MixVik

Многие актрисы уходили из кино, жертвовали собственной карьерой ради семьи и детей. И это не столь уж редкое явление. Возможно, что изначально они мечтали о о большой карьере и успешных ролях. Однако приоритеты поменялись и личная жизнь была поставлена на первый план.

Надежда Румянцева.

Кажется, что ее знали все, актриса была самой настоящей любимицей публики. Но уже в 1967 году она пропала с экранов, просто перестав сниматься. Как оказалось, тогда она вышла замуж на Вилли Хштояна, дипломата. Сначала мужчину направили работать в Малайзию, а потом в Египет.

Тогда Надежда искренне хотела, чтобы ее муж мог почувствовать себя главой семейства. Естественно, что актриса отправилась за ним. В других странах Румянцева учила иностранные языки и занималась саморазвитием. Уже когда она вернулась на родину, то смогла заниматься дубляжом.

Мария Соломина.

Забавно, но изначально она совсем не собиралась становиться актрисой. Марию заметили случайно, ассистентка режиссера пригласила ее на роль в фильме “Городской романс”. На удивление, тогда Соломина подошла идеально. И с таким дебютом у нее могла бы быть потрясающая карьера.

На съемках актриса познакомилась с Виталием Соломиным. Перед свадьбой мужчина потребовал, чтобы Мария завершила карьеру, так как был слишком ревнивым. Но в то же время он сам регулярно изменял ей, а женщина все прощала. И сложно сказать, была ли она счастлива в этом браке.

Людмила Зорина.

Актриса была одной из самых перспективных артисток в те времена. Причем сначала Олег Янковский воспринимался публикой исключительно как муж Зориной. Тогда в Саратове актеру не предлагали действительно ярких и интересных ролей, поэтому он довольствовался своим статусом.

Потом Янковскому предложили работу в столице, и Людмила переехала вместе с ним. Тогда ситуация стала обратной. Теперь Зорина стала женой Янковского. Она отказалась от карьеры, работы и решила посвятить все свободное время супругу и сыну Филиппу. Но все равно не пожалела.

Оксана Охлобыстина.

Когда-то актриса была известной на весь СССР, ей предлагали действительно интересные и яркие роли. В 1995 году она познакомилась с Иваном Охлобыстиным. Актер сразу признался, что Оксана вызвала у него ассоциации с семью детьми и стиральной машинкой.

Вскоре супруги поженились, у них родилась первая дочь Анфиса. Оксана никогда не жалела о своем решении уйти из кино и полностью посвятить себя семье. Она отлично чувствует себя в роли многодетной мамы, позволяя Ивану Охлобыстину быть главой семейства.

Татьяна Клюева.

В свое время эту актрису называли одной из самых перспективных и её часто приглашали на разные пробы, но она снималась очень редко. Все связано с тем, что актриса больше мечтала о счастливой семье, чем о большой карьере. Со своим мужем они познакомились еще в школе, но разошлись. Она стала актрисой, а он - моряком. В один момент судьба снова их свела, и Татьяна без раздумий переехала к нему в Севастополь, поставив крест на карьере.

Янина Лисовская.

Девушка, которая стала известна на всю страну после выхода фильма «Любовь и голуби». Янина была в восторге от волны успеха, но она быстро прошла. В начале девяностых с работой на родине было худо у всех, поэтому актриса полетела на гастроли за рубеж и в Германии встретила очаровательного мужчину, который впоследствии стал её мужем и пригласил жить к себе. Девушка согласилась пожертвовать карьерой и построить семью. Сейчас Янине 59 лет, и она преподает актерское мастерство для немецких детей.

Валентина Теличкина.

«Журналист», «Зигзаг удачи», «Стоянка поезда — две минуты», «Не может быть!», «Впервые замужем»: Валентина была одной из самых любимых и востребованных актрис и планировала посвятить свою жизнь только кино. Когда ей исполнилось 35 лет, они встретила архитектора Владимира Гудкова. У пары родился сын, через год они поженились и с тех пор актриса поняла, что роль жены, мамы и бабушки — самая главная в ее жизни.

Среди других актеров Головин всегда выделялся удивительной харизмой своих отрицательных персонажей. И еще он отличался сумасшедшей энергетикой, которая исходила от него, даже если он играл в фильме крохотный эпизод.

