Предлагаем ответить на несколько жизненных вопросов — и заодно глянуть, что выбрали другие пикабушники. А еще у нас тут стартовало новое психологическое шоу «Теория», там комики и психолог тоже разбирают актуальные проблемы и находят их решение. Если вдруг понравятся провокационные темы и захочется продолжить банкет — самое оно. Ну что, поехали?
А как бы на подобные вопросы ответил квалифицированный психолог? Смотри новое эксклюзивное шоу «Теория» — в нем тебя ждут разборы жизненных и близких людям ситуаций с разных точек зрения, юмор и психология. Будет что обсудить с друзьями! Можешь скачать RUTUBE для Smart TV и развалиться перед большим экраном — или установить мобильное приложение и включить ролик на смартфоне или планшете.
Собрали классные фильмы, чтобы вспомнить времена невыученной домашки, забытой сменки и больших переменок.
Дрянные девчонки (2024)
Проведя детство с родителями-зоологами в Африке, юная Кэйди возвращается в Америку и переводится в самую обычную школу. Поначалу все идет неплохо — но ситуация меняется, когда девушка влюбляется в симпатичного парня, который оказывается бывшим местной «королевы бала».
Нет, с годом выхода мы не ошиблись — это ремейк одноименной комедии 2004-го с Линдси Лохан. И у тебя есть выбор: поностальгировать и пересмотреть оригинал или распробовать новую версию-мюзикл! И там и там ждет атмосфера старшей школы с ее бесконечной борьбой за популярность, подростковой влюбленностью, неловкими (а иногда и безумными) ситуациями. Скандалы, интриги, расследования и юмор обеспечены.
Телекинез (2013)
Застенчивая девочка-подросток из религиозной семьи сталкивается с травлей со стороны одноклассников. Одновременно с этим в ней просыпаются странные и опасные силы…
Буллинг — это, к сожалению, далеко не редкое явление в школе. Данную проблему еще в 1974 году поднял Стивен Кинг в своем романе «Кэрри», показав, к чему может привести подобная травля (кстати, мастер ужаса работал преподавателем и уж точно понимал, о чем пишет). Впоследствии вышло несколько экранизаций книги, самая современная из которых — «Телекинез» с повзрослевшей «Убивашкой» Хлоей Грейс Морец.
Если же хочется погрузиться в ретро-атмосферу литературного первоисточника, лучше посмотреть «Кэрри» 1976 года. Снял ее, к слову, режиссер «Лица со шрамом» Брайан Де Пальма!
Хорошо быть тихоней (2012)
Пережив трагедию и нервный срыв, подросток-интроверт Чарли пытается устроить жизнь в старшей школе. Он находит друзей, которые открывают для него двери в совершенно новую реальность. Исследуя ее, он разбирается в себе и формирует мнение об окружающем мире.
Перси Джексон объединился с Гермионой, Флэшем и Человеком-муравьем, чтобы в итоге получилась сентиментальная, но не приторно-розовая история о взрослении, дружбе, юношеской любви и самоопределении. В кино зрителя ждут прелести (и трудности) подростковой жизни — все это в школьных декорациях, разумеется.
Учитель на замену (2011)
Подменного учителя отправляют преподавать в «неблагополучную» школу. Ругань, разгильдяйство и неуважение к старшим там — норма вещей. Сумеет ли он вытянуть трудных подростков из пропасти или отправится на дно вместе с ними?
Всегда было интересно, что на самом деле чувствуют школьные учителя? Включай философскую драму с оскароносным Эдрианом Броуди в роли учителя-спасителя, которого терзают собственные демоны. Это кино — тихий реквием по потерявшимся в жизни душам. Причем не только детским.
Мост в Терабитию (2006)
Талантливый мальчик из небогатой семьи хочет стать лучшим бегуном в школе, но его обгоняет новенькая девочка-одноклассница. Неожиданно между ними зарождается дружба. Воображение детей превращает соседний с домом лес в сказочную страну Терабитию, куда они вместе сбегают от остального мира.
Школьные годы — время, когда бурлит фантазия, раскрываются таланты и завязывается самая крепкая дружба. В «Мосте в Терабитию» есть все это — фильм буквально переполнен эмоциями. Взрослые найдут в нем ностальгию по временам баталий с крапивой и стрельбы из самодельного лука, а подростки — зеркальное отражения самих себя с полным набором юношеских проблем.
