MixVik

23 ноября 1984 года на экраны вышла мелодрама Эльдара Рязанова «Жестокий романс». Это была уже третья отечественная экранизация пьесы Александра Островского «Бесприданница» — ещё в 1912 году режиссёр Кай Ганзен снял немую версию, а в 1936 году на экраны вышел одноимённый фильм Якова Протазанова.

Эльдара Рязанова литературное произведение поначалу не слишком вдохновляло — он читал пьесу ещё в школьные годы и с тех пор ни разу к ней не возвращался. Взяться за экранизацию классики он решил лишь после того, как его сценарная заявка драмы «Дорогая Елена Сергеевна» отправилась на полку... Режиссёр не хотел сравнений с предыдущей киноверсией «Бесприданницы», а потому сразу задумал снимать картину под другим названием. По его собственному признанию, эту историю он почувствовал «как печальную песню, как грустный романс, как драматическую вещь, напоенную музыкой», так что название «Жестокий романс» родилось почти мгновенно. Сначала Рязанов планировал использовать в качестве музыкального сопровождения только старинные русские романсы, но, перечитав стихотворения Цветаевой и Ахмадулиной, решил положить их на музыку. Режиссёр и сам поучаствовал в литературном процессе — из-под его пера вышли строки романса «Я, словно бабочка к огню…». А знаменитый «Мохнатый шмель» стал переводом стихотворения «Цыганская тропа» Редьярда Киплинга.

При первой встрече с 23-летней студенткой ЛГИТМиКа Ларисой Гузеевой вся киногруппа была шокирована. Начинающая актриса приехала на пробы в рваных джинсах, разных сандалиях, с длинными разноцветными ногтями и с вплетёнными в волосы монетками. В губах она зажала «Беломор», сплёвывала сквозь зубы и сквернословила через слово. С экранной героиней её связывало только общее имя. И всё же Эльдар Рязанов дал шанс стройной красавице с невероятными глазами. А когда Ларису загримировали, причесали и нарядили в платье, словно по щелчку пальцев произошла полная перемена личности. Из-за яркого оренбургского говора молодую актрису решили переозвучить — в фильме она говорит голосом Анны Каменковой.

Эльдар Рязанов с самого начала видел в роли Паратова только Никиту Михалкова, однако тот собирался снимать драму «Очи чёрные» и не гарантировал своё участие. В качестве альтернативы Рязанов рассматривал Сергея Шакурова, но замена не понадобилась, так как у Михалкова отложилась работа над фильмом. На съёмках актёр вжился в образ разгульного барина и устраивал регулярные банкеты всей съёмочной группе. А однажды даже сходил на охоту в костромские леса и потом угощал всех медвежатиной. Как-то раз местные жители даже вызвали милицию, чтобы утихомирить гуляющих в ночи актёров, но приехавший наряд был настолько поражён застольем с участием Никиты Михалкова, Александра Панкратова-Чёрного, Алисы Фрейндлих, Георгия Буркова и других звёзд советского кино, что милиционеры попросили разрешения просто посидеть в их компании.

На съёмках фильма произошёл несчастный случай, который едва не стоил Андрею Мягкову жизни. Снимался эпизод, в котором актёр должен был подплыть на лодке к пароходу. Он сидел спиной вперёд и не заметил, что слишком приблизился к винту. Одна из лопастей ударила по лодке, и та опрокинулась. Актёр скрылся под водой раньше, чем съёмочная группа успела что-то сделать. Мягкова начало затягивать под колесо парохода, он уже представил свою нелепую смерть, похороны, скорбь членов семьи и ответственность, которая ляжет на режиссёра. Однако в последний момент ему каким-то чудом удалось выплыть из воронки. В результате он отделался только несерьёзной раной на руке.

Для записи песен к «Жестокому романсу» музыкальный редактор «Мосфильма» предложила пригласить цыганку Валентину Пономарёву. Она была джазовой исполнительницей и петь песни с серьёзными текстами ей было непривычно. Сначала она даже отказывалась, но режиссёру удалось её уговорить. Пономарёва приехала на студию звукозаписи с высокой температурой — не могла подвести всех собравшихся музыкантов и всего на один день вырвавшегося из Ленинграда композитора Андрея Петрова. Когда фильм вышел на экраны, певицу ожидал неприятный сюрприз — её имени не было в титрах. Оказалось, что Эльдар Рязанов не упомянул её не из каких-то личных соображений — просто тогда это было необязательно. Валентина Пономарёва сильно обиделась на режиссёра и долго с ним не общалась. А зрители были уверены, что песни исполнила сама Лариса Гузеева.

