MixVik

Знаменитая передача «Спокойной ночи, малыши!» была самой первой телевизионной передачей, созданной специально для детей. Люди старшего поколения прекрасно помнят, как по вечерам сидели перед телевизором в ожидании долгожданного выпуска. Многие даже писали в редакцию наивные детские письма с различными просьбами, например, чтобы сказки показывали, как можно чаще, а мама с папой не ссорились. Читайте в материале, как создавалась эта передача, какими были ее первые персонажи и почему на съемки вечно не хватало денег.

Хрюша напоминал избалованного ребенка.

В первый раз передача, которая была детищем Валентины Федоровой, главного редактора, была выпущена в эфир в 1964 году. Федорова загорелась идеей создать такой проект после того, как побывала в Германии, куда ездила в командировку. Там во время просмотра центрального канала ей очень понравился веселый мультфильм про забавного человечка из песка.

Разработка сценария началась в 1963 году. Команда создавала кукол, которым предстояло стать главными героями передачи. Название планировали сделать другим — «Сказка на ночь», но в последний момент изменили. Но всегда в начале звучала одна и та же известная всем детям Советского союза песенка. После этого малыши могли увидеть интересные картинки, а фотом приятный голос рассказывал занимательную сказочную историю. Главными героями сначала были такие странные существа как Шишига, Шустрик и Мямлик.

Со временем выпуски с картинками и закадровым текстом (первым диктором была Нина Кондратова) превратились в демонстрацию мультфильма, перед началом которого ведущий и главные герои-куклы (Филя, Степашка и Хрюша) разыгрывали маленький спектакль. Кстати, неразлучных друзей придумал Владимир Шинкарев, детский редактор.

Чуть позднее появился симпатичный пес Филя, который сразу понравился детям. Вслед за ним в передачу пришли собачка Чижик и зайчик Степа.

Что касается знаменитого Хрюши, то он предстал перед детишками только в начале семидесятых годов. Это был странный персонаж. С одной стороны, милый, с другой — непослушный, хулиганистый и вредный. Он без устали шалил, чем вызывал недовольство других героев, но зато потом понимал свои ошибки и извинялся за неправильное поведение. Поросенок, что с него взять. Зато зайчик Степашка был послушным и умным, очень воспитанным героем. Хрипловатая ворона Каркуша появилась в передаче только в 1982 году и сразу стала любимицей у детей.

В разное время передачу вели Татьяна Веденеева и Анна Михалкова.

Передача стремительно набирала популярность среди малышей. Практически каждый ребенок дошкольного возраста в СССР смотрел ее с удовольствием. «Спокойной ночи, малыши!» была единственной программой, конкурентов у нее не было, как и специалистов в области детского телевещания.

Когда передача вышла, в 1964 году, у нее была черно-белая заставка, изображающая часы с вращающимися стрелками. Поскольку время выхода было постоянно разным, автору заставки, художницу Ирине Власовой, надо было постоянно менять время. В конце семидесятых годов заставка была раскрашена, стала цветной. Во время ее показа с первого выпуска, звучала знаменитая колыбельная песенка «Спят усталые игрушки». 1982 год ознаменовался появлением забавной «пластилиновой» заставки, которая приводила в восторг не только детей, но и взрослых.

На роль ведущего был выбран Владимир Иванович Ухин, выпускник института театрального искусства. Ему пришлось импровизировать и придумывать линию поведения самостоятельно, так как научить этому ведущего было некому. Ухин отдал передаче всю свою творческую жизнь и работал ведущим до 1995 года.

Дети мгновенно узнавали приятный, доброжелательный голос дяди Володи и приникали к телевизионным экранам. Актеру удалось создать тот образ, который пришелся по душе детишкам.

В середине шестидесятых годов к Владимиру Ухину присоединилась Валентина Леонтьева, знаменитая «тетя Валя Советского союза». В дальнейшем она вела многие детские передачи, так как словно была создана для этого. Многие поколения выросли на ее сказках, миллионы детей с восторгом слушали ласковый голос этой приятной женщины.

Бюджет на передачу выделялся небольшой, потому костюмы куклам приходилось шить своими силами.

К сожалению, на такое прекрасное дело, как детская передача, выделялось очень мало средств. И это несмотря на то, что альтернативы просто не было. Однако положение дел было именно таким.

Каждый выпуск получал финансирование в размере ста рублей. Кажется, что это немало по тем временам, но в результате основная часть денег шла на заработную плату сотрудников. А вот сценаристы и актеры работали за сущие копейки. К счастью, собралась команда добрых, ответственных людей, которые прекрасно понимали, какое важное дело они делают, и работали с большим энтузиазмом.

Так как денег было мало, кукол обновляли очень редко, не чаще одного раза в три года. Проблемой было и создание подходящей одежды для главных героев. Некоторое время кофточки, кепочки, шарфики и прочие вещи для кукол закупали в Англии. Все было бы неплохо, если бы не было так дорого. Потому руководство принято решение шить одежду своими силами. От этого главные герои не стали выглядеть хуже.

После того, как ушел из жизни Леонид Брежнев, использование кукольных персонажей на телевидении было запрещено. Передачу стали вести только дикторы. Но после того, как один за другим покинули этот мир Андропов и Черненко, передача была завалена письмами, где просили вернуть кукол обратно. Так и было сделано.

