоды. Что если движущаяся полоска светодиодов будет печатать изображение на сетчатке, подобно лазерному принтеру? А поскольку сетчатка не бумага, можно перемещать не сами светодиоды, а их отражение, используя поворотное зеркало. Таким образом можно было получить очень яркое монохромное изображение очень высокого разрешения! Беккер назвал технологию Scanned Linear Array (SLA).

Самые лучшие массивы светодиодов на тот момент умела производить AEG Telefunken, и давали они ярко-красный свет. В 1986 году, собрав прототип SLA и найдя инвесторов, Аллен создал компанию Reflection Technology, Inc. Ему удалось собрать команду профессионалов, и они засели в офисе в подвале кондитерской, пытаясь сделать прототип более компактным. Вскоре задача была решена. Очередная версия SLA с экраном в 1" симулировала 12-дюймовый экран, как если бы на него смотрели с расстояния 18 дюймов. Эту версию SLA назвали Private Eye.

Private Eye. Фото Бенджамина Уэллса, главного научного сотрудника Reflection Technology

Были придуманы "продающие" сценарии использования Private Eye: хирург следит за показаниями МРТ, выполняя операцию; авиамеханик читает документацию, в то время как его руки заняты очередной гайкой и испачканы в масле... Появились и первые покупатели. Hughes Aircraft лицензировали систему для индикаторов на лобовом стекле, а несколько небольших производителей компьютеров загорелись идеей выпустить портативные машины с дисплеем Private Eye. Ни один из этих продуктов не увидел свет.

На выставке COMDEX осенью 1988 года Private Eye ждал успех. Технология привлекла внимание прессы, включая хвалебные статьи в Popular Science и Popular Mechanics. В результате было продано 75-100 девкитов по цене $5000 за штуку. Неплохо для маленькой компании! Однако, никто так и не придумал практического применения технологии.

Начались 90-е, а вместе с ними - бум виртуальной реальности. Пресса пестрила буквами VR и фотографиями новых и новых очков и перчаток. Популярность темы подстегивалась успехом фильма "Газонокосильщик". Reflection решили ворваться в рынок видеоигр.

Из двух Private Eye, сварочной маски, датчика положения головы и ноутбука был собран прототип. Игрок будто оказывался в кабине танка. Башня поворачивалась вслед за его головой. Задача - расстрелять вражеские танки.

Стив Липси в конце 80х, фото Мэри Шварц

Стив Липси, вице-президент Reflection по продажам и маркетингу, вспоминал, что в прототип играли все, включая его самого, хотя он никогда не увлекался играми. Очень уж притягательна была виртуальная реальность.

Основным потенциальным покупателем технологии была Mattel. Также переговоры проводились и с Hasbro, и с Sega of America. Один раз Липси даже проводил демонстрацию "танкового" прототипа самому Тимоти Лири. Великого психонавта очень заинтересовала возможность расширить сознание без наркотиков. Но все эти переговоры ни к чему не приводили.

У устройств виртуальной реальности есть большая проблема. Задержка между движением головы и изменением картинки ведет к укачиванию игрока. Бенджамин Уэллс, старший научный сотрудник Reflection, вспоминал:

Не припомню, чтобы кого-нибудь вырвало прямо в офисе, но, полагаю, нам просто повезло.

Том Калинске, бывший в те годы президентом Sega of America, сохранил менее приятные воспоминания:

Большой проблемой было то, что детей тошнило, рвало, они падали в обморок от этого ["танкового" прототипа]. Мы не могли так рисковать.

Насколько я помню, проблема была еще в том, что использовался всего один цвет. Мы к тому моменту уже продвигали полноцветную Game Gear.

Big in Japan

У Стива Липси был полезный контакт в Японии - Джек Плимптон. Он смог найти выход на компанию Nintendo и договориться о встрече. Липси и Уэллс отправились в Японию. На встрече они продемонстрировали технологию Private Eye, а также тот самый прототип танкового симулятора. Один сотрудник Nintendo особенно сильно оживился от увиденного. Впоследствии Уэллс вспоминал:

Он влюбился в технологию. Он продвигал ее. Он говорил: "В ней великий продукт!"

Этим человеком был Гумпэй Ёкои, легендарный руководитель департамента R&D1, автор бессчетного числа игрушек, а также Game&Watch и Game Boy. Плимптон смог добиться того, чтобы Ёкои заранее ознакомился с материалами Reflection.