Творческая судьба Владимира Ивановича Головина была необычной. В 1962 году он закончил актерский факультет ГИТИС, а еще через 10 лет Владимир получил второе высшее образование в Ленинградском театральном институте (ныне РГИСИ) уже в качестве режиссера.

Работа в театре полностью поглотила Головина, поэтому дебют его как киноактера состоялся лишь в 1981 году, когда Владимир Иванович разменял уже пятый десяток лет. Но этот дебют оказался для него знаковым.

Владимир Головин в роли Бориса Савинкова в фильме "20 декабря" (1981).

На роль предводителя эсеров Бориса Савинкова он попал случайно. Режиссер исторической драмы по сценарию Юлиана Семенова «20 декабря» Григорий Никулин выбрал Головина чисто по внешнему сходству со своим персонажем. Уже после успешной премьеры режиссер признался, что никак не ожидал, что и внутренний настрой актера идеально совпадёт с кинообразом этого сложного исторического лица.

Борис Викторович Савинков.

Интересный факт, о котором рассказала уже в 90-тых годах одна из бывших журналисток популярного советского издания «Советский экран». После успешной премьеры кинокартины «20 декабря» (режиссер за этот фильм позже получил Государственную премию), редактор поручил ей взять несколько интервью у исполнителей главных персонажей, в число которых попал и актёр Владимир Головин.

После обычных дежурных расспросов о работе и о творческих планах, она спросила, как актеру удалось так точно отразить в фильме образ достаточно сложного исторического персонажа?

Ответ поразил журналистку. Владимир Иванович, почти не задумываясь, спокойным голосом сказал:

«Тут всё достаточно просто. Если бы я родился на 50 лет раньше, то я бы им обязательно стал!»

Она не посмела опубликовать в 1982 году такие слова советского артиста и вспомнила о них лишь в 1990 году, когда готовила публикацию, посвящённую юбилею актёра.

Ну а самого Головина слава и известность очень удручали. Он снялся ещё в нескольких фильмах и его стали узнавать на улицах, буквально не давали прохода. Владимир Иванович жаловался коллегам, что вся эта суета с популярностью очень осложняет ему жизнь и мешает работать.

"Легкие шаги" (1989).

Владимир Головин: «Вся эта суета с популярностью не по мне!»

В конце концов, он бросил уже налаженную городскую жизнь и все свои проекты в театре и перебрался жить в глубинку, на свою маленькую Родину, в село Березайки Тверской области, что недалеко от Бологое.

"Дежа вю" (1989).

Немного отдохнув от городской суеты, он собрал местных талантливых ребят и при школе организовал театральную студию. Также помогал как режиссер и на местном телевидении. Примерно 5-6 раз в год кинорежиссеры присылали ему сценарии с приглашением сыграть в том или ином фильме.

"Духов день" (1990).

Как рассказывала его жена, он внимательно читал каждый сценарий и примерно неделю переваривал в себе будущую роль, после чего давал ответ. Отказывался он чаще, чем соглашался. Поэтому в его фильмографии всего около двадцати фильмов.

Скончался Владимир Головин в 2010 году в 70-летнем возрасте. Оторвался тромб, а в местной больнице ему не смогли помочь. Похоронен актер там же, на своей малой Родине, в селе Березайки.

Могила актёра на сельском кладбище в Тверской области.

В 1950-1960-х гг. имя этой актрисы было знакомо всем – Светлане Харитоной принесли известность роли в фильмах «Летят журавли», «Девушка без адреса», «Неподдающиеся» и др. Ее также знали как «жену Ивана Бровкина» – очень популярного в те времена актера Леонида Харитонова.

В 1970-х гг. она неожиданно исчезла с экранов – как выяснилось позже, актриса была осуждена и отбывала исправительный срок. После этого ее жизнь наносила ей удар за ударом, с которыми она так и не смогла справиться…

Светлана Сорокина родилась в 1932 г. в Москве. Когда ей было 5 лет, ее отца, секретаря пресс-бюро «Крестьянской газеты», репрессировали. Позже она узнала, что он умер в заключении. Мать держала ее в ежовых рукавицах, так как считала, что строгость – главное в воспитании дочери. Еще в школьные годы Светлана увлеклась театром и не раз участвовала в любительских постановках. Поэтому в выборе профессии не сомневалась – поступила в Школу-студию МХАТ.