В 2007-2009 годах по мотивам «Спокойной ночи малыши» создали компьютерные игры, которые пользовались немалым спросом.

В 1997 году вышел в прокат фильм, ставший культовым во всем мире – «Люди в черном» (Men in Black). Удачное сочетание научной фантастики и комедии сделали фильм самым кассовым в 1997 после «Титаника» и породили два продолжения. С межгалактическими тварями боролись Томми Ли Джонс и Уилл Смит, выкрикивая: «Руки и плавники вверх!»

Основой для сюжета стали комиксы.

Основой для сюжета фильма стали комиксы The men in black 1990 года, которые не имели успеха даже в США. Авторы взяли только сюжет о суперсекретном подразделении правительства, контролирующем пребывание пришельцев на Земле. Популярная тема инопланетян, экшн и комедия сделали фильм популярным по всему миру. При бюджете в 90 млн. долларов кассовые сборы 1-ой части «Людей в черном» составили 589 млн. долларов. В 1997 году это был второй показатель после «Титаника».

В 1940-50-х гг. на волне увлечения уфологией несколько человек написали о так называемых людях в черном. Одни рассказывали, что люди в черном угрожали им расправой и тюремным заключением, если те не прекратят расследования фактов пребывания нло на планете. Другие упоминали известную аббревиатуру «MIB» в своих книгах. А после выхода фильма в 1997 некоторые зрители с воодушевлением восклицали: «Мы же вам говорили, что ОНИ существуют!».

Первоначально планировалось отдать роль агента Кея Клинту Иствуду, но актер отказался. Потом продюсеры предложили Томми Ли Джонса, но режиссер Барри Зонненфельд сомневался из-за вспыльчивого характера актера. Но, как показала практика, Томми Ли Джонс прекрасно справился с этой ролью: хмурый, хладнокровный циник, но при этом невероятно харизматичный.

Напарником агента Кея мог стать Дэвид Швиммер. Когда же выбор пал на Уилла Смита, тот не выявил огромного желания сниматься. Переубедить его смогла жена.

Концовку первой части «Люди в черном» переделывали несколько раз, но режиссер постоянно был недоволен. И только за пару недель до выхода фильма в прокат 5-ый вариант финала показался Барри Зонненфельду наиболее приемлемым.

В фильме актеры носили солнцезащитные очки фирмы Ray-Ban модель «Хищник 2». После того, как герой Уилла Смита произнес название производители в кадре, продажи очков Ray-Ban возросли в четыре-пять раз.

Помимо актерской карьеры Уилл Смит занимался музыкой, которая, честно говоря, считалась проходящей. После того, как актер со своей группой DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince записал саундтрек к фильму, его песня «Men in black» разошлась 3-миллионным тиражом, а Уилл Смит получил премию Грэмми за лучшее рэп-исполнение.

Однажды на съемках фильма «Люди в черном-2» актер Уилл Смит высказал предположение режиссеру Барри Зонненфельду относительно продолжения киноленты. Мол, в один из моментов агента Кея не оказывается на месте, и агент Джей должен вернуться в прошлое и попытаться спасти молодого напарника. Спустя 10 лет свет увидела третья часть фильма, в которой герой Уилла Смита таки отправляется в прошлое.

Франшиза «Люди в черном» стала одной из самых успешных за последние 20 лет, а также вошла в число самых кассовых фильмов.

Несчастья, затяжное пике и большая любовь знаменитого красавчика...

Немного прищуренный взгляд, обаятельная улыбка, необычная мимика и мощная энергетика – именно так можно описать талантливого актера Джеймса Белуши. Его пик популярности пришелся на 80-90 годы прошлого столетия. Нашему зрителю хорошо знакомы картины с его участием: «К-9», «Красная жара», «Кудряшка Сью», «Настоящие мужчины» и др.

В семье албанских эмигрантов 15 июня 1954 года появился на свет сын Джеймс. На тот момент чета Белуши жила в Чикаго. Адам, отец будущего актера, содержал два ресторана и надеялся, что сыновья (Джон, Билли и Джеймс) станут его помощниками. Но дети не проявляли интерес к этому бизнесу, да и дочь Мэриан тоже. В итоге Адамс не смог выдержать конкуренции и разорился.

Джон Белуши (слева) и Джеймс Белуши.

С раннего детства Джеймс хотел быть похожим на Джона (старший брат), который уже в 22 года был ведущим актером театра комедии в Чикаго. Родители радовались успехам сына, а Джеймс старался «перетянуть на себя одеяло» и привлечь внимание к своей персоне. Вот только действия для этого выбирал совершенно не безобидные: постоянно ввязывался в драки, занимался мелким воровством, и слыл в округе отпетым хулиганом. Адама и Агнесс (маму актера) постоянно вызывали в полицейский участок, а также присылали повестки в суд.

Вы можете не поверить, но в подростковом возрасте Джеймс не пользовался успехом у прекрасной половины человечества. Это обстоятельство очень ранило его самолюбие, и, чтобы завоевать симпатию одноклассниц, парень записался в драматический кружок. Параллельно посещал школьный хор, а еще курсы домоводства. Кстати, Белуши там был единственным мальчиком, и это его забавляло.

Через некоторое время Джеймс осознал, что участие в спектаклях приносит ему удовольствие, да и педагоги хвалили талантливого паренька. Но самое главное он понял – играет не хуже Джона.