Начало 1990х для Ёкои было непростым временем. Консольный рынок превратился в гонку технологий. Компания Nintendo превратилась в огромную бюрократическую машину. Ёкои чувствовал, что для него остается все меньше места, и планировал уйти в отставку в 50 лет. На момент встречи с Reflection ему уже было 49.

Танковый симулятор от Reflection заставил его отложить этот план. Там, где других отпугивал черно-красный цвет, Ёкои увидел перспективу. Его заворожила возможность погрузить игрока в абсолютную черноту. В своей автобиографии "Игровой павильон Гумпэя Ёкои" он писал:

Стандартный способ создания 3D-изображения - при помощи жидких кристаллов. Однако, поскольку им требуется освещение, даже в полной темноте просачивается пара процентов света.

Идея была в том, чтобы все происходило в полной темноте, и рамки экрана никак нельзя было ощутить.

Ёкои размышлял о том, что игры должны выйти за пределы рамок телеэкрана:

Я сомневаюсь в будущем Nintendo, если она продолжит выпускать такие же видеоигры, как и раньше. Что следует сделать, чтобы вновь завладеть умами игроков Famicom и Super Famicom? Если телеэкран достиг пределов своего потенциала, не является ли 3D единственным выходом?

На следующей встрече присутствовал Хироси Ямаути, президент Nintendo. Липси проводил свою обычную презентацию, как вдруг услышал глухой стук. Он оглянулся и заметил, что Ямаути положил голову на стол, как будто спит. При этом все остальные просто сидели и ничего не делали...

Когда они вышли, Плимптон объяснил расстроенному Липси, что на самом деле это потрясающая новость! Таким жестом в Японии руководитель дает подчиненным сигнал продолжать работу. Это знак, что он все одобряет и не видит необходимости вмешиваться.

Nintendo выкупили эксклюзивные права на использование Private Eye в видеоиграх за $10 млн. В Reflection новую консоль называли "Проект Дракон", а в Nintendo - VR32.

Беккер, уверенный, что теперь у компании не будет финансовых проблем, стал раскручивать идею использования Private Eye вне индустрии видеоигр, и в итоге родил FaxView - портативный факс, который вместо бумаги выводил полученную картинку на Private Eye. В тех самых красно-черных цветах, конечно же.

Факс, полученный через FaxView

Гладко было на бумаге

Ёкои хотел сделать полноценную портативную систему виртуальной реальности - очки, содержащие в себе все железо и отслеживающие положение головы игрока. Производство дисплеев доверили компании Mitsumi. Для обработки двух картинок требовался очень мощный процессор - в итоге выбрали 32-битный RISC-процессор производства NEC. Видеочип также разработали NEC.

А дальше начались проблемы. Процессор генерировал сильное электромагнитное излучение. Его влияние на человека было не до конца изучено. Появились сомнения в безопасности устройства для головного мозга. Это же излучение наводило сильные помехи на изображение. Пришлось продумывать мощную систему экранирования. Получившиеся очки стали очень тяжелыми, требовалось невероятно массивное наплечное крепление. Помимо этого, юристы Nintendo обеспокоились, не будут ли родители подавать в суд, если ребенок в процессе игры упадет с лестницы. Уэллс вспоминал, что прорабатывали даже сценарий, когда ребенок играет на заднем сиденье машины в момент ДТП. Nintendo не хотели случаев, когда стекло и пластик их устройства впиваются в детское лицо.

Поэтому от идеи полноценной портативности пришлось отказаться. Массивное устройство стало настольным и обзавелось подставкой. Переход к стационарности в теории позволял поставить более мощную начинку, сравнимую с Nintendo 64, но Nintendo решили, что уже слишком много вложили в разработку и производство комплектующих, и все осталось как есть - никаких полигонов, никаких текстурированных моделек, только векторная графика и спрайты. И без того ограниченную энергопотреблением мощность приходилось делить на два - ведь надо было выводить картинку для левого и правого глаза!

Управление в играх осуществлялось при помощи геймпада. За основу взяли контроллер SNES, но вместо кнопок X и Y поставили вторую крестовину, чтобы игрок мог перемещаться по трехмерному пространству. Кнопки перекомпоновали для обеспечения симметрии. Также контроллер получил полноценные ручки. Посередине размещался батарейный блок.

Virtual Boy на подставке и с контроллером

Ёкои начал понимать, что получается что-то не то. Впоследствии он описывал свои ощущения в процессе работы над VR32 как "хири-хири". Это японское слово означает состояние, будто ты поджариваешься на сковороде на медленном огне.