Когда «Жестокий романс» вышел на экраны, на Эльдара Рязанова обрушилась критика со стороны литературной и театральной общественности. Режиссёра обвиняли в опошлении оригинальной пьесы и глумлении над классикой, сравнивали экранную Ларису Огудалову с мадам Бовари, Паратова называли «чувствительным суперменом», а Ларису Гузееву — беспомощной актрисой. Особенно беспощаден был авторитетный кинокритик Евгений Данилович Сурков. Рязанов отомстил ему в режиссёрском стиле — в его следующем фильме «Забытая мелодия для флейты» отрицательную героиню звали Евгения Даниловна Сурова.

Среди критиков новой ленты Эльдара Рязанова оказался и его хороший товарищ — актёр Зиновий Гердт. О своём неприятии «Жестокого романса» тот объявил на всю страну в эфире телепередачи «Киноафиша», чем немало огорчил друга-режиссёра. По словам Рязанова, его задела не низкая оценка фильма, а тот факт, что Гердт предпочёл поделиться своим мнением на публику, но ничего не сказал в глаза при личной встрече. После этого случая режиссёр и актёр не общались долгие годы, хотя громкой ссоры и выяснения отношений между ними никогда не было. Они помирились, лишь когда стало известно о тяжёлой болезни Зиновия Гердта. К восьмидесятилетию друга Рязанов снял о нём фильм и подарил автомобиль с автоматической коробкой передач, о котором его Зяма давно мечтал.

Несмотря на все нападки критиков, зрители приняли «Жестокий романс» с восторгом не только в СССР, но и за рубежом. В 1984 году экранизация была признана лучшей картиной по итогам опроса читателей «Советского экрана», а годом позже завоевала главный приз «Золотой павлин» на международном кинофестивале в Дели.

ЗЫ: для Гузеевой, по моему это единственный фильм, где она хорошо сыграла... А вот А.Фрейдлих, как всегда ВЕЛИКОЛЕПНА.

"Блондинка за углом" (1984).

Этот фактурный актёр крепкого телосложения сыграл в кино огромное количество разных бандюг, громил и верзил. Как правило, его роли были немногословные, но яркие и запоминающиеся. После съёмок в фильме «Мой друг Иван Лапшин» сценарист фильма Эдуард Володарский сказал о нём, что он, как никто другой, умеет очень выразительно молчать.

А чуть позже в фильме «Блондинка с углом» он сыграл одну из своих лучших киноролей, в которой раскрыл интересный образ своего героя, вообще не сказав ни слова. Таким был удивительный актёр Анатолий Сливников.

"Блондинка за углом" (1984).

Но близкие и друзья знали, что в жизни он был ранимым, нежным и необыкновенно добрым человеком. Который обычно не имел ничего общего со своими киноперсонажами.

"Блондинка за углом" (1984).

Анатолий родился в деревенской семье в Вологодской области и с детства был приучен к тяжелому крестьянскому труду. Заканчивая школу, он знал, что поступит в сельскохозяйственный техникум и потом будет работать в родных местах. Но было у мальчика одно увлечение, которым его заразил учитель литературы. Анатолий с удовольствием посещал школьный театральный кружок, который тот вёл. Для деревенского парня выступать на сцене напоминало интересную игру, а костюмы и декорации придавали этой игре особую красоту и реальность. В своем первом школьном спектакле «Остров сокровищ» (по иронии судьбы, первый фильм, в котором он снимался позже, был тоже «Остров сокровищ») Анатолий сыграл предводителя пиратов Джона Сильвера.

"Остров сокровищ" (1982).

Несмотря на то, что он был высоким и крепким мальчиком, среди ребят он никогда не верховодил и не был предводителем. Скорее наоборот, он всегда старался оставаться на заднем плане. У него с детства было заметное косоглазие, и по этому поводу он немного комплексовал. Но школьная роль властного пирата Сильвера что-то перевернула в его душе, и он впервые задумался о том, чтобы стать актёром.

После школы Анатолий, как и планировал, поступил в Всеволожский сельскохозяйственный техникум, где продолжил свое увлечение художественной самодеятельностью. На сцене у него дела шли лучше, чем за партой, поэтому после окончания техникума он уже точно знал, что свяжет свою жизнь с искусством.

Вернувшись по распределению обратно в свою деревню, он уговорил сельскую администрацию, чтобы ему выдали направление на учёбу в Ленинградский институт культуры.

В 1978 году, когда ему уже исполнилось 28 лет, он получил актёрский диплом и его распределили в далекий Кокчетав, в местный драматический театр. Уезжая в Казахстан, он уже точно знал, что через три года вернётся в Ленинград, потому что своей целью он выбрал работу в кино.

"Улицы разбитых фонарей" (1999).

В 1981 году он вернулся и сразу пошел устраиваться на «Ленфильм». Чтобы исправить своё косоглазие, которое могло бы помешать его кинокарьере, он лег под нож хирурга, хотя близкие отговаривали его это делать.