Вера в себя и желание доказать, что сможет стать таким же знаменитым как старший брат, привела юношу в колледж Дюпейдж. Далее учился в университете Иллинойса в Карбондейле на театральном факультете.

Как ни старался Джеймс, но приблизиться к вершине славы Джона ему не удавалось. Дебют в ситкоме «Кто видел детей?» прошел для молодого актера незаметно. Далее принял участие в фантастической ленте «Ярость», но роль была эпизодическая и в титрах фамилию Белуши не указали.

Кадр из фильма «Кудряшка Сью», 1991 год.

В 1981-м году удача ему улыбнулась. Режиссер Майкл Манн пригласил Белуши в свой триллер «Вор» на роль Барри, и актера наконец-то заметили. Позже принял участие в съемках комедии «Театр волшебных историй».

В начале марта 1982-го года на семью обрушилось несчастье, от передозировки запрещенными веществами умер Джон Белуши. Эта трагедия выбила Джеймса из колеи. Чтобы заглушить боль и страдания актер начал пить, и уже через время опустился на дно. Одуматься и взять себя в руки заставило следующее горе – уход в мир иной мамы.

Арнольд Шварценеггер и Джеймс Белуши (слева в молодости).

Белуши брался за любые проекты, доводил организм до изнеможения, поздно приходил домой и мгновенно засыпал от усталости. Спустя некоторого времени его усердия принесли плоды, последовала череда успешных кинолент: комедия «Поменяться местами», ремейк «Человек в красном ботинке», боевик «Джек-попрыгун», приключения «Красная жара», криминальный фильм «К-9», комедия «Кудряшка Сью», драма "Гомер и Эдди", комедия «К-911», боевик "Секретный агент Ройс" и др. Всего в творческой биографии актера более сотни картин.

Первый раз Джеймс женился на Сандре Дэвенпорт. Супруги жили хорошо, вскоре появился на свет сын Роберт. Ранний уход старшего брата повлек за собой целую вереницу несчастий. Джеймс начал заливать горе спиртными напитками, приходил на съемочную площадку в нетрезвом состоянии и в итоге потерял работу. Сандра пыталась повлиять на мужа, но все разговоры заканчивались скандалами. Не выдержав такой жизни, она забрала сына и ушла. Чета была вместе 8 лет.

Вторую супругу звали Марджори Брэнсфилд. В 1990-м году молодые люди решили соединить свои сердца, вот только отношения продлились всего два года. Влюбленные не сошлись характерами и решили расстаться.

Джеймс Белуши с супругой и детьми.

Самый удачный и счастливый брак оказался третий. Белуши безумно полюбил очаровательную Дженнифер Слоун, которая подарила ему сына Джареда и дочь Джемисон. Семья обитает в Лос-Анджелесе. Со страшим сыном Робертом у актера прекрасные отношения.

В прошлом году весной в СМИ появилось сообщение, что Дженнифер подала на развод. Эта новость расстроила поклонников актера, ведь супруги восемнадцать лет прожили вместе, и считались одной из самых красивых пар Голливуда.

В мае этого года всё окончательно выяснилось: Дженнифер Слоун отозвала из суда бумаги о разводе, из чего следует, что Джеймс приложил максимум усилий дабы вернуть любимую женщину. Надеемся, прекрасная пара не будет больше ссориться, и отпразднует фарфоровую свадьбу.

Свадьба Джеймса и Дженнифер (слева), Джеймс и Дженнифер в наши дни (справа).

На сегодняшний день Белуши продолжает играть разнохарактерных персонажей, а также принимает участие в озвучивании мультфильмов. Кроме этого, исполняет песни и записывает альбомы.

Джеймс добился признания и успеха, стал востребованным и любимым актером. Давно уже никто не сомневается в его исключительной манере перевоплощения, и бесспорному таланту...

20 октября 1982 года, ровно 40 лет назад, в «Лужниках» произошла самая страшная трагедия в истории советского спорта. На последних минутах матча за Кубок УЕФА между «Спартаком» и голландским «Харлемом» возникла сильная давка, в результате которой, только по официальным данным, погибли 66 человек, еще 61 получил ранения и увечья. Все, кто побывал в тот морозный вечер на стадионе, убеждены, что на самом деле жертв было гораздо больше. Власти СССР по традиции предпочли скрыть информацию о произошедшем. А родителям погибших подростков многие годы запрещали подходить к трибуне, чтобы почтить память своих детей, — им приходилось бросать цветы через ограду. Первые статьи, посвященные лужниковской трагедии, появились в прессе только во время перестройки.

Подтрибунное помещение стадиона имени Ленина наполнилось отчаянными криками. Упавшие на холодный бетон люди пытались подняться с ног, но тут же снова валились под тяжестью наседавшей толпы. Ошалело крутили головами безусые солдатики, пригнанные в «Лужники» для охраны порядка. Одного из них, в длинной шинели, потащили милиционеры. Солдат весь обмяк и не подавал признаков жизни.

Толпу охватила безумная паника: одни будто бы оцепенели и в шоке не предпринимали никаких шагов к спасению, другие орали как резаные, тщетно зовя на помощь. Теннисист Андрей Чесноков , находившийся в самом центре жуткой давки, смог оттащить в сторону 17-летнего парня. Но подоспевший врач констатировал смерть молодого болельщика — он задохнулся.