Когда разработка консоли подходила к концу, встал вопрос брендинга и рекламы. Отдел маркетинга предложил название Virtual Boy. Это не могло не вызывать у покупателей ассоциации с невероятно успешным Game Boy. Такое название - ставка ва-банк. Либо ты взлетишь еще выше, либо потерпишь сокрушительную неудачу...

Для выпуска консоли в продажу также требовались доказательства, что инновационные дисплеи безопасны для глаз. Reflection привлекли к исследованию доктора Илая Пели из офтальмологического института Шепенса при Гарвардской медицинской школе. Доктор заключил, что в целом дисплеи безопасны, с одним исключением. Если они будут неровно установлены, у детей 5-7 лет может развиться синдром ленивого глаза. Чтобы устранить эту проблему и не допустить деформации устрйоства, Nintendo обрамили дисплеи в очень жесткий пластиковый корпус, с использованием стальной рамки, изготовленной с повышенной точностью. Юристы решили перестраховаться еще сильнее и настояли на том, чтобы на коробке, в инструкции и в любых печатных материалах были размещены предупреждения: "Система не предназначена для детей младше 7 лет."

Японское законодательство на тот момент было еще более жестким, чем американское. Закон об ответственности за продукт (Product Liability Act, или сокращенно PL Act) возлагал на производителя вину за вред при любом использовании продукции, если таковое не было оговорено в инструкции. Приходилось указывать самые безумные ограничения, например: "Запрещено использовать эту микроволновую печь для высушивания мокрой кошки".

Nintendo добавили во все свои игры для Virtual Boy таймер, останавливавший игру каждые 15 минут. Рекомендация соблюдать это ограничение содержалась и в инструкции. Ёкои вспоминал:

Инструкция фактически превратилась в список запретов. Люди, покупавшие продукт, ничего не знали о предписаниях PL Act, и при прочтении инструкции у них появлялось впечатление, что продукт вреден для здоровья.

Таким страшным предупреждением вас встретит почти любая игра

Запускай!

1994 год был довольно напряженным для Nintendo. Отвечать на выход Sega Saturn и Sony Playstation было нечем. Проект Ultra 64 (который к релизу переименуют в Nintendo 64) ощутимо задерживался.

Virtual Boy уже отнял немало ресурсов - и на проектирование, и на построение фабрики в Китае. Однако, уже было очевидно, что получается, мягко говоря, своеобразный продукт. Возможно, в другое время его бы отменили, но нужно было что-то выпустить, чтобы выиграть время до завершения работ над Ultra 64.

Именно для нее, а не для продукта Гумпэя Ёкои, должны были выйти новые большие игры по основным франшизам Nintendo: Mario, Zelda, Donkey Kong. Сигэру Миямото, создатель всех этих франшиз, был сосредоточен именно на Ultra 64. Что же до Virtual Boy, то президент Ямаути прямым текстом указывал Ёкои как можно меньше задействовать известных персонажей. Марио, например, появился только в Mario Tennis и в странненьком ремейке первой Mario Bros под названием Mario Clash. Ёкои был вынужден опираться только на разработки своего департамента R&D1 и их давнего подрядчика Intelligent Systems. Последние разработали самую первую игру для Virtual Boy - пинбол Space Pinball, которая использовалась во всех демонстрациях. К релизу игру переименовали в Galactic Pinball.

Прототип Virtual Boy с картриджем Space Pinball. Контроллер покрашен вручную. Фото Бенджамина Уэллса

Инновационная система стремительно деградировала от танковых боев в виртуальной реальности до стереоскопического пинбола. Ямаути настаивал на скорейшем запуске консоли, и команде пришлось выкручиваться. Вместо придумывания новых игровых сценариев, использовались старые идеи 2D-игр, к которым на скорую руку приделывали эффект стереоизображения.

Изначально новости о готовящейся VR-системе от Nintendo вызывали безумный ажиотаж в прессе. Подогреваемые этим ажиотажем, Sega разрабатывала VR-очки для Mega Drive, а Atari - для Jaguar. Оба продукта так и не вышли из стадии прототипа. Интерес прессы угасал по мере поступления новостей о Virtual Boy и его превращении в настольную стереоскопическую консоль.

Первая демонстрация Virtual Boy, 1994 год. Фото Nintendo.