Но операция прошла успешно. Он сделал портфолио с ровными глазами и отдал его на киностудию. И почти сразу получил приглашение сыграть одного из пиратов в фильме режиссера Владимира Воробьева «Остров сокровищ».

"Как стать звездой" (1987).

Кинодебют оказался успешным, его заметили и вскоре он получил приглашение сняться в знаменитом фильме Игоря Масленникова «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Сокровища Агры».

"Убойная сила" (2000).

В следующие двадцать лет он сыграл в семидесяти фильмах, среди которых была лишь одна главная роль. Но зато его эпизоды были всегда очень яркими и точными.

"Без семьи" (1984).

Все режиссеры отзывались о нём, как об очень дисциплинированном и ответственном актёре. Он никогда не опаздывал на съёмки, всегда очень внимательно слушал режиссера, заранее готовился к роли, даже если это был короткий эпизод.

"Романовы. Венценосная семья" (2000).

Коллеги знали, что, несмотря на свой грозный внешний вид, Анатолий был очень добрым и мягким человеком.

"Окно в Париж" (1993).

Таким же ответственным он был и в семье. Со своей женой Валентиной актёр был знаком ещё со студенческой поры. Они вместе прожили двадцать пять лет, воспитали сына Михаила.

С супругой Валентиной ещё до актёрской карьеры.

Его смерть можно назвать нелепой. Некоторое время Анатолий чувствовал себя плохо, списывал это на обычную простуду, но к врачам не обращался, так как после удачных фотопроб ожидал приглашения на роль в новом фильме. Поэтому больничный лист ему мог помешать. Но когда ему стало совсем невмоготу, жена настояла, чтобы он пошёл к врачам.

"Потерявшие солнце" (2004).

Врач, послушав его лёгкие, срочно направил на флюорографию, а после результата исследования его тут же госпитализировали с двухсторонним воспалением лёгких. К сожалению, болезнь была уже в тяжёлой стадии. Обратись он к врачам на неделю раньше, и его можно было бы вылечить обычными антибиотиками. Но в этот раз врачам не удалось справиться с заболеванием. Анатолия Михайловича Сливникова не стало в 2005 году, когда ему было лишь 55 лет.

Мы с друзьями обожали приключенческую комедию 1979 года «Д’Артаньян и три мушкетёра» Георгия Юнгвальд-Хилькевича. Не по душе нам был лишь музыкальный статус фильма. Многочисленные песни казались невероятно скучными на фоне увлекательных перипетий сюжета, яростных поединков на шпагах и остроумных шуток дерзкого гасконца.

Конечно, вы помните сцену беседы Атоса и Д’Артаньяна, в ходе которой граф де Ля Фер рассказал о былых взаимоотношениях с Миледи. Историю трагической любви персонаж Вениамина Смехова передал трогательной «Балладой Атоса». Многие зрители уверены, что песню «Есть в графском парке…» для фильма «Д’Артаньян и три мушкетёра» спел Вениамин Смехов, сыгравший Атоса, однако это не так. Актёр действительно собирался её исполнять и даже репетировал под аккомпанемент Дунаевского, но в итоге режиссёр пригласил другого артиста. Дунаевский просил Александра Градского поработать с Вениамином Смеховым над «Балладой Атоса», но на репетиции не осталось времени.

Максим Дунаевский.

Спустя много лет после выхода комедии на экраны Максим Исаакович объяснил, почему тогда принял такое решение: "Это сложная песня, действительно. Не только драматический артист, но и не каждый певец может её исполнить так, как это нужно. И я очень долго бился за то, чтобы в самом первом фильме о «Мушкетёрах» она звучала именно так, как она задумывалась. Это же рок-баллада. И там много сложных частей, сложные ритмы, и мне нужен был определённый голос под эту композицию. Кто-то из музыкантов мне тогда подсказал, говорит: «А вот есть один такой тромбонист Вячеслав Назаров в оркестре Олега Лундстрема."

Иногда он выходит и такие джазовые импровизации делает, поёт «под Сачмо» и других американских исполнителей с хрипатыми голосами». Я его пригласил. (В 1992 году Назаров эмигрировал в США, в 1996 году погиб в автомобильной катастрофе под Денвером, штат Колорадо.)