Учитель года (2003)
Учитель-выдумщик с оригинальным подходом к преподаванию моментально становится кумиром учеников в новой школе, но сталкивается с соперником в виде консервативного коллеги.
У каждого в школе был любимый учитель: интересный, остроумный, вдохновляющий, который умел даже самый скучный урок превратить в искрометное шоу. Именно такие чувства вызывает главный герой фильма. Наблюдать за его выдумками приятно и забавно. Остринки добавляет своеобразная игра Райана Рейнольдса, в котором то и дело проступают черты будущего Дэдпула.
Впрочем, «Учитель года» — не такое простое кино, каким может показаться в начале (кто смотрел, тот поймет).
Бестолковые (1995)
Шер родилась в богатой семье, и этим все сказано: она хороша собой, популярна и часто действует в собственных интересах. Скажем, решает влюбить друг в друга учителей, чтобы улучшить школьные оценки! Познав добродетель, девушка решает продолжить сводничество. Куда это заведет ее и окружающих?
Фильм по праву можно считать прародителем всего «школьного» жанра. С оглядкой на «Бестолковых» вплоть до конца нулевых снимали практически все молодежные комедии, связанные с учебой. Тут тебе и романтика, и модные образы Алисии Сильверстоун, и вечеринки — все, чтобы весело и уютно провести вечер перед экраном.
Еще больше рекомендаций кино и сериалов — на RUTUBE! У нас есть удобное мобильное приложение с возможностью фонового воспроизведения при заблокированном экране. А если предпочитаешь смотреть ролики на большой диагонали, устанавливай RUTUBE на Smart TV.
«Звездные войны» — на то и вселенная, чтоб у каждого на нее был свой взгляд. Поэтому игры по ней выходили максимально разные. Ну вот, например…
Star Wars Outlaws: казнить нельзя помиловать
Игра вышла совсем недавно, и пока впечатления в интернете еще не успели остыть. Говорят, проходняк. А что думаешь ты?
Так или иначе, концепция Star Wars Outlaws звучит здорово: история про космических разбойников; открытый мир, где можно исследовать планеты из фильмов; система репутации; перестрелки с тупыми врагами. И это от людей, сделавших The Division: супердетализированный крутой шутер с укрытиями.
Да и вообще, не каждый год по Star Wars выходит что-то заметное. Повод для обсуждения — тоже хорошо.
Bioware и Star Wars: Knights of the Old Republic: на какой ты стороне?
Когда-то BioWare делала очень и очень годные игры. Хорошо, что их у нас никто не отнимет.
Star Wars: Knights of the Old Republic — это то самое. Потерпи 20 минут, чтобы привыкнуть к картонной графике. Расслабься, стань губкой — и провалишься в Старую Республику. В 2003-й.
Для Bioware «Звездные войны» — это про мир, персонажей и события. Фильмы в этот раз можно не смотреть: в KOTOR все происходит за четыре тысячи лет до Скайуокеров. Мы все тут в первый раз.
Knights of the Old Republic — «опопсевшая», но классическая ролевая игра. Ее делали уже под Xbox, так что с высоты мы спрыгнули трехмерному персонажу за спину. Он путешествует по фантастическому миру со спутником и спутницей. Помогает людям, много разговаривает, влюбляется и часто дерется. В конце узнает, кто он на самом деле.
И знай: если у человека при слове «Бастила» ёкнет сердце — он проходил Star Wars: Knights of the Old Republic.
А вот подробный и обстоятельный взгляд в прошлое. Смотри, если любишь большие и неторопливые обзоры.
Сейчас KOTOR можно купить и пройти даже на смартфоне. Там все выглядит почти так же, как на ПК.
А еще у игры есть сиквел: его делала не Bioware, а Obsidian. Он получился недоделанным: у разработчиков на все про все было два года. Но даже так вышло талантливо: история во второй части мрачнее и глубже.
Вот мнение юного, но абсолютного фаната Star Wars.
DICE и Star Wars: Battlefront: чтоб прям как там!