Однокурсниками Светланы Сорокиной были Лев Дуров, Олег Анофриев и Леонид Харитонов. На третьем курсе они с Харитоновым поженились, но этот брак продлился всего два года. На супруга Светланы неожиданно обрушилась невероятная популярность, и он не смог справиться с этим бременем. Поклонницы одолевали его на каждом шагу, и успехи в кино стали для него куда важнее семейных забот

Позже актриса рассказывала: «После фильма «Солдат Иван Бровкин» Леня стал звездой. Так уж получилось, что фильм, принесший ему популярность, поломал жизнь мне. Поклонницы не давали Лёне прохода. Слава вскружила ему голову. Он не скрывал, что внимание женщин ему нравится.

На съемках фильма «Улица полна неожиданностей» у него вспыхнул роман с актрисой Джеммой Осмоловской. Мне было очень обидно и тоскливо. Я страшно переживала». После этого Харитонов развелся со Светланой и женился на Осмоловской.

А она так навсегда и оставила себе его фамилию: «Мне это было приятно, ведь я его так любила, даже когда он предал меня». Светлана Харитонова была замужем еще дважды, но позже признавалась, что никого не любила так, как первого мужа.

Она была успешной театральной актрисой, но в середине 1960-х гг. оставила сцену и поступила на Высшие телевизионные режиссерские курсы при Центральном телевидении. Какое-то время Светлана снимала документальные фильмы. Во время обучения на курсах она познакомилась с Сергеем Балатьевым, который стал ее третьим мужем. В 35 лет Светлана родила дочь. У девочки обнаружили отклонения в психическом развитии, муж оказался не готов к таким испытаниям и ушел из семьи.

А в начале 1970-х гг. произошел несчастный случай, который разрушил жизнь актрисы. Однажды поздним вечером она возвращалась со съемок. Будучи за рулем собственной машины, актриса что-то обсуждала с сидевшими рядом оператором и ассистентом. Увлекшись разговором, она не заметила женщины, перебегавшей дорогу, и сбила ее. Светлана даже не успела понять, что случилось. Пассажиры закричали ей: «Не останавливайся!» Актриса инстинктивно поехала дальше, но ее догнала милиция. Женщина, которая попала под колеса ее машины, погибла. Светлане Харитоновой дали условный срок и предписали на три года выехать на исправительные работы на железобетонном заводе в Покрове Владимирской области. В течение следующих 7 лет актриса материально помогала семье погибшей.

После освобождения Светлана пыталась вернуться в кино. Ее поддержали многие коллеги. «После окончания срока Алексей Баталов хлопотал, чтобы меня восстановили в Союзе кинематографистов. Друзья не забыли меня. Приглашали сниматься Никита Михалков, Леонид Гайдай. Если бы не их поддержка, думаю, не выдержала бы я все испытания», – рассказывала она. В 1980-х гг. она еще продолжала сниматься в кино, а в 1990-х была вынуждена оставить профессию

Последние 20 лет были самыми тяжелыми в жизни актрисы. Она жила в нищете и одиночестве, вдвоем с больной дочерью. Бывшей актрисе приходилось продавать газеты у метро. Ей бы пришлось совсем туго, если бы не финансовая помощь, которую в последние годы оказывали Гильдия актеров кино и фонд помощи отечественным кинематографистам «Урга – территория любви». Соседи видели, как он ходила за бесплатными обедами для бездомных в храм на улице Льва Толстого.

Когда-то известная на всю страну актриса вела затворнический образ жизни, не общалась с журналистами и коллегами. В одном из последних своих интервью она призналась: «В звезды я никогда не рвалась. Моя ниша – эпизоды, и они мне удавались. И, действительно, простоев у меня не было. Пока Ольга не стала моим диктатором. Взяла меня за горло – и никаких съемок. Я безумно люблю свою дочь, и, конечно, не могу ее расстраивать. Я ей даже о наших с Вами встречах ничего не рассказываю, иначе будет жуткий скандал. А сейчас она много болеет, я за ней ухаживаю, хожу на рынки, в аптеки, выгуливаю собаку. По вечерам подрабатываю – продаю газеты. Выезжать куда-то все равно не смогла бы. Хотя сейчас я с удовольствием поснималась бы еще. В тех же эпизодиках. Мне кажется, я еще не потеряла навыков».