Вениамин Смехов рассказывал, как он пытался исполнить «Балладу Атоса»: "Студия огромная, дирижер Дима Атовмян, большой мастер, друг Максима. Все у меня впервые: такая студия, дирижер, оркестр, наушники. Мне бы потренироваться, успокоиться. Но…

После первой пробы Максим сказал: «Ну, неплохо, раза три всего сфальшивил, прими коньяку и – смелее!» Коньяк у меня, конечно, не впервые, но в сочетании с новой закуской («черный пруд… там лилии цветут…») – напиток вышел боком. Я спел так смело и громко, что слушать этот «дубль» было невозможно. Ещё выпил, ещё спел, еще больше содрогнулся от фальши в записи. Мой голос, как лошадь, испугался пьяного «наездника» и «выбросил» меня из седла. Кое-как записали куплет Атоса в общей песне мушкетеров («На волоске судьба твоя, враги полны отваги…»), а главную песню решили отложить. Ночью спал я крепко. Верил композитору, что обязательно перепишем песню – или в Полтаве, или во Львове, или в Одессе. Обманул меня мой приятель, хотя больше всех виноват я сам. Так и осталась в фильме «черновая запись», сделанная голосом одного музыканта… Недавно он умер, но голос его продолжает украшать фильм.

По словам Дунаевского, версия Назарова сразу всем понравилась:

Слава Назаров песню выучил, пришёл в студию и записал. Все рты открыли: «Как это здорово! Вот это то, что нам нужно!». И режиссёр, и актёры, все на записи просто аплодировали ему. … Но он не был певцом, он был именно музыкантом. Это, может быть, чуть ли не единственная его была такая профессиональная запись в фильме «Д’Артаньян и три мушкетёра».".

Доброе утро.

Почитал я все, ну почти все, посты на эту тему. И решил рассказать Вам, как происходит прием врача у меня в семье.

И так "он сказал поехали и махнул рукой...".

Обычно вызов врача у меня в семье происходит в последнюю очередь, будь то СМП или просто дежурный терапевт/педиатр. Все в моей закоренелой лени. Ну не люблю я когда в дом приходят незнакомые мне люди. Увы.

Вот я вызвал СМП. Что я делаю к ее приезду? Правильно! Готовлю комнату приема/ванну-туалет и ребенка/взрослого. Для этого у меня есть четкие правила (соблюдаются всеми и неукоснительно).

1. Сейчас продается все и покупается все. Даже души человеческие... На всех маркетплейсах есть куча товаров для дома. Есть в продаже и "половые тряпки", хотишь в рулонах, хотишь в стопках или отдельно. Я беру в рулонах. Дешево и сердито. Перед приходом врача, беру 2 тряпки и просто их намачиваю. Можете даже сбрызнуть их асептической жидкостью, тоже копейки стоит. И кладу перед дверью в тамбуре и перед дверью в квартиру. ВРЕМЯ 5-7 минут.

2. Туалет/ванная. Обычная приборка: убирание белья для стирки, новое/чистое полотенце, протереть пол, закрыть унитаз крышкой и ванну занавеской. ВРЕМЯ 5-7 минут.

3. Комната. Тут уж как Б-г на душу положит: если ребенок: не убираю совсем. Ибо больной ребенок это "ад и израиль", ну его нах.... Если взрослый, то просто по минимуму: убрать личные вещи и обеспечить подход к больному. ВРЕМЯ 3 минуты.

4. Проветривание комнаты, где находится больной. Вам ничего не стоит, а больному свежий воздух, как и врачу полезен. Поверьте, ему тоже неприятно нюхать ваши носки или детские памперсы обосранные. ВРЕМЯ ---

И последнее: ВСЕ ВРАЧИ находятся на работе!!! Их одежда приравнивается к рабочей одежде. Им насрать, на ваши претензии (но они тоже люди и могут вспылить, а вы поработайте как они), им насрать на ваш срачь в комнате: им нужен доступ к "телу". Они настолько уже всё повидали, так что вы их ничем не удивите, но и не надо усугублять...

РЕЗЮМЕ: время на подготовку к приему врача: 15 минут. Врач доволен ибо ему не надо напрягаться. Вы довольны, вам не надо мыть полы и скандалить с врачом, вы получили услугу и назначения/рекомендации для лечения.

ВСЕ ДОВОЛЬНЫ!

Засим прощаюсь. И не болейте. Дайте Врачам отдохнуть!

Добавка про подготовку "тела" к приему врача.

Взрослый: сами знаете, что нужно помыть/побрить/переодеть. Тут без вопросов. Если лежачий, то все зависит от вас самих: протереть влажной салфеткой все места которые будут осмотрены, их не так много. Провести по максимуму смену белья.

Ребенок: сменить памперс/трусы. помыть руки/лицо/ноги/пах (сменить памперс с подмыванием/протиркой). Создать комфорт для ребенка: обычное поведение в семье, даже и при чужом дяде/тёте, любимые игрушки/мультики.

ЗЫ 2: Да, всегда всем врачам, предлагаю чай/кофе с бутерами: бегая по вызовам, когда они ели в последний раз? Вот и я не знаю... Спасибо, в комментариях напомнили мне про это!