Что: Студия сновидений / Dream Productions

Где: Disney+

Когда: 11 декабря, 2024

Откуда: США

Жанр: анимация, комедия

Эпизоды: 4

Статус сериала: мини-сериал (возможно продолжение)

Фабрика грёз

Легендарная Пола Персиммон работает в "Студии сновидений", и она режиссёр снов в голове девочки Райли с тех пор, как той исполнилось два года. Но вот-вот Райли исполнится двенадцать, и культовый статус Персиммон скоро будет под вопросом, ведь её сюжеты и постановка снов не поспевают за новыми переживаниями единственного зрителя. Руководство недовольно, сны не удаются, у Райли эмоциональные качели - получится ли у Полы найти новый вектор творчества и сохранить должность?

Как вы могли догадаться по постеру, действие "Студии сновидений" происходит в пиксаровском мире "Головоломки". Причём это не просто тот же мир, а та же, давно знакомая голова. И если вам показалось имя героини знакомой, то... не показалось: Райли - та самая девочка, за чьими эмоциями мы следили в обеих частях "Головоломки".

Майку Джонсу, сценаристу "Души", "Луки" и "Элио", недавних трёх мультфильмов студии Pixar, дали творческую свободу и порулить от начала до конца созданием мини-сериала, который разрабатывали одновременно со второй "Головоломкой".

И, на мой взгляд, учитывая все ограничения сериального формата "Студия сновидений" вышла поинтереснее "взрослого" продолжения. По-хорошему другой. Если глобально "Головоломка 2" была условно "тех же щей, да погуще лей", то тут есть всё, за что можно было полюбить "Головоломку", но при этом общая картина мира очень сильно дополняется. Благо есть все варианты для экспериментов: это не только спинофф-ответвление, но и так называемый "интерквел", т.е. сюжет происходит между первой и второй частями.

Погружение в хаотические будни студии сновидений - это, естественно, пародия на Голливуд. Пиксар решил познакомить своих маленьких зрителей с не очень приглядной оборотной стороной производства их любимых киносказок: аврал, паника, выгорание, закулисные подставы, вражда между звёздами и режиссёрами, а также покровительство от сильных мира сего. При этом всё снято в идеально подходящей для авторского замысла стилистике псевдодокументалистики. Ну, такой "Офис" с возрастным цензом "3+". Очевидно, что это приём, нацеленный на более старшую аудиторию, чтобы она не заскучала и повспоминала добрым словом Майкла Скотта и Лесли Ноуп (благо Эми Поулер, актриса, играющая главную роль в сериале "Зоны и парки отдыха", вернулась к озвучке Радости - так что ей не привыкать). В целом, взрослым постоянно есть над чем посмеяться. Но и детям не будет скучно: визуальные шутки и понятная каждому физическая комедия с падениями и прочим прилагается.

Я упомянул про ограничения, но они, скорее, касаются масштабов драмы и эпичности происходящего, но это явно не касается того, как выглядит местная картинка сама по себе. При том что бюджет таки был меньше, чем обычно выделяет Пиксар на свои проекты, но с таким качеством видеоряда, которым может похвастаться "Студия сновидений", не стыдно было бы выпустить и полноценный мультфильм, если честно. Слегка подкрутив тут и там общую канву сюжета. По общему же времени хронометраж и без того выходит почти полтора часа.

Отдельное спасибо за использование в саундтреке и музыкальном номере песни коллектива OG Go, который известен своими бомбическими клипами. Здесь, кстати, постарались приблизительно сохранить хореографию.

И насчёт необычных находок: сновидение как постановка с использованием субъективной камеры (т.е. "камеры с видом из глаз") - это действительно классная идея. Т.е. человек видит фактически кино, которое ему снимают и транслируют в мозг. Снова VR, да. Снова "Чёрное зеркало".

Возможно, я слегка завышу оценку и проект по-честному заслуживает меньше баллов, но вот лично я ожидал проекта значительно слабее, а получил не быструю деньговыжималку, а нечто оригинальное, действительно смешное, пусть и не такое трогательное, как могло быть. Теперь жду продолжение приключений этих персонажей в мире снов, благо они забавные и осталось ещё куда их развивать и что про них рассказывать. Про кошмары уж точно. Ну и наверняка, когда сокращали общее количество эпизодов в сезоне с семи до четырёх ввиду сокращения бюджета, какие-то неплохие идеи пошли под нож. В общем, держим кулаки, что продолжение случится и оно будет ещё лучше и без всяких скидок.

Рейтинг: 8 парков и зон отдыха из 10

"Головоломка 2" от Pixar и Disney стала самым кассовым фильмом 2024 года.

«Головоломка» как ОСЛЕПИТЕЛЬНЫЙ ШЕДЕВР ТЫСЯЧЕЛЕТИЯ

Почему этот мульт получился настолько шедевральным?

Давайте не будем нудить, что игнорирование отдельных эмоций, какими бы негативными или бесполезными они ни казались, ведёт к стрессу и депрессии. Что это одна из аксиом психологии...

Мульт таким вышел потому что в «Пиксар» есть гении. Потому что анимационная работа высочайшего качества. Потому что яркий, эмоциональный, прекрасный саундтрек.