Вообще, Battlefront придумали не в DICE — но именно этот разработчик сделал все так, как мы любим.
Battlefront — это угарный шутер, где ты гоняешься со световым мечом за Дартом Вейдером, стреляешь из бластеров и управляешь шагоходом. Игра быстро показывает тебе, что такое настоящая сила, и дает ей попользоваться.
Выглядит и «бахает» Battlefront так, что пригибаешься перед монитором. Если не играл — лови момент. Онлайн у игры пока живой, но это точно не навсегда.
А вот так выглядят ремастеры оригинальных Battlefront от Pandemic. Концептуально такой же, но выглядит и бахает не так эпично, так что…
Напоминание: в Battlefront 2 была убогая система прогрессии через лутбоксы. Все еще осуждаем!
Raven Software и Star Wars Jedi Knight: Jedi Academy — вввзииууу, взиииууу, ввввзиииу!
Больше всего обычно любят именно эту игру. Конечно — она полностью посвящена боям на световых мечах. Иногда ты зачем-то стреляешь из бластера — и ненавидишь разработчиков. А потом снова дерешься на мечах и любишь их больше всех на свете.
А, да — тут есть сюжет. Он нужен, чтобы было в кого кидаться световым мечом. За это спасибо!
Jedi: Fallen Order: «Звездные души»
Странная игра, которая взяла и заставила нас поверить, что по Star Wars годнота может выходить и сейчас. Это одиночное приключение, сшитое из множество жанров. Боевая система, как в Dark Souls: часто получаешь, много кувыркаешься, фейлишь парирование. Умер — откисаешь у костра, а враги встают по местам. Играется дубово: Respawn умеют делать топовые шутеры, но никак не Sekiro.
Структура от метроидваний: изучаешь локации, получаешь способности и идешь туда, куда раньше не мог. Понравится не всем.
Еще много прыгаешь и карабкаешься (как в Uncharted) и решаешь пазлы с физикой (как в Tomb Raider).
Но она все равно равно офигенная — проваливаешься с головой. Таинственные, холодные локации; тактичная и красивая музыка; герои, которые вызывают эмоции — это такая любовь к Star Wars. Ее чувствуешь, ей проникаешься.
Не так давно вышел сиквел. Мы не играли. Говорят про него разное, если есть свое мнение об игре — делись им в комментариях.
Star Wars: Republic Commando: мы — космодесант
Сейчас все обсуждают Warhammer 40k: Space Marine 2. В ней отряд бронированных мужиков бесконечно превозмогает трудности и дерется с пришельцами. «Как в Gears of War (2006)!» — скажут олды. «Как в Star Wars: Republic Commando (2005)» — ответят олды на год старше.
Republic Commando — тактический шутер от первого лица. Тактика в том, чтобы отдавать команды напарникам: выломай дверь, займи укрытие. Попадают тут часто и больно — быстро начинаешь всем этим пользоваться.
Для пятичасовой (хе-хе) игры тут отличный сюжет. Его можно посмотреть за один присест.
Борозди галактику игровых видео на RUTUBE! У нас есть приложение для смартфона и планшета: ролики можно слушать при выключенном экране, как подкаст. А на телевизор все просто вывести через Smart TV.
Благодаря сериалу «Кольца власти» люди, не читавшие Толкина, узнали, что Средиземье — лишь малая часть земель огромного мира, где на протяжении тысячелетий свет противостоял тьме. И во времена «Колец власти» зло было даже могущественнее, чем в эпоху «Властелина колец». Разбираемся, как Темные Властелины и другие злодеи вселенной скатились и захирели.
Добро у Толкина появилось от демиурга по имени Эру Илуватар и его созданий — айнур. Они помогли сотворить новый мир — Арду. Именно в нем и находится континент Средиземье, где происходит действие «Хоббита» и «Властелина колец».
Пока Эру отдыхал и занимался своими непостижимыми делами, часть айнур отправились управлять этим новым миром и разделились, превратившись во что-то вроде божественного пантеона. Так появились могущественные полубоги валар и чуть менее могущественные — майар.
Зло в Арду принес с собой один из айнур — Мелькор. Правда, потом его стали называть иначе, но обо всем по порядку.