Впервые Virtual Boy был представлен публике 15 ноября 1994 года, на выставке Shoshinkai в Японии. Посетители могли поиграть в уже упомянутую Space Pinball, а также симулятор бокса Teleroboxer. Реакция публики была двоякой: с одной стороны, изумление от стереоизображения, с другой - разочарование от ярко-красной палитры и высокой розничной цены (около $200 на старте). Аналогичным образом отреагировали и американцы на выставке CES 6 января 1995 года. Статьи в прессе были довольно пессимистичны. Высказывалось разочарование тем фактом, что Virtual Boy фактически не является системой виртуальной реальности. Nintendo, несмотря на негатив, публично заявляли, что планируют продать не менее 3 миллионов Virtual Boy.

В последние месяцы перед релизом японская пресса постоянно акцентировала внимание на предупреждениях Nintendo. У аудитории формировалось устойчивое мнение, что Virtual Boy опасен для здоровья. Неудивительно, что в день релиза, 21 июля 1995 года, не было никаких очередей из желающих приобрести себе новейшую консоль. Всего за полгода в Японии продали около 140 000 экземпляров Virtual Boy, и 22 декабря 1995 года президент Ямаути остановил продажи в Японии. Гумпэй Ёкои тяжело переживал этот провал. Он винил в нем прессу, неудачный форм-фактор устройства, непонимание со стороны хардкорных игроков, но больше всего - недофинансирование маркетинга в Японии. Он говорил:

Дайте мне 1 миллиард йен на маркетинг, и я запущу Virtual Boy в стратосферу.

1 миллиард йен - это всего лишь 10 миллионов долларов; по меркам Nintendo - копейки.

Японская ТВ-реклама Virtual Boy. Чувствуете желание побежать в магазин?

Американская пресса была более щадящей, чем японская. 21 августа 1995 года консоль вышла в США по цене $179,95, и продажи пошли более-менее бойко. Nintendo сделали ход конем - консоль можно было арендовать через сеть видеопроката Blockbuster, чтобы принять более взвешенное решение о покупке. В течение осеннего сезона продаж Virtual Boy даже обгонял Sega Saturn. Но это были не те объемы, которых ожидала Nintendo. 18 октября цену скинули до $159,95. Продажи продолжали падать, и уже в мае 1996 года Virtual Boy начали продавать по $99.

Реклама с объявлением снижения сцены

В августе 1996 года производство и продажи в США были остановлены. Остатки распродавали через сети игрушек, такие как Toys “R” Us, по цене $30 и ниже. Суммарный тираж консоли за всю ее историю составил 770 000 проданных экземпляров. Всего вышло 22 игры, из них 3 - только в США, и 8 - только в Японии. Аксессуаров также вышло негусто: наглазники для защиты от внешнего освещения, жесткий и мягкий чехлы, брендированные стереонаушники. Хоть Virtual Boy и имеет порт для мультиплеерного кабеля, ни он сам, ни игры с его поддержкой официально не выходили.

Последствия неудачи

Считается, что именно из-за провала Virtual Boy Гумпэй Ёкои покинул Nintendo. На самом деле, это не так. Он и так планировал уйти из компании в возрасте 50 лет, но решил задержаться, поскольку его заинтересовала новая технология стереоизображения. Президент Ямаути никогда не обвинял Ёкои в провале консоли. Однако, тот все равно ощущал свою ответственность. Ёкои не хотел уходить на столь печальной ноте и выпустил еще один продукт - Game Boy Pocket, усовершенствованную версию Game Boy, более компактную, с улучшенным и увеличенным экраном. После его релиза, 16 августа 1996 года, Гумпэй Ёкои покинул Nintendo. Он основал компанию Koto Laboratory и разработал еще одну портативную консоль - с черно-белым экраном, и работающую всего от одной батарейки. Наработки были проданы компании Bandai. Получившийся продукт под названием Wonderswan вышел только в Японии в 1999 году. Однако его релиза Ёкои не увидел...

4 октября 1997 года Ёкои с коллегой попали в небольшое ДТП в 200 км к северу от Токио. Они вышли, чтобы оценить ущерб, и в этот момент Ёкои сбила пролетавшая мимо машина. Через два часа он скончался.

Там, где Nintendo списала убытки и продолжила жить дальше, компания Reflection оказалась на грани гибели. Продажи FaxView также не радовали. Аллен Беккер смог привлечь новые инвестиции и начать разработку P7 - версии FaxView с цветным изображением. Деньги закончились раньше, чем проект удалось завершить. Reflection обанкротились. Беккер переключился на технологии очистки воды для развивающихся стран. 14 октября 2001 года он умер от разрыва артерии в возрасте 53 лет.