Потому что погружение в детство + уникальный приём, позволяющий передать происходящее в голове ребёнка. А заодно просто восхитительное высмеивание мужских стереотипов; женских стереотипов; происходящего в голове кота; собаки; обычного мальчугана (вспомните этот бесподобный момент с сиреной «Девчонка! Девчонка!» - так юморить, до слёз, могут, по-моему, только «Пиксар»).

А ещё это очень экспериментальный мультик. Во всяком случае, Страна воображения и Фабрика грёз - это настоящий Пиксар. А проход через "абстрактное мышление" - эталонный эпизод.

То есть, и приём уникальный, и юмор гениальный.

Привязка к детству / погружение в детство. Работает безошибочно. Ах, этот тёплый, солнечный мир, пронизанный счастьем и материнской лаской. О, это незабываемое, чудное время, когда ещё не нужно было принимать взрослые, серьёзные решения, и тем более нести за них ответственность. Взрослые казались скучными, игры вызывали азарт до умопомрачения, а дом / двор был наполнен тайнами и даже опасностями. («The floor is lava»).

Кто соскучился по детству?

Каждый человек вспоминает своё детство с любовью и тоской. И чем дальше уходит этот волшебный мир детства, тем чудеснее и привлекательнее его образ в голове (а воспоминания стираются... и даже отрицательные воспоминания со временем вызывают эдакое щемящее чувство).

Эмоциональное воздействие на зрителя. За счёт вышесказанного, опять-таки - очень тонкий приём. Вон как Райли весело играет. «А ведь и я когда-то был таким/такой» - задумывается зритель. И тут на голову Райли начинают сыпаться проблемы взросления. И это зрителю тоже очень знакомо.

Юмор, уникальный приём, очень глубокие эмоциональные переживания. Всё? Нет, не всё.

Потому что (глубоко вдохнув) в образ Бинго-Бонго заложено прощание с детством. Да ещё и самопожертвование. Которое, тоже, очень сильный ход.

Сознательно зритель может этого и не понимать. Поэтому ему представляют милого фиолетового слона из ваты - друга детских фантазий Райли. Много у кого в детстве был воображаемый друг. И я не знаю человека, который бы не растрогался на этом моменте.

Фантазии уходят и становятся «пустой тратой времени», радость от невинных забав забывается, яркие воспоминания тускнеют. Всё дальше и дальше этот беззаботный мир, в который уже никогда не вернуться. Всё.

Самопожертвование Бинго-Бонго ставит точку.

Прощание с детством - это ход гораздо более глубокий и эмоциональный, чем даже погружение в детство. Далеко ходить не надо: «Маугли». Кто считает, что автор увидел во вполне обычном детском мультике такие-то глубинные смыслы, пусть перечитает - ну, не «Маугли», так «Книгу кладбищ» Геймана, там это тоже есть.

А то, что эмоций изначально было больше, и более главные заменили остальные. Ну так тут всё правильно. Радость «поглотила» такие эмоции, как Гордость и Доверие. Под Грустью, разумеется, должны пониматься вещи гораздо более серьёзные - Сострадание. Ну и, наверное, Милосердие. (Нет, всё-таки «Пиксар» гении. Это же надо, ещё и над пубертатностью / взрослением посмеяться. Заодно ловко обойдя его стороной, как вообще-то сложную тему).

Ну и ещё там очень тщательная проработка второстепенных деталей. От звонков папы по телефону до заголовков в газете «Голос Разума» (внутри головы Райли). Вплоть до финальной фразы:

«Да и Райли теперь двенадцать. Чего ещё ждать от жизни?»

И до надписи после титров:

«Эта картина посвящена нашим детям. Please, don't grow up. Ever».

(Что-то вроде: «Никогда не становитесь полностью взрослыми». Может быть, именно то, что имел в виду К.С. Льюис).

Тут, может быть, мне напомнят. что: «Позвольте, позвольте... прощание с детством вполне себе есть ещё в «Истории игрушек 3», а самопожертвования тоже достаточно: «Вольт», «Рапунцель», «Как приручить дракона»... И вообще, где мой «Король Лев»??!!11адин».

О том, что «Рапунцель» - на самом деле настоящее классическое произведение, я уже писал. «Вольт» и «Как приручить дракона» - это самопожертвование немного в другой тональности, пока я про эти мульты писать не буду.

Если уж совсем выкрутить глубинный смысл «на полную», то в «Головоломке» можно отыскать и ещё более глубинные слои. Например, что почти все человеческие воспоминания стираются, и уходят вместе с конкретным человеком.

А человек состоит не только из хладнокровного разума, а ещё из эмоций, воспоминаний и чего-то большего... что в сумме называется человечностью.

Отсюда можно провести параллель только с тем, что ушедшие живы, пока о них помнят живущие. (Бинго-Бонго существовал ровно до тех пор, пока его помнила Райли).

Ну, вы поняли, какой мульт будем рассматривать следующим.

А, да. И ещё там есть кошмар всея детства - клоун.

«Тачки» как первый шажок к этому шедевру

«Холодное сердце» - деконструкция образа и тэдэ, и тэпэ.