Она ушла из жизни в январе 2012 года. Увы, для многих ее уход остался незамеченным. Ей было 79...

В 1970-ом году Эльдар Рязанов и Эмиль Брагинский отправили в Госкино сценарий с рабочим названием «Спагетти по-русски». Сюжет этой истории рассказывал о группе итальянцев, которые отчаянно пытались найти в Ярославле клад. Им противодействовал советский милиционер, перед которым стояла задача не позволить вывезти сокровища из страны.

В Госкино идею не одобрили, сказав примерно следующее: - «Иностранцы тут какие-то алчные и жуликоватые получились». У Рязанова и Брагинского был шанс переделать сценарий, после чего он пойдет в работу, но авторы наотрез отказались что-то менять. «Спагетти по-русски» оказались на полке, правда до появления итальянской кинокомпании «Dino de Laurentiis Cinematografica». Дело в том, что после совместной работы над фильмом «Ватерлоо» итальянская сторона задолжала «Мосфильму» деньги.

Продюсер Дино де Лаурентис не стал отдавать деньги, вместо этого, предложив, снять еще один совместный проект. За основу взяли ранее «забракованный» сценарий Рязанова и Брагинского. Правда итальянские коллеги переделали многие моменты и добавили зрелищности, которая должна была достигаться динамичными трюками, погонями и взрывами. Сценарий еще неоднократно подвергался переработке, пока наконец не устроил обе стороны. Эльдар Рязанов, увидев итоговый вариант, пришел в ужас и заявил: - «Не завидую бедному режиссеру, которому все это придется снимать». По иронии «бедным режиссером» как раз и стал Рязанов.

Производственный ад был практически на протяжении всего съемочного процесса. Все началось еще на стадии подбора актеров, когда Дино де Лаурентис решил сэкономить и позвал далеко не самых известных артистов. Впоследствии это сказалось на прокате в Италии. Вообще итальянская сторона старалась экономить на всем, начиная от размещения в дешевых отелях и заканчивая моментами, которые напрямую влияли на съемки. Итальянцы поскупились на одежду для героев и отправили в Москву такое модное тряпье, что вышедший из себя Рязанов попросил больше никогда не считать «Мосфильм» лавкой старьевщика.

Затем западные киношники сократили массовку и не оплатили разрешение на профессиональную съемку. В результате режиссеру приходилось снимать на улицах, что называется «из-под полы». Эльдар Рязанов даже объявлял забастовку и хотел приостановить съемки, пока не будут предоставлены нормальные условия для работы. Несмотря на это за кадром была натуральная гонка. На западе бытовало мнение о якобы медлительности советского кинопроизводства. На деле большая часть фильма, с огромным количеством сложных трюков и эффектов, была готова спустя 2 месяца.

Актеры работали чуть ли не круглосуточно, по 6 дней в неделю. От такого плотного графика итальянские артисты начали откровенно выть. Вдобавок они не горели желанием исполнять сложные трюки, чего не скажешь о советских. Если с постановкой трюков выручала смекалка, как например, со взрывом бутафорской бензоколонки в натуральный размер, то с королем зверей все было куда сложнее...

Лев по кличке Кинг был «домашней кошкой» и с раннего детства жил рядом с людьми. Как говорил хозяин хищника: - «Ваш сценарий не способен раскрыть и сотой доли его возможностей». Но одно дело говорить или выступать с давно отработанными трюками, а другое дело импровизировать в кадре. Ежедневно Кинг поглощал огромное количество пищи и затягивал съемки. Иной раз требовалось провести десятки дублей, чтобы лев наконец понял, что от него хотят. Царю зверей не было дело до бюджета и графика - с этим приходилось разбираться режиссеру.

Да и актерам работать рядом со львом, пусть и «домашним», было тяжело. Чувствовалось напряжение, ведь это хищник, и что у него в голове никому не известно. Съемки со львом получились настолько выматывающими, что Эльдар Рязанов пообещал себе больше никогда не снимать живность, пусть даже вместо грозного хищника будет маленькая собачка. В 1973-ем картина наконец увидела свет. Она получилась настолько легкой и динамичной, что никогда не подумаешь о том, что творилось за кадром. К сожалению лента прошла мимо массового западного зрителя, зато у нас ее смотрят с большим удовольствием вот уже несколько поколений.