Тот самый FaxView. Фото Бенджамина Эдвардса

Невиртуальный Virtual Boy

Эмуляторов Virtual Boy немного, а интересных - еще меньше.

Прежде всего, отмечу VBjin - опенсорсный эмулятор для Windows, выдающий анаглифную картинку. Если не нравится, можно выбрать только правый или только левый экран. У него есть форк VBjin-OVR с поддержкой Oculus Rift. Ни оригинал, ни форк давно не развиваются.

Mednafen имеет ядро Virtual Boy, и оно же используется в Retroarch. Он способен из коробки выводить стереоизображение в нужном формате (анаглиф, side-by-side, чередование строк) для вашей 3D-системы. Помимо этого, вы можете изменить палитру, чтобы избавиться от кислотных красных цветов. Я, например, предпочитаю черно-белую.

Для Android, помимо Retroarch, заслуживает упоминания еще Virtual Virtual Boy. Я бы советовал брать версию с github. В Play Store он тоже есть, но там релизы публикуются с большой задержкой. Поддерживаются внешние контроллеры; помимо стандартных уже анаглифа и side-by-side есть поддержка Google Cardboard.

Просто включить анаглифную картинку недостаточно. Надо также откалибровать изображение под ваши монитор и очки. В Retroarch самый простой способ это сделать - загрузить шейдер presets/retro-v2+image-adjustment.slangp. В его параметрах можно управлять интенсивностью каждого из цветов. Или же, если хотите добавить шейдер к уже настроенному пресету, добавьте только misc/image-adjustment. В параметрах шейдера можно указывать интенсивность каждого цветового канала.

На экране калибровки закрываем в очках левый глаз (красный). Наша задача - уменьшать интенсивность красного, чтобы правый глаз в очках перестал видеть красные квадратики. Затем проделываем ту же процедуру для другого глаза. Тут понадобится уменьшать синий и, возможно, зеленый. И, наконец, желательно уменьшить размер экрана. Чем меньше - тем лучше будет заметен стереоэффект.

Экран калибровки Virtual Boy

Как я уже говорил, официально для Virtual Boy вышли 22 игры, и еще кучу homebrew можно найти на сайте Planet Virtual Boy. Есть ли в этом списке что-то, что заслуживает внимания в 2023 году?

Для знакомства с библиотекой возьмем Retroarch. В нежно мной любимом наборе шейдеров Duimon Mega Bezel есть подходящий пресет и для Virtual Boy.

Но не стоит забывать, что игры на Virtual Boy выглядели инфернальненько:

В Mario Tennis, кстати, сложно отслеживать положение мячика без 3D-эффекта. Хотя наловчиться можно.

Насиловать свои и ваши глаза этой адской палитрой я не буду и для рассказа об играх переключусь в черно-белый режим.

Официально выходившие игры

На 22 вышедшие игры приходится два боулинга (по одному в Японии и США) и два тетриса (обычный "плоский" V-Tetris и 3-D Tetris, ставший последней игрой на консоли). Они и еще десяток игр заслуживают интереса только как исторические артефакты. Назову 7 игр, с которыми стоит ознакомиться.

В Японии для Virtual Boy выходил хоррор от первого лица с Лавкрафтовской тематикой - Insmouth no Yakata. Мы играем за частного детектива, который должен сбежать из особняка с Некрономиконом под мышкой. У нас есть револьвер, которым мы можем отстреливаться от возникающих из ниоткуда тварей. На каждом уровне надо найти ключ и дверь. У нас есть минута. Уложились в 30 секунд - поднимаемся на этаж выше. С 31 по 60 секунд - спускаемся на этаж ниже. Чтобы пройти игру, надо подняться вверх на определенное количество этажей.

Jack Bros - неплохая бродилка с видом сверху, спин-офф серии Megami Tensei. Наш персонаж - нечисть, которая проникла на Землю и очень хочет вернуться в свой мир до того, как портал между реальностями закроется. На выбор дают аж трех криповатеньких братьев, у каждого - свои атаки. Чтобы добраться до портала, надо пробежать на время 6 многоэтажных уровней. На каждом этаже надо собрать все ключи, после чего можно будет спрыгнуть ниже. Игра отлично себя чувствует и без всякого 3D.