«Давление на грудную клетку было адское. У меня все хрустело и болело, я думал, это конец, — вспоминал Чесноков в наше время. — Но я все же был теннисистом, как змея изворотливый. И я оттуда выкарабкался, какое-то сделал движение и оказался на островке между перилами. Вокруг меня было столько трупов, что я подумал, что это сон. У меня вся дубленка была в крови»

Центральный стадион имени Ленина в советское время.

«Кидали снежки в милиционеров. Целились в фуражки»

20 октября 1982 года московский «Спартак» играл в «Лужниках» с голландским «Харлемом». Посмотреть на столичных любимцев собрались более 15 тысяч человек. Обычно игры Кубка УЕФА привлекали гораздо больше зрителей, однако негромкое имя соперника и ненастная московская погода сделали свое дело — на станцию метро «Спортивная» прибыли только самые заядлые болельщики, в основном молодежь. Большинство же предпочло промерзшей лавке Большой спортивной арены имени Ленина родной диванчик у телевизора, надеясь, что трансляцию не прервет сообщение о смерти генсека Леонида Брежнева , который доживал свои последние дни.

Температура воздуха в том октябре заметно отклонилась от климатической нормы, а вечером 20 октября вообще доходила до минус 10 градусов. Из-за выпавшего в столице снега трибуны за воротами, куда обычно садятся активные фанаты, оказались не готовы к приему людей — их попросту не успели или не захотели расчистить. Доступ туда даже не открывали, а всех, кто имел билеты на «фанатку», пересадили на центр.

Так основная масса болельщиков «Спартака» — около 12 тысяч — оказалась на Восточной трибуне (сегодня трибуна С), которая расположена у памятника Ленину. Пересадка едва ли расстроила многих: отсюда ближе идти к метро, что по причине усиливавшегося холода имело важное значение

«Хотя центральные сектора и расчистили, на лавках и между ними оставалось много снега. Народ стал развлекаться тем, что кидал снежки в милиционеров. Целились в фуражки. Милиции, кстати, было немного. В кого-то, думаю, даже попали, я помню, как над этим смеялись», — вспоминает в беседе с «Лентой.ру» Алексей Федотов , в ту пору — активный фанат «Спартака», а ныне — священник Русской православной церкви в Италии

Говорили, что милиционеры сильно озлобились из-за летевших в них снежков. Обычно нарушителей выводили с трибуны, но в тот раз до этого не дошло. Возможно, запоминали наиболее активных болельщиков, чтобы после матча задержать их на выходе.

По словам Федотова, в те годы в СССР шла борьба с футбольным фанатизмом. В 1981 году начали забирать с трибуны просто за то, что хлопаешь в ладоши. Потом стали снимать с болельщиков шарфы.

«В ответ мы складывали про ментов кричалки: "Раз, два, три, легавые — козлы…" — говорит он. — Наиболее нетерпимы милиционеры были к молодым фанатам. Если взрослый еще способен дать отпор, то что мог сделать пацан 15-16 лет?»

Именно столько было Федотову, который привел с собой в «Лужники» двух одногруппников по ПТУ и мастера. Известный спортивный журналист Александр Просветов — на 10 лет старше. Он тоже пришел на матч с двумя приятелями и оставался на трибуне до финального свистка. В разговоре с «Лентой.ру» Просветов признался, что в те времена холод его компанию остановить не мог.

«Точно могу сказать, что несовершеннолетних не пускали на вечерний футбол без сопровождения взрослых, — говорит он. — Всегда проверяли паспорта. Подростки порой просили мужчин: "Проведите меня, скажите, что вы мой папа". Кто-то соглашался, но если выяснялось, что в документах у "отца" и "сына" разные фамилии — неприятностей было не избежать. В общем, в 1980-е главным образом проверяли возраст посетителей стадиона, а не наличие выпивки. Личного досмотра еще не было».

За годы работы в прессе Просветов написал несколько статей о трагедии в «Лужниках» и пообщался со многими людьми, побывавшими в тот день на стадионе. Известно, что решетчатые ворота на выходе с трибуны с помощью цепей свели до небольшого проема, фактически превратив в калитку.

«В том матче "Спартак" играл хорошо, — в свою очередь, вспоминает Федотов. — Помню, что мы очень сильно замерзли, ближе к 90-й минуте стали собираться к выходу. В ту пору я уже принадлежал к фанатской среде, у нас был в ходу клич: "Тот, кто с матча убегает, тот "Спартак" не уважает". Поэтому я просил ребят немножко подождать, но все-таки они меня уговорили. И только мы вышли со своего сектора в подтрибунное помещение, как услышали крики. Сначала не придали этому значения, ведь на матчах постоянно кричат. И тут из чаши стадиона раздался радостный гул. Мы ринулись обратно, это как раз был гол Сергея Швецова ».

Игрок «Спартака» Сергей Швецов (в светлой форме) атакует ворота «Харлема».

И спустя 40 лет Федотов убежден, что гол Швецова спас ему жизнь: если бы Алексей не забежал назад в чашу арены, то, скорее всего, угодил бы в эпицентр давки.