От великого бунтаря до существа без тела и силы: главный злодей мира Арды
Изначально самый прекрасный, талантливый, умный и сильный, Мелькор захотел большей власти и взбунтовался. Веками его любимым занятием было взять что-то хорошее и испортить до невозможности. Это он сотворил из эльфов — орков, из майар — огненных балрогов, а еще придумал волколаков и драконов. За свои ужасные деяния Мелькор первым получил титул Темного Властелина, а еще новое имя — Моргот Бауглир, что в переводе значит «Черный враг».
Хотя Моргот был могущественным созданием, сотворить что-то оригинальное он не мог — лишь извратить то, что сделали другие. И чем больше злодей этим занимался, тем слабее становился.
Со временем Моргот потерял возможность перевоплощаться. Его размеры уменьшились (изначально были примерно с гору), он научился бояться и чувствовать боль. В итоге спустя тысячелетия войн и пакостей злодея обокрали (точнее, забрали награбленное), победили, поймали и лишили тела. А то, что осталось, выбросили за пределы мира в вечную пустоту. Эстафету главного гада принял его слуга — Саурон, которому посвятили кинотрилогию и даже отдельный сериал.
От великого духа до части тела: почему от Саурона остался глаз
Второй Темный Властелин и главный антагонист киновселенных «Властелина колец» и «Колец власти» в массовой памяти остался гигантским огненным глазом. На самом деле это не истинный и далеко не единственный облик злодея. Саурон — один из майар. Он был настолько силен, что мог менять форму.
В сериале «Кольца власти», например, Саурон предстает человеком. В те времена он еще мог принимать любой облик, в том числе эльфа или простого смертного. Пока Саурон служил Морготу, то побывал и волком, летучей мышью и змеей.
А в прологе «Братства Кольца» очень красочно показали, как Саурон выглядел во время Войны Последнего Союза людей и эльфов — закованным в доспехи гигантом-воином. А когда он лишился своего любимого колечка в битве, то развоплотился — и это его здорово подкосило.
Любой злодей у Толкина попадает под действие закона: зло не творит, а только искажает чужие творения, и каждый раз теряет силу. Даже Кольцо Всевластия — это извращенная копия эльфийских артефактов.
К тому моменту, как Фродо и его товарищи взвалили на себя миссию по спасению мира, Саурон смог вернуть себе тело. Только уже несимпатичное, черное и ужасающее — и другого сотворить не мог, измельчал. В таком облике он пытал Голлума и собирался носить Кольцо Всевластия.
После уничтожения кольца он окончательно развоплотился и развеялся. Ну а Око Саурона — это либо метафора Толкина, либо одно из воплощений колдуна. В фильме его представили буквально. Выглядело это эпично, поэтому и запомнилось.
От черной дыры до гигантского паука: откуда взялась Шелоб
В последней серии кинотрилогии Фродо и Сэм сражаются с Шелоб — гигантской паучихой. Несмотря на внушительные размеры, это существо тоже можно отнести к измельчавшим злодеям. Да, Шелоб из «Возвращения короля» — страшное создание, однако победить ее смог хоббит. По сравнению со своей прародительницей она — козявка.
Во вселенной Толкина важная роль отводится Унголиант — огромной паучихе, сравнимой по мощи с космической черной дырой. Непонятно, откуда именно появилась Унголиант, но она была настолько сильна, что не подчинялась даже Морготу. Зато согласилась вступить с ним в союз и уничтожить сильнейшие артефакты в землях валар.
Когда пришло время делить добычу, Унголиант даже покусала Моргота, да еще и сбежала после этого живой и наделала более мелких паучат (включая Шелоб). Что стало с ней дальше — неизвестно.
Самая стремительная потеря могущества: как Саруман был белый, а стал никакой
Чтобы растерять силу, Морготу и Саурону понадобились целые эпохи. Все это время рядом с ними занимался своими делами Саруман — один из мудрых майар. Носил белое, копил знания и умения. Но ступил на темную дорожку и моментально испортился.
На все про все ушло несколько сотен лет, а последний рывок в бездну произошел и вовсе стремительно. Пленил Гэндальфа еще сильный белый маг, а через год с небольшим этот волшебник превратился в старичка в бесцветных лохмотьях, которого прирезал ножиком его же слуга.