Mario Clash - переосмысление самой первой Mario Bros 1983 года. Прыгаем сверху на черепах и швыряем их панцири в других врагов. Игра происходит одновременно на переднем и заднем плане; перемещаться между ними можно с помощью труб. Через них же можно запускать на другой план панцири (хотя, никто не запретит и просто их швырять).

Red Alarm всем своим видом кричит "Дайте мне полигоны, и я переверну мир!" С выключенным 3D игра превращается в векторное месиво, но если включить, то окажется, что это весьма добротная леталка. Одна из немногих игр, где для управления необходимы обе крестовины.

Teleroboxer - также одна из стартовых игр Virtual Boy. Клон Punch Out, где вы управляете огромным роботом. Две крестовины отвечают за движения правой и левой руки. Конечно, если бы Virtual Boy осталась VR-системой, игра могла бы выйти намного интереснее, но и в таком виде она нравится мне намного больше того же Punch Out.

Vertical Force, как и Mario Clash, считает, что "трехмерность" - это "две плоскости". Враги находятся на какой-то одной из них, и мы должны постоянно прыгать туда-сюда. Тут все по-взрослому: и паверапы, и буллет хелл. Жаль только, игра короткая.

Наконец, мы подходим к лучшей игре на Virtual Boy. Если вы дочитали статью до этого момента, то уже догадываетесь - она отлично себя чувствует безо всякого 3D. Я говорю о Virtual Boy Wario Land. Третья часть похождений носатого жадного антигероя - эксклюзив Virtual Boy. Мы разбиваем кирпичи, ищем монетки, бодаемся с врагами и иногда перепрыгиваем на задний план. По меркам Virtual Boy игра очень длинная - проходится часа за три. Кстати, это одна из немногих игр для этой консоли, поддерживающая сохранения.

У нас был SDK, Virtual Boy и много свободного времени...

Хоумбрю сцена Virtual Boy также имеет свои сокровища. На Planet Virtual Boy собрались настоящие энтузиасты, стремящиеся раскрыть потенциал консоли.

Прежде чем перейти к играм, я бы хотел рассказать о работах Кевина Меллотта, которые можно приобрести на его сайте RetroOnyx. Меллотт - опытный инженер и энтузиаст сцены Virtual Boy. Список периферии, которую он разработал, поражает:

• Тот самый невыпущенный кабель для мультиплеера Link Cable.

• USB-адаптер для подключения контроллера VB к компьютеру.

• Bluetooth-ресивер, позволяющий играть на Virtual Boy с любым Bluetooth-геймпадом.

• Rumble Pack - вибромодуль для контроллера VB.

• Адаптер для геймпада SNES (его поддерживает одна игра, и о ней ниже).

Конечно, официально выходившие игры все это добро не поддерживают. Хотя, например, для Red Alarm есть патч, включающий вибрацию, а в Mario Tennis включили вырезанную поддержку мультиплеера. Многие хоумбрю-игры также умеют работать с периферией Кевина.

Возьмем, например, гонки Elevated Speed, явно вдохновленные F-Zero. Это тот случай, когда 3D-эффект хочется включить. Без него намного сложнее ориентироваться в монохромной картинке. Игра поддерживает мультиплеер по кабелю.

Virtual Boy - не та консоль, которая может похвастаться большим количеством портов аркадных игр. Однако, рукастые фанаты - это великая сила! Как вам, например, порт Street Fighter II? Он называется Hyper Fighting, полная версия вышла в 2019 году. С поправкой на черно-белую картинку, выглядит он крайне бодро. Спрайты большие, анимации плавные. Реализован полный ростер бойцов оригинального SFII, и даже есть инструкция!

Но вот к чему я не был готов, так это к управлению. По умолчанию для ударов используются правая крестовина и шифты. Попробуйте понаносить удары правым стиком :-) Если играете на эмуляторе, крайне советую для Hyper Fighting перенастроить кнопки! К оригинальной консоли можно через переходник подключить геймпад от SNES, и тогда управление станет привычным. Это единственная игра, поддерживающая такой переходник. Также реализован мультиплеер по кабелю.

Люлей мне прописали сразу же и знатно

Кстати, а вы никогда не хотели расстрелять Боузера из дробовика? В Mario Combat у вас есть такая возможность! Графика врагов позаимствована из Yoshi's Safari, а спрайты дробовика - очевидно, из Doom. Игра содержит всего один уровень. Развлеклись немного - и хватит.