«Мне очень хотелось узнать автора забитого мяча и расспросить подробности у тех, кто остался и все видел: тогда же не было интернета, информацию пришлось бы ждать несколько дней, — продолжает он. — На зрительских местах все прыгали и радовались. Настроение сразу поднялось, победа! После финального свистка на табло включили дурацкий мультфильм, который я видел уже 100 раз. Однокурсники захотели смотреть, а я на них разозлился: то жаловались на холод и рвались уйти раньше времени, то теперь просят остаться. К метро делали узкий проход, плюс шла стройка. По улице хотелось пройти как можно быстрее, без толкотни. Так что задачей было не попасть в основной поток — раз не получилось пораньше, то хотя бы попозже.

И вот тогда, после мультфильма, мы все-таки вышли и увидели серьезное месиво

По мнению журналиста Просветова, очень немногие могли видеть, с чего началась давка: камер тогда не было, а рассказы людей, с которыми ему довелось общаться, несколько разнятся. Есть версия, что на ведущей к выходу лестнице у одной из девушек слетел ботинок. Шедшие позади мужчины притормозили толпу, на которую уже напирали выше. А дальше случился оползень, беспомощные люди неслись по ступенькам, не имея возможности схватиться за что-нибудь и остановить падение.

«В конце матча народ повалил с трибун, было холодно, все спешили в метро, — рассказывает Просветов. — Видимо, кто-то поскользнулся, а сзади давила толпа. Потом не выдержали перила, на которые давили сбоку. Так рассказывали те, кому посчастливилось выжить. Меня в этой толкучке не было: мы только вышли в коридор, как нас загнали обратно на трибуну. Минут 10-15 мы там пробыли, а потом вышли уже через другой сектор, гнали нас вдали от места событий. Издали мы видели, как на ступеньках лежали люди. Кто-то из них вставал и уходил. А к стадиону неслась колонна карет скорой помощи».

Большое количество скорых запомнил и Федотов.

«Люди падали друг на друга, и их давили, — вспоминает он. — А там уже было — кому как повезет. Кто-то вскакивал и отбегал в сторону, кто-то кого-то тащил. Я видел шесть или семь лежавших без движения человек. Мы поняли, что произошло что-то нехорошее. Но в тот момент было невозможно понять истинный масштаб трагедии. Было ли мне страшно? Да. Накрыло, когда увидел, как кого-то тащат за ноги».

По словам Федотова, одни болельщики стремились побыстрее уйти к метро, другие хотели остаться и помочь раненым. Однако милиционеры не пускали помогать и отгоняли людей, что до сих пор его возмущает. Он считает, что в толпе вокруг него могли находиться медики, умевшие делать искусственное дыхание. И если бы не милиция, кого-то удалось бы спасти.

Спартаковец Эдгар Гесс против игроков «Харлема».

Фанатская компания Федотова после матчей традиционно собиралась на Павелецком вокзале. В нее входили две девушки — Вика погибла, Свету вытащили.

Священнослужитель рассказывает, что в одной из давнишних статей всю вину за случившееся в «Лужниках» свалили на Швецова, уцепившись за якобы сказанную им фразу: «Лучше бы я тот гол не забивал».

Однако в интервью экс-футболист заверил, что на самом деле никогда не произносил этих слов.

«Если честно, я этого никогда не говорил, — признается Швецов. — То ли журналисты придумали, то ли еще кто… В общем, кому-то очень понравилась фраза, и ее запустили в оборот от моего имени. Так что этот сюжет, будто бы я сказал, что лучше бы не забивал этот гол, был создан искусственно. Заверяю вас: это все выдумки»

Сейчас 62-летний Швецов работает тренером-консультантом по футболу в спортшколе города Фрязино , руководит которой другой экс-спартаковец Александр Ширко . Швецов уже не участвует в ветеранских матчах — ноги не позволяют, — но следит за событиями в российском футболе, регулярно встречается со своими партнерами по «Спартаку» начала 1980-х.

«Мы часто с ним общаемся, могу сказать, что он замечательный, прекрасный человек, — говорит Федотов. — Сергей до сих пор переживает. Однажды я освящал его квартиру и поблагодарил за то, что он спас мне жизнь. Я так считаю. В чем же его вина?! Наоборот, он молодец, что забил гол на последней минуте и принес победу "Спартаку". А чему было суждено случиться, то случилось. Гол Швецова тут абсолютно ни при чем».

Вечер памяти на месте трагедии, 2002 год.

«Писали о 350 жертвах»

По официальным данным, в «Лужниках» погибли 66 человек (по удивительному совпадению столько же жизней унесла давка на стадионе «Айброкс» в Глазго 2 января 1971 года). Однако собеседники убеждены, что эта цифра сильно занижена.

«В западных СМИ писали о 340-350 жертвах. Работая над одним из своих материалов, я общался с человеком из КГБ, у которого в "Лужниках" погиб сын. Он говорил — вряд ли 300, но, видимо, больше, чем 66», — отмечает Просветов.

Упомянутый сотрудник — это Юрий Зазуленко, который во время работы в госбезопасности имел возможность подробно ознакомиться с обстоятельствами дела и видел фотографии с места событий. На его взгляд, в гибели людей виновна милиция и конкретно человек, который запер решетчатые ворота и куда-то ушел, оставив лишь маленький проем. Зазуленко рассказывал Просветову, что скрыть 200-300 жертв было бы попросту невозможно. Но и в цифре 66 он сильно сомневался: столько тел находилось в трех моргах, а возили их в четыре.