В кинотрилогии Сарумана сыграл Кристофер Ли — актер, музыкант и просто невероятно интересный человек. Вот что он говорил о своем герое.
В фильме Питера Джексона Саруман погибает в своей башне, его убивает Грима Гнилоуст ударом в спину. А вот в книгах история волшебника длиннее, а смерть от руки слуги и вовсе выглядит позорно.
Обзоры нового сезона «Колец власти» и других новинок кино и сериалов смотри на RUTUBE!
Ремейки игр стали обыденностью, но многие до сих пор относятся к ним настороженно, а иногда презрительно. Мол, все понятно, знаем мы вас, жадных корпоратов: пусть новое придумывают те, у кого старое плохое, да? Как бы не так! Рассказываем, почему и как ремейки делают игровую индустрию лучше.
Ремейки объединяют разные поколения геймеров
Тема для спора: 90% всех видеоигровых сценариев — в лучшем случае посредственность. На каждого третьего «Ведьмака» или Mass Effect приходится десять проходных историй. Но зато если сюжет у игры хорош, то часто настолько, что помнить его будешь всю оставшуюся жизнь. Если играл в Warcraft 3, то понимаешь, о чем мы. Если не играл, держи игрофильм в культовой русской озвучке.
Другой яркий пример — Mafia: The City of Lost Heaven. Оригинал вышел в 2002-м — меньше чем через год после релиза GTA 3. Как игра в открытом мире «Мафия» уступала шедевру Rockstar: в ней было гораздо меньше свободы и геймплейных возможностей. Зато она увлекала сюжетом с первых минут и держала до самого (великолепного!) финала. Уверены, любой, кто прошел ее в свое время, до сих пор помнит историю Тома Анджело и клана Сольери. Вот тебе заряд ностальгии.
Во многом именно благодаря сюжету серия Mafia обрела огромное количество поклонников по всему миру. В 2020-м вышел ремейк с подзаголовком Definitive Edition. Из кривоватого, но самобытного и хардкорного шутера от третьего лица сделали неплохую, но банальную стрелялку с укрытиями. Правда, ни фанаты, ни новички франшизы особо не возражали, ведь сюжет остался почти нетронутым. И он все так же захватывает!
Как и в случае с оригиналом, играть в Mafia: Definitive Edition стоит ради сюжета и атмосферы Америки начала XX века. А значит, ремейк в целом удался: он позволяет погрузиться в историю Тома Анджело игрокам, которых в 2002-м, возможно, даже еще не было на свете.
Вот так ремейки классики могут стать «мостиком» между поколениями геймеров.
Это способ вернуть интерес к франшизе (хоть и не всегда рабочий)
Геймеры любят сетовать на то, что раньше игры были лучше, и жаловаться на современную индустрию. Загвоздка в том, что это самое «раньше» у геймеров разных возрастов различается. Даже ТЕ САМЫЕ третьи «Герои», о которых привыкли говорить с придыханием, могут ни о чем не говорить человеку, для которого первой любимой игрой стала Gears of War или Halo 2.
Чем больше времени проходит с релиза даже самого великого шедевра, тем меньше в него играют. Ремейки же помогают вдохнуть в любимые многими игровые вселенные вторую жизнь.
Недавний пример — System Shock. Не будь этой игры, мы бы, скорее всего, никогда не увидели не то что Dishonored и Prey, но даже Half-Life. Но кто помнит о ней в 2020-х? Благодаря ремейку — очень даже многие. «Старички» купили ее, чтобы поностальгировать, новые игроки — чтобы понять, с чего все началось. Новый-старый System Shock отлично продался — лучше, чем того ожидали разработчики. Ждем воссозданную вторую часть?
К сожалению, ремейк Dead Space такого успеха не сыскал. Игра получилась великолепной — она дарит те же ощущения, что оригинал, но делает это даже убедительнее. Спасибо современным технологиям! Но вот продажи оказались такими низкими, что EA даже отменила запланированный ремейк Dead Space 2.
Ремейки способны возрождать целые жанры
Хотите узнать, что такое современный survival horror, — поиграйте в ремейк Resident Evil 2. Capcom с таким изяществом переизобрела некогда суперпопулярную формулу, что остается только гадать, почему никто не додумался до этого раньше (в том числе и сама Capcom).