Вместе с Virtual Boy было отменено также множество незавершенных игр. Bound High - один из таких проектов. Игру даже показали на E3 1996 года, но затем отменили вместе со всей платформой. В 2010 году энтузиасты с Planet Virtual Boy смогли добыть ее исходники и привести в работоспособное состояние. Сама игра довольно простая - мы управляем прыгающим роботом-шариком и решаем разные головоломки. То уничтожаем врагов, то загоняем какую-то штуку в ямку. Стереоэффект проявляется довольно четко.

Заключение

История Virtual Boy намного интереснее, чем сама консоль и ее игры. Не завоевав популярности, она все же смогла оставить наследие.

Следом за Virtual Boy, Nintendo воплотила идею второй крестовины в контроллере Nintendo 64, а годом позже Sony выпустила свой Dual Analog, сформировав привычную нам компоновку геймпада с двумя мини-джойстиками. Но первопроходцем был именно Virtual Boy!

С идеей стереокартинки Nintendo также попрощалась не навсегда. В 2011 году вышла Nintendo 3DS, не требовавшая никаких очков для стереоэффекта.

Хотел бы я себе ее в коллекцию? Не думаю. Может когда-нибудь в далеком будущем, когда с лоджии перееду в большой просторный кабинет :-) Однако, она определенно заслуживает того, чтобы познакомиться с ее ромсетом на эмуляторе и поколдовать с 3D-эффектом.

Больше длинных статей и коротких заметок о старых консолях и играх в телеграм-канале «Ретрогейминг на балконе». Заходите на балкон!

ЭТИ ДНИ

Сердце переполняется тем, чем обычно положено переполняться в столь скорбный для украинской нации день. Дело даже не в том, что Владимир Кличко позорно проиграл какому-то цыгану Тайсону Фьюри в столь скорбный и радостный для всей Украины день, когда геноцид начал широко шагать по стране. Хотя на самом деле Кличко стал жертвой заговора европейцев, которые, видите ли, устали от абсолютного доминирования в боксе интеллектуального стиля братьев Кличко.

Больно это слышать. Устали они, гады. Потянуло на вульгарные зрелища. А вот когда профессор, выпускник школы аналитического маркетинга в сфере мерчандайзинга демонстрирует философский бокс – это их, видите ли, напрягает. Да во время боя Кличко хочется, сука, цитировать Фихте в подлиннике. На худой конец Людвига Фейербаха, хотя к нему есть ряд вопросов по поводу метафизики и идеализма. Безусловно, как справедливо отметили украинские эксперты с мировым именем, которых никто не знает, «налицо подтасовка результатов судейского голосования». Сам Владимир склонен считать, что все дело «в разной длине рук». Но, конечно же, очень больно и страшно, что нация была вынуждена смотреть этот позор в день геноцида-голодомора, признанного большинством развитых стран мира, в том числе Верхней Вольтой. Мало того, что активистов геноцида не пустили к знаменитому памятнику голодомору, возведенному трудолюбивыми турецкими строителями во времена Виктора Ющенко, так еще и Кличко не доставил радости детям, оказавшимся ровно два года назад «анижедетьми».

Вот поэтому боль начинает проникать в гипоталамус истинных патриотов страны. Да, приятно, конечно, что после поражения от Фьюри у нации появился новый, абсолютно подготовленный к мэрству кандидат. В Украине много городов, которые с радостью выберут брата известного киевского мыслителя, Эзопа современности, своим лидером. В хорошем смысле этого слова. Однако это не смягчает горький привкус утраты. Самые нервные активисты склонны видеть в проигрыше Володьки некий мистический знак. Рука Путина, безусловно, присутствует в этом деле.

Как пишут тонко чувствующие виртуальную действительность аналитики, не стоило проводить бой именно в тот день, когда миллионы крымчан в знак солидарности с материковой нацией зажигают в своих домах свечи и вспоминают героев майдана. И не только героев, но и лидеров революции, с которыми их, как оказалось, связывают давние, крепкие, можно даже сказать, интимные отношения

Но, как пишут тонко чувствующие виртуальную действительность аналитики, не стоило проводить бой именно в тот день, когда миллионы крымчан в знак солидарности с материковой нацией зажигают в своих домах свечи и вспоминают героев майдана. И не только героев, но и лидеров революции, с которыми их, как оказалось, связывают давние, крепкие, можно даже сказать, интимные отношения.