Существует и версия журналиста Сергея Микулика, согласно которой первый секретарь Московского горкома КПСС Виктор Гришин дал поручение ограничить список жертв 66 фамилиями, как будто ни в коем случае нельзя было переплюнуть шотландцев.

«Реальная ли цифра 66 погибших? Нет. Думаю, погибло около трех сотен. Допускаю, что 66 — это те, кто погиб сразу, на месте, — говорит Федотов. — Их подсчитали и больше эту цифру не корректировали, хотя тяжелораненые умирали в больницах. Так что, скорее всего, официальная статистика погибших сильно занижена. В советское время же [информацию о катастрофах] старались скрывать. Как узнали о том, что разбился самолет с футболистами "Пахтакора"? Потому что матч не состоялся».

Впрочем, согласно материалам уголовного дела, в машинах скорой и больницах не умер ни один из пострадавших. Судебно-медицинская экспертиза показала, что все 66 человек скончались от компрессионной асфиксии в результате сдавливания грудной клетки и живота. Еще 61 зритель получил ранения и увечья, в том числе 21 — тяжелые.

Футболисты узнали о трагедии на следующий день — игроки и тренеры быстро покинули стадион на автобусе. На собрании команды начальник «Спартака» Николай Старостин сообщил о том, что погибли люди. По словам Швецова, для всех это стало шоком.

Старостин подчеркнул, что дело носит политический характер и распространяться о нем не следует

«Все это говорилось негромко, нас просили не афишировать, — вспоминает Швецов. — Николай Петрович рассказал, что произошло и сколько людей погибло. Больше никакой информации не было долгие годы».

Точно так же «обрабатывали» и зрителей. Директора школ вызывали к себе в кабинет учеников, ходивших на матч, и строго-настрого запрещали им что-либо рассказывать. В публичном пространстве информация появилась только на последней странице в «Вечерней Москве», где написали — «имеются жертвы». Другие издания вовсе опубликовали репортажи об игре, не упоминая о давке.

Директора стадиона Виктора Кокрышева, а также главного коменданта Юрия Панчихина признали виновными в трагедии и приговорили по статье 172 Уголовного кодекса РСФСР («Халатность») к трем годам тюрьмы. Вскоре Кокрышев попал под амнистию по случаю 60-летия Советского Союза, был сокращен срок наказания и Панчихину. После освобождения Кокрышев занимал высокие должности в футболе и хоккее с мячом. Он умер в 2012 году, успев рассказать, что гол Швецова не усугубил положение, а даже облегчил его: «Многие из зрителей — кто только выходил из многочисленных "люков" верхнего этажа стадиона на галерею — кинулись назад и тем самым ослабили напор на уже идущих по лестничному маршу».

По словам Кокрышева, перед матчем он звонил своему однокурснику по институту физкультуры Вячеславу Колоскову , в ту пору — начальнику управления футбола Спорткомитета СССР, с предложением перенести игру на другой стадион. Чиновник, однако, отказался, предположив, что Союз европейских футбольных ассоциаций (УЕФА) не пойдет на такой шаг из-за нехватки времени.

«В СССР считалось, что у нас не должно ничего такого происходить»

С тех пор Просветова много раз спрашивали, почему он как очевидец событий не написал о трагедии по горячим следам. По мнению журналиста, сделать это в тогдашних условиях было попросту невозможно: неоткуда было получить полную информацию, да и не отважились бы газеты на такую публикацию. Единственным вариантом оставалась бы отправка заметки по диссидентским каналам на Запад.

Впервые о лужниковской трагедии подробно написали уже в перестройку. Лишь в 1992-м в «Лужниках» появился мемориал в память о погибших. Следующий всплеск интереса к происшествию пришелся на середину 2000-х.

Памятник погибшим 20 октября 1982 года в «Лужниках».

По словам Просветова, с инициативой провести матч ветеранов «Спартака» и «Харлема» в 25-ю годовщину лужниковской трагедии выступили голландцы. Для организации памятной акции в Москву приехали журналист и его брат, работавший в администрации города. Вышел на поле и Швецов. А после игры состоялся фуршет, на котором спартаковцы общались с игроками «Харлема».

«"Спартак" потом заявил, что у него были свои планы, выделен бюджет. Но раньше проявились голландцы, — вспоминает Просветов. — Они пришли на один из матчей "Спартака", кто-то из коллег предложил им поговорить со мной как с очевидцем событий. Потом состоялся этот матч, я даже ходил на прием в посольство Нидерландов , где разговаривал с родственниками погибших».

Как рассказывали родители подростков, ставших жертвами давки, в первые годы 20 октября им даже не позволяли подходить к сектору, где все произошло, — и люди просто кидали цветы через забор.

«Власти не хотели такой антиславы, в СССР считалось, что у нас не должно ничего такого происходить, — рассуждает Просветов. — Поначалу все распространялось через разговоры на кухне. Даже суд проходил на далекой окраине Москвы. Кажется, он прошел за один день, хотя было 12 томов дела. Побаивались, что спартаковские болельщики могут устроить демонстрацию, которая перельется в протест против действий милиции».