RE 2 Remake получился настолько крутым, что играть в оригинал теперь нет особого смысла: там все почти то же самое, но с устаревшей графикой и дубовым управлением. Данная игра возродила интерес геймеров к целому жанру: Signalis, Tormented Souls, свежая Alone in The Dark — во многом эти игры обязаны успехом именно ремейку второго «Резидента». Даже креативные финны из Remedy, которых трудно упрекнуть в погоне за трендами, взяли RE2 за образец при создании Alan Wake 2.
Capcom — настоящие мастера ремейков. Вышедший в том году Resident Evil 4, как и оригинал, стал одним из лучших экшенов в истории, номинировался на главные награды The Game Awards и продался впечатляющим тиражом. А значит, нас ждет и переосмысленная Resident Evil 5. И это будет интересно, ведь оригинал получился, скажем так, спорным. Почему? Узнаете из видео.
Ремейки не дают классике умереть
Запустить игру из 90-х или начала нулевых на современном ПК зачастую почти так же сложно, как пройти Dark Souls на руле. Как минимум вам понадобится шаманский бубен и безграничный запас терпения. Энтузиазм заинтересованного геймера, решившего прикоснуться к «вечнозеленой» классике, может закончиться еще на стадии поиска и установки фанатских патчей из интернета. Прибавьте к этому зачастую чудовищное управление и интерфейс, и вы поймете, почему так мало людей в 2024-м хотят заценить Arcanum и Gothic. И мы их понимаем!
В этом смысле ремейки — тоже большое благо. Вот почему стоит радоваться тому, что уже совсем скоро выйдет обновленная Silent Hill 2. Чтобы с комфортом поиграть в оригинал сегодня, вам придется выкачать из интернета мутные пользовательские сборки — в противном случае вы рискуете получить криво работающий и плохо переведенный порт, который не хочет поддерживать твой геймпад.
Остается только надеяться, что Bloober Team смогут удачно воссоздать все то, за что миллионы игроков влюбились в историю Джеймса Сандерленда. Ведь сомнений и опасений у фанатов немало.
Интересный и разнообразный игровой контент ищи на RUTUBE! У нас есть приложение для смартфона и планшета: устанавливай — и сможешь слушать видео в формате подкаста даже при выключенном экране. А на телевизор ролики можно вывести через Smart TV. Удобно!
Немного кинофраншиз могут похвастаться таким количеством интерпретаций и перезапусков, как «Терминатор». Фильмы, сериалы, а теперь еще и аниме — все это породило целую мультивселенную. Или масштабную временную петлю? Попробуем разобраться.
Как работает «машина времени Кэмерона»
Она может перемещать объекты по одному-единственному таймлайну — причем только органику и лишь назад во времени, о чем многократно упоминают в фильмах. Если что-то меняется в прошлом, это влечет за собой эффект бабочки и отражается в будущем.
Сильной научной базы под всем этим нет, о чем говорят как ученые-физики, так и сами создатели кинофраншизы — все предельно упростили, чтобы не грузить зрителей. Можно, конечно, начать разговор о парадоксе убитого дедушки и принципах квантовой механики, но это унесет в слишком далекие дебри. Так что просто принимаем как факт и идем дальше.
Что такое «время» по Кэмерону
С тем, что правила «Терминатора» исключают возможность существования мультивселенной, разобрались. Тогда получается, временная линия франшизы — это как запутавшиеся в кармане проводные наушники.
В модели Кэмерона есть одна «правильная / изначальная» линия времени — те самые наушники, которые еще не успели запутаться. Причем существует она, вероятно, вне рамок кинофраншизы. Ведь даже в первом «Терминаторе» 1984 года нам показывают уже последствия вмешательства «Скайнет» в ход времени.
Вот как примерно может выглядеть «изначальный» таймлайн «Терминатора».
Джон Коннор — НЕ СЫН Кайла Риза. Он воспитывается как самый обычный человек, ничего не зная о Судном дне.
Научно-технический прогресс приводит к появлению «Скайнета», который восстает против человечества.
После Судного дня Джон Коннор выживает, становится лидером сопротивления и играет ключевую роль в войне.