И, конечно же, «вата» начинает поднимать голову. Два года прошло с того дня, как группа отчаянных детей, выбросив подгузники и пустышки, вышла на центральную площадь страны, чтобы с нуля творить историю. Они мирно грелись возле бочек, читали посты Мустафы Найема в «Фейсбуке» и пели «Крымнаш». Впрочем, в последнем я не уверен. Внезапно налетел фашистский «Беркут», и началось «звыряче побыття». Сегодня эти видеозаписи пользуются повышенным спросом среди сепаратистов, которые смакуют кровавые подробности побоища, дают советы «беркутовцам», как сподручнее всего навернуть дубинкой. Просто кошмар, дорогие патриоты! Целый день все телевизионные каналы кровавого Януковича крутили эти шокирующие кадры, а журналисты «Интера» сделали вывод: «страна изменилась». Миллиарды киевлян вышли на следующий день на улицы, скверы и площади столицы, чтобы сказать решительное «нет» кровавой «панде». И именно тогда телекамеры подловили зачетную истерику Инны Богословской, которая заламывала руки и причитала: «анижедети», «анижедети». Так родился самый знаменитый мэм революции достоинства. Несмотря на то, что европейские активисты не очень-то и жаловали Богословскую, называя ее «селедкой» и даже «черноротой». Однако «анижедети» прижились и вошли в историю.

Казалось бы, в такой предпраздничный день можно было сделать нации подарок, который бы укрепил ее на пути к безвизовому европейском членству. Ан нет… Кличко сливает бой с цыганом, а выборы в Мариуполе, которые состоялись 29 ноября, превратились в масштабную зраду. Я не понимаю, как может проевропейское издание «Украинская правда» пиарить сепаратистский экзит-пол, проведенный полуфашистской социологической фирмой «Рисоч чего-то там брендинг, да еще и групп»? Все знают, что данная контора работала на «регионалов».

Необходимо срочно составить полные списки «анижедетей», которые были «звыряче» избиты, чтобы высечь их имена в граните. Стыдно признаться – второй год «побыття» празднуем, а имен героев не знаем. Надо проявить государственный подход, объявить конкурс на строительство памятника «Беркуту», избивающему младенцев

Уже одного этого достаточно для того, чтобы сравнять ее с землей, а на образовавшемся месте поставить мемориал жертвам политических репрессий Януковича, совмещенный с памятником детям, избитым ночью 30 ноября. Теме не менее так называемые псевдожурналисты из «УП» проявили кощунство и, оскорбив память всех героев «Небесной сотни», опубликовали шокирующие цифры голосования в прифронтовом городе: «Оппозиционный блок» - 66,5%! Как такое можно было допустить?! Где спецслужбы, американские инструкторы, турецкие асы и разнузданная пелотка Юлия Владимировна в платьишке а ля «Пятый элемент» (бинты и немного относительно свежей марли)? Кто допустил сепаратистский реванш в украинском городе?

Понятное дело, что никто не допустит победы оппозиционеров в этом ключевом для нации «мисти», где испокон веков столовались запорожские казаки. Неважно как, главное другое: все избиратели в Мариуполе – патриоты, просто результаты выборов цинично подтасованы по указанию из Кремля. Выход один: немедленно созвать всенародное вече на центральном майдане Мариуполя, назначить проукраинскую власть и, конечно же, принять дополнительные меры безопасности. Желательно привлечь опытных агитаторов из батальона «Азов». Возможно, стоит начать строительство фильтрационного лагеря для формирования позитивного имиджа украинской власти. А то выдумали: «Солидарность» – два процента! Это же не бой Кличко–Фьюри. Тут выборы будут проводиться до тех пор, пока город не сравняют с землей. По-другому просто нельзя, иначе великий праздник революции будет безнадежно испорчен.

Чуть не забыл: необходимо срочно составить полные списки «анижедетей», которые были «звыряче» избиты, чтобы высечь их имена в граните. Стыдно признаться – второй год «побыття» празднуем, а имен героев не знаем. Надо проявить государственный подход, объявить конкурс на строительство памятника «Беркуту», избивающему младенцев. Плюс назначить всем пострадавшим пожизненную пенсию с передачей ее (пенсии) исключительно по женской линии.

Много еще предстоит сделать. Очень много. Трудные времена настали. Однако нация по-прежнему рулит. Завтра, 1 декабря, отмечается еще один праздник: день революционного трактора. Красный день календаря. Веха в истории становления «гидности».

Александр Зубченко  

источник - Версии (versii.com)