Трагедия в «Лужниках» не отбила желания ходить на футбол ни у одного из тех, с кем пообщалась «Лента.ру». Федотов, по его словам, находился в таком возрасте, когда о подобных вещах особо не задумываешься. А Просветов через 10 дней после матча уехал в долгосрочную командировку за границу. Но, когда возвращался в СССР в отпуск, первым делом всегда спешил на стадион.

По материалам Lenta.ru

В 1980-х гг. фильм «Зеленый фургон» с Дмитрием Харатьяном и Александром Соловьевым в главных ролях пользовался невероятной популярностью. Однако история, которая осталась за кадром, была еще более занимательной и захватывающей, чем сюжет фильма, ведь прототипами главных героев был автор повести «Зеленый фургон» Александр Козачинский и его друг – соавтор «Двенадцати стульев» и «Золотого теленка» Евгений Петров. Кто из них в молодости оказался по ту сторону закона?

«Зеленый фургон» – единственная повесть Александра Козачинского. Сюжет не был вымышленным – в его основу легли факты биографии автора и его друга детства – Евгения Катаева (в будущем он возьмет псевдоним Петров, чтобы его не путали со старшим братом, писателем Валентином Катаевым). В 1930-х гг. это произведение пользовалось огромной популярностью и позже было дважды экранизировано – в 1959 и в 1983 гг.

Широкой публике имя Александра Козачинского вряд ли известно – он не успел реализовать все свои литературные замыслы и ушел из жизни на пороге 40-летия. А вот его друга Евгения Петрова знал весь Союз – вместе с Ильей Ильфом они стали создателями легендарного Остапа Бендера. Козачинский родился в Москве, но после того, как у его отца обнаружили туберкулез, семья переехала в город с более благоприятным климатом – Одессу. Там судьба и свела его с Евгением Петровым – они учились в одной гимназии, сидели за одной партой и подружились.

После 7-го класса Козачинскому пришлось уйти из гимназии – после смерти отца семья бедствовала, и мальчик устроился на службу караульным, чтобы помочь матери. Учителя гимназии сокрушались по этому поводу – он был одним из самых талантливых учеников и подавал большие надежды. Педагоги еще тогда обратили внимание на его творческие способности, в первую очередь литературные

Евгений Катаев (Петров) и Александр Козачинский.

После революции и Гражданской войны судьба развела друзей. После прихода в Одессу большевиков Козачинский устроился работать в уголовный розыск, но из-за его горячности у него часто случались конфликты с сослуживцами. Однажды на него даже сфабриковали дело о превышении служебных полномочий. Сам он позже объяснял это так: «Я был легкомыслен и самонадеян, и если был в чем виноват, то только в своей молодости». И тогда Козачинский решил искать справедливость по ту сторону закона.

Вместе с напарником, которого он когда-то спас от тюрьмы, они похитили фургон зерна, привезенный в качестве взятки начальнику отдела милиции. Этот фургон был зеленого цвета – так позже и родилось название повести. Козачинский сколотил банду из бывших белогвардейских офицеров и уголовников и стал совершать налеты. Бандиты скрывались в селе, где им очень симпатизировали местные жители, в особенности женщины – Козачинский был настоящим красавчиком и пользовался большой популярностью у противоположного пола.

Во время одного из налетов бандиты угнали табун лошадей, оставив наместе преступления ироничный «акт»: «Мы, комиссия по разгрому частей 51-й дивизии, постановили: всех хороших лошадей, где только последние отыщутся, изъять и копии актов оставить для красноармейской сволочи». На банду давно велась охота, и во время попытки продать лошадей на рынке милиция устроила облаву. За Козачинским погнался сотрудник уголовного розыска, и бандит едва его не застрелил, как вдруг узнал в нем своего друга детства – Евгения Петрова. Стрелять в него он не стал и сдался в руки правосудия.

Козачинского судили накануне его 20-летия и приговорили к смертной казни. Но Петров добился пересмотра дела и смягчения приговора. Правда, после этого ему самому пришлось уйти из уголовного розыска. По другой версии, Петров не имел отношения ни к задержанию, ни к освобождению друга, а эта романтическая легенда родилась позже, после выхода повести. Как бы то ни было, в 1923 г. Козачинский был освобожден по амнистии. Петров на тот момент уехал в Москву, к старшему брату, писателю Валентину Катаеву, и устроился сначала в журнал «Красный перец», а затем – в газету «Гудок». Освободившегося из тюрьмы Козачинского он пригласил туда же, устроив его репортером.

И вот тогда наконец литературный талант Александра Козачинского смог реализоваться в полной мере. В «Гудке» Петров познакомился с Ильей Ильфом, и в 1928 г. они опубликовали свое первое совместное произведение – роман «Двенадцать стульев». Петров настаивал на том, чтобы их примеру последовал и его друг, который на тот момент уже стал ведущим журналистом газеты «Экономическая жизнь», но в собственном литературном таланте все еще сомневался. Петров был уверен в том, что история их жизни в послереволюционной Одессе – готовый сюжет для книги, и ему наконец удалось переубедить Козачинского. В 1938 г. повесть «Зеленый фургон» была опубликована. Так Петров стал прототипом Володи Патрикеева, а сам Козачинский – прототипом конокрада по кличке Красавчик.