Человечество побеждает «Скайнет», но в последний момент тот отправляет Т-800 в прошлое, чтобы убить Джона Коннора.
Самое первое применение машины времени «Скайнетом» и выводит таймлайн из равновесия — наушники запутываются. Запускается цикл саморегуляции.
И да, судя по всему, время по Кэмерону — это саморегулируемая система. При вмешательстве она стремится вернуться к «изначальному» таймлайну (распутать наушники). Фатализм в действии! Иронично, учитывая слова Сары Коннор, что «будущее не предопределено» и «нет судьбы, кроме той, что мы творим сами».
Как закручиваются временные петли франшизы
С каждым новым циклом применение машины времени порождает все более сложные петли в рамках одной масштабной. Они нанизываются одна на другую от фильма к фильму. Некоторые факты и обстоятельства меняются, но сохраняется ключевая цепочка событий.
Появление враждебного ИИ — война с машинами — поражение ИИ — попытка ИИ вмешаться в прошлое
В рамках этой логики у «Терминатора» вообще нет канона. Все, что выходило в киновселенной, от оригинальной дилогии Кэмерона до малобюджетного сериала и спорных «Темных судеб» — это попытки киноделов навариться на франшизе восстановить «правильный» ход вещей.
Логично, что в какой-то момент определенное сочетание событий вернет таймлайн в изначальное состояние равновесия. Глобальная временная петля разомкнется (наушники распутаются), и дальше события пойдут «по плану».
Будущее предопределено?
А может, все эти временные петли — не искажение, а продолжение «изначального» таймлайна. То есть наушники никогда и не путались! А история медленно и сложно, но идет по предопределенному пути к завершению петли. Возможно, именно этот момент показали в альтернативной концовке «Терминатора 2».
Если это и есть финал вселенной «Терминатора», то франшиза фактически становится бесконечной. Нам остается только наблюдать разнообразные варианты развития событий, которые привели к этому хэппи-энду.
Сейчас, например, выходит аниме-сериал «Терминатор: Зеро», где у «Скайнета» появляется соперник в виде другого ИИ, создателя которого (конечно же) предстоит защищать от присланного из будущего робота-убийцы.
Следи за новинками кино и сериалов на RUTUBE! Скачай мобильное приложение — в нем можно слушать ролики даже при заблокированном экране в режиме подкаста. А дома установи RUTUBE для Smart TV и смотри видео на телевизоре.
Вспомним самые крутые, безумные и откровенно странные проекты, где встречались персонажи разных комиксов, фильмов, мультфильмов — и даже реальные знаменитости.
Черепашки-ниндзя и… черепашки-ниндзя!
Да-да, ничего мы не напутали — в 2003-м действительно вышел ТВ-проект, в котором объединили вселенные черепах-мутантов из классического сериала 80-х (никто жареных гвоздей не хочет?) и более современной инкарнации. А для самых преданных фанатов подогнали еще и перерисовку черно-белого комикса-первоисточника, что уже совсем взрывает мозг. Проект получился безумный, практически ломающий четвертую стену, веселый и заставляющий пустить скупую ностальгическую слезу. Вот это черепашья сила!
Эминем и Каратель
Иногда нарисованные знаменитости встречаются с настоящими. Например, в 2009 году вышел самостоятельный выпуск комикса Eminem / Punisher, где рэпер Эминем столкнулся с мрачным и жестоким грозой преступников из вселенной Marvel — Карателем. Правда, встреча вышла совсем не дружеская.
По сюжету Эминем хотел заехать перекусить после концерта в Детройте, но тут появился Каратель, выхватил огроменные пушки и устроил свинцовый дождь. Впрочем, рэпер тоже в долгу не остался — кому интересно, чем все закончилось, читайте комикс, он короткий. По сути, это промо к альбому Relapse.
Это не единственное появление Эминема в комиксах. В 2022 году, например, он засветился на обложке Amazing Spider-Man и столкнулся в рэп-батле с дружелюбным соседом (кто с ходу узнал финальную сцену из «8 мили» — респект). Впрочем, полноценным кроссовером это не назовешь, но камео вышло интересное.