Успех повести у читателей был просто ошеломительным – в первые 5 лет она переиздавалась трижды, и у Козачинского появились новые литературные замыслы. Однако осуществить их он так и не успел – кроме повести, он опубликовал только несколько рассказов. Началась Великая Отечественная война, и друзья ушли из жизни один за другим: в 1942 г. самолет, на котором находился военный корреспондент Евгений Петров, был сбит немецким истребителем, а в 1943 г. из-за наследственной болезни скончался Александр Козачинский.

Первая киноверсия повести Козачинского вышла в 1959 г., но ее сейчас уже мало кто вспомнит. В 1980 г. Владимир Высоцкий планировал заняться экранизацией новой версии «Зеленого фургона» – ранее он уже участвовал в радиоспектакле по этой повести. Уже был готов и утвержден сценарий, но преждевременная смерть Высоцкого помешала его режиссерскому кинодебюту. Правда, его друзья утверждают, что он изначально сомневался в том, что ему дадут осуществить этот замысел, и сам отказался от съемок: «Все равно не разрешат снять, как хочется, – значит, не стоит и связываться».

Режиссер Александр Павловский не хотел браться за этот сценарий после Высоцкого – опасался неизбежных сравнений, но его все же убедили взяться за этот проект. Вот только найти актера, похожего на описанного в повести сотрудника уголовного розыска Володю Патрикеева, долгое время не удавалось. «И тут вдруг я вспомнил, что в фильме Володи Меньшова «Розыгрыш» играл симпатичный белобрысый мальчишка. Мне как раз такой и нужен был, ведь волосы у мальчиков, живущих на юге, у моря, за лето, как правило, выгорают. В общем, звоню Володе, спрашиваю: «Кто это у тебя снимался?» – «Дима Харатьян. Хороший парнишка, только он молодой совсем, пока еще мало что умеет». – «Так мне как раз такой и нужен», – рассказывал режиссер. Так Дмитрий Харатьян получил роль, которая стала его визитной карточкой и путевкой в большое кино.

С удовольствием пересматривал несколько раз этот замечательный фильм...

Когда-то актер признался, что из всех ролей палачей, убийц и прочих «нехороших личностей», ему больше всего нравится играть… сказочного Кощея. Родился будущий актёр 24 апреля 1941 года в предвоенной Москве. Его отец погиб на фронте, а Юра первые годы жизни провёл с матерью в эвакуации, сначала в Самарканде, затем в удмуртском селе Юкаменском.

Вскоре после окончания войны семья вернулась в Москву, где Юрий окончил школу и за компанию с другом с первой попытки поступил в Школу‑студию МХАТ, которую окончил в 1963 году.

Служил в Киевском театре русской драмы имени Леси Украинки, Московском драматическом театре имени Станиславского, театре «Сфера», Театре на Перовской.

Кинокарьера Юрия Шерстнёва началась с небольших ролей на телевидении, а на большом экране он впервые появился в 1975 году, снявшись в роли командира партизанского отряда Игната Гомозова в приключенческом фильме Ирины Тарковской «Крестьянский сын».

Спустя год 35-летний актёр попал в звёздную команду военной драмы Леонида Быкова «Аты‑баты, шли солдаты…», сыграв племянника рядового Глебова, а в 1978 году покорил зрителей в роли палача из Лилля, казнившего Миледи в культовом телефильме Георгия Юнгвальда-Хилькевича «Д’Артаньян и три мушкетёра».

На счету Юрия Шерстнёва больше ста работ в кино и сериалах, правда, играл он всё больше антигероев: преступников, басмачей и киллеров, хотя сам, по утверждению коллег и знакомых, был человеком добрейшей души. Актёр много снимался в кино, играл на театральной сцене, удостоился звания Заслуженного артиста РСФСР, однако в конце жизни оказался в крайней нужде.

В «лихие девяностые» его бандитский типаж был невероятно востребован. Хотя качество фильмов, в которых снимался этот замечательный артист, зачастую оставляло желать лучшего.

Он играл в фильмах "Антикиллер" в роли бандита Метлы, «Одинокий волк» (Вор в законе), «Бомбила» (Рецидивист), «Братаны-2».

А сам актер вспоминал, что переиграть главного «кинокощея» Георгия Милляра на экране он не пытался, зато это, судя по всему, получилось у него на сцене. В одном из интервью актер рассказывал о том, что во время одного из спектаклей, где он играл Кощея, ему довелось услышать лучшую похвалу в своей жизни: «Дело было так. Я медленно «вырастал» из сцены в черном одеянии из углубления в сцене, освещенный красным светом, как вдруг услышал перешептывания двух мальчиков: «Настоящий…» «Да ты что, это ж актер!», - одергивал его другой, а тот в ответ: «Да я тебе зуб даю, что настоящий!».

Жил он очень скромно. В октябре 2013 года, артист обратился за помощью ко всем поклонникам своего творчества – на этот раз всерьез. Обструктивное заболевание обоих легких, которое сократило их производительность до 18%, чего было недостаточно для полноценного дыхания, позволяло попытаться выжить лишь при наличии портативного концентратора.

И многие поклонники его таланта откликнулись на призыв, и концентратор был куплен, спустя считанные дни после телеобращения Юрия Шерстнёва к зрителям.

Со второй женой и сыном.

Скончался заслуженный артист Юрий Шерстнёв 12 мая 2017 года в возрасте 76 лет. Его похоронили на Борисовском кладбище Москвы.

PS: Прошло 5 лет... Хороший актер...