Бэтмен и Скуби-Ду
В далекие 70-е Бэтса и пассажиров фургончика тайн решили подружить — в результате родились забавные специальные выпуски с классическими героями. Их, кстати, крутили и на российском телевидении где-то в конце нулевых. Так что кому-то ролик ниже может разблокировать детские воспоминания.
И да, столетний мем про «накрыло» — это как раз оттуда!
Тандем Темного рыцаря и Скуби-Ду оказался настолько успешным, что спустя много лет DC даже выпустили серию комиксов Batman & Scooby-Doo Mysteries. А пару лет назад вышел полнометражный мультик «Скуби-Ду и Бэтмен: Отважный и смелый» — правда, уже не такой душевный, хоть и с намеком на ретро.
Чужой и Хищник
Персонажи этих двух воистину культовых кинофраншиз поколения VHS просто обречены были встретиться — и впервые это произошло еще в 1989 году, когда стартовала серия комиксов Alien vs. Predator от Dark Horse. В 34–36 выпусках обрисовали вселенную, в которой Хищники использовали Чужих в ритуальной охоте на колонизированных планетах по всему космосу, но недооценили ксеноморфов и создали себе большую проблему.
1/3
Так зародилась франшиза AVP (Aliens vs. Predator), в рамках которой вышло еще очень много комиксов и даже видеоигры. Отсылка к этой кроссоверной вселенной есть и во второй части «Хищника» 1990 года — среди трофеев на инопланетном корабле в финальном эпизоде угадывается череп ксеноморфа.
В 2004 году за экранизацию «Чужого против хищника» взялся Пол Андерсон, получилось зрелищно и довольно необычно. На одну из ролей даже пригласили актера Лэнса Хенриксена, который сыграл андроида Бишопа в оригинальном «Чужом».
Впоследствии противостояние инопланетян на экране вылилось в менее удачный сиквел «Чужие против Хищника: Реквием» 2007 года, который скатился в типичный молодежный слешер.
Экипаж «Энтерпрайза» и Люди Икс
Хочешь посмотреть на схватку Спока и Росомахи и узнать, кто в ней победил? Такое можно устроить: ищи комикс Star Trek/X-Men 1996 года, в котором команда корабля «Энтерпрайз» из культового сайфая «Звездный путь» сталкивается с подопечными Профессора Икс. Вместе они сражаются с мутантом Протеем, а потом еще и с Кангом-Завоевателем — но уже в другом кроссовере, X-Men: Second Contact. Это мультивселенная, детка!
1/2
Мохаммед Али и Супермен
Пожалуй, один из самых странных комиксов-кроссоверов — и даже не потому, что в нем вымышленный персонаж сражается с реальным боксером. Дело в самой задумке: концептуально Супермен никак не мог всерьез сцепиться с обычным человеком, пусть и чемпионом — но в 1978 году это все же произошло в 72-страничном томе Superman vs. Muhammad Ali.
Чтобы уравнять шансы соперников, у Супермена забрали его сверхспособности на время поединка (вернее, он ослабил себя сам — в общем, читай комикс). Так у фанатов появился шанс увидеть, как непобедимый криптонец корчится от молниеносных ударов простого землянина. К слову, создатели комикса лично следили за тренировками Али и его речью, чтобы создать правдивый образ на бумаге — нарисованный герой говорит теми же фразами, что и легендарный боксер.
А какие крутые кроссоверы помнишь ты? Пиши в комментариях!
Интересные ролики на тему комиксов, кино и видеоигр ищи на RUTUBE! У нас есть приложение для смартфона и планшета — устанавливай и сможешь слушать видео в формате подкаста даже при выключенном экране. А на телевизор ролики можно вывести через Smart TV.
Дети задают много вопросов: почему трава зеленая, небо голубое и как решить это квадратное уравнение. На некоторые из них не так просто ответить, если не напрячь извилины. В преддверии 1 сентября подготовили небольшую мозговую разминку. Обещаем, слишком сложно не будет!
Ну что, смог ответить на все вопросы? На просторах RUTUBE еще много познавательного — легко найти ответы на любые почемучки и удивить друзей. Чтобы смотреть ролики было еще удобнее, скачай наше мобильное приложение. Или устройся дома на диване и включай видео на smart TV.
